本刊編輯部

《莫愁·智慧女性》語匯新解——手藝之美

手藝，一個有可能即將從生活中消失的詞;一個為人類的文明，起到了巨大傳承作用的詞;一個一旦輕輕說出口，內心便會濕潤的詞。

手藝，比文字更古老、更全面地記錄了人類歷史。

在工業(yè)時代，精致和專注的手工被流水線替代;對物與器具的親近和敬畏被大數(shù)據(jù)、高數(shù)量所占據(jù)。盧梭曾說，在人類所有職業(yè)中，工藝是一門最古老最正直的手藝。

現(xiàn)在，我們重提手藝，是對一種古老價值觀的呼喚，這些價值觀依然至關重要。在追求工藝的精湛和審美過程中，摒棄功利心，贊美精益求精;在追求手工獨創(chuàng)性的過程中，摒棄無效模仿的惰性，贊美從創(chuàng)新尋求突破的勇氣;在手工合作的過程中，摒棄漠視他人存在，贊美合作共贏。

南京棲霞，也有一個與手藝相關的故事，那是一條誕生自東晉時期的柴龍。

傳說東晉時民間大旱，東海龍?zhí)硬蝗贪傩帐芸?，擅自降雨，觸犯天條，被斬成數(shù)段從天上拋下，心懷感激的百姓把一段段龍身用板凳接上，連在一起，期望讓龍復活，因出資接龍的是一個姓柴的大戶人家，因此這龍叫“柴龍”。

在法國阿爾薩斯地區(qū)的涂爾海姆村，也有一個關于龍的神奇?zhèn)髡f。

很久以前，龍從大海來到村邊一座小山上。因為疲累，它睡著了。在太陽暴曬下，龍體內的血開始沸騰，流到山下葡萄園中。而被龍血滋潤過的葡萄，竟結出無比甜美的果實。用這種葡萄釀成的酒，成為當?shù)刈詈玫木疲麨椤褒堉薄?/p>

柴龍通過手工扎起來后，肚子里可插上蠟燭，點燃，在晚間舞動時絢麗奪目。但因為村莊拆遷，村人流散各地，會扎龍和舞龍手藝的人也散掉了。舞了1700余年的柴龍，因此在2000年停舞至今。

人們又想起這條龍。在熱心人奔走尋找下，從城市各個角落尋來的篾匠、木匠、糊紙匠、鐵匠、剪紙藝人、民間畫家和書法家共同合作，用精湛的手藝和虔誠的心，花費近一個月時間，重新讓“柴龍”舞翩躚。舞龍這天，參與狂歡的有3萬多人。當本刊采訪該紀錄片導演申賦漁時，他告訴我們，當時，老百姓的欣喜與狂熱，激動了拍攝紀錄片的法國攝像師莫呂埃勒，他說：“因為龍，他們每個人都密切相關，他們都聯(lián)系到一起了，成為一個巨大的整體?！?/p>

涂爾海姆村里，有一戶人家，九代相傳手工釀造“龍之血”葡萄酒的手藝。

當南京市政府和法國特斯拉斯堡市政府聯(lián)合起來，為紀念中法建交50周年而拍攝這兩條龍的故事，在兩座城市播出時，萬眾歡騰。

手藝，是人類通用的語言。手藝，讓我們距離自己的祖先、距離自己的文明很近，仿佛從沒有隔開任何時空，孤獨感就此消融。

這就是手藝，永遠不會被時間打敗的魅力。

云錦，手藝的傳奇

“云想衣裳花想容”，中國人認為，最美的衣裳，是天上的彩云。只有如仙女一般靈巧的織女，才能織出云一樣的彩錦。

1958年，北京，人們在“定陵”中，發(fā)現(xiàn)了明朝萬歷皇帝的遺骨。這位400多年前的皇帝再見天日之時，身上的龍袍色彩絢麗，燦若煙云。沒想到，僅僅一瞬間，龍袍碳化了，色彩全無，面目全非。

皇帝的龍袍長17米，寬0.7米，用18000根經(jīng)線、120000根緯線編織而成。輕、薄、透的真絲之上，織著飛卷的流云。云層之上，是17條飛騰的彩龍。其編織的技藝，可謂巧奪天工。令人遺憾的是，制作這件龍袍的技藝已失傳300多年，采用現(xiàn)代高科技，也無法復制。

在南京，有個專門傳承云錦傳統(tǒng)的研究所。他們決心破譯這古代龍袍的密碼。

精良的機器，在織龍袍時毫無用武之地。它必須用中國2700多年來，不斷傳承不斷改進的專用木結構織機。南京的這臺織機名叫“大花樓”。它的零件多達1924個。同時操作的兩位織手，要經(jīng)過將近20年的學習與鉆研，才能技藝純熟，配合默契，并且，一旦搭檔，再不分開。

云錦對蠶絲的要求是苛刻的。

在長沙馬王堆漢墓中，曾經(jīng)出土了一件距今2000余年的“素紗禪衣”。這件紗衣，用料2.6平方米，卻只有49克重。薄如蟬翼，輕若煙霧，反復折疊幾十層后，放在書本之上，依然可以清晰地看到書上的文字。折疊起來，可以輕松放入火柴盒。南京云錦研究所經(jīng)過反復試驗，終于以古法復制出一件幾乎與原件一樣的紗衣——只有重量不對。復制品重達80克，幾乎超出原件一倍。后來才發(fā)現(xiàn)，今天的蠶與2000余年前的相比，已經(jīng)很不一樣。個頭大了，吐的絲也粗了。如果要做出與原件一樣的紗衣，必須從養(yǎng)蠶開始。13年后，又一件國寶級紗衣復制成功。這件總重只比原件多0.5克。養(yǎng)不出完全相同于古代的蠶寶寶，但我們發(fā)現(xiàn)了蠶絲的又一個秘密。

制造龍袍上的金線，考驗匠人們的不只是意志，還有智慧。要用鐵錘，一錘一錘地把黃金打成名為“金箔”的薄片。1克黃金，要打出0.47平方米、方桌那么大的一片。再把這塊薄片切成3000米長的細細金線。而把金線織造成服飾的技藝，就有貼金、縷金、捻金、掐金、盤金等18種之多。直到今天，心口相傳的金箔工藝，依然是中國的不傳之秘。

讓龍袍呈現(xiàn)出不可思議的流光之美的，是孔雀羽線。藝人們把孔雀羽毛上的翠絨搓捻成螺旋狀，再細細地與蠶絲纏繞，形成立體的金翠交映的立絨。在不同角度光線的照射下，會形成變幻不定的、寶石般流動的光澤。用孔雀羽線在龍袍上織成的龍鱗，讓蛟龍栩栩如生，更讓身著龍袍的皇帝顯得尊貴而威嚴。

當原料準備就緒，當龍袍的設計圖案繪成，下面就要進行一項最為神奇的工序了。這便是“挑花結本”。

如何在織機上織出跟畫本一樣的織物？

請最聰明的藝人，依著圖樣，按照一種奇特的原理，把絲的經(jīng)線和棉的緯線，掛在一個巨大的木繃子上，就叫“挑花結本”。然后，把織機上的絲線與這“花本”相連，這樣就能織出畫本上的織物了。不是一模一樣，是更立體，更華麗，更靈動，更動人心魄。

有人形象地把這個“挑花結本”叫做計算機的“二進制”算法。畫工是產(chǎn)品設計師，“挑花結本”的藝人是程序編寫員，織工運行程序。而織機是3D打印機?？椆円按蛴　背鳊埮?，需要運行“挑花結本”編出的100余萬個程序。

整整五年，南京的云錦傳承人，終于復制出皇家龍袍。中國文學大師、服飾專家沈從文先生一見之下，不禁為之傾倒，“這件明朝皇袍的選料、織紋、色彩、圖案、織造技藝，都同歷史真品相同，堪稱再現(xiàn)傳世稀珍原貌?！?/p>

如今，云錦已經(jīng)成為一種藝術，它的每一條線都帶著人的溫度，它的每一點色彩，都藏著一個有著中國氣息的故事。

因為絲綢，因為一樁幾近失傳又重新找回的手藝，中國一下離世界很近，你觸手可及。

細節(jié)，手藝的價值

在恨不能以分秒來籌劃方案、計算效率的時代，時間仿佛高高在上的權威，在每個人頭頂，冷冰冰地、不容置疑地敲響節(jié)拍，滴答滴答。

唯有手藝人，似乎逃脫了掌控。你看那窩在廟會一角的民間藝人，看那街角修鞋的匠人、裁縫店的老師傅，專心于手上的活計，動作緩慢悠長。讓人很難想象，他們是如何靠著一項技能養(yǎng)家糊口。

作家北島說過，“寫作是一門手藝……要真心誠意，這是孤獨的手藝，必一意孤行……手藝人都要經(jīng)歷這一法則的考驗，唯有誠惶誠恐，如履薄冰?！钡拇_，手藝的法則，就是拋開一切，專一鉆研。舊時手藝人的節(jié)奏，恰恰暗合這個法則。

瓷胎竹編是成都地區(qū)的獨特手工藝品，起源于清代中葉。它以瓷器器皿為胎，用竹絲依胎編織而成。竹絲纖細，僅一兩根發(fā)絲厚，四五根發(fā)絲寬，且每根厚薄均勻、粗細一致。

譚代明老師大約是青神、邛崍、成都一帶編得最好、最精細的一位。只因她不以竹編為唯一收入來源，“靠編織為生做不好手藝活。精細手藝會導致長期入不敷出，只能降低要求去走量。這是大忌，心不靜做不了好手藝。”

日本的“木遣調”，類似于中國建造房屋打地基時，幾個人邊用木樁敲打，邊唱的歌謠。今天在中國，這樣的情形極少見，在日本卻成為傳統(tǒng)文化的一部分，傳承至今。

過去的人未曾擁有這么多東西，也未曾擁有這么多丑東西。無非是貪婪造成的：既想擁有許多，又不愿或付不出相應代價——資源、人工、耐心……無怪乎豆腐匠慨嘆：“使用當日豆腐來做湯最美味，可大家是不是都在前一天就買好放著？那豆腐雖沒有壞，但風味、口感、口味都完全不同了?！?/p>

人們失去了對生活細膩的觸感、審美的心情。原來，是今天粗糙乏味的生活，將手藝趕走了。

“完成一門手藝的全過程時，那一顆心是在天堂，依靠一門手藝過生活，那顆心就掉進了市井?！笔炙囍?，根子是美在從容，美在鮮活，美在跳脫時間的束縛。

觸摸，手藝的印記

機器時代讓人的雙手解放，卻也讓人與物品失去直接的碰觸。

在手藝人眼里，他面對的不是沒有表情、沒有生氣的物品，而是親切熟稔的朋友。他不是在工作，而是在和它們對話。

在做藍染的手藝人眼里，若要說有什么困難，就是對藍液的察言觀色。最好的狀態(tài)是攪動藍液時，感覺輕快。若沉滯，就表示藍液疲掉了。藍的心情不好，怎么染也染不漂亮。一次染太多，比如四十件的話，藍也會疲勞，約有兩天不能使用。必須補充藍泥，再次建藍，就是再讓它發(fā)酵。要讓藍恢復正常，就是要花那么多時間，因為藍是活生生的。

顏料是“活生生”的，還要看它的“心情”來使用，這是無中生有、神經(jīng)質的笑話吧？但細細思索，才能看到出發(fā)點的熱愛、對單純物事本然的尊重，處處蘊藏著“大道自然”的哲理。

打個比方，量產(chǎn)豆腐很難做出滿意的味道。唯有親手摸過每一顆黃豆的人，才知道豆腐的“旬”在何時。所謂“旬”是指食物味道最美好的時期。十月會有新豆子收成，很多人會以為盛產(chǎn)期的新豆子最適合。實際上，豆實較新，做出豆腐帶黏性。新豆子放著過冬，到了次年二月，睡了好久，豆子水分消失，味道特濃，才可以做出凝結感較好的豆腐。這樣的好豆腐用刀切開時，切口都會發(fā)出光彩。

精致的豆腐匠不但了解豆子，還熟悉器具的脾性。用石臼磨的豆會變成圓粒狀的粉，用研磨機就好像剃刀削出來的，完全不同;煮豆量和鍋的大小有關，和燃料等因素也有關……比做豆腐更辛苦的是事后的收拾，因為器具臟了，無法做出好豆腐。

哪怕是做腌菜，好的手藝人也會鄭重告訴你：要不停用手攪糠床，不能戴手套，“得把手伸進去，跟米糠說話才行”。想超越技術的枯燥，將活兒干出彩，非得對物品有情感，建立聯(lián)系不可。

借由與物品的聯(lián)系，人與世界便有了連結感，對生活有了信仰，對自己的存在有了信念。

自尊，手藝的高貴

一位雕刻師說“名人沒飯吃，好手吃得飽”。這里的“名人”，指手藝出類拔萃的專家。名人會以“這東西跟我不合”，爽快拒絕上門的活計。而假如“這個物件渾然天成，嗯，好，就讓我的巧手來打造它，使之成為走到哪里都值得驕傲的作品”。他們只做注入靈魂和心力的工作，把世俗的恐懼、匱乏遠遠拋在腦后。

可惜，現(xiàn)代化生產(chǎn)不歡迎無法量化計算，以及無法精確控制的事。傳統(tǒng)生產(chǎn)中，除了手藝人與工作間的寶貴關系，還有師傅與學徒、顧客與店家……那些人與人之間的交情、誓約、照顧，也都漸漸不保。

機械化和商業(yè)化榨擠下，人與物、人與人、人與自己一天天疏離，隔絕在永恒的孤獨中。

手藝之美，骨子里美在人。這是看不見的價值和財富。

真正的手藝人，擁有一種在這個時代失落了的智慧——他們如此看待顧客盈門的現(xiàn)象，“一次，有些周刊雜志介紹了我們的店。客人真是多得嚇死人，店里的氣氛全打亂了。若一直這么混亂下去，生意也就完蛋了。心里若沒有定見，很快就會被這種虛名沖昏頭腦?！?/p>

在裝飾品鑲嵌金匠眼里，“生意的好或壞，跟本人的喜好沒關系。重要的是他從自己的手藝里能不能得到滿足。”

何等的自尊、自信，在當下社會是無法孕育的。

但是，用慣了方便又便宜的東西的顧客，已經(jīng)逐漸失去了辨認“真正好的東西”的能力，沒有耐心和能力來對此有所要求。

無法在一件事物上專注、篤定，忙于向外觀望，忙于捕捉各種碎片，已是這個時代的通病。那些手藝人懷著多年累積的洞見，風度翩翩地高談闊論，想必少有人有足夠自信講出。

這不單單是手藝的悲哀。

找回手藝之美，也是在找回失落的智慧，找回失落的作為人的自信心。