魏玉潔

音樂、詩歌、舞蹈，作為藝術符號其本質都是人的內在生命情態(tài)的符號表征。① 三者都是從原始藝術混沌一體的狀態(tài)中，逐漸分化獨立出來的。音樂與詩歌，在長期藝術實踐中，又合又分，又分又合，相互影響，互為生成，你中有我，我中有你。在詩歌韻律形式中可以看到音樂形式的和諧美;同樣，在音樂的調式、風格、表情音調中，亦可以看到詩歌韻律對音樂形式的影響。② 音樂和舞蹈之間的密切聯(lián)系同樣是不言而喻的。然而，在論述音樂與舞蹈的相互關系時，人們似乎更多強調的是音樂對舞蹈的決定作用（內容上的、形式上的），或者說，更多看到的是舞蹈對音樂的依賴性。③ 固然，音樂對舞蹈的創(chuàng)作、表演和欣賞的重要影響和作用是顯而易見的，但這僅是問題的一方面。問題的另一方面是，舞蹈對音樂某些體裁的創(chuàng)作、演奏和欣賞的重要影響和作用同樣是不容忽視的。譬如音樂某些體裁（如舞曲、舞劇音樂）的創(chuàng)作、演奏和欣賞就直接或間接地受舞蹈的制約和影響。正如王朝聞先生認為的：“人們通常在談論舞蹈與音樂的聯(lián)系時，往往只是注意到舞蹈離不開音樂（即使是最簡單的音樂成分，如節(jié)拍）的伴奏，這是不夠全面的，即使對于伴奏這種外在的現(xiàn)象，我們也應當從舞蹈與音樂的內在聯(lián)系的表現(xiàn)上去理解，即把它看作是二者在表現(xiàn)和抒情上的同一性的外部表現(xiàn)?！盵1]（第270頁）胡經之先生亦指出“舞蹈藝術是以抒情性為其本質特征的。同時，舞蹈的節(jié)律反映了人的生命的節(jié)律，舞蹈的造型性，使人通過動作姿態(tài)的美化，傳達出情思……比起音樂來，舞蹈的再現(xiàn)性、造型性可能要更明顯些，”因此，舞蹈“更能表現(xiàn)審美情感的外在形態(tài)。”[2]（第332—333頁）也就是說，一方面，作為藝術符號，音樂和舞蹈都是人的內心情感的顯現(xiàn)，或者說，都是人的內在生命的符號表征。“一件藝術品就必須是從作為媒介的具體材料中抽象出來的‘有意味的形式”[3]（第168頁）。因此，在表現(xiàn)性和抒情性上，音樂符號和舞蹈符號在本質上是同一的。正是這種同一性，使音樂符號和舞蹈符號在形式上具有某種共同的基礎，并在符號形式的特征上表現(xiàn)出某種同態(tài)性和互滲性。另一方面，“作為媒介的具體材料中抽象出來的‘有意味的形式”[3]（第156頁）。音樂符號和舞蹈符號由于符號媒介以及符號接受方式的差異（一為聲音、聽覺的，一為體態(tài)、視覺的）使兩者在表現(xiàn)方式上，各有特點。音樂聲態(tài)符號相對來說更擅長于表現(xiàn)內在無形的生命“情態(tài)”;④ 而舞蹈體態(tài)符號相對來說則更擅長于表現(xiàn)外在有形的生命情態(tài)。當音樂聲態(tài)符號與舞蹈體態(tài)符號有機結合在某種綜合性的藝術形式中時，兩者則表現(xiàn)出符號的互滲互闡性，從而使其所表現(xiàn)的生命意蘊從內到外得到更充分的彰顯。音樂符號與舞蹈符號在綜合藝術形式中的這種關系，在形式上，涉及到音樂聲態(tài)律動與舞蹈體態(tài)律動的互滲問題。在內容上，涉及到音樂聲態(tài)符號與舞蹈體態(tài)符號的互闡問題。在體裁上，涉及到樂之舞、舞之樂、無舞之樂中音樂聲態(tài)符號與舞蹈體態(tài)符號的轉化問題。在符號存在方式上，涉及到體態(tài)符號與聲態(tài)符號的轉化;空間符號與非空間（時間）符號的轉化;具象（視覺）符號與非具象（聽覺）符號轉化等問題。因此，我們認為，音樂與舞蹈之間的相互關系，并非一方決定一方，或者一方依賴另一方的關系。而是雙方相互作用、相互影響、相互滲透的關系。在我國音樂美學和舞蹈美學研究中，音樂和舞蹈的這種特殊的關系并沒有得到較深入、系統(tǒng)的探討。⑤ 而對這種特殊關系的探討，將有助于我們在藝術形式和內容上加深對音樂與舞蹈之間內在規(guī)律的認識。因此，筆者試圖冒味對此問題作初步的探討，以求教于學界諸位同行。

一、音樂符號與舞蹈符號的互滲性

音樂聲態(tài)和舞蹈體態(tài)的律動形式，在某種意義上，可以說是人的內在生命情態(tài)在聲態(tài)和體態(tài)上的外化和抽象。從發(fā)生學的角度看，聲態(tài)和體態(tài)是人的內在生命情態(tài)的最自然、最直接的表露方式，兩者在顯現(xiàn)人的內在生命情態(tài)的過程中往往是不可分割的，這種表征內在生命情態(tài)過程中的同態(tài)性，使兩者的張馳、快慢、起伏的律動形式存在著某種互滲性。也就是說，、舞蹈中的音樂聲態(tài)的律動形式本身就滲透著舞蹈體態(tài)的律動形式，反之，舞蹈體態(tài)的律動形式亦同樣滲透著音樂聲態(tài)的律動形式，兩者之間你中有我、我中有你，它們的律動形式是在混沌狀態(tài)中共同生成的。⑥

音樂從舞蹈的伴奏中獨立出來成為器樂性的舞曲以后，作為舞曲的器樂，其律動形式與舞蹈體態(tài)律動形式的聯(lián)系并沒有因此而割斷。作曲家在創(chuàng)作某種舞曲的器樂作品時，總是以舞蹈音樂聲態(tài)的律動形式作為創(chuàng)作的原型和發(fā)展的基礎的，這種器樂作品的律動形式本身就暗含或者說就滲透著原舞蹈體態(tài)的律動形式。作為欣賞者在聆聽器樂性舞曲時，器樂性舞曲的律動形式不僅引起聽覺的律動反應，而且引起體態(tài)的律動，欣賞者從聽覺的律動中會不由自主地聯(lián)想到與之相聯(lián)系的舞蹈體態(tài)的律動，并下意識地引起身體肌肉的抽搐反應，甚至會隨舞曲的律動翩翩起舞。有經驗的欣賞者聽到器樂性的圓舞曲時，自然而然地聯(lián)想到華爾茲舞輕盈旋轉、起伏有致的舞步和體態(tài)一樣，有時甚至會隨之而起舞。

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強教學過程的管理，使開放式教學內容及組織突顯自身特色，既體現(xiàn)學生為中心，又發(fā)揮教師主導的作用。在高職開放式教學中，總體原則是采用開放式教學過程，融合教學資源的利用，彰顯生產實際的需求和崗位仿真，采用能反映職業(yè)教育特點的教學質量評價體系，用有效的措施來控制、提高職業(yè)院校的教學質量。

中國的傳統(tǒng)教學模式是幾千年來習慣的教學框框，根本不適合職業(yè)類的教育教學要求，社會經濟的發(fā)展需要多層次、多技能、廣適應的各類人才。職業(yè)教育改革與深化涉及到多行業(yè)企業(yè)，是全方位的改革與再規(guī)范，涉及到國家的政策、經濟發(fā)展的現(xiàn)狀、行業(yè)企業(yè)的參與度、學院自身的改革程度。開放式教育是職業(yè)教育改革與深化的大趨勢，職業(yè)教育需要建立一個多元素、開放性、全新的辦學模式。

高職教育開放式基礎是結合所在區(qū)域的經濟發(fā)展、社會的具體情況，實施特色辦學。要實現(xiàn)職業(yè)教育的協(xié)調、可持續(xù)發(fā)展，就必須更新管理思想及理念，構建基于自身辦學定位、符合高職教育規(guī)律、可持續(xù)發(fā)展的新思想、新模式。當前，高職院校實施開放式辦學，首先是把“以學生為中心”、“以人為本”的管理理念落到實處。高職院校要創(chuàng)新管理目標，管理目標是高校實施教育教學管理的方向標，也是管理活動過程的依據、歸宿。

開放式高職院校在內涵發(fā)展中，首先要注重研究自身的發(fā)展定位，積極拓展自身的發(fā)展空間，在實施發(fā)展過程中不斷優(yōu)化學校發(fā)展目標。要對不適應開放式辦學的管理體制進行改革創(chuàng)新，在專兼職教師、行業(yè)企業(yè)的聘用人員的管理體制上進行改革，在人事管理體制上進行改革。開放式的辦學模式在實施過程中，最缺的是師資，本單位的師資力量滿足不了新形式下教學需求。因此，要實行適合職業(yè)教育發(fā)展的靈活機制，拓寬用人思路和渠道，實行合同期限、聘任、借用等多種人事管理方式。

開放式高職教育在其發(fā)展過程中產生矛盾是多方面、交織在一起的，由于各類資源的不斷融合，還會不斷產生新的矛盾，在解決矛盾的過程中高職教育得到循環(huán)式的發(fā)展。只要審時度勢，勇于創(chuàng)新，在新出臺的全國職業(yè)教育規(guī)劃總綱領指導下，堅持可持續(xù)發(fā)展的高等教育發(fā)展理念，開放式高職教育辦學模式一定會得到健康快速發(fā)展，在社會經濟持續(xù)發(fā)展的過程中占有重要地位。

參考文獻：

[1]任少紅.高職教育發(fā)展的制約因素與對策[j].職教論壇，2004（3）：16.

[2]劉秉安.示范高職開放式實驗教學探索[j].實驗技術與管理，2010（3）：117-118.

[3]李名梁.我國高職院?？沙掷m(xù)發(fā)展面臨的困境及其戰(zhàn)略選擇[j].教育與職業(yè)，2008（29）：21-22.

科研項目：2012年山東省高等學校人文社會科學研究計劃項目：高職教育開放性的運行機制研究（課題編號：J12WH73）。