姜浩峰

提起海派，僅就二維空間的繪畫領(lǐng)域來說，首先讓人想起來的是這些畫家——任伯年、吳昌碩、趙之謙、虛谷云云。但在油畫領(lǐng)域，亦有人動(dòng)輒搬出“海派”之名頭。在剛剛過去的2014年，我應(yīng)邀參加了一些油畫展開幕式或者研討會(huì)，主辦方、策展人不乏高掛“海派”名頭者，然而有意思的是，各類所謂“海派”，仔細(xì)端瞧竟然未必有太多淵源。更有甚者，竟然有生在中原、求學(xué)于北京者，初到上海就自稱來“趕?！保徱慧徍Ｅ傻捏@濤，頗有弄潮兒的派頭。

那么，何為海派油畫呢？海派的昔日光芒是否能照到其未來之路呢？

第一代中國(guó)西畫代表

上海是西洋油畫在中國(guó)真正生根發(fā)芽之地。若論源頭，就是如今一些職業(yè)畫家不屑一顧的土山灣。作為舶來品的油畫，隨著現(xiàn)代中西方交流，叩開了中國(guó)的大門。19世紀(jì)末，西方傳教士在上海土山灣畫館傳授油畫，上海這座當(dāng)時(shí)遠(yuǎn)東最為繁華的都市，以其獨(dú)特的中西交融的文化環(huán)境，成為了中國(guó)油畫的搖籃。

1919年五四運(yùn)動(dòng)以后，大批留學(xué)生赴歐學(xué)習(xí)繪畫。劉海粟、林風(fēng)眠、顏文樑、關(guān)良、吳大羽進(jìn)入了藝術(shù)界和大眾的視野。或許因?yàn)?9世紀(jì)以來中國(guó)畫有“海上畫派”之謂，所以這些從上海出發(fā)前往歐陸的學(xué)藝者，亦因他們出發(fā)的那個(gè)碼頭而被稱之“海派”。

之后，雖然江山鼎革，可諸如吳作人、董希文、吳冠中、趙無極、朱德群、俞云階等，則成了“海派油畫”第二代而被人時(shí)常放在一起評(píng)價(jià)。雖皆稱為海派，然而縱觀從劉海粟、林風(fēng)眠到吳作人、吳冠中們各個(gè)時(shí)期的繪畫，無論畫風(fēng)、格調(diào)、筆觸，很少有近似之處。即使以個(gè)人論，比如吳冠中早期的畫風(fēng)，與20世紀(jì)中期去法國(guó)后轉(zhuǎn)為抽象一路，亦是變化很大。

縱觀美術(shù)史，自然有諸如早期做寫實(shí)繪畫而后畫風(fēng)輒變的先例——比如莫奈，最早曾經(jīng)畫些白描插圖，而后轉(zhuǎn)為具象油畫，再后以《日出·印象》成為印象派的開宗大師。但無論如何，所謂印象派作品，自然有路可循有一定依歸，從馬奈、莫奈到后期印象派的高更，皆以作品來確定流派，決然不是一群藝術(shù)風(fēng)格并無大相關(guān)的畫家所能夠組成的。

西畫領(lǐng)域，以地名而論畫派者，比如威尼斯畫派，乃是文藝復(fù)興晚期一眾畫家所創(chuàng)。諸如喬爾喬內(nèi)、提香諸君，確實(shí)是在繪畫的二維空間里達(dá)成了一定的藝術(shù)共識(shí)。比如用寫實(shí)技巧表現(xiàn)威尼斯當(dāng)時(shí)的生活，比如畫面絢麗人物俊朗。當(dāng)然，此派中人本身也各有擅長(zhǎng)。比如后期有人更擅長(zhǎng)裝飾性的富麗服飾描繪。這自然脫不開一時(shí)風(fēng)尚所崇，然仔細(xì)端詳，仍屬威尼斯畫派一脈，流風(fēng)遺韻，款款相承。

國(guó)畫領(lǐng)域，以地名而論畫派者，除了吳昌碩、趙之謙們的海派以外，藝術(shù)上更臻上乘者亦多。比如揚(yáng)州畫派，就“八怪”而論，畫技各有千秋，但有一點(diǎn)卻是共通的——不為當(dāng)時(shí)正統(tǒng)畫風(fēng)接受，卻因“我手繪我心”表現(xiàn)真實(shí)內(nèi)心而相通?！皳P(yáng)州八怪”之通，是心相通。

由此看海派油畫，當(dāng)歐洲19世紀(jì)的油畫語言傳入上海，實(shí)現(xiàn)了油畫本土化的過程。此間，諸如土山灣等處學(xué)畫者，學(xué)到的自然是二三流甚至不入流的西畫。然而，此等啟蒙非常重要，也由此誕生了中國(guó)第一代西洋畫家。

從生活中發(fā)掘內(nèi)心感受

顏文樑曾經(jīng)說：“同樣畫一個(gè)月亮，歡樂的人看到月亮覺得月色迷人，而一個(gè)離鄉(xiāng)別井的游子看到月亮有時(shí)會(huì)引起思鄉(xiāng)情緒。”這是第一代海派油畫前輩的心得。

回顧2014年，一些海派油畫傳人在他們畫展上披露的小情節(jié)，倒是有助于今人感受海派油畫的精神。

比如陳鈞德先生。2014年8月，在上海中華藝術(shù)宮“中國(guó)新表現(xiàn)1980—2014特別邀請(qǐng)展”期間，陳鈞德在《新民周刊》報(bào)道中首次發(fā)表了他于1963年創(chuàng)作的肖像作品《小金》。當(dāng)時(shí)，在這篇報(bào)道中提到：“比陳鈞德小三歲的小金也躋身奶奶輩了，看起來比實(shí)際年齡要小許多，風(fēng)韻猶存。她是陳鈞德創(chuàng)作于1963年的人物肖像《小金》的寫生對(duì)象。我們與‘小金交談中進(jìn)一步印證，1960年代初，20多歲的陳鈞德在戰(zhàn)力文工團(tuán)負(fù)責(zé)舞美設(shè)計(jì)，他利用別人休息時(shí)間偷偷鉆研現(xiàn)代派繪畫……”

無論何時(shí)何地，以身邊人、身邊事作為創(chuàng)作的取材對(duì)象，抒發(fā)胸臆，這難道不是當(dāng)年顏文樑等先生的創(chuàng)作規(guī)律嗎？

無獨(dú)有偶。2014年夏我曾在上海展覽中心序館7樓嘉軒畫廊看了《夢(mèng)歸滄浪》董蕾油畫展。年已84歲的董蕾女士，恰恰是顏文樑弟子。之所以年逾八旬還能辦這一次展覽，源于她與一位女實(shí)業(yè)家的友誼。女實(shí)業(yè)家慕名求畫，董女士為之造像，一幅全身肖像，令這位女實(shí)業(yè)家喜愛非常。她甚至說，這幅畫作可以傳給女兒，乃至成為她終身的一幅記憶。她的女兒特為董蕾女士策劃了這次展覽。而在展覽現(xiàn)場(chǎng)，我發(fā)現(xiàn)展出的多幅人物作品中，畫中人是一位小女孩，從六七歲到十來歲，憨俏相宜，傳神非凡。原來，畫中人正是董女士的小孫女。作為董蕾作品《祖與孫》系列等作品的模特，那天她也以小嘉賓身份來到現(xiàn)場(chǎng)。

《祖與孫》七幅，描繪了老畫家的孫女從天真爛漫的幼兒成長(zhǎng)為氣質(zhì)溫靜的少女，面龐發(fā)縷及氣韻頗似畫家喜愛的好萊塢女星奧莉薇亞·赫希。要是沒有深入的觀察體驗(yàn)，不太可能有這樣的作品誕生。

董蕾出生在常州青果巷的書香人家，1949年進(jìn)入顏文樑創(chuàng)辦的蘇州美專，1953年任教于上海電影學(xué)校，還是上海電影制片廠特技美術(shù)設(shè)計(jì)和《上影畫報(bào)》編委。1985年退休以后，東渡扶桑旅居16年。有意思的是，她退休后在日本竟然還讀了研究生——國(guó)立東京藝術(shù)大學(xué)美術(shù)教育科，并獲得日本東京新洋畫公募展大獎(jiǎng)等。她獨(dú)創(chuàng)的絲彩畫，在日本各地舉辦個(gè)展32次。

董蕾女士對(duì)我說：“如果人生只有在黛綠年華才擁有年輕，太不公平，人生的每一個(gè)階段都是年輕的……夢(mèng)猶未盡，繼續(xù)做一個(gè)熱情的學(xué)畫人。與從前一樣，在國(guó)內(nèi)同行人和局外人的鑒賞與指點(diǎn)中上進(jìn)，并共享快樂！”

我想，無論陳鈞德先生，還是董蕾女士，他們對(duì)生活的熱愛，對(duì)身邊人物的發(fā)掘，恰恰是傳承了海派油畫的精神！換言之，寫實(shí)，乃至于寫實(shí)主義向印象派過渡階段的技法，來描繪上海生活，仍然是海派油畫的一大特征。假若放棄寫實(shí)，轉(zhuǎn)而抽象、大變形等等，似乎不該稱作為海派油畫。

繪畫所追求的一種快樂

在過去的一年里，魏景山的作品多次出現(xiàn)在不同的畫展上。在2014年7月初于環(huán)球港美術(shù)館舉辦的“30 40 50海上油畫展”上，魏景山說：“現(xiàn)在學(xué)美術(shù)的很多學(xué)生是讀書成績(jī)不夠進(jìn)大學(xué)，家長(zhǎng)就讓他們?nèi)W(xué)畫畫，遺憾的是這些學(xué)生對(duì)畫畫沒有任何興趣，學(xué)了三四個(gè)月、半年就去參加美術(shù)考試。通過后，能夠以相對(duì)低的分?jǐn)?shù)進(jìn)大學(xué)?！焙茈y想象這樣的年輕人，會(huì)面對(duì)畫布而快樂起來。

在2014年8月于中華藝術(shù)宮舉辦的“哈定成就回顧展”研討會(huì)上，上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授李超告訴我：“無論是顏文樑還是哈定，他們當(dāng)年的畫室，言傳身教，造就了一批畫家。”上海交大媒體與設(shè)計(jì)學(xué)院的陳賢浩教授，應(yīng)哈定兒女之邀，為本次回顧展修復(fù)老照片。陳賢浩告訴我，在老照片中，他發(fā)現(xiàn)了小男孩時(shí)期的陳逸飛在哈定身邊學(xué)畫的照片。李超在《向哈定致敬》一文中寫道：“繼顏文樑、張充仁等前輩之后，哈定續(xù)寫了上海西畫在歷史轉(zhuǎn)型時(shí)期的歷史。他的作品成為一種歷史之物和藝術(shù)之物的復(fù)合?！笔聦?shí)上，哈定確實(shí)和顏文樑一樣，謀求了中國(guó)美術(shù)教育中所謂“畫室文化”形態(tài)。而董蕾告訴我：“在顏先生的畫室里，充滿了愛生活、愛藝術(shù)的青年人?！?/p>

對(duì)于魏景山來說，他曾經(jīng)與陳逸飛共同創(chuàng)作《占領(lǐng)總統(tǒng)府》。我問他：“那時(shí)候畫《占領(lǐng)總統(tǒng)府》，你的內(nèi)心快樂嗎？”他說：“快樂！不僅快樂，而且充滿了昂揚(yáng)的激情?！?/p>

比魏景山小一歲的夏葆元，1944年生于上海市，1965年畢業(yè)于上海美專本科油畫系，后在上海工藝美術(shù)研究所任藝術(shù)指導(dǎo)。與魏景山一樣，夏葆元也于1980年代出國(guó)。如今歸國(guó)從教的夏葆元告訴我：“我認(rèn)為就畫畫來說，其創(chuàng)作一定是一種感情的觸發(fā)。吳冠中就曾經(jīng)說：‘筆法是第二位的，情感是第一位的。如果沒有個(gè)人的真情實(shí)感，我想那樣的畫作，一定無法打動(dòng)別人。當(dāng)然，我們不能苛求古人，一定說在繪畫上是優(yōu)秀的，為人上也要好?！毕妮嵩o我舉的例子是董其昌。他在上海視覺藝術(shù)學(xué)院任教。因?yàn)閷W(xué)院位于松江，使得他對(duì)明代松江人董其昌有了興趣?！氨热缥已芯窟^董其昌。他算是我國(guó)青史留名的書畫大家，又是個(gè)大官，更是地方上一個(gè)劣紳；憤怒的鄉(xiāng)民曾搗毀和焚燒了他的宅邸、綿延數(shù)十街。我崇拜董氏的藝術(shù)，他開創(chuàng)了一代風(fēng)華，卻不屑于董氏的品格。那么，所謂‘人格即畫格，‘文如其人又該怎么解釋？不久之后，我偶然念到一段文字，終于解開了我的心結(jié)中的一環(huán)，使我茅塞頓開。德國(guó)哲學(xué)家黑格爾曾說：把從私人生活角度對(duì)偉人所作的道德評(píng)價(jià)，代替從歷史所作的歷史評(píng)價(jià)，是不適當(dāng)?shù)?。我想，如今有人苛求一些畫家，說他們?cè)谝欢〞r(shí)段畫過一些如今看來不屑一顧的畫作，這是不對(duì)的。海派，要有包容性?！毕妮嵩缡钦f。

比魏景山、夏葆元年長(zhǎng)的張自申，如今定居在老家上海青浦。張自申向我自述：“我們這一代30后畫家，學(xué)習(xí)繪畫的主要階段在北京?；氐缴虾：笫艿缴虾．嫾覀兊挠绊懀詈笞约旱娘L(fēng)格有點(diǎn)兒南腔北調(diào)了?！睆堊陨曜哉J(rèn)，雖然回到上海多年，他卻不能就說自己是純粹的海派畫家。“我1956年考入中央美院，跟著蘇聯(lián)畫家馬克西莫夫臨摹、寫生。嚴(yán)格說來，也算是傳承了蘇聯(lián)列賓美術(shù)學(xué)院那一套路。當(dāng)初我自己感覺模特寫生畫得挺模糊，沒想到馬克西莫夫給我的評(píng)分還挺高。后來在吳作人工作室，倒是了解了一些海派的東西。我覺得，海派油畫相對(duì)北派來說，更多的表達(dá)畫家內(nèi)心所想。并且一個(gè)人有一個(gè)人的風(fēng)格，不做作，而是一種感情的激發(fā)。不過我也認(rèn)為海派油畫作為一個(gè)流派來說，放到美術(shù)史上講就不突出了。我這一輩子，各種風(fēng)格都看到過，都接觸過，我覺得近現(xiàn)代中國(guó)油畫，受到大環(huán)境影響，也受到時(shí)代影響。真要說流派，恐怕很難分清。”

上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院繪畫藝術(shù)工作室主任李醉教授長(zhǎng)期在上海工作，他認(rèn)為，不僅是繪畫，很多東西都冠以“海派”，而海派還是要有地域性的區(qū)分?！澳悴荒墚嬃饲嗪５臇|西，也叫海派吧？”李醉說，“當(dāng)年顏文樑先生就講，畫畫一定要開心。我覺得，如果我因?yàn)楫嫯嫸鞓?，而別人看了我的畫也快樂起來，我就會(huì)更加快樂。一段時(shí)間，中國(guó)的畫家吃虧在把畫畫過分得考慮政治因素。如果我們?yōu)榭鞓范嫯?，讓人民大眾能夠看懂，我覺得也就夠了。”