王曉鳳

摘 要：東山對傳統(tǒng)文化與技法的重新詮釋與西方哲理的相結(jié)合彰顯了他的獨特性。東山的繪畫作品中蘊含空寂、幽玄的意境，表現(xiàn)了對自然的無常與哀感。與之相的，自然中最常見的山、水、樹成為他風景畫中表現(xiàn)最多的主題，他的作品在裝飾性中抒情寓意，格調(diào)高雅蘊藉，充滿詩情哲理，透著淡淡的傷感。他的繪畫是屬于日本的，又蘊藉著東方情調(diào)之美。東山魁夷大膽探索，用西畫技巧和表現(xiàn)手法改進日本畫，使作品非常注重形式，富有裝飾性，傳統(tǒng)而現(xiàn)代。

關(guān)鍵詞：東山魁夷；風景畫；物哀；飾性

一、“山”“?！薄皹洹比罄L畫主題

東山作為風景畫家，其繪畫的內(nèi)容無可厚非，肯定是日本的風景。風景的范圍太廣泛了，每個人都有不同的審美情感，自然會對不同的審美對象產(chǎn)生不同的審美感受。整體而言，東山魁夷作品里山、水、樹所占的比例最大，偶爾會有小動物出現(xiàn)，為寧靜的畫面帶來一絲喧囂。但是很快，一縷喧囂便融入更深的寧靜。

（一）“山”

“山與?！幌f，這是代表日本風景的兩大重要因素”[1]。東山魁夷用這句話形容日本風景畫的主題很貼切，這句話也映射了他自己的創(chuàng)作題材。

在東山魁夷的作品里，描繪山的很多，這和作者的經(jīng)歷息息相關(guān)。東山考入東京美術(shù)學(xué)院之后，得以領(lǐng)略日本起伏的山川，感受山國世界的雄姿。這對一個在海邊長大的孩子來說是頗具震撼力的。東山在步入山的世界時才深深地感受到四季的更替，貧瘠的土地上植物身上爆發(fā)出堅韌不拔的生命力。

《殘照》是東山魁夷作于1947年的成名之作，堅韌不拔的山正是戰(zhàn)后東山內(nèi)心的寫照。在這幅畫里，層巒疊嶂的山脈越推越遠，直到朦朧的天空，意境悠遠，并沒有以山的奇拔取利。溫潤堅強中彰顯著對自然的忠誠，對生命的熱愛。這幅作品作于作者人生的最低谷，聊以慰藉的人與物都逝去了，唯一能拯救自己的只能是堅強。從這幅作品里可以感受到寂靜，淡淡的哀傷，以及堅強。

（二）“?！?/p>

東山魁夷的作品里也有很多描繪了水，在他的作品里，水是寧靜的，沒有任何波瀾。在他的繪畫中，水并非作為現(xiàn)實物出現(xiàn)，而是現(xiàn)實與理想之間交融的物象。

東山出生在橫濱，生長在神戶，留學(xué)在德國，他早期生活的每一步都和大海密切相關(guān)。雖然德國是一個內(nèi)陸國家，但東山在歐洲的學(xué)習生涯中游歷了意大利、法國、英國等臨海國家。相同的海，不同的風氣共同影響著東山的氣質(zhì)。水相交于山更早地影響著東山的性格，從東山的回憶錄看，東山年少時體弱多病，性格比較沉郁。在與病魔的抗爭中，大海成了他心靈的圣壇。每天晚上都伴隨著濤聲睡覺，白天浪濤中反射出的絢麗陽光，以及風浪中產(chǎn)生的色彩和形態(tài)的不停變化，都使東山百看不厭。東山對水的喜愛不僅促進了他對自然的理解，也幫助了他對“愛”的理解。

東山魁夷藝術(shù)生涯的巔峰之作一般被認為是為日本唐招提寺御影堂創(chuàng)作的隔扇壁畫《山云·濤聲》，這是為紀念鑒真和尚而作的，其中《濤聲》就是描繪水的名作。由于作品是隔扇畫，所以是由十二幅連續(xù)的畫作組成，作為房間四面的隔扇。整部作品是動態(tài)的描繪，從右面不斷涌來的波浪沖向沙灘，畫面的中央是一塊凸起的巨大礁石，在礁石的頂部迎風矗立著一株松樹。一靜多動形成鮮明的對比，作品中奮力生存的松樹正是鑒真大師高潔而堅韌不拔精神的象征。畫面中的大海并非描繪了滔天巨浪，而是典型的“東山式”取景——僅僅截取了滄海的一部分。畫面在表現(xiàn)大海的時候運用了青色，顯示出一派素雅、沉靜之美，為的是映射大師的沉穩(wěn)高潔。畫面中的大海和以往作品一樣并非是風起云涌般的滔天巨浪，然而卻也不是像以往那樣溫柔平和，而是多了一份對生命嚴峻與頑強的肅穆之情。這是后期東山把山水兩種性格揉在一起，渾然天成的運用。

（三）“樹”

樹也是東山繪畫中表現(xiàn)較多的景物之一，東山也是筆者見過的最熱衷于表現(xiàn)樹木的藝術(shù)家，對樹的表現(xiàn)也多姿多彩。在日本禪宗里，樹木的綠色是高尚的，樹木是生命永恒的象征。對樹的偏愛跟東山自己的喜好緊密相連，通過不同季節(jié)對樹的不同形態(tài)的描繪表現(xiàn)了作者對大自然生命萬象的熱愛，對生命生生不息的敬仰，傳遞著大自然的美。樹的形態(tài)正是人的狀態(tài)，寧靜淡遠的存在正是作者孜孜孜孜以求的。

在具體對樹的表達上。樹很多時候是依附于山而存在，遠景的樹大都整齊排列在湖邊，層層疊疊，近看卻又各有變化，像《白夜光》。分割在道路兩邊的樹木，看似呆板卻又富有趣味，寂靜不張揚，卻又蘊含著自己的美，像《白樺》。近景中樹干與葉子之間的組合，樹干之間的排列，偶爾穿插一個小池塘，意味悠揚，像《白暮》。月夜下的櫻花，滿樹的芳華，潔白的櫻花和暮色的深沉對比鮮明，更加襯托了櫻花的純潔，像《宵櫻》。

東山的風景畫中曾一度出現(xiàn)點景之物，它或是一只白馬，或是一只灰雀，總之是很遠很小的形象。這時風景完全只起著背景的作用，但是卻反映了不同的象征世界。白馬就曾作為一個意象出現(xiàn)在東山的繪畫里，代表作有《綠回響》（如圖），展現(xiàn)白馬和綠的調(diào)和之美，組成一支寂靜幽秘的旋律。雖然白馬浮現(xiàn)在畫面中只是微小的身影，然而它卻是視野的焦點、畫作的中心。白馬在這里成了精神的象征，在這一只小小的白馬身上我們看到了東山魁夷對于自然的虔誠祈禱。

二、東山風景畫的物哀和裝飾風格審美

（一）物哀幽玄之美

東山魁夷善于描繪層巒疊嶂的山脈，霧靄包圍的湖泊，層層疊疊的樹海，朦朧意境的山澗，等等。通過對這些寂靜而又詩意景物的描寫，東山魁夷向我們展現(xiàn)了一個寂靜平和、意味悠長的世界。這種審美特征不僅僅獨見于東山魁夷的繪畫了，在東山摯友川端康成的小說里，這種特征也很明顯。這種現(xiàn)象產(chǎn)生的原因和兩個日本審美概念有關(guān)，它們是“物哀”和“幽玄”。

“物哀”的審美觀念并非字面意思理解的“哀愁、傷心”，而是“把外在的‘物與感情之本的‘哀想契而生成的情趣世界的理念化。由自然人生百態(tài)觸發(fā)、引起的關(guān)于優(yōu)美、纖細、哀愁的理念?！盵2]這種審美觀念和中國傳統(tǒng)的“睹物思情”很相似，都是強調(diào)世間萬物映射在人的內(nèi)心，對人的情感產(chǎn)生很大的變化。和中國的觀念略顯不同的是“物哀”是一種淡雅的、雋永的又很細微的情感變化，和感嘆、感動很像。

“幽玄”的概念是日本文學(xué)理論的一個詞，也可以用來形容東山魁夷的繪畫。這個概念和禪宗的發(fā)展息息相關(guān)，開始用這個詞語形容佛教，表現(xiàn)佛教玄妙高遠，后來就被引入文學(xué)領(lǐng)域，成了文學(xué)批評中的一個很重要的概念。不同的藝術(shù)家對這個詞語有著不同的理解，但大都認為是表現(xiàn)作品有一種引人入勝而深邃悠遠的意境?！敖竦烙行诺臍w納中可以看出，幽玄強調(diào)是一種朦朧而淡雅的氛圍，一種雅致而素樸的狀態(tài)，同時也強調(diào)事物背后所蘊含的神韻和哲思?！盵3]作為一位風景畫家，東山魁夷的繪畫體現(xiàn)了幽寂而又深遠的意境，所以用“幽玄”這個詞形容東山的繪畫也是很合適的。

從東山魁夷的散文作品里可以更加直觀地體會到這種淡雅蘊藉的美?！皬浡﹃柕钠届o的天空給人以安閑和希望之感。整個身心似乎與整個天地融為一體。而且在這一瞬間，包容著我的天地和所有的一切，同我的命運是同樣的，我感到一種無聲地對相互存在的肯定和息息相通。”[4]人只有與自然息息相通才能真正對大自然的生命有所感悟。正是這種對大自然的熱愛，對生命的珍惜才促使東山創(chuàng)作出更多更優(yōu)美的繪畫和散文作品。

作為一位風景畫家，東山魁夷的繪畫體現(xiàn)了幽寂而又深遠的意境，極具哲理。

（二）裝飾典雅之美

東山魁夷說過：“日本風景是兼多彩與淡泊，華麗與幽玄這種截然相反的性格”。[5]他自己的作品細分起來也兼具著兩種風格。如果說寧靜淡雅的美學(xué)追求源于禪宗精神的吸引，那么多彩華麗的藝術(shù)追求則是受日本傳統(tǒng)繪畫的影響。

日本傳統(tǒng)繪畫的“大和繪”形成時間很早，是由“唐繪”的傳入而漸漸發(fā)展出來的。大和繪多以日本的風俗、景物為題材，畫風很清麗，具有鮮明的日本特征。大和繪一直延續(xù)到十九世紀，對日本畫的發(fā)展具有重要的意義?！疤疑浇鸨唐琳袭嫛笔抢^大和繪后日本繪畫的又一個高峰，它是由桃山時代崛起的狩野派創(chuàng)立的。狩野派繪畫大膽融合了漢畫傳統(tǒng)與“大和繪”的長處，以絢爛豪放的形式和金碧輝煌的色彩成為桃山時代最耀眼的藝術(shù)形式。這類屏障畫主要創(chuàng)作于日本居室內(nèi)的隔扇和屏風之上，為了迎合當時武士和商人嗜好華麗奢侈的風格。主要繪畫技法是在隔扇和屏風上面貼滿金葉，使用厚重的顏料上色。當時這種色層厚實、顏色濃烈的裝飾性繪畫便成為廣泛流行的藝術(shù)樣式。

東山魁夷對傳統(tǒng)日本繪畫風格進行了學(xué)習，創(chuàng)造性地將桃山屏障畫色彩濃艷的裝飾性特點融入了清新雅致的寫實性風格，導(dǎo)致色彩濃重強烈，但又清澄美麗，加之構(gòu)圖簡潔明了，給觀者以強烈的美感。

三、結(jié)語

在東山畫作中幾乎沒有出現(xiàn)過人，但是他的作品卻又能感覺到人的氣息。他的沒有人出現(xiàn)的景色象征了人的心靈，是因為他看到自然界與人類最樸素的人性有相通之處。東山描繪的風景并不是人跡未至的景觀，而是隨處散發(fā)著人間氣息的地方，他所描繪的是作為人心象征的風景，風景本身訴說著人心。這種深沉的哲學(xué)觀和他的繪畫緊緊結(jié)合在一起，形成了獨特的東山式風景。東山曾說：“每個人心中的風景都不一樣。但是，既然人們的心靈是相通的，那么我的風景，也可能成為我們的風景……”

參考文獻：

[1]東山魁夷.美的情素[M].南寧：廣西師范大學(xué)出版社：21.

[2]日本國學(xué)大辭典[M].小學(xué)館出版社：19.

[3]東山魁夷.美與游歷[M].石家莊：河北教育出版社：22.

[4]東山魁夷.探索日本之美[M].石家莊：河北教育出版社：11.

作者單位：

海南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院