徐芳艷

【摘要】二胡演奏藝術(shù)在我國(guó)民族樂(lè)器中有著舉足輕重的地位，它集我國(guó)多種演奏技法和別樣的演奏藝術(shù)表現(xiàn)形式于一體，在不斷地創(chuàng)新和交流過(guò)程中有著翻天覆地的變化。本文主要通過(guò)闡述豫劇板胡、江南二胡、京胡、墜胡等四種獨(dú)具匠心的胡琴技法，來(lái)探究地方性胡琴技法與二胡演奏藝術(shù)之間的相互關(guān)系。地方性胡琴技法琳瑯滿目，深化了二胡演奏藝術(shù)的魅力，而二胡演奏藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，是地方性胡琴技法強(qiáng)化的源源動(dòng)力。二者個(gè)性與共性的集結(jié)，體現(xiàn)了中華民族樂(lè)器鮮明的地方性和民族性。

【關(guān)鍵詞】地方性 胡琴 技法

前言

二胡的發(fā)展，經(jīng)歷了一個(gè)漫長(zhǎng)的歲月?，F(xiàn)代二胡的演奏藝術(shù)在經(jīng)過(guò)不斷地錘煉中，達(dá)到了一個(gè)巔峰的時(shí)期。由于我國(guó)地大物博，地理環(huán)境和人文存在著的差異，因此二胡的演奏技法也表現(xiàn)出一定的地方性。既要讓地方性胡琴技法發(fā)揮其獨(dú)特的個(gè)性，又要讓其融入到二胡演奏藝術(shù)的共性中去，這樣才能使二胡的演奏藝術(shù)呈現(xiàn)出一派繁榮的景象。正確的運(yùn)用二胡演奏中的常規(guī)技法，可以豐富二胡的表現(xiàn)力，從而發(fā)展我國(guó)的民族器樂(lè)，使其處于一種生生不息的狀態(tài)。

一、地方性胡琴的概括

地方性胡琴，顧名思義，是有著地方特色的胡琴。它孕育于地方人民，又服務(wù)地方人民，是當(dāng)今社會(huì)地方人民不可或缺的一種娛樂(lè)和文化的交流方式，甚至可以理解為對(duì)地方情懷的寄托一種感情。它有帶指板類胡琴和無(wú)指類板胡琴兩種類型。帶指類板琴分為板面胡琴和皮面胡琴。板面胡琴有蒙古族馬頭琴、墜胡等，皮面胡琴又有雷琴、曲胡等。同樣地，無(wú)指類板琴也分為板面胡琴和皮面胡琴。板面胡琴有二股弦、豫劇板胡、椰胡等，皮面胡琴又有京胡、二胡、高胡等。這些不同的胡琴樂(lè)器體現(xiàn)了不同地方的音樂(lè)風(fēng)格，由于每個(gè)地方的風(fēng)俗習(xí)慣和民族文化存在著差異，因此地方性胡琴技法的生成是融入了民族特色與風(fēng)采，孕育出當(dāng)?shù)厝怂枰臉?lè)器文化。地方性胡琴技法有利于保持各自的樂(lè)器個(gè)性，又可以為民族樂(lè)器增添獨(dú)具的色彩，是中華民族樂(lè)器的的中堅(jiān)力量。

二、二胡與地方性胡琴的關(guān)系

二胡和地方性胡琴都為中國(guó)民族大眾服務(wù)，它們之間是一種依存關(guān)系。二胡代表共性，它影響著地方性胡琴的發(fā)展，而地方性胡琴代表個(gè)性，豐富了二胡文化的內(nèi)涵。它們之間相互影響，相互促進(jìn)，一起為中國(guó)民族器樂(lè)貢獻(xiàn)了輝煌。

1.二胡演奏藝術(shù)感染著地方性胡琴演奏

二胡演奏藝術(shù)通過(guò)不斷地創(chuàng)新，最終得到了發(fā)展，這使地方性胡琴演奏從而

也受到了極大的熏陶。二胡演奏藝術(shù)的理論在不斷完善中使得地方性胡琴在其技巧和表達(dá)內(nèi)容上趨近完備。而交叉學(xué)習(xí)二胡演奏藝術(shù)的方法，更有利于影響和提升地方性胡琴的演奏。同時(shí)，地方性胡琴在對(duì)二胡演奏作品的學(xué)習(xí)和研究下，不斷豐富和創(chuàng)新自己的作品。這使得地方性胡琴的演奏在技巧和內(nèi)容上都有一個(gè)很大地飛躍。如京胡、墜胡、板胡等?？偠灾?，二胡演奏藝術(shù)是地方性胡琴演奏的源泉，正是因?yàn)橛辛硕葑嗨囆g(shù)，才會(huì)使地方性胡琴的演奏多姿多彩。

2.地方性胡琴技法在二胡演奏藝術(shù)中得到進(jìn)展

在一定程度上講，二胡演奏藝術(shù)結(jié)合了地方性胡琴技法的許多特點(diǎn)，并將其發(fā)揮的淋漓盡致，恰到好處。比如揉弦、滑音、播音等技法。而這三種不同的技法都有各自的特點(diǎn)，它們的發(fā)展都很好的表現(xiàn)出了作品的風(fēng)格和情感。

三、地方性胡琴技法

地方性胡琴技法表達(dá)出了當(dāng)?shù)氐娜宋沫h(huán)境和內(nèi)涵，是根據(jù)地方特色和當(dāng)?shù)厝诵枰鴦?chuàng)作的一種地域性胡琴技法。以下我就介紹四種常規(guī)的地方性胡琴技法，如豫劇板胡、江南二胡、京胡、墜胡。

1. 豫劇板胡演奏技法

豫劇板胡是管弦樂(lè)之首，又有“當(dāng)家弦子”、“頭把弦”之稱，主要由琴桿、

瓢殼、弦軸、內(nèi)外弦、千金、碼子構(gòu)成，弦法主要是（3、6）弦。我國(guó)豫劇板胡演奏的一大特色就是由板胡來(lái)控制整個(gè)音樂(lè)會(huì)場(chǎng)的跌宕起伏，但在業(yè)余之際，會(huì)用瓢來(lái)代表一些樂(lè)器。豫劇板胡在演奏時(shí)，可清脆可明亮，可高亢可激昂。而豫劇板胡演奏技法包括滑揉、空弦上下滑、助力滑。這三種演奏技法豐富多彩，旋律分明，有著強(qiáng)烈的地域特點(diǎn)。

2. 江南二胡演奏技法

江南二胡盛行于我國(guó)江浙地區(qū)。大多數(shù)人認(rèn)為，現(xiàn)代二胡的原型就是江南二

胡，由于很多著名音樂(lè)家的影響，而使得江南二胡的演奏技法更具有江南底蘊(yùn)和風(fēng)情。江南本身就代表著溫婉秀麗，優(yōu)美柔情，而江南二胡演奏技法正是根據(jù)這種民間特色，而形成了別具一格的風(fēng)采，它主要使用（1、5）弦法。包括單打音、透音、墊指滑音、定把滑音、揉弦。這五種技法在不同的表達(dá)方式上，共同的體現(xiàn)出江南秀美的文化韻味。

3. 京胡演奏技法

京胡又名“胡琴”，也曾被稱為“二鼓子”。由于在京劇的推動(dòng)下，京胡成為

大有名氣的伴奏樂(lè)器，漸漸地被廣大觀眾所接受。這不僅使京劇的表演繪聲繪色，還使得自身有個(gè)更好的發(fā)展平臺(tái)。京胡演奏技法主要包括抹指、泛按指、墊指、擊指。這四種演奏技法展現(xiàn)了精神豐富飽滿生氣的音樂(lè)形象，很好的演繹了樂(lè)曲風(fēng)格。

4. 墜胡演奏技法

墜胡屬于中國(guó)擦奏弦鳴樂(lè)器，又有“曲胡”、“二弦”之稱。而墜胡不同于墜

琴，它們只是形狀相似，而在材料，音色和琴弦，代表劇種方面并不相同。墜胡演奏技法主要包括大滑音、滑揉、撥弦。這三種演奏技法表現(xiàn)了墜胡的音韻美，潤(rùn)腔，渲染了演奏氣氛，是一種獨(dú)特的演奏技法。

四、結(jié)語(yǔ)

地方性胡琴技法匯集了不同的地方特色、地方文化、以及風(fēng)俗習(xí)慣和人文環(huán)境等因素，適應(yīng)了不同地方人民對(duì)胡琴演奏技法的需求。并不斷保持自身的特性和與時(shí)俱進(jìn)，走向大眾，走向民族，走向世界，也正是這樣的藝術(shù)才有生命力和感染力。二胡演奏藝術(shù)就是一個(gè)整體，而地方性胡琴就是一個(gè)部分，整體由部分組成，部分離不開整體，只有兩者相輔相成，不斷地繼承與發(fā)展，取其精華，去其糟粕，我們的地方性胡琴技法才會(huì)不斷革新，我們的二胡演奏藝術(shù)才會(huì)經(jīng)久不衰。愿我們的二胡演奏藝術(shù)和地方性胡琴技法在不斷的交流和學(xué)習(xí)中，擦出中國(guó)民族音樂(lè)的火花！

【參考文獻(xiàn)】

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