徐芳艷

【摘要】二胡演奏藝術(shù)在我國民族樂器中有著舉足輕重的地位，它集我國多種演奏技法和別樣的演奏藝術(shù)表現(xiàn)形式于一體，在不斷地創(chuàng)新和交流過程中有著翻天覆地的變化。本文主要通過闡述豫劇板胡、江南二胡、京胡、墜胡等四種獨具匠心的胡琴技法，來探究地方性胡琴技法與二胡演奏藝術(shù)之間的相互關(guān)系。地方性胡琴技法琳瑯滿目，深化了二胡演奏藝術(shù)的魅力，而二胡演奏藝術(shù)源遠流長，是地方性胡琴技法強化的源源動力。二者個性與共性的集結(jié)，體現(xiàn)了中華民族樂器鮮明的地方性和民族性。

【關(guān)鍵詞】地方性 胡琴 技法

前言

二胡的發(fā)展，經(jīng)歷了一個漫長的歲月?，F(xiàn)代二胡的演奏藝術(shù)在經(jīng)過不斷地錘煉中，達到了一個巔峰的時期。由于我國地大物博，地理環(huán)境和人文存在著的差異，因此二胡的演奏技法也表現(xiàn)出一定的地方性。既要讓地方性胡琴技法發(fā)揮其獨特的個性，又要讓其融入到二胡演奏藝術(shù)的共性中去，這樣才能使二胡的演奏藝術(shù)呈現(xiàn)出一派繁榮的景象。正確的運用二胡演奏中的常規(guī)技法，可以豐富二胡的表現(xiàn)力，從而發(fā)展我國的民族器樂，使其處于一種生生不息的狀態(tài)。

一、地方性胡琴的概括

地方性胡琴，顧名思義，是有著地方特色的胡琴。它孕育于地方人民，又服務(wù)地方人民，是當(dāng)今社會地方人民不可或缺的一種娛樂和文化的交流方式，甚至可以理解為對地方情懷的寄托一種感情。它有帶指板類胡琴和無指類板胡琴兩種類型。帶指類板琴分為板面胡琴和皮面胡琴。板面胡琴有蒙古族馬頭琴、墜胡等，皮面胡琴又有雷琴、曲胡等。同樣地，無指類板琴也分為板面胡琴和皮面胡琴。板面胡琴有二股弦、豫劇板胡、椰胡等，皮面胡琴又有京胡、二胡、高胡等。這些不同的胡琴樂器體現(xiàn)了不同地方的音樂風(fēng)格，由于每個地方的風(fēng)俗習(xí)慣和民族文化存在著差異，因此地方性胡琴技法的生成是融入了民族特色與風(fēng)采，孕育出當(dāng)?shù)厝怂枰臉菲魑幕?。地方性胡琴技法有利于保持各自的樂器個性，又可以為民族樂器增添獨具的色彩，是中華民族樂器的的中堅力量。

二、二胡與地方性胡琴的關(guān)系

二胡和地方性胡琴都為中國民族大眾服務(wù)，它們之間是一種依存關(guān)系。二胡代表共性，它影響著地方性胡琴的發(fā)展，而地方性胡琴代表個性，豐富了二胡文化的內(nèi)涵。它們之間相互影響，相互促進，一起為中國民族器樂貢獻了輝煌。

1.二胡演奏藝術(shù)感染著地方性胡琴演奏

二胡演奏藝術(shù)通過不斷地創(chuàng)新，最終得到了發(fā)展，這使地方性胡琴演奏從而

也受到了極大的熏陶。二胡演奏藝術(shù)的理論在不斷完善中使得地方性胡琴在其技巧和表達內(nèi)容上趨近完備。而交叉學(xué)習(xí)二胡演奏藝術(shù)的方法，更有利于影響和提升地方性胡琴的演奏。同時，地方性胡琴在對二胡演奏作品的學(xué)習(xí)和研究下，不斷豐富和創(chuàng)新自己的作品。這使得地方性胡琴的演奏在技巧和內(nèi)容上都有一個很大地飛躍。如京胡、墜胡、板胡等?？偠灾?，二胡演奏藝術(shù)是地方性胡琴演奏的源泉，正是因為有了二胡演奏藝術(shù)，才會使地方性胡琴的演奏多姿多彩。

2.地方性胡琴技法在二胡演奏藝術(shù)中得到進展

在一定程度上講，二胡演奏藝術(shù)結(jié)合了地方性胡琴技法的許多特點，并將其發(fā)揮的淋漓盡致，恰到好處。比如揉弦、滑音、播音等技法。而這三種不同的技法都有各自的特點，它們的發(fā)展都很好的表現(xiàn)出了作品的風(fēng)格和情感。

三、地方性胡琴技法

地方性胡琴技法表達出了當(dāng)?shù)氐娜宋沫h(huán)境和內(nèi)涵，是根據(jù)地方特色和當(dāng)?shù)厝诵枰鴦?chuàng)作的一種地域性胡琴技法。以下我就介紹四種常規(guī)的地方性胡琴技法，如豫劇板胡、江南二胡、京胡、墜胡。

1. 豫劇板胡演奏技法

豫劇板胡是管弦樂之首，又有“當(dāng)家弦子”、“頭把弦”之稱，主要由琴桿、

瓢殼、弦軸、內(nèi)外弦、千金、碼子構(gòu)成，弦法主要是（3、6）弦。我國豫劇板胡演奏的一大特色就是由板胡來控制整個音樂會場的跌宕起伏，但在業(yè)余之際，會用瓢來代表一些樂器。豫劇板胡在演奏時，可清脆可明亮，可高亢可激昂。而豫劇板胡演奏技法包括滑揉、空弦上下滑、助力滑。這三種演奏技法豐富多彩，旋律分明，有著強烈的地域特點。

2. 江南二胡演奏技法

江南二胡盛行于我國江浙地區(qū)。大多數(shù)人認為，現(xiàn)代二胡的原型就是江南二

胡，由于很多著名音樂家的影響，而使得江南二胡的演奏技法更具有江南底蘊和風(fēng)情。江南本身就代表著溫婉秀麗，優(yōu)美柔情，而江南二胡演奏技法正是根據(jù)這種民間特色，而形成了別具一格的風(fēng)采，它主要使用（1、5）弦法。包括單打音、透音、墊指滑音、定把滑音、揉弦。這五種技法在不同的表達方式上，共同的體現(xiàn)出江南秀美的文化韻味。

3. 京胡演奏技法

京胡又名“胡琴”，也曾被稱為“二鼓子”。由于在京劇的推動下，京胡成為

大有名氣的伴奏樂器，漸漸地被廣大觀眾所接受。這不僅使京劇的表演繪聲繪色，還使得自身有個更好的發(fā)展平臺。京胡演奏技法主要包括抹指、泛按指、墊指、擊指。這四種演奏技法展現(xiàn)了精神豐富飽滿生氣的音樂形象，很好的演繹了樂曲風(fēng)格。

4. 墜胡演奏技法

墜胡屬于中國擦奏弦鳴樂器，又有“曲胡”、“二弦”之稱。而墜胡不同于墜

琴，它們只是形狀相似，而在材料，音色和琴弦，代表劇種方面并不相同。墜胡演奏技法主要包括大滑音、滑揉、撥弦。這三種演奏技法表現(xiàn)了墜胡的音韻美，潤腔，渲染了演奏氣氛，是一種獨特的演奏技法。

四、結(jié)語

地方性胡琴技法匯集了不同的地方特色、地方文化、以及風(fēng)俗習(xí)慣和人文環(huán)境等因素，適應(yīng)了不同地方人民對胡琴演奏技法的需求。并不斷保持自身的特性和與時俱進，走向大眾，走向民族，走向世界，也正是這樣的藝術(shù)才有生命力和感染力。二胡演奏藝術(shù)就是一個整體，而地方性胡琴就是一個部分，整體由部分組成，部分離不開整體，只有兩者相輔相成，不斷地繼承與發(fā)展，取其精華，去其糟粕，我們的地方性胡琴技法才會不斷革新，我們的二胡演奏藝術(shù)才會經(jīng)久不衰。愿我們的二胡演奏藝術(shù)和地方性胡琴技法在不斷的交流和學(xué)習(xí)中，擦出中國民族音樂的火花！

【參考文獻】

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