徐國萍

摘 要：從中國人物畫造型切入，進(jìn)而對畫作內(nèi)容所蘊(yùn)含的民族文化及具體表現(xiàn)作梳理，提綱挈領(lǐng)闡述了現(xiàn)如今的人物畫承繼民族文化進(jìn)行的創(chuàng)新和改變。

關(guān)鍵詞：民族化 中國 人物畫

歷經(jīng)上下五千年，中國產(chǎn)生了大量的藝術(shù)文化和樣式，人物畫就是其中一種。相較于西方，中國人物畫無論是藝術(shù)表現(xiàn)形式，還是繪畫內(nèi)容，雙方都存在著很大的差別，這主要受不同時期民族文化的影響，本文就針對這些中國人物畫中對民族文化內(nèi)容的體現(xiàn)進(jìn)行如下的分析。

一、形為魂生，中國人物畫的形象特質(zhì)

作為濫觴，最早誕生的人物畫主要是一種象形的描繪，人物畫作更多是先民一種思想的表述和人為活動的講述。承載畫作的介質(zhì)，更多體現(xiàn)在墻壁、磚頭、石頭等材料上。其內(nèi)容更多的是對中國早期農(nóng)耕文明的記錄，繪畫的對象大多是一些耕作的農(nóng)民。直到魏晉南北朝時期，中國畫得到了重大的發(fā)展。這一時期，最具代表性的事件是，顧愷之提出歷史上著名的傳神寫照觀點(diǎn)。在他看來，神指的是一種性格特征和精神面貌。從這之后，中國畫中的人物在表現(xiàn)形式上就更貼近于現(xiàn)實(shí)中的人物形象，只不過在外貌和行為動作上更傾向于人們心目中的神的形象，這也為畫家提供了更多的發(fā)揮空間，為中國畫的人物畫作平添了更多的文化內(nèi)涵。

畫家在進(jìn)行人物的形體創(chuàng)作時，注重揭示的是人物的內(nèi)在、意象、隱含意義和本質(zhì)。尤其在中國畫的人物畫作構(gòu)思中，人物的性格特征是稍縱即逝的，因此，默寫就成了中國人物畫家需要必備的一種基本功。中國的很多畫作都是畫家在這種構(gòu)思下完成的，例如顧閎的《韓熙載夜宴圖》就是一個非常典型的作品。這部畫作就是依靠默寫的形式由畫家完成的，這和西方的寫生畫作形成了鮮明的對比。與西方相比，我國的人物畫作更多的是講求一種精神的表達(dá)，很多人物都是畫家本身虛擬的，是由畫家心目中的許多美好因素結(jié)合而成。和寫實(shí)不同，我國的畫作更多是一種對人文精神的追求，這在很大程度上都是受中國幾千年來的百家思想影響形成的，是我國民族文化的一種體現(xiàn)。

透視，是畫家塑造一個人物形象所依仗空間的一種重要形式，這無論是對于西方的人物畫還是中國傳統(tǒng)人物畫都是必不可少的。對一個人物的創(chuàng)作主要取決于畫家本身對于環(huán)境、人物的觀察角度和自身理解程度，而透視這種方法的運(yùn)用本身就是體現(xiàn)一種視覺上的規(guī)律。

與西方作畫采用的寫實(shí)透視結(jié)構(gòu)不同，中國畫在很大程度上受到傳統(tǒng)民族審美觀點(diǎn)的影響，同時還兼顧了一些哲學(xué)上的思想和心理因素的表現(xiàn)。因此，中國畫在體現(xiàn)人物遠(yuǎn)近程度時并不嚴(yán)格要求空間比例繪畫，即使通過近大遠(yuǎn)小這種傳統(tǒng)方法來體現(xiàn)，也不拘泥于機(jī)械化地衡量這種關(guān)系。反觀西方繪畫，每個人物的布局、結(jié)構(gòu)都像是通過精確的計(jì)算一樣，其講求的是一種焦點(diǎn)透視的理論。這種理論受自然學(xué)科的影響非常大，通過幾何學(xué)、光學(xué)、物理學(xué)和數(shù)學(xué)等多種學(xué)科來探討人物畫作的布局關(guān)系和透視形態(tài)。這種焦點(diǎn)透視本身具備很強(qiáng)的系統(tǒng)性和科學(xué)性，直到19世紀(jì)后期才被其他新的繪畫透視形式取代。

在人物畫的透視運(yùn)用上，中國人物畫采用的是傳統(tǒng)的無點(diǎn)透視，這里的無點(diǎn)主要是針對焦點(diǎn)而言的，體現(xiàn)在人物畫上就是不以某一點(diǎn)作為畫作的視角來進(jìn)行人物的繪畫，它更多體現(xiàn)在多人物的畫作上。觀者在不同的位置欣賞同一幅畫作都會發(fā)現(xiàn)一個處于最佳視角的人物，通過周圍環(huán)境的配合來實(shí)現(xiàn)不同焦點(diǎn)的和諧度，例如曹植的《洛神賦圖卷》。西方的人物畫作更多是一種正面欣賞的畫作，轉(zhuǎn)換一個位置就會覺得整個畫作缺乏一定的和諧度。

構(gòu)圖也就是繪畫中的布局。在中國，古代的畫家將其稱之為章法。中國的人物畫講求的是一種立意定景式的布局方式，表現(xiàn)在畫作上就是遠(yuǎn)處的人以形來表現(xiàn)，近處的人追求精益求精的繪畫描述。在邏輯思維上，采用的是開合、呼應(yīng)、賓主、虛實(shí)、疏密、參差、繁簡、露藏等相互對立的一種法則來進(jìn)行人物畫作的具體布局，這是一種中國傳統(tǒng)道家思想中陰陽學(xué)說的表現(xiàn)，是一種起承轉(zhuǎn)合的關(guān)系。清代文人鄧石如在評價中國人物畫作的構(gòu)圖疏密關(guān)系時就提到“顧盼至”和“虛實(shí)相生”，這其中就包含了中華民族傳統(tǒng)而特有的文化觀、宗教觀和哲學(xué)觀。

而西方的構(gòu)圖方式則不是這樣，西方的人物畫作更多的是一種寫實(shí)，將人物和周圍的環(huán)境都通過畫筆真實(shí)地表現(xiàn)在紙上，包括天空、大地等。而中國的人物畫僅僅是以人物作為整幅畫作的中心，很多背景都采用的是留白，這反而為觀者提供了更多的遐想空間。

二、文質(zhì)彬彬，內(nèi)容傳達(dá)民俗文化的審美精義

中國的人物畫所體現(xiàn)的民族文化和中國的民俗是離不開的，中國畫的基本精神和文化個性事實(shí)上就是不同于其他民族的精神實(shí)質(zhì)。民俗文化本身具有很強(qiáng)的時代性、歷史性、地方性和民族性，畫家在創(chuàng)作人物畫時很多都是結(jié)合一些具體的民俗場景，通過這些環(huán)境因素來體現(xiàn)人物的表現(xiàn)力和時代背景。中華民族的民俗文化事實(shí)上是根據(jù)人的行為變化而不斷發(fā)展的，所以在對人物進(jìn)行創(chuàng)作時，或多或少地都會體現(xiàn)出一些民俗的特點(diǎn)。對于同一時期內(nèi)的不同階級和同一社會背景下的不同時期都會存在一些民俗的活動，這些活動本身具有一定的地域性、階級性、民族性甚至是社會影響力。傳統(tǒng)意義上的中國人物畫在表現(xiàn)民俗活動上主要存在以下這四種表現(xiàn)形式：①平民階級的一些日常生活活動習(xí)俗；②貴族階級的休閑娛樂；③童趣盎然中的意涵；④詞客騷士的逸趣。

（一）平民階級的一些日常生活活動習(xí)俗

這些民俗活動大部分都和人們的生活瑣事有關(guān)，這在一定程度上也體現(xiàn)出了中國不同時期的社會背景。例如南宋時期李嵩創(chuàng)作的《貨郎圖》。在這幅作品中，李嵩描繪的是一個走街串巷的貨郎形象。在畫面上，貨郎的肩上挑著十分沉重的貨物，貨郎的腰都因?yàn)椴豢爸刎?fù)被壓彎了，周圍是一些歡呼雀躍的兒童，這些小孩子因?yàn)樨浝傻牡絹硎峙d奮，奔走相告。在貨郎的擔(dān)子中，貨物的種類繁多，從瓜果糕點(diǎn)、鍋碗瓢盆到兒童的玩具，應(yīng)有盡有。貨郎這一類商販的出現(xiàn)，主要是因?yàn)槟纤螘r期商品流通不夠發(fā)達(dá)導(dǎo)致的。通過李嵩在人物畫作中的描述，觀者可以體會到當(dāng)時的時代特點(diǎn)和社會背景，雖然畫中的很多東西許多人并不清除究竟是什么，作用是什么，但仍能從整體上大致體會到南宋時期當(dāng)時百姓們的生活方式。

（二）貴族階級的休閑娛樂

貴族是我國封建制度下產(chǎn)生的一個階級，通過不同時期對貴族活動的繪畫可以從另一個層面上表現(xiàn)出當(dāng)時的社會背景。例如，在一些王朝的鼎盛時期，在描繪貴族的生活中更多是一些正統(tǒng)的游戲、吟詩作樂或者是狩獵等情景，而在一些衰敗的王朝，畫家更喜歡通過貴族的紙醉金迷來反映當(dāng)時社會的一種糜爛風(fēng)氣。北宋宮廷畫家張擇端的《清明上河圖》，正好反映了時代由盛轉(zhuǎn)衰的世風(fēng)習(xí)俗。

（三）童趣盎然中的意涵

中國社會中的每一個時期都會產(chǎn)生一些兒童的游戲項(xiàng)目，這在一定程度上也是中華民族傳統(tǒng)文化的有效體現(xiàn)。在清代畫家閔貞的《八子觀燈圖》（見下圖）中，就很好地描繪了孩子們嬉戲觀燈的場景，畫中一共有八個孩子，其中一個孩子背對著畫面，所有的小孩子將自己的目光都集中到了這個孩子手中的彩燈上。這可以使觀者聯(lián)系到當(dāng)時發(fā)生的時間可能是元宵節(jié)，因?yàn)槲覈磕甑恼率宥加杏^燈的傳統(tǒng)，通過小孩子活動的人物畫作，也可以從不同的層面上表現(xiàn)出我國的傳統(tǒng)民族文化。

（四）詞客騷士的逸趣

文人騷客是我國封建制度下一個比較特殊的群體，這些文人既包括被貶的官員，也包括一些落榜的讀書人，還包括一些隱士。在對這些人物進(jìn)行刻畫時，畫家更多是表現(xiàn)出他們對于生活的態(tài)度，主題思想上表現(xiàn)出一種“雅”，這和對其他階層的人物進(jìn)行繪畫時存在很大的差別。在對這一類人進(jìn)行活動描述時，畫家通常都會畫一些飲酒斗詩、撫琴吟唱等情景。例如《松溪論畫圖》中，畫家就描繪了一個喝茶的情景，畫面中的意境十分清曠，對人物的描繪形象生動，同時還富有生活的情趣。

三、薪火承續(xù)，現(xiàn)代人物畫創(chuàng)新法度

經(jīng)過幾千年以來的發(fā)展，時代與社會給中國人物畫在繪畫內(nèi)容與形式上，寄托著更多的厚望。

按理說，在這個風(fēng)云際會，觀念突破的新世紀(jì)，廣大人物畫家順勢而為，適應(yīng)時代的要求，求變求新，可以創(chuàng)作出堪稱經(jīng)典的巨作。一個不爭的事實(shí)是，現(xiàn)如今的人物畫更多地摒棄了民族文化曾經(jīng)給予的營養(yǎng)，過分乞靈于外來繪畫技巧。當(dāng)然，也有不少畫家在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，借鑒西方的油畫和水彩畫的技法，在對人物的描繪上更注重真實(shí)性，在人物的選擇上，更喜歡選擇那些具有時代特點(diǎn)、具有引人發(fā)奮向上的精神的人物，兼收并蓄，別開生面。如著名畫家袁武的畫作《抗聯(lián)組畫-犧牲》，就是這種探索的結(jié)晶。這是一系列的組畫，畫的內(nèi)容是對我國抗戰(zhàn)時期戰(zhàn)士英勇奮斗的描繪，相比于過去的中國畫，畫作在對人物的刻畫上加入了大量的情感表達(dá)，通過人物來抒發(fā)畫家本身愛國的情懷。通過對八路軍戰(zhàn)士英勇奮斗的描繪，表現(xiàn)出我國人民在抗戰(zhàn)時期甘于奉獻(xiàn)、保衛(wèi)疆土的偉大情懷。這幅畫作中透露出的人文思想就是我國幾千年中華文化中積淀下來的愛國思想的表現(xiàn)，具有很明顯的中國特色，這在一定程度上就是對中華名族精神的有效延續(xù)，對于當(dāng)代的年輕人具有很好的學(xué)習(xí)意義。通過對這幅畫作的研究可以得出這樣的結(jié)論：任何藝術(shù)表現(xiàn)形式離不開本民族的文化涵養(yǎng)，只有在不斷的汲取與創(chuàng)新中，才會長盛不衰。

四、結(jié) 語

綜上所述，中國的人物畫隨著各個時期社會背景的差異也在進(jìn)行著不斷的變化，研究中國的人物畫本身就是對我國傳統(tǒng)民族文化的探尋，既有藝術(shù)價值，又有社會價值，對于我國人物畫的發(fā)展和創(chuàng)新具有積極的影響意義。

參考文獻(xiàn)：

[1] 李也青.中國人物畫教學(xué)與連環(huán)畫[J].湖北美術(shù)學(xué)院學(xué)報，2005（04）

[2] 劉立偉.中國人物畫與寫實(shí)主義[J].東南傳播，2007（10）

[3] 裴衛(wèi)建.淺議中國人物畫的線條藝術(shù)[J].貴州民族學(xué)院學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)版），2010（03）

[4] 孫靜松.傳統(tǒng)中國人物畫表現(xiàn)中的民俗文化[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報（美術(shù)與設(shè)計(jì)），2010（04）

[5] 何力.傳統(tǒng)·生活·創(chuàng)造──關(guān)于中國人物畫教學(xué)的思考[J].云夢學(xué)刊，2000（03）

[6] 劉佳.中國人物畫的創(chuàng)作思考——《西藏風(fēng)情》系列畫創(chuàng)作隨想[J].蘇州絲綢工學(xué)院學(xué)報，2001（02）

作者單位：

諸暨市文化館