中國美術(shù)館是以收藏、研究、展示中國近現(xiàn)代藝術(shù)家作品為主的國家級藝術(shù)博物館。1963年，中國美術(shù)館在北京建成。它是建國十周年十大建筑之一，也是中國最大的美術(shù)館。主樓建筑面積18000余平方米，展覽總面積8300平方米。主體建筑為仿古閣樓式，具有鮮明的民族建筑風(fēng)格。

中國美術(shù)館收藏各類美術(shù)作品近 10萬余件，以新中國成立前后時期的作品為主，兼有民國初期、清代和明末的藝術(shù)家杰作，藏品中主要為近現(xiàn)代美術(shù)精品，其中有對20世紀(jì)中國傳統(tǒng)繪畫產(chǎn)生重要影響的畫家作品。僅齊白石作品即有400余件，另外還有任伯年、吳昌碩、黃賓虹、徐悲鴻、李可染、蔣兆和、吳作人、吳冠中、張大千、林風(fēng)眠、羅中立、陳丹青等畫家作品。還包括大批中國著名美術(shù)家的代表作品和重大美術(shù)展覽中的獲獎作品，以及豐富多彩的民間美術(shù)作品。收藏品類有繪畫、雕塑、陶藝民間美術(shù)等數(shù)十個品類。其中包括年畫、剪紙、玩具、皮影、彩塑、演具、木偶、風(fēng)箏、民間繪畫、刺繡等民間美術(shù)品。在館藏品中德國收藏家路德維希夫婦捐贈歐美國際藝術(shù)品100余件，其中有畢加索作品4幅，這是我國首次大量收藏的西方藝術(shù)品，此外還有非洲木雕及其他外國美術(shù)作品數(shù)百件。現(xiàn)就中國美術(shù)館館藏書畫作品中具有代表性的名家名作介紹予讀者。

王震《墨荷圖》 紙本水墨 設(shè)色 ?縱150厘米 ?橫81厘米

王震師從吳昌碩，得大寫意花鳥畫之精髓，筆鋒卻較昌碩爽辣。此畫中荷葉以潑墨寫成，墨筆勾花，略設(shè)淡色墨染點(diǎn)蕊，荷莖骨立，筆墨酣暢崢嶸。自題七言“花光即佛光”，表明了王震篤信佛教的立場。

王震（1867-1938年），字一亭，號白龍山人、梅花館主、海云山主等，法名覺器，祖籍浙江吳興，生于上海青浦，清末民初著名畫家、買辦。王震是“海上畫派”代表人物之一，其畫綜合了任伯年和吳昌碩的特點(diǎn)，自成一家。著有《白龍山人畫集》、《王一亭選集》、《王一亭題畫詩選集》等。

程璋《秋圃逸趣圖》 ?紙本設(shè)色 ?縱103.5厘米 ?橫47厘米

此畫以沒骨畫法寫海棠花枝，而秋花用勾線填色寫出，分別以墨色、粉白勾出葉的筋脈，線條隨意自如。蝴蝶、螳螂、螽蜥等刻畫得栩栩如生。此畫講究陰陽向背，以縱筆淡彩寫出空間之虛靈朦朧。

程璋（1868-1936年），近代畫家。字德璋，號瑤笙，原籍安徽新安，移居江蘇泰興，后寓居上海。早年宗沒骨法工筆花卉，中年后改變技法，參用西畫明暗透視之術(shù)，尤擅寫生，形象逼真，色彩濃麗，構(gòu)圖別致，自創(chuàng)新貌。曾執(zhí)教于清華大學(xué)、蘇州草橋中學(xué)及上海中國公學(xué)。傳世作品有《鄉(xiāng)景圖》、《雙貓窺魚圖》、《秋圃逸趣圖》等。

金城《千年桃實(shí)圖》 ?紙本設(shè)色 ?縱75厘米 ?橫52厘米

此畫繪桃樹兩株，果實(shí)碩大如斗，幾乎不成比例，但得天然奇趣。桃干以墨勾畫，皴筆修飾、淡青點(diǎn)苔，寫出干之蒼勁。桃以紅、綠暈染，以寫鮮嫩可口之態(tài)。畫面虛實(shí)相映，意韻悠長。

金城（1877-1926年），近代畫家。名紹城，字鞏伯，一作鞏北、拱北，號北樓、藕湖，浙江吳興（今湖州）人。能詩，擅畫山水，間作花鳥，取徑宋元，筆墨謹(jǐn)嚴(yán)，以工帶寫，秀麗可觀。傳世作品有《山花幽禽圖》、《仿趙佶御鷹圖》及《墨梅圖》通景屏等。

齊白石《牡丹圖》

紙本設(shè)色

縱68厘米 ?橫34厘米

此畫款題“九十七歲白石”，是齊白石仙逝之年的作品。畫中牡丹大筆重點(diǎn)，寫意豪宕，動姿飛揚(yáng);不寫枝干，只以墨點(diǎn)彩染，刻畫出葉片濃郁蒼翠之態(tài)，墨筆撇飛，便將葉隨風(fēng)動、風(fēng)吹葉涌之神盡情描出。

吳徵 1946年作《梅花水仙圖》 ?紙本設(shè)色 ?縱107厘米 ?橫48厘米

中國畫上往往有許多固定的繪畫符號，如怪石、各種花卉，它們的不同組合常常表達(dá)出不同的人文關(guān)懷，傳達(dá)著中國文人精神和民族性格。梅花的不屈、水仙的高潔是畫家無言傳達(dá)出的真情。圖中梅干虬曲怒張，側(cè)鋒干筆方硬頓挫而出，花瓣用濃淡朱色點(diǎn)染，變化豐富，橫的長枝挺秀堅(jiān)韌，枝梢露出筆的尖鋒，更顯得清新峭拔。水仙運(yùn)筆圓潤，前后俯仰，生態(tài)倍出，花瓣取勢含蓄，用勾勒的圈瓣畫法，濃墨點(diǎn)染畫蕊，清潤皎潔，抒寫了畫家清高孤潔的情操。

吳徵（1878-1949年），字待秋，名徵，以字行。別號抱（xuán）居士、疏林仲子、春暉外史、鷺絲灣人等，浙江崇德（今桐鄉(xiāng)）人，后居上海。

吳徵為吳伯滔次子。山水初傳家學(xué)，花卉師吳俊卿早年筆墨，又學(xué)李，后窺元、明諸家，較山水為佳。書法則學(xué)王覺斯、倪元璐。亦能治印。吳徵與吳昌碩、王一亭為世交，與吳湖帆、吳華源、馮超然合稱“三吳一馮”，為民國時期影響海內(nèi)外的著名山水、花卉畫家。

孫其峰 ?1978年作《白鷹》紙本設(shè)色 ?縱68厘米 ?橫48厘米

《白鷹》是一幅影響很大、極富創(chuàng)意的花鳥畫作品。畫家在畫面黑白灰的處理和布局上頗具匠心，巧妙地利用白鷹的淺色和山石的深色相對比，凸現(xiàn)描繪的主體，同時用枝葉等物像“擠”出白鷹的外形，形成疏密節(jié)奏的變化，強(qiáng)化了視覺沖擊力。山石用筆及其走向與白鷹俯視的姿態(tài)相互呼應(yīng)，更突出了鷹的威武兇猛、英姿勃發(fā)，從而使整幅畫作生機(jī)盎然、耐人尋味。

孫其峰，原名奇峰，曾用名琪峰，別署雙槐樓主、求異存同齋主，1920年生于山東招遠(yuǎn)縣。1947年畢業(yè)于國立北平藝術(shù)?？茖W(xué)校中國畫科。曾師從于徐悲鴻、黃賓虹、李苦禪、王友石、汪慎生、溥松窗等名家。擅山水、花鳥、書法、篆刻，兼通畫史、畫論，現(xiàn)為天津美術(shù)學(xué)院終身教授、西泠印社理事等職。享受國務(wù)院政府特殊津貼，是當(dāng)代著名畫家及美術(shù)教育家。

王漁父 ?1948年作《月夜飛鳧》 ?紙本設(shè)色 ?縱138厘米 ?橫68厘米

此畫打破了歷來表現(xiàn)野鴨的舊程式，竭力追求畫面的生動感和意境的營造。圖中表現(xiàn)在月光夜色下的一群野鴨受驚而飛的生動狀態(tài)，仿佛聽到了一陣翅膀撲騰聲。飛起的鴨群姿態(tài)各異，融合了西方透視學(xué)原理，由近向遠(yuǎn)逐漸消失。整個畫面色彩淡雅清逸，結(jié)合了水彩畫的表現(xiàn)技法，使背景朦朧、虛化，以反襯出野鴨的矯健，而畫中下部大片的荷葉和蘆葦更增加了畫面的空間深遠(yuǎn)感，水彩的畫法更為明顯。這是一幅融合中西繪畫技法推陳出新、極富創(chuàng)意的杰作。

王漁父（1909-1974年），原名王柳汀，湖北涿縣人。早年就讀于北平大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，并師從齊白石與王夢白，中年吸收嶺南派技法，注重筆、墨、色粉的融合，擅長水、云、雨、霧的表現(xiàn)。晚年任教于貴州藝術(shù)學(xué)校、貴陽師范學(xué)院。

張辛稼 ?1973年作《櫻花燕子》 ?紙本設(shè)色 ?縱138厘米 ?橫68厘米

此圖描繪大地春回、櫻花盛開的景致。畫中老樹枝干盤虬，縱橫交錯，布滿櫻花，或密集，或疏朗，繁花如簇，似萬玉滿紙，迎來春色春光?；▍仓酗w來雙燕，形態(tài)生動，栩栩如生，使畫面充滿生意。中國畫家向來極少畫櫻花，櫻花是日本的國花。此畫創(chuàng)作之時，恰在中日建交之后，可謂是應(yīng)景抒情之作。從畫面看來，源于沒骨法的堆粉、撞粉等技法的運(yùn)用，成功地表現(xiàn)出櫻花的情狀。

張辛稼（1909-1991年），名樞，字辛稼，以字行，早年亦署星階，晚號霜屋老人，江蘇蘇州人。初師吳門畫派，上世紀(jì)50年代后受“海上畫派”明麗畫風(fēng)的影響，70年代后形成個性風(fēng)格，淡化了常規(guī)色彩，更具時代氣息。曾任江蘇美術(shù)?？茖W(xué)校教師、蘇州國畫院院長等。著有《花鳥畫淺說》、《榮寶齋畫譜花鳥草蟲》等。

蔣采蘋 ?1991年作《篩月圖》 ?紙本設(shè)色 ?縱80厘米 ?橫80厘米

蔣采蘋繪畫的主要方向是工筆人物，而其工筆花鳥畫作品所顯露出的個性和才華也令人矚目。除去技術(shù)層次的處理，繪畫最主要和最根本的莫過于營造新的意趣，確立新的形式，形成表達(dá)精神追求的特有風(fēng)格。《篩月圖》在此方面用心尤甚。它突破了原有的表現(xiàn)荷花的勾染程式，而是以類似白描和素描的單純來結(jié)構(gòu)畫面，在表現(xiàn)單純色彩的同時，她研制的新材料的運(yùn)用，也為她的作品增添光彩，使她畫中表現(xiàn)的意境更為獨(dú)特。

蔣采蘋，女，生于1934年，河南省洛陽市人。1958年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院中國畫系，曾任教于山西藝術(shù)學(xué)院，現(xiàn)為中央美術(shù)學(xué)院教授、中國美術(shù)家協(xié)會會員。

邵一萍 上世紀(jì)50年代作《萱花圖》 ?紙本設(shè)色 ?縱104厘米 ?橫38厘米

這幅《萱花圖》造型簡潔卻意味雋永，使觀者猶如傾聽一支抒情的小夜曲。畫中花、葉采用沒骨法，以深色略加勾勒，使花葉無單薄之意;畫面左下角一葉片伸出畫外，更有不盡之意，所以花莖雖細(xì)細(xì)長長，但肥厚的花葉反使萱花在纖弱中透出富麗的氣質(zhì)。圖中的紡織娘用工筆畫法，細(xì)致逼真，腿腳節(jié)節(jié)有力，翅膀薄如輕紗，筋絡(luò)若隱若現(xiàn)，頭上的觸須更顯得敏感而活靈活。

邵一萍（1910-1965年），浙江省東陽人。曾為湖南省湘繡研究所特級畫師、中國美術(shù)家協(xié)會會員。邵一萍師承嶺南畫派，畫風(fēng)頗受其影響。

謝稚柳 ?1956年作《烏猿圖》 紙本設(shè)色 ?縱137厘米 ?橫66.5厘米

《烏猿圖》為謝稚柳中年時期的作品，體現(xiàn)了作者早年學(xué)陳老蓮、中年習(xí)宋元的風(fēng)格和追求。畫中的樹干枝葉勾勒而成，皴多點(diǎn)實(shí)，且布局方折，造型滯澀，頗有老蓮遺風(fēng)。蹲踞于樹木主干之上的白頭烏猿則帶有一定的宋畫特征，尤似北宋畫猿名家易元吉的畫法。就整個畫作而論，構(gòu)圖、造型、用筆、設(shè)色、氣韻已非宋畫品格，卻有許多新時代的風(fēng)氣。

鄭乃咣 ?1956年作《水鄉(xiāng)春色》 ?紙本設(shè)色 ?縱131厘米 ?橫68厘米

水仙以其清幽彌遠(yuǎn)的香氣和雍容端莊的造型深受文人雅士的青睞。鄭乃咣的這幅《水鄉(xiāng)春色》，一反傳統(tǒng)“折枝”花卉的構(gòu)圖方式，借鑒了山水畫的布局方法，使繁密的花葉層層疊疊，繁而不亂，錯落有致地生長在水邊，體現(xiàn)了畫家線造型的深厚功力?；ㄈ~清淡的著色與花下潺潺的水流，在亦靜亦動中構(gòu)成一幅清新幽靜的宜人景色。這種布局，拓寬了形象的情感境界，給水仙增添了野逸的審美趣味。

鄭乃（1911-2005年），號璧壽翁，生于福州市。精山水、人物、花卉、翎毛、走獸、蔬果時鮮等，能工擅寫，工寫兼用。曾任中國畫研究院院務(wù)委員、西安美術(shù)學(xué)院教授、福建省政協(xié)常委、省文史研究館副館長、福州畫院院長、文聯(lián)名譽(yù)主席，是中國當(dāng)代畫壇重要代表人物，國家一級美術(shù)師。

孫鳴郵 ?2000年作《霜重色越濃》 ?紙本設(shè)色 ?縱175厘米 ?橫95厘米

孫鳴郵在一種看似繁亂實(shí)則有序中營造一種濃厚的野趣。他關(guān)注墨色的交融所產(chǎn)生的潤透而厚重的視覺效果以及所產(chǎn)生的心靈震撼。不論物象多么豐富多變，構(gòu)圖多么蜿蜒曲折，設(shè)色多么濃艷繁復(fù)，他都能使之渾然相融，營造一種氛圍，并使之升華為畫家精神主體的呈現(xiàn)?！端厣綕狻泛芎玫貍鬟_(dá)出了畫家的這種審美追求。

孫鳴郵，原名明春，生于1937年，遼寧省新民人。1965年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院國畫系?，F(xiàn)為遼寧畫院畫家，一級美術(shù)師。中國美術(shù)家協(xié)會會員。擅寫意花鳥、山水。

（責(zé)編：李禹默）