梁克剛
“SIGN ME”所采用的大型藝術(shù)雕塑來自于傅慶一個(gè)長期研發(fā)延續(xù)的“變性人”系列作品,卻突破了其較為傳統(tǒng)的“博物館藝術(shù)”的樣式,成為在城市公共空間發(fā)生的行為和事件藝術(shù),同時(shí)所有邀約和參與的觀眾也都成為作品創(chuàng)作過程中不可分割的一部分,所有被寫在畫在巨大雕塑之上的留言、簽名和涂鴉都成為添加到作品中的重要信息,其中包含了國際政治、個(gè)人隱私、親情愛情等等紛雜而有趣的各種內(nèi)容。
傅慶豊表面看起來儒雅文弱,其實(shí)卻像極了一個(gè)充滿了激情和狂想并且內(nèi)心擁有某種篤定信仰的冒險(xiǎn)家。第一次見傅先生是在法國的巴黎,他專門開車來接我和元典美術(shù)館的投資人谷燕女士到巴黎奧維爾小鎮(zhèn)去參觀他在法國的工作室。離開擁堵喧囂的巴黎,奧維爾小鎮(zhèn)靜謐安詳,村邊的烏鴉麥田似乎還是凡·高曾經(jīng)描繪過的樣子,就連麥田中曲折的黃土小徑都似乎沒有絲毫改變,村里的教堂與凡·高畫中的那個(gè)教堂完全一致,傅先生還順便帶我們?nèi)グ葜]了村中墓地里安息的凡·高兄弟。我不由得在想,是什么樣對(duì)藝術(shù)的崇敬和景仰才會(huì)讓一位亞洲藝術(shù)家選擇這位曠世天才最后安息的地方落腳,難道在他的靈魂深處有著對(duì)某種他所信仰的神圣事物的守望?
傅慶豊在少年時(shí)代就顯露出極高的繪畫天賦,在翻看他高中時(shí)期清逸脫俗的畫作時(shí),我不由得時(shí)時(shí)驚異贊嘆。在臺(tái)北的大學(xué)畢業(yè)之后,他毅然遠(yuǎn)赴重洋到世界現(xiàn)代藝術(shù)的首善之地法國巴黎求學(xué)深造,縱觀他在巴黎留學(xué)時(shí)代的畫作可以感覺到一位既有天賦才情又異??炭嗲趭^的年輕亞洲藝術(shù)家對(duì)于源自歐洲大陸一脈相承的古典與現(xiàn)代主義繪畫經(jīng)典的拜服與衷情,他如同萬里迢迢前去朝圣并決定終身守護(hù)在圣地的信徒一樣再也不愿意離開,他認(rèn)真研習(xí)了眾多神祗一樣存在的古典及現(xiàn)代主義經(jīng)典大師,瘋狂地汲取著大師們的優(yōu)點(diǎn)和特質(zhì)。在他去歐洲早期的畫作中可以看到畢加索藍(lán)色時(shí)期彌漫的年輕人的憂郁,可以看到盧梭的神秘感,可以看到凡·高的偏激與情緒,可以看到夏加爾的夢(mèng)幻氣質(zhì),可以看到莫迪里阿尼的浪漫與優(yōu)雅,更是能看到很多超現(xiàn)實(shí)主義大家的氣息。如果僅僅作為一個(gè)需要靠畫畫養(yǎng)家糊口的職業(yè)畫家,我相信對(duì)于剛剛在巴黎學(xué)成之后的傅慶豊來說技能和功力已經(jīng)足夠應(yīng)付這一切,但傅慶豊是個(gè)志存高遠(yuǎn)的藝術(shù)信徒,他怎么會(huì)僅僅滿足于過過小日子而駐足不前呢?
在歐洲住了近20年之后,在2006年傅慶豊還有過一段在美國紐約短暫居留的經(jīng)歷,之前也因?yàn)橛忻绹木G卡而時(shí)常到訪紐約。紐約的開放性、豐富性和涌動(dòng)的能量也帶給傅慶豊很多的啟示和創(chuàng)作沖動(dòng)。2007年以后隨著中國大陸現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)熱潮的興起,憑借一次受邀到北京的學(xué)術(shù)交流的機(jī)會(huì),傅慶豊較早地介入到了北京剛剛蓬勃興起的藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng),并很快成為頻繁往來與巴黎、北京與臺(tái)北之間的國際藝術(shù)候鳥。他對(duì)于文化大環(huán)境的變化感覺異常敏銳,他總是像一個(gè)探險(xiǎn)家一樣隨時(shí)能夠嗅出新大陸的氣息并善于率先出發(fā)去嘗試征服未知。作為一個(gè)不太了解中國大陸的國際藝術(shù)游牧者卻成了北京T3藝術(shù)區(qū)這個(gè)中國最著名藝術(shù)家的工作室群中第一個(gè)吃螃蟹的人,率先建起了條件優(yōu)越的個(gè)人工作室,迅速成為在北京藝術(shù)圈中頗具影響力的國際藝術(shù)家。
在我看來,傅慶豊30余年的藝術(shù)創(chuàng)作大致可分為三條線索,而且自始至終貫穿在他的個(gè)人藝術(shù)創(chuàng)作生涯中。我想嘗試著用“平行、交叉、穿越”來進(jìn)行一個(gè)框架式的概括,第一條線索“平行”是關(guān)于他對(duì)于西方古典與現(xiàn)代主義藝術(shù)經(jīng)典的個(gè)人研習(xí)與再創(chuàng)造。整個(gè)過程前期可以看作是他學(xué)習(xí)西方繪畫雕塑經(jīng)典向各個(gè)他所喜愛崇拜的大師致敬的過程,在這個(gè)線索之下傅慶豊長期系統(tǒng)地研究和學(xué)習(xí)了他所衷情的西方古典和現(xiàn)代藝術(shù)各個(gè)宗師的藝術(shù)理念、創(chuàng)作方法論、表現(xiàn)技法和個(gè)人風(fēng)格。到了后期他已經(jīng)可以很輕松地在整個(gè)西方現(xiàn)代主義藝術(shù)經(jīng)典流派的巔峰之間駕馭自己獨(dú)特的風(fēng)格走向,其后期的較為成熟的作品水準(zhǔn)與品相也絕不遜色于任何一位西方知名的在世現(xiàn)代主義大家,這個(gè)創(chuàng)作系統(tǒng)甚至可以看作是傅慶豊向西方古典主義和現(xiàn)代主義的個(gè)人致敬,他用了近20年的時(shí)間完成了個(gè)人對(duì)于整個(gè)西方藝術(shù)發(fā)展歷史脈絡(luò)的梳理,其中尤以《臉譜》系列最具代表性,傅慶豊筆下的臉已經(jīng)完全不是普通意義上的“肖像”或者符號(hào)學(xué)意義上的“面孔”,他所繪制的臉里面蘊(yùn)含著豐富的信息,這些巨大的“臉”更像是傅慶豊構(gòu)建的一個(gè)虛擬的國度,包含著大千世界、時(shí)間維度、東西文化、世間百態(tài)和人生思考,其技法和風(fēng)格方面也充分汲取了后期印象派、立體主義、浪漫主義和超現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)理念和風(fēng)格特質(zhì),雜糅而成一種與經(jīng)典并行卻又個(gè)性鮮明的個(gè)人創(chuàng)作風(fēng)格。這條線索自中學(xué)時(shí)代開始始終貫穿著傅慶豊的個(gè)人創(chuàng)作歷程,及至近期已完全成熟,成為他龐大的創(chuàng)作體系中舉足輕重不可或缺的支柱。
第二條創(chuàng)作線索“交叉”的成果是傅慶豊的“老畫新作”系列,這也與他長期在巴黎的寓居有關(guān),他不僅僅是一位優(yōu)秀的現(xiàn)代藝術(shù)家還是一位眼力獨(dú)到下手果斷的歐洲古董鑒賞家和收藏家。這也讓他有機(jī)會(huì)無意中開啟了一種與歐洲古代的藝術(shù)家隔空對(duì)話的方式,他時(shí)不時(shí)地在古玩市場(chǎng)里搜尋到一些有殘損的十八、十九世紀(jì)老油畫,首先他對(duì)這些老油畫進(jìn)行細(xì)致入微的專業(yè)修復(fù),然后將個(gè)人的創(chuàng)作很好地融入原畫中,使整個(gè)畫面既有了新的變化和介入,又看起來天衣無縫渾然天成。這是一項(xiàng)非常有趣的實(shí)驗(yàn),也是一種與歐洲古典主義藝術(shù)深層的交流與對(duì)話,同時(shí)也是一種再創(chuàng)造。那些曾經(jīng)被視為珍寶風(fēng)光無限或是棄如敝履寂寥蒙塵而歷經(jīng)滄桑的古畫,在傅慶豊的手上煥發(fā)了新的可延續(xù)的生命。從這個(gè)意義上講,古畫上所攜帶的所有信息和痕跡無形中都成了傅慶豊再創(chuàng)作的資源和材料。如果說第一條線索下他的創(chuàng)作更多地是基于對(duì)西方藝術(shù)體系崇敬的學(xué)習(xí)并希望窮盡一生與他所拜服的大師比肩的話,那么第二條線索中更加彰顯了傅慶豊的另一種野心,那就是祈求穿過表象進(jìn)入深層與西方藝術(shù)的核心問題進(jìn)行短兵相接的碰撞,但這條線索其實(shí)也不僅僅始于巴黎的生活,從早在上個(gè)世紀(jì)80年代傅慶豊作品中對(duì)于舊物拼貼的運(yùn)用上就已經(jīng)可見端倪。
2008年在巴黎附近的奧維爾市啟動(dòng)的“SIGN ME”雕塑簽名行動(dòng)藝術(shù)項(xiàng)目可以說體現(xiàn)了傅慶豊創(chuàng)作體系的第三條線索“穿越”。從這個(gè)項(xiàng)目的開始意味著他已經(jīng)從一個(gè)現(xiàn)代主義的藝術(shù)家過渡成為一個(gè)有著強(qiáng)烈現(xiàn)實(shí)介入意識(shí)的當(dāng)代觀念藝術(shù)家。雖然“SIGN ME”所采用的大型藝術(shù)雕塑來自于傅慶豊一個(gè)長期研發(fā)延續(xù)的“變性人”系列作品,卻突破了其較為傳統(tǒng)的“博物館藝術(shù)”的樣式,成為在城市公共空間發(fā)生的行為和事件藝術(shù),同時(shí)所有邀約和參與的觀眾也都成為作品創(chuàng)作過程中不可分割的一部分,所有被寫在畫在巨大雕塑之上的留言、簽名和涂鴉都成為添加到作品中的重要信息,其中包含了國際政治、個(gè)人隱私、親情愛情等等紛雜而有趣的各種內(nèi)容。同時(shí)這些內(nèi)容又會(huì)被藝術(shù)家最后用覆蓋雕塑全身的彩繪徹底遮蔽起來而成為一種隱性的存在,最后只留存于業(yè)界和參與者口口相傳的言談之中,這是非常觀念化的創(chuàng)作方式,這也是一直致力于達(dá)成完美視覺貢獻(xiàn)的藝術(shù)家傅慶豊對(duì)于自身的挑戰(zhàn)和對(duì)于視覺的反動(dòng)。從這一刻,傅慶豊應(yīng)該說已經(jīng)完成了一個(gè)現(xiàn)代主義藝術(shù)家向當(dāng)代觀念藝術(shù)家的嬗變,走出了書齋畫室開始在更加廣褒的時(shí)空中創(chuàng)造與世界相連與蕓蕓眾生有關(guān)的藝術(shù)了。而這一切冥冥之中在1983年臺(tái)北傅慶豊首次個(gè)展時(shí),邀約觀眾在臉譜作品上簽名時(shí)就早已注定,只不過是他在等待自身完成他所需要的所有積淀后才擇機(jī)發(fā)力而已。