王子道

我對(duì)傅端良的了解是由作品開始的。那是2012年，他在麓山美術(shù)館舉辦“自在清風(fēng)——傅端良國畫作品展”，樸實(shí)的泥土氣息，熱烈的鄉(xiāng)間情思，豪放的陽剛大勢，稚童般的天真爛漫，平樸見奇的圖式，主觀為主的用色，構(gòu)成了他寫意花鳥的總體風(fēng)格。

慢慢地，我就知道傅端良是一位非常勤勉的畫家。他先后在《中國美術(shù)博覽》《人民美術(shù)》等報(bào)刊上發(fā)表了數(shù)十幅作品，出版了《水墨淋漓——傅端良》《自在清風(fēng)——傅端良國畫作品》《盛世經(jīng)典·傅端良——花鳥卷》。

羲之從鵝“靜之悠然、動(dòng)之舒展”中捕捉到了藝術(shù)的靈感，在《蘭亭序》里，將“鵝”的靈動(dòng)姿態(tài)，用“之”字生動(dòng)地表現(xiàn)了出來。作為大書法家王羲之，能從自然界事物的千姿百態(tài)中捕捉藝術(shù)的靈感，也就不算是什么稀奇事，然而奇就奇在王羲之能把日常生活中所見事物的靜動(dòng)之態(tài)，與書法藝術(shù)相結(jié)合并達(dá)到出神入化的地步。

今天的端良也愛鵝，我想，除了鵝動(dòng)靜之態(tài)外，還應(yīng)有他深層的內(nèi)涵。他要借這個(gè)人格化了的象征物來傳達(dá)自己的情思：鵝食百草卻全身是寶。這又恰恰暗合傅端良的藝術(shù)主張——既要繼承傳統(tǒng)，又要海納百川。

而且，“鴻雁傳書”是我國一個(gè)古老的傳說，大雁進(jìn)化而來的鵝要比大雁更加守信。鵝，其實(shí)早在遠(yuǎn)古就是民間藝術(shù)的表現(xiàn)對(duì)象，殷墟遺址發(fā)掘出的一種家鵝玉雕刻就是一個(gè)證明。由此我們可以肯定地推斷，當(dāng)時(shí)飼養(yǎng)家鵝的先民們已經(jīng)非常普遍了，所以才有可能被用作藝術(shù)品表現(xiàn)的對(duì)象。

我們強(qiáng)調(diào)繼承傳統(tǒng)，我想不應(yīng)該只是停留在筆墨和圖式的繼承，更重要的是把握藝術(shù)上“立象”和“取道”的方法。陶淵明的菊，周敦頤的蓮，屈原的《橘頌》，不難發(fā)現(xiàn)他們都把所建立的“意象”同自己的生命、生活相關(guān)在一起。事實(shí)上，也只有當(dāng)這種意象與生命發(fā)生聯(lián)系，并由此而達(dá)到物我交融的時(shí)候，所表現(xiàn)的東西才會(huì)有境界。“境界”，說白了就是一種人生哲學(xué)，或者人生態(tài)度。藝術(shù)家們?cè)诮柚庀髞肀憩F(xiàn)情感或經(jīng)驗(yàn)時(shí)，只有通過作者的境界去賦予“意象”特定的內(nèi)涵，這樣“道”才會(huì)被發(fā)現(xiàn)。

現(xiàn)代工業(yè)文明已經(jīng)完全改變了我們的生活方式，要在當(dāng)下的經(jīng)驗(yàn)方式、情感方式和傳統(tǒng)文化之間找到一條通道，殊非易事。既然你要“弘道”的意象必須要與生命發(fā)生聯(lián)系，那么一個(gè)畫家在立象的過程中，畫家的精神追求就會(huì)在“格物致志”的過程中不由自主地表現(xiàn)出來，有什么樣的“格”就有什么樣的境界。正因?yàn)椤案瘛?，所以中國畫不像西洋畫那樣?qiáng)調(diào)要把現(xiàn)實(shí)中的景觀去真實(shí)地描摹下來，而是要“格物致志”：通過人格化的意象來表現(xiàn)生命的境界。

傅抱石先生云：“中國畫的基本精神，就是‘文‘人‘畫。文是學(xué)養(yǎng)，人是修養(yǎng)，畫是技巧，三者缺一不可?！碧故師o私的傅端良，在藝術(shù)中“一花一世界，一葉一菩提”，草木山水總關(guān)情，這是藝術(shù)的素養(yǎng)；以情感與身心的投入，把真、善、美展示在世人面前則是一種修為。端良先生對(duì)筆下的花與鳥賦予豐富的思想內(nèi)涵，已是藝術(shù)之極，而作品所表現(xiàn)出來的對(duì)生命力的禮贊和呼喚，更顯心之誠懇。

帶著泥土芳香的傅端良，向往“溫柔敦厚”的筆墨生存和“平淡天真”的筆墨境界，“樸”既是形式的一種探求，也是精神的尋找，更是畫家對(duì)寧靜、質(zhì)樸、平和之境界的向往。

（責(zé)編：劉賢）