號一易。1976年出生，山東樂陵人。南京大學(xué)藝術(shù)碩士畢業(yè)，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)批評方法研修班結(jié)業(yè)。現(xiàn)為中國民盟盟員、浙江民盟華夏書畫學(xué)會理事，任教于浙江農(nóng)林大學(xué)文化學(xué)院。

《藝術(shù)沙龍》：您怎樣評價“70后”“80后”畫家的藝術(shù)創(chuàng)作？

邢延嶺：“70后”“80后”是改革的一代。有一句老話叫“長江后浪推前浪”。藝術(shù)是件很殘酷的事情，最終能成為優(yōu)秀藝術(shù)家的是極少數(shù)。“70后”和“80后”應(yīng)該是畫家群中的希望，未來的十年、二十年肯定是這幫人的天下，我對這個群體很有信心。

《藝術(shù)沙龍》：您覺得“新水墨”會成為未來的主流嗎？如何看待“新水墨”的發(fā)展？

邢延嶺：對于“新水墨畫”的含義我不是很明確，是指實驗水墨畫（其實我對這個概念也不贊同），還是用水墨材料來畫現(xiàn)代題材的畫？我覺得稱謂不重要。油畫沒有所謂的“新油畫”“實驗油畫”的說法，實際上這些概念的出現(xiàn)，是因為不自信，怕人家說你畫得老氣，不跟時代，不與世界接軌，不能成為主流。為什么要成為主流呢？成為了主流未必是一件好事。藝術(shù)就是小眾的，有一部分人喜歡就足夠了。

《藝術(shù)沙龍》：怎樣理解中國畫的傳承與創(chuàng)新？關(guān)于時代性，您有什么看法？

邢延嶺：實際上這個問題已經(jīng)談了一個世紀(jì)了，其實很明確。我們不比美國，美國藝術(shù)沒有歷史，藝術(shù)是從歐洲過來，沒有過去，只有未來，所以美國藝術(shù)是現(xiàn)代的，不是他不想學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，是因為他沒有。我們的藝術(shù)有自己的發(fā)展脈絡(luò)，我們會回顧、會比較、會學(xué)習(xí)。當(dāng)然這個學(xué)習(xí)不是守舊，是一個對藝術(shù)的認(rèn)識過程。有很多藝術(shù)家認(rèn)為，學(xué)傳統(tǒng)很老套，已經(jīng)有過的東西，你再學(xué)就沒有什么意義了，實際上是不對的。我們學(xué)的是藝術(shù)的經(jīng)驗和藝術(shù)的精神，而非藝術(shù)的表面技法。藝術(shù)沒有創(chuàng)新，你創(chuàng)新的只是藝術(shù)形式而已，藝術(shù)跟材料、工具沒關(guān)系。無論你是畫中國畫、搞裝置，還是攝影，都只是其中的一種形式，搞得好就是藝術(shù)，不好就是垃圾。換句話說，不是你天天背一相機(jī)就是藝術(shù)家，他天天拿毛筆就老土。

時代性實際上是個很復(fù)雜的問題。你處在當(dāng)下的環(huán)境里，你畫古代的畫也和古人的心境不一樣，就跟看古裝片，你回不去，穿越也只有在電視劇里。你學(xué)的是古人的精神，是文脈的延續(xù)，是文化的記憶。有的人緊跟時代，有什么花樣他學(xué)什么花樣，說白了就是緊跟時尚，到頭來還是跟不上。這是什么原因呢？因為，當(dāng)一種藝術(shù)形式被追捧時，就意味著已經(jīng)過時了。只有堅守自己，才能引領(lǐng)時代。

《藝術(shù)沙龍》：老一代批評家和青年一代批評家誰對您的影響更大？

邢延嶺：批評家跟藝術(shù)關(guān)系不大。當(dāng)一種藝術(shù)被批評家關(guān)注時意味著這種藝術(shù)形式已經(jīng)過時了，批評家是對藝術(shù)現(xiàn)象的總結(jié)。藝術(shù)家千萬不要相信批評家的話，藝術(shù)是自己的事，多讀書，歷史的、文學(xué)的、哲學(xué)的。讀批評文章的唯一好處就是避免走他人的老路。

《藝術(shù)沙龍》：您更在意市場認(rèn)可還是學(xué)術(shù)認(rèn)可？

邢延嶺：我愿意被市場認(rèn)可，但是更在乎被學(xué)術(shù)認(rèn)可。因為一個藝術(shù)家最終的目的，是把藝術(shù)留下。

《藝術(shù)沙龍》：您怎樣看待學(xué)生比老師的畫價高？

邢延嶺：我覺得這個問題應(yīng)該是怎樣看待學(xué)生比老師畫得好?！暗茏硬槐夭蝗鐜?，師不必賢于弟子。”唐伯虎是周臣的學(xué)生，但是唐伯虎比周臣畫得好很多。單純從賣的價格上來判斷藝術(shù)的高低有失公允，畫家畫的價格高不一定就是畫得好。要檢驗藝術(shù)的價值，得一百年后，把水分徹底晾干。

《藝術(shù)沙龍》：請聊聊您最喜歡的藝術(shù)家。

古人把繪畫分為“能品”“妙品”“神品”“逸品”，其實能入品的都可以是藝術(shù)了。用現(xiàn)在的眼光看，能品就是全國美展的部分獲獎作品，技法嫻熟，制作精良，篇幅巨大，毫無情感；妙品是作者在能品的基礎(chǔ)上真正投入情感的作品，比如何家英的工筆畫；神品是觀念、情感的高度統(tǒng)一，比如范寬、黃公望、達(dá)·芬奇、畢加索等人的作品；逸品則是直指精神生命，非天才難以達(dá)到，比如徐渭、八大、常玉、凡高、莫蘭迪，皆屬逸品。（我并沒有區(qū)分東西方的藝術(shù)家，在我看來，藝術(shù)的至高境界是一致的。）當(dāng)然神品和逸品很難說哪個更好，只是個人喜好不同，有些人更喜歡神品，我更喜歡逸品。

《藝術(shù)沙龍》：媒體宣傳對您有意義嗎？您覺得報紙、雜志、電視、廣播、網(wǎng)絡(luò)等哪種媒體更適合展示您的作品？

邢延嶺：當(dāng)然有意義，媒體宣傳能讓更多的人了解你。現(xiàn)在社會和以前不一樣，媒體宣傳很重要。報紙、雜志、電視、廣播都屬于傳統(tǒng)媒體，傳統(tǒng)媒體可能更權(quán)威、認(rèn)可度更強(qiáng)一些，網(wǎng)絡(luò)媒體則更便捷、信息傳播速度更快。我認(rèn)為雜志、微博、微信這些媒體更適合展示作品。

《藝術(shù)沙龍》：您訂閱期刊嗎？近期關(guān)注的報刊有哪些？

邢延嶺：沒有訂閱，因為所有期刊，圖書館都會訂閱。我一般都到圖書館去，方便得很，書也很全，期刊也全都有。

《藝術(shù)沙龍》：您如何評價“為藝術(shù)家在雜志上辦展覽”的期刊立意？您認(rèn)為在當(dāng)下，這種期刊是否仍有存在的意義？

邢延嶺：當(dāng)然有意義，這樣能給藝術(shù)家一個流動的展示空間，受眾不僅限于一個地區(qū)的藝術(shù)愛好者。比如看一個人的展覽，他在北京展，我必須跑到北京來看，他在廣州展，我還得去廣州，這樣很不方便。在雜志上辦展覽，把一本書郵寄過去就能了解一個藝術(shù)家藝術(shù)作品的風(fēng)格、樣式。這和現(xiàn)場看展覽肯定有區(qū)別，但是對于一個藝術(shù)家做宣傳來說，足夠了。