陜西西安美術(shù)館于2015年3月14日推出“虛影實(shí)相：一條線索的改造”當(dāng)代影像展。展覽分為兩個(gè)部分，第一部分以“人性的太人性的”作為紀(jì)錄片單元的主題，第二部分的當(dāng)代影像單元以“由勞作到生活”、“由空間到時(shí)間”、“由身體到身份”構(gòu)成。旨在通過(guò)二次純化梳理出小線索間的差異，清晰呈現(xiàn)出“由現(xiàn)象回歸現(xiàn)象”這條線索，以個(gè)體言語(yǔ)探討影像語(yǔ)言的脈絡(luò)、發(fā)展。

我們正在遭遇一個(gè)被像素包裹的時(shí)代，影像模糊了個(gè)體經(jīng)驗(yàn)對(duì)世界的判斷。在遭遇敘事或被喚醒敘事時(shí)，影像總在提醒抑或規(guī)勸著我們審視自己的生活，并希望我們自身以一種相仿的結(jié)構(gòu)傳播給他者，而藝術(shù)家往往更希望以一種元敘事的角色切入當(dāng)下。

傳統(tǒng)影像在上世紀(jì)80年代的歷史語(yǔ)境下兇猛、直白，打破了規(guī)避現(xiàn)實(shí)的溫床，使最接近真實(shí)的真相蔓延開(kāi)來(lái)，作為攝影在中國(guó)猛回頭的一個(gè)瞬間，它影響著對(duì)于鄉(xiāng)土的討論、對(duì)于人性的思考，延伸了對(duì)于勞作的概念，畫(huà)面中的憨拙被我們所接受、認(rèn)識(shí)、排斥、再接受，恰是處于當(dāng)下的我們重新審視主體建構(gòu)的過(guò)程，粗鄙與規(guī)避在當(dāng)下都顯得更為珍貴，而痛感效應(yīng)讓一部分創(chuàng)作者選擇了粗暴的拆解著世界。

另一部分創(chuàng)作者選擇了隱隱地規(guī)避著這個(gè)世界的粗暴。在這個(gè)理念不斷被消解時(shí)代里，傳遞的過(guò)程也正是主體尋求自我實(shí)現(xiàn)的補(bǔ)全。這一切都讓記錄性影像的概念變得模糊，邊緣更加不明。在傳統(tǒng)影像的維度里我們的關(guān)注點(diǎn)是如何去把握這種痛感效應(yīng)，而這個(gè)被你我加工后的“真實(shí)”已然成為了后制品時(shí)代的玩物。

作為被同化觀看的影像，它為我們提供的判斷依據(jù)已被新的方式消解，而這些具有不確定性的影像正摧毀著生長(zhǎng)在我們身體中的信仰，而信仰本身已被圖像改造成了一種時(shí)代的商品。

在這個(gè)信仰被合理漂移的時(shí)代，同化觀看似乎已經(jīng)無(wú)法滿足我們對(duì)愉悅、傷感、悲憫等等的需求，影像已然成為了多種經(jīng)驗(yàn)與需求共同斗爭(zhēng)后的視覺(jué)拼盤(pán)，在這樣一種穿過(guò)現(xiàn)實(shí)的現(xiàn)實(shí)中，我們無(wú)法更為接近，無(wú)法得到安全感的真實(shí)性，這種訴求成為了藝術(shù)家自身變革的一部分，當(dāng)它觸及到了最本質(zhì)的身體與最接近最嚴(yán)的身份時(shí)，影像作為一個(gè)可供分析的語(yǔ)言已經(jīng)顯得坐立難安了。無(wú)論是占領(lǐng)抑或被占領(lǐng)，我們都無(wú)法去預(yù)言下一秒它會(huì)變?yōu)楹挝铮谶@光天化日下我們便是現(xiàn)象。