王　芳

（河南理工大學(xué) 音樂學(xué)院，河南 焦作 454000）

鋼琴曲《生旦凈末丑》的音樂分析

王芳

（河南理工大學(xué) 音樂學(xué)院，河南 焦作 454000）

《生旦凈末丑》在2007“帕拉天奴杯”首屆中國音樂創(chuàng)作（鋼琴作品）大賽中榮獲成人作品二等獎。作品運用戲劇中傳統(tǒng)的五個角色行當(dāng)生動地描繪了一段段充滿情趣的中國戲曲場景。本文嘗試從作曲技法角度對作品進行剖析，旨在使更多的習(xí)者了解這部優(yōu)秀之作，從中得到啟發(fā)，更好地將我國戲曲精髓同歌曲創(chuàng)作完美地結(jié)合，創(chuàng)出佳作。

生旦凈末丑；戲曲元素；民族化

一、引言

2007年，當(dāng)時仍為中央音樂學(xué)院本三學(xué)生的王阿毛，以一首《生旦凈末丑》榮獲“帕拉天奴杯”第一屆中國音樂創(chuàng)作（鋼琴作品）大賽成人組二等獎。作品運用戲曲的角色分類作為素材，結(jié)合現(xiàn)代的作曲技法，生動地展示了鋼琴音樂民族化的獨特魅力。樂曲所要表達的藝術(shù)形象如同它的名字，非常地直觀、鮮明，在樂曲的演奏中，我們依稀能感受到五個行當(dāng)所體現(xiàn)出的民族特有的美學(xué)趣味。

二、《生旦凈末丑》音樂分析

全曲①分為六部分，分別為：1.琴師，鼓師（主題）；2.生；3.旦；4.凈；5.末；6.丑與尾聲。

（一）琴師，鼓師（主題）：琴師、鼓師為戲劇術(shù)語，琴師是對胡琴演奏員的一種尊稱，有時也把其他文場演奏員稱為琴師。除在配曲中獨立演奏外，主要是給演員托腔伴奏。鼓師又名“司鼓”或“鼓佬”，也是中國傳統(tǒng)戲曲樂隊中的職務(wù)名稱，鼓板的演奏人員。傳統(tǒng)的戲曲樂隊沒有專任的指揮，樂隊指揮都由鼓師兼任。

作品主題即本曲的引子，以鼓師、琴師的演奏特點為出發(fā)點，素材取自京劇“過門”，民族五聲化的旋律音型以單音的自由漸快式重復(fù)為主，旋律以sol、la二音為核心音，輔以色彩朦朧的和聲，讓人仿佛看見一位身著華麗戲服的小生正在僻靜處咿呀練嗓，形象塑造得十分傳神。此外，音樂還提取京劇中一些個性化音程，進行拆分、疊加、擴大、壓縮等技法處理，根據(jù)打擊樂特點創(chuàng)作的敲擊性音響節(jié)奏也極具特色，給作品增添了戲曲獨特的色彩。

（二）生：生行是扮演男性角色的一種行當(dāng)，除紅生和武生外，一般的生行都是素臉，即扮相比較干凈俊美。

此部分抓住了“生”的形象特點，在主題的基礎(chǔ)上進行勾勒發(fā)展，該樂章前兩小節(jié)主題同樣來自京劇“過門”，相對于主題來說，其旋律性更強了，節(jié)拍的多變性、五聲性的旋律與敲擊性的節(jié)奏相結(jié)合，生動地表現(xiàn)了“生”的藝術(shù)形象。樂曲中敲擊性的節(jié)奏模仿了京劇中打擊樂的效果，隨著樂曲的發(fā)展，這種敲擊節(jié)奏占據(jù)了主導(dǎo)地位，音程跨度、音區(qū)起伏逐漸增大，音的密度也逐漸加密，力度隨之增強，形成高潮。隨后，此樂章開始的旋律移低純五度再現(xiàn)，形成了首尾呼應(yīng)。在音樂中，我們能強烈感受到男性的陽剛之美。

（三）旦：旦行在京劇中是扮演各種不同年齡、不同性格、不同身份的女性角色。青衣（正旦）扮演端莊嫻雅的女子，以唱工為主；花旦常為天真活潑的少女或性格潑辣的少婦，以做工為主；武旦扮演精通武藝的角色；老旦為老年婦女；彩旦是滑稽詼諧的喜劇性人物；花衫是熔青衣、花旦、武旦等為一爐的全才演員。

作曲家抓住每種角色的性格特點進行創(chuàng)作、構(gòu)思，這是作品中相對最為傳統(tǒng)的樂章。作曲家運用了京劇中“緊拉慢唱”的形式，一開始右手高音區(qū)的大二度顫音交替便進入了“緊拉”狀態(tài)，隨后在第6小節(jié)進入幾個音的快速交替持續(xù)，這幾個音不斷以錯位節(jié)奏出現(xiàn)，和左手旋律相互交映。左手部分是氣息悠長的旋律線條，從第3小節(jié)旋律開始，節(jié)奏不斷地緊縮，二分音符-四分-八分-三十二分音符，至第7小節(jié)，柔美的“慢唱”旋律在左手出現(xiàn)，我們可以感受到“女旦”的柔情之美。在調(diào)性上，作曲家“緊拉”與“慢唱”的處理并不一致，采用了雙調(diào)性，聽起來別有一番趣味。整個樂章右手的快速顫音、左手的柔美旋律線條、雙手的急速交替形象地表現(xiàn)了旦角中青衣重唱工、花旦重做工、武旦重武工、老旦重唱白、彩旦重說白擅詼諧的藝術(shù)特色。

（四）凈：俗稱花臉，又叫花面，一般都是扮演男性角色。以各種色彩勾勒的圖案化的臉譜化妝為突出標(biāo)志，表現(xiàn)的是在性格氣質(zhì)上粗獷、奇?zhèn)?、豪邁的人物。

為了表現(xiàn)“凈”粗獷、恢宏的氣勢，作曲家在這個樂章一開始便采用了柱式和弦的織體類型，繁復(fù)的柱式和弦貫穿始終，鋼琴在低音區(qū)單音的敲擊，配合低音區(qū)和弦的氣勢，ff的力度，塑造了有別于旦角的男性氣概。交換拍子是本首曲子的特色，幾乎從頭到尾都在變，此樂章也是在6/4、7/8、2/4、9/8等各種拍子間轉(zhuǎn)換，但卻毫無矯揉造作之痕。樂曲從37小節(jié)不斷地將音區(qū)推高，力度加強，到達音樂的至高點，之后回落結(jié)束本樂章。

（五）末：末行扮演中年以上男子，在近代京劇中，末行已逐漸歸入生行。因此，作曲家在此也只用了很少的篇幅來描述這一行當(dāng)。此樂章以慢板的速度、柔弱的力度、四五度和弦的運用，塑造了一幅中國水墨畫的意境。篇幅僅9小節(jié)，如同全曲的一個連接，“自由寫意”的方式，既有音程跨度十分大的旋律線條，又有單音的重復(fù)，節(jié)奏稀疏，間插一些緊密的經(jīng)過句，和聲以四度平行雙音為主，樂曲最后，一點點漸慢、漸弱，虛無縹緲，如同末行的消失。

（六）丑與尾聲：丑行又叫小花臉、三花臉，是喜劇角色，多扮演滑稽可笑式的人物。

“丑與尾聲”是全曲最為龐大的樂章，運用急板的速度，雙手鋸齒狀交替震奏的方式，小二、大二不協(xié)和的和聲色彩，密集音符的進行，不但生動地描繪了一個動作滑稽、口齒伶俐的“丑角”形象，還讓樂曲在輕松愉悅的形式中完美結(jié)束。作曲家將樂章開始的半音敲擊作為核心動機貫穿全曲，一氣呵成，增加了整體歸屬感。175小節(jié)，音樂突然慢了下來，在高音區(qū)以ppp的力度，輕輕地飄出一個呈五度關(guān)系的雙音五聲性旋律，音響空曠，從而與第一樂章的主題形成了呼應(yīng)。無論從音區(qū)的大起大落上看，還是速度、力度的安排，和聲色彩的碰撞，都足以見證此樂章波濤洶涌、絢麗多姿的色彩。正如作者所描述的那樣：這個樂章不是在簡單地描述“丑角”，而是“丑角”對京劇藝術(shù)幾百年輝煌的忠實見證。

三、結(jié)　語

此作品在創(chuàng)作思路上有以下特點：

（一）曲式結(jié)構(gòu)與西方音樂結(jié)構(gòu)相融合。該曲的板式變奏中融合了諸多西方音樂結(jié)構(gòu)思維，從而強化了各段落之間的有序性和邏輯性，慢速的“琴師，鼓師”引子，快-慢-快三個樂章套曲的速度布局以及尾聲的安排都體現(xiàn)在樂曲中：“生”類似第一樂章，具有再現(xiàn)單三部曲式的結(jié)構(gòu)特征，“旦”類似第二樂章，“凈、末”則類似第三樂章，也呈三部曲式的結(jié)構(gòu)特征；“丑與尾聲”很明顯有尾聲的意思。

（二）靈活多變的節(jié)拍安排。板式變化體是戲曲音樂的一種結(jié)構(gòu)形式，而在板式變化中，節(jié)拍節(jié)奏的變化又有著非常重要的作用。樂曲采用了多變的節(jié)拍處理，以表現(xiàn)不同的角色性格，這非常符合20世紀(jì)音樂的特點：不按統(tǒng)一的節(jié)拍構(gòu)思組合、頻繁交替節(jié)拍。

（三）緊打慢唱的藝術(shù)效果、鑼鼓段營造的高潮，又顯示出作曲家在鋼琴音樂民族化方面積極而成功的探索。

目前，中國作曲界已在不斷嘗試中慢慢找到了自身的特點，很多優(yōu)秀的作品無不透露著民族精神。民族的就是世界的，中國作曲家會挖掘出我們特有的、民族的精品。我們不能說《生旦凈末丑》無可挑剔、完美無瑕，但作曲家的創(chuàng)新精神值得我們學(xué)習(xí)。筆者相信，正是有了這些優(yōu)秀青年作曲家的不斷摸索、嘗試，我國的鋼琴音樂創(chuàng)作才有了進步的基石，中國鋼琴音樂也必會一步步走向輝煌。

注釋：

①樂譜參考：陳丹布.“帕拉天奴杯”2007作曲大賽獲獎鋼琴作品[C].北京：中央音樂學(xué)院出版社，2008.

[1]謝福源，王貴生.京韻——評2007“帕拉天奴杯”（鋼琴作品）大賽二等獎作品[J].人民音樂，2008(1).

[2]楊慧.琴上戲乾坤——鋼琴曲《生旦凈末丑》中的戲曲元素[J].中國音樂學(xué)，2010(4).

[3]陳旭.中國鋼琴音樂的創(chuàng)作及其啟示[J].音樂研究，2001(4).

J647.41

A

1007-0125(2015)02-0055-02

王芳（1981-），女，碩士，河南理工大學(xué)音樂學(xué)院講師，研究方向：作曲技法理論。

文化部文化藝術(shù)科學(xué)研究項目課題“新時期中國鋼琴音樂創(chuàng)作研究（1978-2008）”階段性成果（課題編號：11DD12）。