孫孝良　李媛

摘 要：赤峰雅樂是清朝末年形成于內(nèi)蒙古東部草原的音樂，作為具有“儀式性”“貴族性”和“宮廷”性質(zhì)的音樂，赤峰雅樂具有“中正平和，虛靜簡易”的藝術(shù)特色和風格，符合儒家“禮”“仁”“中庸”的音樂藝術(shù)審美思想，達到了“樂而不淫，哀而不傷”恰到好處的藝術(shù)表現(xiàn)尺度。

關(guān)鍵詞：赤峰雅樂；中正平和；虛靜簡易

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：1673-2596（2015）02-0205-03

赤峰雅樂是清代赤峰地區(qū)具有代表性的音樂，是具有“儀式性”“貴族性”和“宮廷”性質(zhì)的音樂，其音樂風格和藝術(shù)特色是“中正平和，虛靜簡易”，符合儒家“禮”“仁”“中庸”的音樂審美思想和“樂而不淫，哀而不傷”（《論語·八佾第三》）的要求?！耙本褪沁^度，超過了尺度就會走向反面，過猶不及，這是儒家對音樂情感表現(xiàn)尺度的審美要求。即規(guī)定音樂中情緒、情感的表達，必須要有一定的節(jié)制，要恰到好處，“無過無不及”。雅樂帶給人們的聽覺感覺是安靜和諧、大氣恢宏、中正平和、真摯無邪。從技術(shù)層面上講，雅樂是比較簡單且易于演奏的，但從其所表現(xiàn)的情感、意境等方面來講，則是具有“大雅”之風的，稱其為“雅樂”名副其實。

研究赤峰雅樂的藝術(shù)特色，必然離不開對于雅樂的研究和再認識。所謂雅樂，是指我國古代祭祀天地、神靈、祖先等典禮中所演奏的音樂。在周朝八百年的歷史中，雅樂的使用是具有普遍性的，實際上包括了朝廷和地方官吏社會生活的各個方面，如郊社、宗廟、宮廷、禮儀、鄉(xiāng)射、軍事大典和祭祀天地等。雅樂名稱的由來，是取歌辭“典雅純正”之意。雅樂的音樂特點，也是由其為政治服務(wù)的主要功能而決定的。統(tǒng)治者要求雅樂要具有很好的教育意義，使其配合道德方面的宣傳和引導，所以對音樂的整體要求，要符合“禮”“仁”“中庸”等思想要求，要以“和平中正”為原則，以莊重肅穆為標準，由于強調(diào)了音樂的教育功能，進而對音樂的娛樂功能有所忽視，故雅樂的風格一般是嚴肅、莊重、大氣、輝煌，缺點是比較呆板、冗長，缺少娛樂性?！痘茨献印櫫摇穼ρ艠返脑u價：“朱弦漏越，一唱三嘆，可聽而不可快也?！焙笥袑W者根據(jù)前代遺留下來的宗廟祭祀音樂，將雅樂的藝術(shù)特點做了概括性的歸納，總結(jié)為齊奏為主、曲調(diào)簡單、節(jié)拍緩慢。這3個特點，后來也成為歷代雅樂的創(chuàng)作和演奏均需遵循的原則。赤峰雅樂的產(chǎn)生、發(fā)展和傳承，必然是在前人雅樂的基礎(chǔ)上，逐步傳承發(fā)展而來的，必然是有其隱隱約約的風格、形態(tài)。雖然赤峰雅樂與音樂史學所介紹的古代雅樂曲調(diào)是否相同已經(jīng)無法考證，但是雅樂所要表現(xiàn)的精神狀態(tài)，所要表現(xiàn)的思想內(nèi)容、塑造的藝術(shù)形象，還是會有許多相同之處的。

一、音樂內(nèi)容、情感表現(xiàn)方面

我們從赤峰雅樂的曲名可以看出，其曲名多來自宋元詩詞、戲曲曲牌名稱，如《鷓鴣天》《水龍吟》《五僧佛》等。赤峰雅樂現(xiàn)存的24首樂曲，按其內(nèi)容可初步分為3大類，一是抒情樂曲，描寫美好的自然風光和自然景物的，如《四來》套曲、《雁落》套曲等；二是描寫慶典儀式的，如《慶壽》；三是反映民間生活的，如《小妹子》。其音樂的基本內(nèi)容和情緒都適合表現(xiàn)怡然自得、四海升平、人們生活幸福的景象和心境，非常適合當時各種規(guī)模比較大的集會場合演奏，但雅樂并不在當時婚喪嫁娶的儀式中使用。

二、調(diào)及調(diào)式的使用方面

根據(jù)工尺譜對于調(diào)門的推算方法得出，在赤峰雅樂這24首樂曲中，有20首是用D調(diào)來演奏的，這符合“雅樂”風格本身對于調(diào)式調(diào)性方面的要求。調(diào)本身具有色彩，是經(jīng)過許多物理學家和心理學家經(jīng)過大量的研究和實驗得出的結(jié)論，這一研究成果同時也得到了許多音樂家的認可。關(guān)于D大調(diào)的調(diào)性色彩，一般認為是明亮的，純綠色的，質(zhì)樸的，并具有一種純天然的聽覺屬性，適合表現(xiàn)具有明亮色彩的、積極向上的、富有英雄氣概的音樂情緒。俄羅斯作曲家，民族樂派的創(chuàng)始人之一——里姆斯基科薩科夫認為，D大調(diào)為太陽似的金黃色。作曲家、無調(diào)性音樂的先驅(qū)倡導者——史克里亞賓也認為，D大調(diào)為燦爛的黃色。D調(diào)作為雅樂主要的調(diào)性，對于很好地表現(xiàn)雅樂的風格，表現(xiàn)盛大恢宏的氣勢，塑造中正平和的藝術(shù)意境，均起到了非常大的表現(xiàn)作用。

三、節(jié)奏方面

縱觀24首赤峰雅樂使用的節(jié)奏類型，我們會發(fā)現(xiàn)它是以節(jié)奏的規(guī)整性為主，即音符的均分形式和附點節(jié)奏，很少運用切分節(jié)奏、連音符等不規(guī)則的節(jié)奏形態(tài)。切分節(jié)奏的特點是將其原來正常的節(jié)拍規(guī)律，即自然強拍移離其原有的位置，從而形成一種強弱倒置的感覺。而赤峰雅樂所要表現(xiàn)的音樂意境多是端莊、安靜、和諧、大氣、恢弘等，故在節(jié)奏的使用上必然較少使用切分節(jié)奏。連音符的時值劃分，同樣是屬于不規(guī)整的節(jié)奏形態(tài)，不適合表現(xiàn)雅樂所需要表現(xiàn)的情緒和意境，故基本上沒有使用。另外，在音量的對比幅度上，強弱的對比也比較適中，沒有使用突強、特強和很弱等。

四、旋律的發(fā)展手法方面

赤峰雅樂運用了中國傳統(tǒng)音樂中最為常見的幾種旋律發(fā)展手法，如變奏、重復、承遞、模仿等音樂發(fā)展手法，例如：

（一）重復法

樂曲1 《北正宮》 1=D 2/4

是加入清角和變宮的七聲D宮B羽調(diào)式，也稱為清樂D宮B羽調(diào)式，聯(lián)曲體，中等稍慢的速度。樂曲的風格特色是悠揚、嘹亮、典雅，表現(xiàn)了輕松、愉快、怡然自得的情緒。此樂曲在多處運用了重復、變奏的發(fā)展手法，在后兩句，我們可以看到，兩樂句旋律基本一致，第二樂句在前一樂句的基礎(chǔ)上作了變化重復。

樂曲2 《中風韻》1=D 2/4

是加入清角和變宮的七聲D宮調(diào)式，也稱為清樂D宮調(diào)式，聯(lián)曲體，中速，全曲32小節(jié)，由8個樂句組成，基本上兩句為一組，互為呼應(yīng)。節(jié)奏形態(tài)主要是四分音符、八分音符、十六分音符和附點十六分音符。音域偏高，主要在小字一組和小字二組之間。曲風優(yōu)雅祥和，穩(wěn)健中不失活潑，高低長短錯落有致，較形象地再現(xiàn)了清代宮廷音樂的旋律特點和音樂形象，此樂曲中的部分樂句運用了換頭合尾式的音樂重復發(fā)展手法。

（二）承遞法

《慶壽》1=D 2/4

是加入清角和變宮的七聲D宮B羽調(diào)式，也稱為清樂D宮B羽調(diào)式。單曲體，變奏和承遞式發(fā)展手法并用，中等的速度。主題樂段的旋律跳躍不大，主要在小字組和小字一組進行，節(jié)奏較平穩(wěn)，多以二分音符、八分音和四分音符為主，也有附點四分音符和附點八分音符的運用，樂曲表現(xiàn)了人們歡聚一堂、宏大喜慶的場面。

（三）變奏法

樂曲1《尾繁續(xù)》1=D 2/4

樂曲為B羽五聲調(diào)式，單曲牌體，變奏曲式，中速，曲風優(yōu)雅、祥和。節(jié)奏以均分和附點為主。主題樂句的旋律多在高音與中音區(qū)，值得一提的是樂曲巧妙地運用了一個11度的大跳，將情緒發(fā)展帶到了一個高點，表現(xiàn)了瀟灑、怡然自得的情感。

樂曲2《鷓鴣天》1=A 2/4

樂曲為清樂E徵調(diào)式，聯(lián)曲體，變奏曲式，中速稍快，全曲32小節(jié)，由6個長短不同的樂句構(gòu)成。節(jié)奏形式以均分和附點為主。曲風清新自然，活潑別致，抒發(fā)了人們對美好自然景物的熱愛之情。

五、樂器使用方面

在不同的歷史時期，演奏赤峰雅樂使用的樂器，必然會受到所處歷史時期的政治、經(jīng)濟、文化、地域等各方面條件的限制和影響，而不同于文獻的記載，必然會隨著歷史的進步，在繼承的基礎(chǔ)上有所演變和創(chuàng)新。如今，演奏赤峰雅樂的常用樂器有：

1.吹奏樂器：笙、管、笛、簫、嗩吶、巴烏、雙管等。

2.打擊樂器：大鼓、堂鼓、板鼓、懷鼓、軍鼓、木魚、大篩、大鑼、云鑼、手鑼、鐃鈸、碰鐘、三角鐵、大敖、星、鈴、鐸、板等。

3.彈撥樂器：三弦、揚琴、琵琶、柳琴、古箏、中阮、大阮、月琴等。

4.拉弦樂器：二胡、四胡、板胡、高胡、中胡、大提琴、倍大提琴等。

關(guān)于演奏雅樂的規(guī)模、使用的樂器等，音樂史上有較為詳實的記載，早在大約公元前1066年，西周建立，周天子在政治上取得了最高的統(tǒng)治地位后，就建立了我國歷史上第一個比較明確的宮廷音樂體系，即雅樂體系?！秲x禮·大射儀》中記載了樂隊的排列和規(guī)模等，這個體系對于雅樂的使用做出了非常嚴格明確的規(guī)定。在不同的場合、不同的儀式和出席儀式官員等級的高低等，對參演雅樂的人數(shù)、使用樂器的種類、演奏雅樂的曲目等均有明確的要求。關(guān)于樂隊的使用：“王宮縣”即樂隊按東西南北四面排列，“諸侯軒縣”即樂隊按三面排列，“大夫判縣”即排列成二面有樂器的樂隊，“士特縣”即排列成一面有樂器的樂隊，這種按等級的排列，“不得潛越”，否則要受到刑律的制裁。

同樣，赤峰雅樂的演出陣容也保持著比較嚴謹?shù)膫鹘y(tǒng)，根據(jù)不同的場合需要，樂隊的人數(shù)從15至30人左右不等，另外對于演奏赤峰雅樂的人員，在不同的歷史時期，也有不同的要求。據(jù)史料記載，偽滿政府統(tǒng)治東北時期，對演奏赤峰雅樂的人員要求要有學識、有地位，一般是舉人、秀才、紳士等社會中上層人士，以屠宰為生和三代以內(nèi)在衙門當過衙役的則不得從事雅樂的演奏，可見，赤峰雅樂對演奏者的選擇也是比較嚴格的。另外，對于演奏的水平要求也比較高，要做到抑揚頓挫，板眼有度，不能隨個人意志即興增減音符或做加花等復雜的變化演奏，絲竹管弦要融為一體，演奏要細膩、色彩豐富，各聲部線條要明顯，既有個性又要互相配合，做到無“縱情”之感，不媚不俗，要“樂而不淫，哀而不傷”，表現(xiàn)風格為典雅純正，端莊高貴。

赤峰雅樂的主要表現(xiàn)特色是“雅”，其實雅樂在表現(xiàn)“雅”塑造“雅”的同時，也受到了其他不同民俗音樂的影響和滲透，也有“俗”的一面，如《雁陣》就融入了蒙古族民歌《白天鵝》的因素，而赤峰雅樂《四雁》據(jù)說是從承德地區(qū)傳入的，與河北地區(qū)的“離宮音樂”有著密切的聯(lián)系?？梢姡藕退字g是沒有絕對界限的，在歷史演變過程中，不同音樂風格之間的交融、變異是必然的。我們可以試想，也許赤峰雅樂最初是作為宮廷音樂被統(tǒng)治階級使用的，此時它多半具有雅樂的性質(zhì)，后來它也像承德清音那樣從宮廷流入民間，成為很多文人雅士等社會中上階層的儀式音樂，而這時的雅樂由于使用主體和使用環(huán)境的改變，其屬性及形態(tài)也必將隨之變化，所以雅和俗是相對的、模糊的，風格的界限不是很清晰。

由于藝術(shù)審美準則、創(chuàng)作思維方式和傳統(tǒng)樂器的表現(xiàn)性能等方方面面的差異和不同，作為中國傳統(tǒng)音樂的赤峰雅樂并不像西方音樂那樣，善于運用速度、力度、調(diào)性等突出對比、夸張等戲劇性手法，雅樂則更注重意境和韻味。雅樂的曲式結(jié)構(gòu)，并不十分工整，中心音調(diào)時隱時現(xiàn)的出現(xiàn)在旋律之中，牽引、連接著整個音樂的旋律走向，有的旋律片段在不同曲子的不同位置中再現(xiàn)，正是運用雅樂特有的旋律發(fā)展手法，使赤峰雅樂的整體風格，得以保持和變化展示。

通過對赤峰雅樂藝術(shù)特色的分析探討，赤峰雅樂之“雅”是顯而易見的，“中正平和，虛靜簡易”無疑是赤峰雅樂最突出的藝術(shù)特色。有道是“一切之道虛靜為寶”，“虛靜”即是使人的精神狀態(tài)進入一種無所需求、順其自然的平靜心情，是藝術(shù)審美活動的良好心態(tài)，赤峰雅樂所塑造表現(xiàn)的“虛靜”狀態(tài)，在雅樂演奏者和欣賞者的心理可以得到明顯的體驗。雅樂“簡易”之藝術(shù)特色，同樣值得我們高度重視，看似簡單易于演奏的赤峰雅樂，其旋律發(fā)展進行的手法，旋律進行的邏輯，音樂表現(xiàn)的意境和內(nèi)涵等卻是相當豐富的，值得我們進一步挖掘、學習和借鑒。赤峰雅樂能夠從清末傳承至今，并且又有了新的發(fā)展和不斷的豐富創(chuàng)新，充分證明了它的藝術(shù)生命力和藝術(shù)魅力，體現(xiàn)了赤峰地區(qū)燦爛的歷史文化，是赤峰地區(qū)近代音樂文化的凝聚，是中華民族的藝術(shù)瑰寶。

參考文獻：

〔1〕高云華.紅山文史.中國文史出版社，1993.

〔2〕赤峰雅樂.中共內(nèi)蒙古赤峰市紅山區(qū)委員會，赤峰市紅山文化局內(nèi)部發(fā)行，1983.

〔3〕叢培軍，張百奇.赤峰古樂集成.新華出版社，2006.

〔4〕陳四海.思無邪——中國文人音樂思想研究.東方出版社，2002.

〔5〕王佩綸.音樂辭典.文藝書屋，1970.

﹝6﹞陳四海.中國古代音樂史.陜西旅游出版社，2000.

（責任編輯 姜黎梅）