趙艷

一部以大韓民國首任內(nèi)閣總理李范奭先生為人物原型的話劇《北極風(fēng)情畫》，于1月8日在蘭心大戲院進(jìn)行了首輪公演。這部作品根據(jù)無名氏（卜乃夫）在1932年出版的同名暢銷小說改編，由徐企平、王昆編劇，王昆導(dǎo)演，主創(chuàng)將一個(gè)有情人不能終成眷屬的故事演繹得奇幻、美麗而揪心。劇中描述的是有名有姓的真人真事，因?yàn)檎鎸?shí)而傳奇，因?yàn)檎鎸?shí)而動人。這個(gè)在王昆兒時(shí)就為之深深感動的傳奇愛情故事，終于在七十年后如愿以償?shù)乇凰嵘狭宋枧_。

《北極風(fēng)情畫》從劇名看就富有一種詩情畫意，事實(shí)上這也正是這部話劇的藝術(shù)風(fēng)格。該劇以倒敘的手法，把觀眾帶入到1932年的俄羅斯西伯利亞小城托木斯克。這年冬季，馬占山的抗日軍隊(duì)和日本軍隊(duì)打了最后一次大仗，不得不撤退到滿洲里的中俄邊界，于是這支隊(duì)伍中的主人公出現(xiàn)了，他就是韓國光復(fù)軍上校參謀長林（真名李范奭）。一個(gè)風(fēng)雪之夜，一位美麗的波蘭少女奧蕾莉亞和一位韓國青年相遇在西伯利亞，他們的第一次遇見就非常具有戲劇性。這天林上校走在路上，突然后面有個(gè)年輕的姑娘不斷大聲叫喊著：“瓦夏你走得慢一點(diǎn)，再慢一點(diǎn)！”奧蕾莉亞快步跑上前并緊緊地抱住他，吻他。當(dāng)奧蕾莉亞回過神來，看到林上校，才發(fā)現(xiàn)自己認(rèn)錯(cuò)了人。這對男女主人公這樣相識了，他們一吻定情，再見傾心，在戰(zhàn)爭背景下的異國之戀，傳奇、浪漫、濃烈、詩意，給嚴(yán)寒的北極小鎮(zhèn)帶來了暖意與色彩。

斯坦尼斯拉夫斯基說：“人物的精神世界和內(nèi)部形象是通過外表，通過面部，通過眼神來認(rèn)識的，因?yàn)樗鼈冎苯臃从持鴥?nèi)心世界?！?劇中男主角林上校的扮演者蘇俊杰，女主角奧蕾莉亞的扮演者孫寧芳，表演均可圈可點(diǎn)，對手戲演得質(zhì)樸真摯，絲絲入扣。當(dāng)男女主人公首次相遇，奧蕾莉亞發(fā)現(xiàn)自己認(rèn)錯(cuò)了人，那一剎那的驚慌、凝望時(shí)的窘態(tài)。男主角迷戀上了這位波蘭少女，他那種帶有欣賞意味的注視、興奮、驚喜，繼而進(jìn)行的善意的揶揄，演員仿佛回到過去那個(gè)特定年代、特定環(huán)境背景中去，達(dá)到演員與角色的統(tǒng)一。

語音造型能塑造人物的靈魂，讓觀眾加深對人物的理解和可信度，聲音形象能讓觀眾過耳不忘。蘇俊杰的聲音深沉而不失熱情，很好地塑造了一位年輕高級軍官的人物形象。當(dāng)他遇到了心儀的奧蕾莉亞時(shí)又展現(xiàn)出多情、浪漫的一面，這時(shí)他的聲音運(yùn)用不同于以往，多了些許征服欲望的色彩。而孫寧芳則用她略帶沙啞磁性的嗓音，塑造了一個(gè)知書達(dá)理、端莊大方，又單純熱情的奧蕾莉亞。聲音素質(zhì)是一個(gè)演員塑造人物形象的重要因素，好的演員須學(xué)會根據(jù)角色的需要調(diào)節(jié)自己的共鳴腔與發(fā)音部位，運(yùn)用不同的聲音色彩來體現(xiàn)人物的身份、年齡和性格。兩位男女主人公的飾演者均很好地運(yùn)用了自己的聲音來刻畫人物，然而在臺下聽他們的臺詞會有些吃力，聽不清晰，當(dāng)然這有可能是舞臺麥克風(fēng)導(dǎo)致的問題，但當(dāng)資深演員祝延平一上臺發(fā)聲，其聲音的穿透力足見功力。

祝延平的友情加盟，為本劇增色不少，他在劇中飾演東北愛國名將馬占山。他的表演真摯，富有激情，語言清晰、洪亮，人物個(gè)性鮮明，展現(xiàn)了很好的舞臺功力。在林上校請求馬占山允許他帶愛人奧蕾莉亞隨部隊(duì)一起回中國的這一段戲里，祝延平的表演、語氣、節(jié)奏的快慢，甚至到走路的步態(tài)，都表現(xiàn)出一個(gè)軍事首領(lǐng)的絕對權(quán)威，與此同時(shí)，他又流露出他對陷入情網(wǎng)的部下的理解，那是一份父親般的語重心長，之后他的口氣又變得不容置疑。這使人想起斯坦尼對好演員的要求：他（演員）能夠把心里的一切最深藏的最有趣的細(xì)節(jié)都暴露出來。由于演員對角色的理解，對人生的理解，并且真正深入到特定的情境中，表現(xiàn)出真摯的感情。祝延平的臺詞清晰，語言能夠非常輕松地傳送出去，在傳情達(dá)意的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出鮮明生動的人物性格。相比之下，青年演員在這方面還是有不足的，應(yīng)該更加注重聲音的傳送性，氣息的運(yùn)用，加強(qiáng)語言發(fā)聲的基本功力，注意聲音的表達(dá)，及穿透力和聲音塑造人物的能力。因此，盡管祝延平的戲不多，但給觀眾留下了非常深刻的印象。

此外，這部劇中的音樂元素也給人留下了審美愉悅。其中的鋼琴、小提琴、俄羅斯民謠、波蘭舞曲、韓國民謠和觀眾耳熟能詳?shù)闹袊鴺非?，不僅體現(xiàn)出不同人物的身份、所處的環(huán)境變化，而且這些音樂段落對整體情緒和思想內(nèi)涵進(jìn)行了烘托和渲染。例如，當(dāng)林上校請求上司馬占山允許他帶愛人一起回中國遭到拒絕后，他痛苦萬分，這時(shí)音樂響起，沉重的鋼琴旋律傳達(dá)了林上校此時(shí)此刻的心境，民族大業(yè)與個(gè)人愛情孰輕孰重，他不得不做出艱難而痛苦的選擇，同時(shí)也激起了觀眾對毀滅這段美好愛情的真正原因的思考。

《北極風(fēng)情畫》是一部給人以美好和思考的正能量戲劇，既有愛人、愛國之情，又有悵然別離之愁。導(dǎo)演在整體風(fēng)格上追求詩意與唯美，舞臺布景簡潔，沒有過多的雕琢。戲里戲外都可以看到創(chuàng)作者對這個(gè)故事的鐘愛，對戲劇舞臺的熱愛，但以前的老故事恐怕是難以激蕩起今天的熱血，如果舞臺節(jié)奏上再快一些，戲可能會更好看些。

（作者為上海戲劇學(xué)院表演系講師）