《戰(zhàn)馬》中文版舞美制作與呈現(xiàn)

《演藝科技》 薛云霞

9月4日～11月1日，享譽倫敦西區(qū)和美國紐約百老匯的英國國寶級舞臺劇《戰(zhàn)馬》中文版在北京演出50場，拉開了首輪為期五年的亞洲巡演帷幕。

舞臺劇《戰(zhàn)馬》改編自英國作家邁克·莫波格的同名兒童文學作品，講述了英國男孩艾爾伯特與一匹名為喬伊的馬之間的故事。自2007年10月在英國首演至今，它已在全世界演出超過3 000場。中國國家話劇院與北京壹仟零壹夜演出經(jīng)紀有限公司合作，將這部舞臺劇制作成中文版，成為全球繼英語、德語、荷蘭語之后的第四個語言版本。

本文介紹中文版的精細制作技術與呈現(xiàn)。

1 改造劇場，中文版是創(chuàng)造而非復制

《戰(zhàn)馬》中文版團隊采用英國原版班底，木偶設計師貝塞爾-瓊斯和亞德里恩-科勒來自南非木偶劇團；動作導演和編舞托比-塞奇威克是倫敦奧運會開幕式的編舞設計；作曲約翰-塔姆斯7次獲得BBC民歌獎，是英國民族音樂的權威人物；燈光設計保羅-康斯特布爾則獲得過4次奧利弗獎和2次托尼獎……全部制作采用英國標準，其控偶技術、舞臺技術和服裝造型全部從英國“原裝進口”。按照版權協(xié)議，中文版《戰(zhàn)馬》中的所有設備，甚至一只音箱、一只燈泡，都要與原版一模一樣。然而，舞臺上看似相同的設備藝術效果，卻有著不同的心血投入。據(jù)《戰(zhàn)馬》中文版技術總監(jiān)王璞介紹，單單從運景來說，英國用了10車的舞臺設備，而中文版卻因為劇場條件的問題，需要多出來1～2車的備用件來滿足原版的要求。而在上海文化廣場巡演時，運景需要從地下入口進去，標準12.5 m的車無法進入，需要改成9.6 m的車，這樣就成了18～20車的舞臺設備，需要耗費更多的勞力。從這一點上來說，中文版的難度要大于英國原版。

事實上，雖然劇組經(jīng)過各方努力，置辦了與原版《戰(zhàn)馬》相同的設備，但由于現(xiàn)階段中國劇場技術指標設置和硬件配置的不合理，很多設備并不能夠直接使用。如，在原版《戰(zhàn)馬》中，劇場舞臺臺口兩側需要吊掛兩組大約1 t重的線陣列音箱，而國家話劇院劇場臺口吊點的承重只有250 kg，地面的承重也只有500 kg。為此，技術團隊不得不設計出了一個“音箱塔”，先用近8 m高的支架把音箱高高舉到空中，再在塔的底端支出兩段支架，把原本壓在1 m2地面上的力分解到2 m2～3 m2上，才解決了地面承重不足的問題。類似的問題其實特別多，如在歐美國家的劇場，二樓觀眾席挑沿的挑臺燈幾乎是所有劇場的標配，觀眾廳四周設有吊點或者沿著側墻有吊桿，舞臺地板上可以釘釘子等，然而我國的劇場卻不具備這些基本的設施。

因此，技術團隊只能想盡一切辦法去滿足需求，設計了“音箱塔”；在二樓前區(qū)增加了燈桿，上面掛滿了演出需要的燈具；假臺口增加了限高，原本劇場的假臺口只能升到9 m，現(xiàn)在改造到將近12 m；耳光的結構和位置也做了相應的調(diào)整；地板結構也做了改造，因為國內(nèi)劇場不允許直接在地板上釘釘子，于是《戰(zhàn)馬》的舞臺加鋪了五層地板，每一塊地板背面的結構都不一樣，需要按照圖紙一塊塊拼接起來。這樣的地板不僅非常有彈性，對演員有很好的保護作用，而且馬蹄在上面發(fā)出的聲音會非常好聽和逼真。

這部戲的燈光、音響、多媒體等沒有使用劇場原來的設備，王璞發(fā)現(xiàn)，選擇國家話劇院這個劇場實際上就是選擇了一個聲場和承重足夠的空房子；把國家話劇院的舞臺按《戰(zhàn)馬》的標準更改后，幾乎是重建了一座劇場。正式演出之前，劇組在國家話劇院進行了好幾次舞臺演練裝臺，每次拆裝都要找問題，這同時也是為了巡演中的其他劇場，因為《戰(zhàn)馬》巡演實際上就是劇組搬著自己的劇場到處演出。

總之，從英文到中文，《戰(zhàn)馬》完成的是創(chuàng)造而非復制，不變的唯有技術。就像王璞所說：“技術這件事情，并不是說照搬過來就能說明問題的，你一定要知道他的緣由。而《戰(zhàn)馬》就像一面鏡子，照見的是中國劇場設計的所有問題。好在，從此之后我們有了符合國際標準的劇場?！?/p>

2 團隊管理的創(chuàng)新模式

《戰(zhàn)馬》中文版的所有英方技術人員都來自原版《戰(zhàn)馬》的制作團隊，每個崗位都有技術對接，做到每一個細節(jié)都盡可能保證質量。為了達到英方對于演出的要求，《戰(zhàn)馬》技術團隊的運營采用了雙制作經(jīng)理、雙運營總監(jiān)的模式，國家話劇院負責道具、服裝、置景、演員等，另外專門招聘了一支參與過北京奧運會開閉幕式制作的團隊，負責燈光、音響、視頻等。這些后臺技術人員經(jīng)過了14個月時間的專業(yè)培訓，是《戰(zhàn)馬》成功上演的有力保障。技術總監(jiān)馬昕說：“我在國內(nèi)做了多年的大型活動，像奧運會、世博會、國慶這些活動都做過，但《戰(zhàn)馬》的復雜程度和要求的精細程度遠遠超過了這些。別看這只是一個劇場演出，但它達到的水準之高，不光是音響、燈光、吊裝方面，即便很多小的細節(jié)，都是我們以前沒有考慮到的，甚至是聞所未聞的。”

《戰(zhàn)馬》中文版在管理上極為注重安全規(guī)范。據(jù)了解，英國國家劇院對安全提出了很高的要求，包括安全帽、安全帶的使用和佩戴，所有的遮擋，工具的使用等，每一個操作細節(jié)都非常詳細?，F(xiàn)場有一本厚達72頁的《健康安全評估手冊》，細節(jié)充分、規(guī)章嚴明，連化妝品對演員的皮膚傷害都被定了等級。

在現(xiàn)場有一套專業(yè)的舞臺監(jiān)督機柜，設置了4塊監(jiān)控顯示屏，分別監(jiān)控舞臺上和后臺的情況。舞臺監(jiān)督在側臺根據(jù)舞臺上的情況叫所有部門的CUE，提示燈光、舞美、置景分別該做什么。各個部門都有各自的內(nèi)通系統(tǒng)。在排練合成期間，英方的主要創(chuàng)作人員，包括導演、助理導演、動作導演、所有的設計助理、燈光師、音響師等都來到現(xiàn)場，在排練期間有獨立的一套內(nèi)通系統(tǒng)，點對點地通知到他所要通知的工種，而不是拿著話筒通知全場。他們獨立的內(nèi)通系統(tǒng)與舞臺監(jiān)督的內(nèi)通系統(tǒng)相關聯(lián)，在必要時相互聯(lián)絡。

《戰(zhàn)馬》中文版團隊中設有一個全新的崗位——繪圖員（Draft Person）。其職責主要是經(jīng)過前期考察場館、測量準確數(shù)據(jù)，把各工種在現(xiàn)場將會出現(xiàn)的問題匯總整合，確定整個場館中所有設備的位置，然后給燈光、音響、道具、置景等每個部門提供需要安裝使用的一套圖紙，進而在現(xiàn)場準確地執(zhí)行下去。在前期考察場地的時候，中文版繪圖員曹楠遇到了很多不一樣的挑戰(zhàn)，都是來自不太完善的劇院設施，這也是因為劇場的設計沒有真正地從功能點出發(fā)。再加上英方完全尊重設計理念，所有改動都要向設計師匯報。所以，責任與溝通非常重要，她所要做的就是幫助大家搜索有沒有問題，然后再溝通協(xié)調(diào)怎么解決問題。曹楠認為，自己這個職位就是幫助各個部門發(fā)現(xiàn)問題、解決問題。因為每一個單一部門并不能發(fā)現(xiàn)跟別的部門有沖突的地方，同時這些問題并不是這個部門能解決的?！袄L圖員的設置解決了現(xiàn)場的安裝沖突或者是技術的難點，這樣最起碼能保證專業(yè)設計師期望的藝術效果不會在現(xiàn)場打折扣。因此，重要的不是這一套圖，而是制作圖紙的過程。”

音箱塔

設有重重機關的舞臺地板

3 真實自然的聲音

《戰(zhàn)馬》中文版設計總監(jiān)馬昕是國內(nèi)著名的音響師。說到《戰(zhàn)馬》的音響設計，他強調(diào)，《戰(zhàn)馬》的聲音設計理念是要讓觀眾聽到的聲音都來自舞臺上的演員，聽清楚演員說什么的同時還要盡量聽不出來現(xiàn)場有擴聲，同時還要兼顧戰(zhàn)爭場面的宏大氣勢?；趯φ鎸嵶匀坏穆曇舻淖非螅纛l系統(tǒng)做了很多特別細致的設計。

（1）舞臺兩側音箱塔是根據(jù)英方的圖紙進一步改裝設計，包括三部分：最上面和最下面部分是d&B ci7，演出中只播放音樂，中間的部分是Meyer Sound melody音箱，演出時只進行人聲的擴聲。同時，上面兩部分的音箱聲場覆蓋角度可以變化，垂直角度±15°可調(diào)、水平角度±15°可調(diào)，使得二樓觀眾席的聽感得到了很大的改善。舞臺表演區(qū)后方支了一只音箱，把所有舞臺表演中擴人聲的音箱的聲音都做了延時處理，與后方音箱聲音同步，讓直達聲和擴聲同步到達觀眾，充分利用直達聲的能量來定位；舞臺后方左右兩側也吊掛了兩只音箱，所有音樂部分的聲音全部做了延時處理，延時到與舞臺上的音箱聲音同步。所以，不管觀眾從哪個角度看演出，聽到的聲音都是從舞臺上發(fā)出來的。

（2）為保證劇院里不同區(qū)域的觀眾能感受同樣的音響效果，觀眾席兩側加設了音箱對特定區(qū)域補聲，包括二樓觀眾席的位置也安裝了兩只補聲音箱。但是，補聲音箱的設置并不是為了使聲音很大，而是為了清晰度，聲音的定位一定還是在舞臺上。由于劇中有很多戰(zhàn)爭場面，所以需要特殊的戰(zhàn)火音效，在舞臺底下還藏了兩個雙18英寸的大超低音箱來表現(xiàn)特殊音效。

（3）《戰(zhàn)馬》的聲音效果還做了環(huán)繞聲設計，一層觀眾席設置了6只環(huán)繞聲音箱，二層觀眾席設置了4只環(huán)繞聲音箱；因為沒有吊點或者安裝的桿，環(huán)繞聲音箱的設置還特別定制了音箱架子，支在觀眾席的四周。

（4）調(diào)音臺選用了Digico SD7，其內(nèi)部編程已經(jīng)很成熟，只是因為中文版在臺詞和音樂上的差別做了一些細微的改動。

聲音的拾取方面，這部戲要求話筒的靈敏度不要太高，聲音開得不要太大。演員用的都是Sennheiser的無線腰包，搭配從dpa廠家定制專門的4061型號話筒，直接與森海塞爾的無線腰包對接，不要中間的接頭，避免了表演過程中接頭損壞引起的問題。同時，佩戴話筒要求完全看不出來，所以專門重新購置了細一些的話筒線，易于隱藏。演出中演員大約40人，用到了40個無線腰包。無線管理軟件可以實現(xiàn)在界面上看到話筒的工作程度，及時發(fā)現(xiàn)問題并進行更換。

側舞臺陳列的設備

服裝陳列柜

舞臺監(jiān)督控制柜

音響控制臺

舞臺搭建中的投影幕

燈光技術團隊工作臺

4 道具服裝還原時代風格

馬偶“喬伊”重120磅（約54.4 kg），由14個人手工制成，馬偶的操控由三個演員配合完成?！稇?zhàn)馬》是馬偶演員和角色演員的完美結合，舞臺上，馬偶演員就是“馬”，他們經(jīng)過一年多的高強度訓練，已經(jīng)可以像馬一樣思考和行動。

在原版《戰(zhàn)馬》中，舞臺上使用的槍支武器都是一戰(zhàn)當中真實參戰(zhàn)的文物。但在中國，由于不能使用真實槍支，為了保證演出的完美效果，中方裝置團隊變身發(fā)明家，在沒有先例、仿真要求高的情況下制作出了聲音完全能夠以假亂真的槍支道具。而且為了保護開槍演員的耳膜不受槍聲損傷，還為演員配備專門的耳塞和藥水。

《戰(zhàn)馬》的服裝化裝區(qū)域令人嘆為觀止。劇中2 000多件服裝全部按照一戰(zhàn)英國軍隊的軍裝要求定制。一個角色從頭到腳，襯衣、褲子、靴子、花紋、面料，所有服裝和配件全部都要原汁原味還原一戰(zhàn)時期的面料和風格，連行軍的行囊重量都要求和一戰(zhàn)時士兵的行囊重量相當，甚至連衣服上的泥點都極為講究。由于劇中大部分士兵和軍官的軍銜和職位會隨著時間有所變化，因此這些演員穿的軍裝上的軍銜必須定時更換，而每次換裝時間最多不能超過40秒。

5 看似簡單卻精致唯美的視覺效果

《戰(zhàn)馬》的舞臺上只有1塊18 m長的投影幕，并采用了3臺疊加的超高流明投影儀。看似簡單，但是視覺效果的呈現(xiàn)達到極致。投影幕的背后全部覆蓋了吸音棉，保證演出達到最好的視聽效果。舞臺布景以及燈光音響設備都是原裝進口的，并嚴格按照英國國家劇院的標準在全球尋找匹配的設備。其中300多只全新的燈具全部按照標準訂購。曾讓中方制作人抓狂的是英方制作團隊要求用的兩三種特質燈在全世界已經(jīng)停產(chǎn)很多年，而且從未進過中國。最終，中國團隊費盡千辛萬苦終于在英國找到了這款絕版燈具，只為保證和原版演出完全一樣的高水準。

對于《戰(zhàn)馬》的燈光設計，著名燈光設計師邢辛如此評價：“整體布光嚴謹而傳統(tǒng)，燈位布局奢侈，光色單純含蓄，以高低色溫調(diào)整對比為主，并非常細膩地在同色溫色系中區(qū)分濃淡，特別是對低色溫同色系起碼又分四、五種，這樣的處理使光質，特別是陽光的表現(xiàn)更加厚重、更具層次、更有質感”。

龐大的道具——木偶馬

技術總監(jiān)馬昕還指出，在設備和技術方面，這部戲并沒有很多新的、高科技的運用，但是，這些看似簡單的設備特別適用于這部戲，而且制作團隊的運行井然有序，設計思路也別出心裁，整個英國戲劇制作的技術體系值得我們?nèi)ド钊胪诰虿⒔梃b學習。

《戰(zhàn)馬》中文版的舞臺、燈光、多媒體、音響、服裝和表演結合后的效果令人震撼。坐在中國國家話劇院的劇場，就如同置身百老匯和倫敦西區(qū)的劇場。首演至今，《戰(zhàn)馬》中文版的舞臺呈現(xiàn)效果贏得了各界人士的一致好評，掌聲不斷，創(chuàng)造了中國舞臺上前所未有的觀劇體驗。

（編輯 張冠華）