謝 敏 （湖北美術(shù)學(xué)院 430205）

清新、雅致、水色淋漓等特點是水彩畫獨具的藝術(shù)魅力。水彩畫起源于歐洲，十八、十九世紀(jì)借助英國潮濕的氣候條件、生活趣味和民族氣質(zhì)等原因得以繁榮的發(fā)展，并取得了輝煌的成就，水彩畫正式成為獨立的畫種。中國最早接觸到水彩畫是通過傳教士畫家郎世寧、王致誠等的來華和外銷畫的興起，但當(dāng)時并未得以廣泛的傳播，直到通過創(chuàng)辦西洋美術(shù)傳習(xí)機構(gòu)、聘請國外教習(xí)來華傳授及派遣留學(xué)生出國學(xué)習(xí)等方式，最終使得水彩畫在中國迅速發(fā)展。

水彩畫吸收了中國獨特的審美情懷、民族氣質(zhì)，逐步形成了新的本土文化，上個世紀(jì)八十年代中期，水彩畫創(chuàng)作已形成了鮮明的區(qū)域風(fēng)格，其中以上海，湖北，廣東，湖南等地較為突出。湖北水彩畫以其獨樹一幟的創(chuàng)作風(fēng)格成為了全國最有影響力的水彩畫大省之一，先后涌現(xiàn)出了大批優(yōu)秀的水彩畫藝術(shù)家，早期具有代表性的有魏正起、白統(tǒng)緒等，以及隨后的中青年水彩畫藝術(shù)家劉壽祥、劉智平、許海剛、陳國慶、陳勇勁、王涌等，為湖北水彩畫的蓬勃發(fā)展奠定了堅實的基礎(chǔ)。湖北地區(qū)水彩畫藝術(shù)總結(jié)起來有幾大特色：一是創(chuàng)作觀念新，藝術(shù)品格高，本土水彩畫家均具備扎實的寫實功底，熟練掌握了一套在長期實踐中摸索起來的創(chuàng)作方式；二是區(qū)域整體風(fēng)格明顯，精致、嚴(yán)謹(jǐn)、工整的風(fēng)格成為了湖北地區(qū)水彩畫作品顯著的特征；三是創(chuàng)作成果突出，有一批成熟創(chuàng)作團隊，師承體系清晰，在全國性水彩畫單項展及全國美展中屢獲佳績，具有較強的學(xué)術(shù)實力。

得益于湖北水彩畫良好的學(xué)術(shù)氛圍及地位，湖北的水彩畫教學(xué)也位列全國前列，成果突出。以湖北美術(shù)學(xué)院水彩畫系為例：從上世紀(jì)八十年代開設(shè)該專業(yè)以來，培養(yǎng)了大量優(yōu)秀的水彩畫藝術(shù)人才，學(xué)術(shù)影響力大，已形成鮮明的學(xué)科品牌。2009年，水彩畫專業(yè)獨立成系；2010年，該系《水彩課創(chuàng)作》課程獲評國家級精品課程；2013年，該課程獲評國家級精品資源共享課程。湖北美術(shù)學(xué)院水彩畫系教學(xué)優(yōu)勢可以總結(jié)為如下幾個方面的特點：

一、構(gòu)建并強化了以“江漢平原”為地域文化特色的水彩畫教學(xué)體系，形成一套完善的教學(xué)理念、教學(xué)模式和教學(xué)方法

教學(xué)目的明確，強調(diào)基礎(chǔ)性。基于水彩畫技法上的特殊性，技能訓(xùn)練在學(xué)生專業(yè)成長中發(fā)揮著極為重要的作用，教師“隨堂示范”這種侵潤式的教學(xué)方式已經(jīng)成為該系重點教學(xué)模式之一，同時，這也要求教師具備較強的動手能力。巴爾蒂斯說過：“藝術(shù)之所以是藝術(shù)，需要有技藝?！奔夹g(shù)屬于繪畫語言，也是藝術(shù)的一部分。在示范的過程中，一方面能不斷提高教師的專業(yè)能力，教學(xué)相長，另一方面學(xué)生也能耳濡目染教師的作畫技法和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)術(shù)態(tài)度，既解決了學(xué)生入門的技術(shù)問題，奠定了學(xué)生將來藝術(shù)發(fā)展的立足點，這種夯實的實踐性教學(xué)方式對學(xué)生的影響是潛移默化且較為長久的。

教師創(chuàng)作題材廣泛，注重廣博性。該系每位教師均有重點的教學(xué)課題，旨在利用差異性教學(xué)的方式，鼓勵學(xué)生質(zhì)疑與創(chuàng)新：教師中有以水彩畫靜物寫生、水彩畫風(fēng)景制作等課程教學(xué)為主的（見圖一）；有以水彩畫風(fēng)景寫生、畢業(yè)創(chuàng)作等課程教學(xué)為主的；有以水彩畫人物寫生、水彩畫人體寫生等課程教學(xué)為主的；有以新材料與技法等實踐課程教學(xué)為主的（見圖二），作品風(fēng)格、題材均和而不同。通過教師們系統(tǒng)劃分方向再對學(xué)生加以引導(dǎo)，可以為學(xué)生系統(tǒng)的學(xué)習(xí)水彩畫提供一個平衡的坐標(biāo)系，使得學(xué)生不再囿于某一種既有的藝術(shù)語言，為他們提供了更多可能性的思考，學(xué)會去分析并尋找自身的藝術(shù)觀和創(chuàng)作觀，從而自主吸納，具備更強的思辨力。多元互動的課題方向除了培養(yǎng)學(xué)生對技法的深入研究，也使得學(xué)生能從技法中跳出來，認(rèn)識到個性化藝術(shù)語言要貼合自身的性格氣質(zhì)、文化背景，從而鼓勵學(xué)生去感悟、開拓思維，將基礎(chǔ)訓(xùn)練與學(xué)生主動探索相結(jié)合。

定期組織師生戶外寫生，成立學(xué)生寫生小組，強調(diào)寫生對于水彩畫學(xué)習(xí)的重要性。該系始終堅持對景寫生這樣傳統(tǒng)的教學(xué)方式，強調(diào)認(rèn)識生活的深度，實地寫生一直是感受自然和溝通自然的最佳途徑，可以磨練藝術(shù)技巧、培養(yǎng)敏銳觀察力，通過寫生捕捉客觀對象，提高直接對景創(chuàng)作的能力。這種“沒有圍墻的大課堂”能培養(yǎng)學(xué)生敏銳的色彩感受力，心手合一，這些優(yōu)勢是傳統(tǒng)室內(nèi)教學(xué)實踐中難以企及的。

二、將藝術(shù)實踐和藝術(shù)教育結(jié)合起來，優(yōu)化科研和教學(xué)互動的發(fā)展機制，人才培養(yǎng)成果顯著

現(xiàn)代藝術(shù)教育要求教師具備扎實的藝術(shù)實踐基礎(chǔ)并能有效的將藝術(shù)觀點、藝術(shù)技巧傳達(dá)給學(xué)生。教師隊伍的整體水平的高低，是教學(xué)質(zhì)量的根本保證，也是決定人才培養(yǎng)質(zhì)量的決定性因素。在2007年至2012年時間里，該系教師共獲得國家級獎項34項。在第十二屆全國美展評選中，該系共有三名教師（含外聘教師一名）的作品榮評為全國美展進京作品，其中，許海剛老師的作品《亮寶節(jié)上的人們》斬獲水彩/粉畫類唯一的金獎。此外，每年保持多名高水平人才為該系外聘老師；挑選優(yōu)秀水彩畫家來該系舉辦講座及學(xué)術(shù)研討會等；聘請國內(nèi)外專家擔(dān)任客座教授、舉辦講座及學(xué)術(shù)研討會。

湖北美術(shù)學(xué)院水彩畫系有著深厚的藝術(shù)沉淀加上教與學(xué)的靈活互動，教學(xué)成果顯著：2008年至2012年，水彩畫系學(xué)生獲國家級獎項6項，省級25項。在第十二屆全國美展評選中，多名學(xué)生同時入選該展。對學(xué)生而言，具備了一定的科研能力，能自主的研究、學(xué)習(xí)。

三、學(xué)術(shù)交流活躍，定期舉辦校際間聯(lián)展、師生作品展、藝術(shù)考察等活動

在教學(xué)中，為學(xué)生提供優(yōu)質(zhì)課堂教學(xué)資源的同時，將水彩畫教育放在一個大環(huán)境中，與各學(xué)術(shù)平臺保持著相互印證交流的關(guān)系。定期舉辦校際聯(lián)展，擯棄老的“學(xué)院式”教學(xué)中易出現(xiàn)的文化沙文主義，注重學(xué)生文化視野的開拓，促進學(xué)術(shù)間交流互動；“學(xué)生原創(chuàng)作品展”“課程匯報展”等以在校生優(yōu)秀的水彩作品為主題的展覽，均能極大地激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，推介給社會大量優(yōu)秀的青年學(xué)子。

定期舉辦系列“江漢平原”專題展覽及研討會，打造具有湖北地域特色的水彩畫學(xué)術(shù)活動。系部教師每年深入湖北各地進行實地考察、現(xiàn)場寫生、文化交流，做階段性匯報展覽、畫冊等，有效推廣“江漢平原”地域特色水彩畫文化及創(chuàng)作理念。

四、在學(xué)科建設(shè)上提高課程品質(zhì)，注重教學(xué)改革，完善專業(yè)課程結(jié)構(gòu)

深化國家級精品課程《水彩畫創(chuàng)作》的教學(xué)模式，借助網(wǎng)絡(luò)等新媒體平臺共享視頻教學(xué)課程，完善該課程資源的豐富性。立足于教學(xué)改革和課程改革，增設(shè)《水性材料表現(xiàn)與制作》《主題素描》《精微素描》等新課程，重視對學(xué)生創(chuàng)作能力的培養(yǎng)。水性綜合材料表現(xiàn)在水彩畫教學(xué)中是一個較新及薄弱的領(lǐng)域，此課程通過對大量的綜合材料實踐的方式強化了學(xué)生對抽象與枯燥的專業(yè)理論知識的理解，促使學(xué)生不斷的提出問題，再通過實踐來予以解答，從而具備更大的主動性和創(chuàng)造力。

在學(xué)生創(chuàng)作課程教學(xué)階段，教師更多的是起到引導(dǎo)和推動的作用，綜合考慮當(dāng)代學(xué)生的關(guān)注點、創(chuàng)作中實踐的可行性、學(xué)生個體的審美情懷，再引向獨立的思考，從而促使學(xué)生個性化藝術(shù)語言的誕生，最終使之在藝術(shù)上獨立行走。

藝術(shù)說到底取決于創(chuàng)作主體的才情、人品、學(xué)養(yǎng)、志向，高等美術(shù)教育要注重培養(yǎng)學(xué)生的大文化視野和胸襟，當(dāng)代藝術(shù)教育具備著開放性、強調(diào)個性等多種特性，必然要求教師在未來的教學(xué)中不能重器輕道，應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生注重文化傳統(tǒng)、歷史的綿延，不斷加強藝術(shù)人文精神的滋養(yǎng)，使之具備獨立的人格。在未來的教學(xué)中還應(yīng)注重培養(yǎng)學(xué)生確立明確的審美取向，借助于熟讀美術(shù)史，掌握藝術(shù)流變的內(nèi)在規(guī)律，提升精神品格和藝術(shù)品格，審視藝術(shù)語言上更多的可能性和盲點，使學(xué)生能夠在藝術(shù)史中反觀自身，作品具有鮮明的時代氣息，摒除一切先入為主的觀念，探尋當(dāng)代藝術(shù)的特定表達(dá)方式，并能從生活中提取藝術(shù)的本質(zhì)，真切地畫出主觀感受和心中的世界，挖掘出更多藝術(shù)創(chuàng)造的能量，進入自由成長的空間。

[1]石頭，尚揚.《當(dāng)代名家藝術(shù)觀尚揚教學(xué)篇》.河北教育出版社，2005.

[2]袁振藻.《中國水彩畫史》.上海畫報出版社，2000.

[3]劉汝醴，劉明毅.《英國水彩畫簡史》.上海人民美術(shù)出版社，1985.

[4]蔣勛.《生活十講》.廣西師范大學(xué)出版社，2010.5.