王澤
(首都師范大學學前教育學院,北京100048)
從傳統(tǒng)中尋求創(chuàng)新,在探索中尋求融合
——淺析琵琶三重奏《堡子夢》的音樂創(chuàng)作技法
王澤
(首都師范大學學前教育學院,北京100048)
本文從琵琶三重奏《堡子夢》的主題構(gòu)成,音樂結(jié)構(gòu)和聲部特征來分析其民族室內(nèi)樂樂創(chuàng)作當中運用的一些手法。
傳統(tǒng);琵琶;三重奏;主題;結(jié)構(gòu)
《堡子夢》是作曲家張大龍創(chuàng)作于二十世紀八十年代末的一部優(yōu)秀室內(nèi)樂作品,該作品榮獲1989年第六屆全國音樂比賽三等獎。
這首作品是我國第一首為相同的民族樂器所創(chuàng)作的室內(nèi)樂作品,具有很強的創(chuàng)新意義。在此我將從以下幾個方面簡要分析一下這部作品,力求通過這樣的分析能夠?qū)ο嗨谱髌返膭?chuàng)作有所幫助。
(一)主題的形成
《堡子夢》這部作品主題由C.D.G三個音構(gòu)成。
例1:
作為全曲主題在開頭出現(xiàn)的動機,由琵琶Ⅰ在中音區(qū)先后采用二度、四度進行奏出。力度控制在m p和p之間,體現(xiàn)出悠遠、平緩、傾訴般的效果,為整首作品的風格奠定了基礎(chǔ)。
從主題的節(jié)奏來看,采用的是從短到長,從緊湊到舒緩的節(jié)奏型,給人以一種時斷時續(xù)、張弛結(jié)合的感覺。
主題雖然只有C.D.G三個音構(gòu)成,但卻體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)音樂的五聲性。
(二)主題的變形
眾所周知,音樂要向前發(fā)展就需要有變化,形成新的動力。這首作品的主題在音樂發(fā)展的過程中呈現(xiàn)了如下的變化。
在第8小節(jié),主題因素第二次出現(xiàn)的時候,節(jié)奏和C.D.G三個音沒有改變,但卻改變了原有的順序,從C開始,到G,再到D,形成了連續(xù)的五度關(guān)系,打破了原來的二度、四度進行。
例2:
這一句與主題第一次出現(xiàn)相比,采用了連續(xù)的跳進,形成了更大的起伏。特別是在后半句出現(xiàn)了#A這個音,并反復強調(diào)了這個音。#A為C宮調(diào)式中的“閏”,作為五聲音階的偏音出現(xiàn),更體現(xiàn)出西北音樂的特色。
主題在第14小節(jié)出現(xiàn)又回到了第一次出現(xiàn)時的樣子。
例3:
略有不同的是把主題移高了四度,并把最初的二度后上行四度變成了下行四度,并在后半句引入了主題第一次變形的材料,使音樂動力不斷得到加強。
主題樂思的第三次變化出現(xiàn)在第24小節(jié),這一次的變化與前兩次相比更加明顯。
例4:
這一次主題的變化是從第二次變化中經(jīng)過再次變化得來的。但是這一句在第二個4度中加入了一個新的音,把4度分割成一個3度和2度,使旋律的進行更加平緩一些,但節(jié)奏更加流動了。從調(diào)性的角度來看,這一句轉(zhuǎn)到了G商調(diào)式,并加入了偏音清角(bB)。
主題再一次變化出現(xiàn)是在41小節(jié),作為連接材料使用。
例5:
這一次的主題的變形只保留了音程當中的五度,但完全保持了主題的節(jié)奏形。
主題的再現(xiàn)在198小節(jié),為原調(diào)完全再現(xiàn),起到了首尾呼應的效果。
通過上面的敘述,我們不難看出這首作品主題變化的主要手法是模仿民間音樂中“加花”的手法。這種手法使得作品體現(xiàn)出了中國民族音樂的特色。
縱觀整首作品,筆者認為《堡子夢》是一首三部結(jié)構(gòu)的作品。但是,這部作品的三部結(jié)構(gòu)并非西方古典-浪漫時期典型的三部曲式結(jié)構(gòu),而是處處體現(xiàn)著中國音樂當中的“形散神不散”的作品。
A 連接 B A’
a連接b c a’ d連接c a” b’
7+4 3 9+4+5 8 6 15+13 6 5 4 8 6
雖然這首樂曲是三部結(jié)構(gòu),但是從每一段的“非方整性”和連接的運用,我們就能體會到作曲家別出心裁的創(chuàng)意。在A部分中,第一段a由兩句構(gòu)成,第一句的調(diào)性為G徵,第二句在后半部分出現(xiàn)了“閏”音,體現(xiàn)出陜西民間音樂特有的風格。連接部采用了三連音的節(jié)奏,仿佛是民間音樂結(jié)構(gòu)中的“破”,打破音樂原有律動,但兩小節(jié)后又馬上停了下來。B段開始在C羽調(diào),后面又轉(zhuǎn)回G徵。到此,樂曲調(diào)性相對比較穩(wěn)定,只是用了一些偏音來裝飾。第三句同樣是在中間加入了偏音,后前后調(diào)性保持一致。
接下來的連接部分作曲家運用了兩種材料。首先是引入了新材料,用泛音和極限音來模仿打擊樂,在不同的拍子上出現(xiàn)同一種節(jié)奏型,力度速度逐漸增長。在連接部第二階段采用了主題材料的變形。
整個B部分是樂曲的中部,該部分是作品的對比段落,出現(xiàn)了新的對比材料。在琵琶Ⅲ中采用了固定音樂動機不斷的循環(huán),而琵琶Ⅱ采用“加花”的手法不斷擴展音樂。從81小節(jié)開始整首作品的華彩部分,琵琶Ⅰ運用輪指從一個音開始逐層疊加到四音和弦,再減回雙音,其間一直持續(xù)不斷,力度呈現(xiàn)出波浪形變化,迂廻上升和下落,體現(xiàn)出一種輝宏的氣勢,為整首曲子的高潮。
結(jié)尾部分是A部分的縮減再現(xiàn),再現(xiàn)了主題因素和第一段中連接部的材料。在這一部分中每一次都是由琵琶Ⅰ同另一把琵琶演奏,并沒有三把琴同時彈,并且采用了泛音的奏法,給人一種逐漸遠去,逐漸消失的感覺。
作為國內(nèi)第一部采用同種樂器創(chuàng)作的三重奏,《堡子夢》的縱向聲部處理上有許多獨到之處。
首先是定弦,三把琵琶除Ⅰ采用傳統(tǒng)的A、E、D、A的定弦外,其余的都作了改變。琵琶Ⅱ用G、D、C、G,比Ⅰ低了一個大二度,而琵琶Ⅲ采用了比Ⅰ低四度的定弦。縱觀定弦方式,我們可以看出它實際上與主題的構(gòu)成是相一致的,都是二度、四度的關(guān)系。由于定弦的不同,使琴弦張力產(chǎn)生了一定的變化,其結(jié)果就是三把琴的音色產(chǎn)生出了一些差異,使音色構(gòu)成對比。
整首作品以自由對位的寫作方法為主,但作者在聲部間二度關(guān)系的處理上并沒用完全按照傳統(tǒng)對位原則去處理,而是比較有自己的想法。
例6:
由琵琶Ⅲ奏出主題變形,而Ⅰ、Ⅱ之間構(gòu)成一個二度長音,但這個長音并沒有解決,而是以平行二度的方式繼續(xù)進行。
在聲部間不諧和音的運用作者還采用了一些手法,例如。
例7:
Ⅰ是來源于主題的變形,保留了純四度的音程關(guān)系。而Ⅱ和Ⅲ似乎是要模仿Ⅰ來進行,但作者卻把純四度的關(guān)系變成了增四度,使聲部之間的關(guān)系也變?yōu)樾《取1娝苤?,三全音和小二度在所有音程關(guān)系中是音響很尖銳的,在這里起到了情理之中、意料之外的效果。如果是原樣模仿,可能是大多數(shù)人所能預料的,但通過一個小的變化,產(chǎn)了是聲部間的“摩擦”,使人有耳目一新的感覺。
樂曲在一些地方還采用了多聲部和弦,如從第24小節(jié)開始,在琵琶Ⅱ和Ⅲ上分別采用五度、六度的雙音。在26、27小節(jié)由Ⅱ和Ⅲ共同構(gòu)成和弦“#D-6G-B”等音轉(zhuǎn)換為”B-#D-#F”到“bB-D-F-A”兩個和弦,并且還停在了后一個七和弦上,打破了由七和弦到三和弦七音解決的規(guī)律。
整個華彩樂段可以看作是四音和弦和固定音型動機的結(jié)合。這個四音和弦由相差二度的兩個四度疊加而成。這當中既有諧和音程(四度)又有不諧和音程(二度),并連續(xù)不斷地級進移位,同時還通過九度的控制和層次的變化來表現(xiàn)音樂。
《堡子夢》作為一部優(yōu)秀的琵琶三重奏多次在舞臺上演,并且被收入民樂重奏的教材中。通過對這首作品的簡單分析,不僅從技術(shù)的角度上學到了很多知識,更從意識上有所感悟。
琵琶這種古老的民族樂器已經(jīng)有了兩千余年的歷史,最早被稱為“琵琶”的樂器出現(xiàn)在秦朝,可以認為這種樂器在中國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)當中具有顯著的代表性。而“室內(nèi)樂”來源于西方,同樣也是具有悠久歷史的西方音樂藝術(shù)的表現(xiàn)形式。通過作曲家的精心創(chuàng)作,把中國具有傳統(tǒng)特色的樂器,通過西方的演奏形式表現(xiàn)出來,沒有顯得突?;虿蛔匀唬炊浞职l(fā)揮了二者的本質(zhì)和特色,不得不說《堡子夢》從主題創(chuàng)作、結(jié)構(gòu)安排、和聲特色以及樂器間音色對比和變化等方面做得十分精妙,體現(xiàn)出了“融合”中的典范。
在音樂領(lǐng)域,無論作為創(chuàng)作者還是演奏者所要面臨最大的挑戰(zhàn)就是尋求創(chuàng)新與傳統(tǒng)的平衡,“創(chuàng)新”并不意味著雜亂無章和失去傳統(tǒng)。從傳統(tǒng)中尋求突破能夠與現(xiàn)代所融合,體現(xiàn)出自身特有的風格才是我們應當尋求的路線。通過對優(yōu)秀作品的分析,更有利于作曲工作者立足于傳統(tǒng),創(chuàng)作出更好的經(jīng)典作品。
J632.33
A
1005-5312(2015)29-0077-02