王少彤

（上海市東華大學服裝·藝術設計學院，上海 200050）

涂鴉藝術在現(xiàn)代平面設計中的藝術表現(xiàn)

王少彤

（上海市東華大學服裝·藝術設計學院，上海 200050）

涂鴉藝術以自由、張揚、多元化的風格特征和質樸、濃烈的情感特征，引領著現(xiàn)代的時尚潮流文化。因其特質符合現(xiàn)代社會的時代需求，使得涂鴉逐漸走向商業(yè)化，被越來越多地運用到平面設計領域中。涂鴉藝術與平面設計的結合為現(xiàn)代平面設計注入了新的力量，使現(xiàn)代平面設計的藝術語言更為豐富。

涂鴉藝術；平面設計；藝術表現(xiàn)

一、涂鴉藝術的起源與發(fā)展

涂鴉起源于四五千年以前，英文為“GRAFFITI”，“涂鴉”一詞最早來源于唐朝的盧仝，有隨意涂抹色彩之意，后來逐漸演變成一種具有時代色彩的藝術行為?，F(xiàn)代涂鴉，起源于20世紀60年代的美國紐約布朗克斯區(qū)——紐約最窮的街區(qū)，當時住在這個區(qū)域的年輕人喜歡在墻上亂涂亂畫，畫上自己幫派的符號來搶占地盤。之后越來越多追求刺激、叛逆的年輕人用噴漆在城市的各個角落，如街道墻壁、地鐵車廂外部等公共場所涂上形態(tài)各異的字體和圖案，來表達自己滿腔的社會主觀情緒。當時的“涂鴉”還沒有被當做藝術看待，因其大量破壞城市景觀，反而被當做一種“污染”，擾亂社會的非法行為。

直到70年代，隨著涂鴉行為的影響范圍擴大、其方式和工具也更多樣化，一些非幫派畫家認為這是種很有意思的創(chuàng)意，他們拋開了幫派意識，開始了這種新鮮的藝術形式，逐漸形成了涂鴉藝術。1972年，紐約大學的學生馬提納茲成立了涂鴉藝術家聯(lián)盟UGA(United Graffiti Artists)，UGA邀請涂鴉藝術高手在大學一面披著紙的墻上作畫，這才使得涂鴉第一次被當做一種合法的藝術。后來有些畫廊開始展示涂鴉藝術家的作品，這是涂鴉第一次走向商業(yè)，使得涂鴉從地下走向了地上[4]。

到了80年代，美國聯(lián)邦政府開始發(fā)放經費補助，政府對城市的治理使得城市的街頭涂鴉逐漸變少，但這并不影響涂鴉藝術風靡當時的藝術史。涂鴉藝術憑借其張揚的藝術表現(xiàn)力和真摯的情感表達深入人心，這無疑使涂鴉藝術成為一種典型的大眾藝術。

90年代，隨著信息科技開始高速發(fā)展、新媒體的出現(xiàn)，世界各地開始進行反涂鴉運動，這使涂鴉藝術的創(chuàng)作媒介由墻面轉向多元化，走入了室內；從野生走入了大眾文化。在這個信息多元化、商業(yè)化的時代中，涂鴉藝術逐漸商業(yè)化，在平面設計、室內設計、產品設計、服裝設計等領域都可以看到這種藝術形式，尤其是在現(xiàn)代平面設計領域中，因其充滿人文情懷和個性化、多元化的表現(xiàn)特征使得涂鴉藝術在現(xiàn)代平面設計中的運用揮灑自如。時至今日，涂鴉藝術與現(xiàn)代平面設計的結合越來越緊密，涂鴉藝術已然化身潮流文化的代表。

二、涂鴉藝術的特征

涂鴉藝術之所以能夠在民眾中有如此非凡的影響力，是因為它本身獨特的性質。由上文，我們了解到涂鴉藝術是起源于一個貧困、備受歧視的一個背景下，在這樣的環(huán)境下，這些人對社會有著強烈的不滿，在這個狀態(tài)下所創(chuàng)造出來的東西是狂躁的、扭曲的，是一種極度的自我情感宣泄。色彩的絢麗，造型的張揚都是為了標榜自己、吸引別人的注意力。雖然起初這種無章法、看似亂涂亂畫的形式并不一定美觀，但這種沖擊力和反傳統(tǒng)的藝術表現(xiàn)形式打破了傳統(tǒng)藝術的規(guī)律?；蛟S是因為一些創(chuàng)造者本身就不懂得藝術，創(chuàng)作手法才會如此無拘無束，不受任何藝術規(guī)律的限制，在創(chuàng)作的過程中釋放、表達自己的想法和個性。這種拋開一切束縛，帶著滿腔熱血、憤怒情感的創(chuàng)作使得涂鴉藝術不同與其他的藝術形式，更為隨性、奔放與自由。

涂鴉藝術是接地氣的，是最貼近大眾生活的，它源于生活，又體現(xiàn)對大眾文化的思考，這也是它為何成為大眾文化的原因之一。涂鴉藝術的題材包括很多，但都是人們日常生活所接觸到的問題，從政治事件、社會問題、文化、時尚到生活問題。這些題材反應了當時的時代狀況和人們的精神體驗，也展現(xiàn)了人們對社會的認識和想象。我們可以設身處地地想象一下，當清晨醒來，走下樓梯，穿過街道，發(fā)現(xiàn)昨日空蕩的墻壁被絢麗的圖案所覆蓋，無論墻上畫的是什么，你第一反應肯定是震驚。這些藝術是不可能被復制的，因為在你家樓下的墻面有可能是掉了兩塊磚、缺了兩塊角的，涂鴉者在作品的角落里隱晦地留下了自己的符號，或者在墻角留下了幾瓶空噴漆瓶。這一切都是一種情境的交融和感染，這種情境交流會讓人們產生心靈的震撼。這體現(xiàn)了涂鴉藝術的強烈的個性化情感表達特征。

從藝術表現(xiàn)的手法和形式上來看，涂鴉藝術風格多元，普遍具有絢麗繽紛、對比強烈的色彩、變形甚至扭曲的夸張圖案與造型。每一種圖形元素和色彩的選擇都可能是即興添加而成的，這體現(xiàn)了涂鴉藝術的一種隨機組合性，圖形和顏色隨機的組合產生了豐富多變的造型，增添了新鮮感。涂鴉文化是打破傳統(tǒng)，具有反叛精神的，它構建的是一種新型的感性方法，這種方法下所產生的創(chuàng)作，不論是在造型上，用色上都是打破常規(guī)的大膽嘗試，不僅在視覺，也在心理上為人們帶來前所未有、與眾不同的美感[3]。一般來說，涂鴉藝術是反對抄襲的，原創(chuàng)的風格與設計是創(chuàng)作者所推崇的。涂鴉藝術的原創(chuàng)性質正符合我們現(xiàn)代的創(chuàng)新精神。

涂鴉藝術所具備的特征正好符合了當代的時代特征，追求個性，渴望表現(xiàn)及被關注。個性、張揚、大膽、不拘泥于傳統(tǒng)、追求時尚的年輕人不言而喻地被涂鴉藝術所感染和打動。不少年輕的設計師通過運用這種涂鴉風格，在服裝、室內設計、產品設計，尤其是平面設計上，使得設計以一種全 新的、多變的姿態(tài)展現(xiàn)在人們的面前。

三、涂鴉藝術在現(xiàn)代平面設計中的運用與表現(xiàn)

涂鴉藝術經過幾十年的發(fā)展，形式和手法逐漸變得更為多元化，它已經被越來越多地運用到商業(yè)設計中?，F(xiàn)代平面設計趨向的是多元化和實用性，科技和材料的發(fā)展使現(xiàn)代平面設計的媒介和表現(xiàn)形式愈加豐富。在這個信息泛濫的時代，對于每天都可以接收到各種各樣信息的人們，司空見慣的平淡設計風格已經無法打動新新時代的人們。人們開始追求“新、奇”——創(chuàng)新、新鮮、奇妙、奇怪、怪誕，這是人們個性化的體現(xiàn)。這樣的需求使得設計師們轉向了涂鴉藝術，涂鴉藝術中充滿了奇幻、怪誕、絢麗的圖形和色彩，它強烈的視覺語言使現(xiàn)代平面設計的表現(xiàn)形式更為豐富多彩。

構成平面設計畫面的三要素有圖像、色彩與文字，涂鴉藝術與平面設計的交融也可以從這三方面來解析。涂鴉藝術發(fā)展之現(xiàn)今，已有多種風格和形式，從風格上主要有3D風格、狂野風格、抽象風格、現(xiàn)實主義風格、卡通風格等諸多風格?，F(xiàn)代平面設計可以根據不同的功用和訴求來結合不同的涂鴉風格，這種風格的多樣性同樣也為現(xiàn)代平面設計帶來了豐富的多樣效果。3D風格也就是三維立體風格，這種類型的涂鴉風格對于光影和畫面抽象的把握控制地很巧妙，較為復雜。這樣的風格在平面設計中運用得當的話將會有令人嘆服的視覺效果，例如國際知名戶外品牌NORTHLAND(諾詩蘭)2012年在中國沈陽的地鐵涂鴉廣告。現(xiàn)今隨著移動設備的普及，越來越多的移動應用讓人應接不暇，簡約卡通的涂鴉風格在游戲中也是格外惹人喜歡，例如紅遍世界的涂鴉跳躍游戲，富有孩子氣的簡約風格即可愛又有趣，畫面上還有筆觸印跡的信手涂鴉讓人倍感輕松愉悅。

圖1 NORTHLAND地鐵3D涂鴉廣告

現(xiàn)代平面設計在色彩方面對涂鴉藝術有所借鑒，涂鴉藝術是一種隨性、自由的創(chuàng)作，對于色彩并沒有固定的套路，配色往往是由創(chuàng)作的地域、文化背景、創(chuàng)作者的個人情感所決定。大多涂鴉藝術的配色往往使用大量的跳躍性、對比色相和高純度的顏色搭配，用色較為豐富。涂鴉藝術中出現(xiàn)頻率最高的顏色有紅色和黃色。也許是因為早期涂鴉為了能在墻體有醒目的視覺效果，紅、黃兩色更為亮眼奪目。涂鴉藝術中的紅色代表著激情、生命和一種向上的激昂情緒；黃色則代表著積極、樂觀與希望，兩者皆能引起人們的注意[2]。豐富、高純度對比的配色為現(xiàn)代平面設計增添了強烈、真摯的情感及抓人眼球的視覺吸引力。

涂鴉藝術是以視覺字體藝術為主體，平面設計中對涂鴉字體的運用十分頻繁，涂鴉字體的風格多變，字體中對于文字體積的變化、變形、透視及線條的不同組合使得字體動感十足，有股活潑的張力。涂鴉字體具有一種韻律和節(jié)奏，在平面設計中的運用能給人帶來與眾不同的視覺沖擊力。涂鴉字體可以作為平面設計的主題，不僅能傳達信息還能給人帶來視覺上的享受。其中，POP廣告和標志設計中的字體設計受涂鴉藝術的影響很大。POP字體是賣點廣告中的字體設計，為了吸引消費者的注意力，醒目的顏色和造型感十足的字體不免成為POP字體的主要形式，這則和涂鴉藝術中的字體形式、造型相投。很多品牌的標志設計都采用了風格各異的涂鴉字體來表現(xiàn)他們的品牌個性。

現(xiàn)代平面設計將涂鴉藝術的許多特質融合到平面設計的各方面，從風格、圖案、色彩、字體到造型，這些因素已然將現(xiàn)代平面設計從無法突破的平淡無奇變得新奇、有趣或是怪誕。但這些都只是視覺形式上的不同，涂鴉藝術還有一個十分吸引人的地方就是它的思維方式。涂鴉藝術的本質是“自由”與“隨性”，正因為涂鴉藝術家們無拘無束的思維，才能創(chuàng)造出那么絢爛的藝術作品。故設計師們應該拓寬自己的思維，不能局限在某一個所涉及的領域，可以延展到生活或者其他各方面的領域。就像涂鴉藝術經常和嘻哈文化相互聯(lián)系，涂鴉創(chuàng)造者也可能從事不同領域的工作，創(chuàng)作的各方面的素材都是從各領域所攝取而來的[1]。涂鴉藝術的另一個特質是“反叛”，這也可以是思維上的反叛，在平面設計中如果恰當地運用“逆向思維”，往往會得到出其不意的效果。涂鴉藝術中對字體的變形和拆散重組等層出不窮的花樣為現(xiàn)代平面設計帶來了新的思考。打破一個“完美”的圖形或者畫面，再加以變形這種嘗試或許會產生一個新的“完美”?！吧畋驹础笔峭盔f藝術的出發(fā)點，涂鴉藝術中的創(chuàng)作靈感都是來源于我們所熟悉的生活?；有允峭盔f藝術中的一個與眾不同的特性，較其他藝術形式而言，涂鴉藝術作品是活生生地呈現(xiàn)在人們面前的，利用環(huán)境的特點進行創(chuàng)作的結合，這種交互給人們帶來的影響力更直觀。由于傳播媒介的進步，現(xiàn)代平面設計更注重與消費者之間的互動性，都希望能在眾作品中的脫穎，現(xiàn)代平面設計若能運用涂鴉藝術的思維方式去創(chuàng)作，作品將是非同凡響，別具一格。宜家打出“把設計帶入生活”的口號，在戶外廣告中運用了涂鴉藝術的方式，真真切切地將設計帶入了生活。（見圖2）

圖2 宜家戶外廣告

四、結語

在現(xiàn)代平面設計中，創(chuàng)意思維和多元化的形式使設計變得更豐富、更有生命力、更能打動消費者。而涂鴉藝術與現(xiàn)代平面設計在許多方面有著共通的地方。若現(xiàn)代平面設計中能涉入涂鴉藝術的精髓，則能使設計更精彩?，F(xiàn)代平面設計應該萃取涂鴉藝術中的激情、個性、源于生活的真實、真摯情感的特性，不僅從風格、造型、色彩、圖形、字體等這些視覺語言方面，更能從涂鴉藝術的本質內涵及廣闊的思維方式上去攝取養(yǎng)分，使現(xiàn)代平面設計與涂鴉藝術二者能更深層次的融合，為現(xiàn)代平面設計開拓新的力量。

[1]張欣.淺析現(xiàn)代廣告設計中的涂鴉藝術[J].當代藝術,2009(01).

[2]曾運東.現(xiàn)代平面設計藝術中的涂鴉表現(xiàn)[J].美與時代（上半月）,2009(08).

[3]李煥翱,羅凱婷.淺析涂鴉藝術的色彩特點與色彩心理[J].藝術與設計（理論）,2011(12).

[4]王政佳.從墻壁爬到紙上——涂鴉對平面設計的啟示[D].沈陽大學,2011.

J213.9；J524

A

1671-864X（2015）11-0095-02

王少彤，女（1991-11），在上海市東華大學服裝?藝術設計學院的裝潢設計理論與應用專業(yè)就讀。