胡平

摘 要：人們往往承認符合和諧、統(tǒng)一、對稱等基本理論的事物為美的事物，但是在藝術范疇內，有些事物并不符合一般意義的美，它值得設計者們去審視，去揣度，去借鑒。我們討論被排斥在美的范疇以外，但卻帶給欣賞者審美快感的藝術作品，之所以被列入藝術范疇，是因為它們是一些使未經訓練的感官感到愉悅的事物。

關鍵詞：原始美術 形式 藝術 審美快感

檢 索：www.artdesign.org.cn

Abstract ：People often admit the things are beautiful things， because they conform to the basic theory such as harmonious，unified， symmetry and so on. In the category of art， some things do not conform to the ordinary sense of beauty， but it is worth the designers to examine， to surmise， to draw lessons from. Some works of art have been ostracized as outsiders of beauty though they bring people aesthetic pleasure of art. We discuss them because they can make the sense organs that have not been trained feel cheerful.

Keywords ：Primitive Art， Form， Art， Aesthetics Pleasure

Internet ：www.artdesign.org.cn

談及“審美快感”這樣一個稍顯陌生的詞匯，莫不如從“審美”或者從美的事物談起。原始社會中，美的基本理論向來與節(jié)奏、對稱、和諧等觀念分不開。至于近現代人，則更注重表現力、精神意蘊和生命內涵的表露。因此從廣泛的意義上來說，美是對感官知覺或想象力所表現出來的特征，它是富于個性的。在藝術發(fā)展進程中，非洲的原始藝術，無論從其外在造型，還是其神秘的被賦予生命始源的精神觀念，一直是原始藝術中最具特點和表現力的。

一、關于非洲近代民族原始美術造型的解讀

巖壁藝術是世界原始美術的鼻祖，無論是歐洲、美洲、非洲還是大洋洲，巖畫、巖刻、巖繪等以巖壁為載體的藝術形式在這一時期發(fā)揮著它無以取代的作用。我們常?？吹剑f石器時代的壁畫中，對同一個動物的繪制會采用兩個或兩個以上的視點，動物的角和四肢的形象多半以原有的正視形象為主要表現，而動物的身體則一般從側視的角度來進行刻畫與繪制。這種表現手法被稱為“歪曲透視法”。例如，北非巖畫發(fā)展的一個重要時期——公牛時期，這個時期巖畫色彩的運用比較豐富，以赭石、黑、白為主色調，間或有橄欖綠、土黃等色。巖畫形象無論動物還是人物都是寫實的描繪。人物身材修長，動作舒展；牛的形象顯現出我們所說的“歪曲透視”：牛的身體是側視的角度，而雙角卻是正視的。非洲原始人之所以會用這樣的手法進行繪制，多半源于他們特定的思維方式。我們在繪畫的過程中，通常是把我們眼中的映像直接搬移到畫面上，而舊石器時代的人們卻不然，他們對于對象物體的把握不是用“看”而是依靠“感”。在我們的想象思維中，自然物是直接的、客觀的。它的形狀、構成一般不發(fā)生變化，是忠于原貌的。而原始人對于自然物的感覺，主要源于他們對自然物本身神秘生命原力的感受，這樣的感受，超越了自然物的外在形式，溝通著物體的生命本質。因此，原始美術作品中，便會出現兩個不同視點組合在一起的“歪曲的”“怪誕的”透視。

在非洲近代民族美術創(chuàng)作中，雕刻成為西非、中非諸民族美術創(chuàng)作的主要手段。非洲民族美術是這里的原始民族對用自己的觀察方式所看到的外部世界的造型表現。由于他們的思維與“萬物有靈”的觀念交織在一起，因此“怪誕”與“變形”的造型物便自然而然衍生出來。比如，塞努福族的單體原始祖先像，在它的身上集中了男女兩性特征，頸、臂、腿是柱狀結構，頭、乳房、腹部為塊狀結構，整體造型簡練，塊、面轉換富于變化，用十分抽象的形式代表了祖先精靈。在人物形象上，約魯巴族的雕像是把上唇、下唇與鼻子安排在三個平行面上，曼德人的人像則是額頭高高聳起。如果說非洲的雕刻所傳達的主要是一種靜態(tài)的美，那么，非洲的面具則呈現出一種奔放、流動的效果。非洲原始部族中的巴庫艾爾族并不廣為人知，但是他們的面具卻極為著名，將臉龐上的各個部位還原成單純的線條和幾何形，比如眼睛是兩條直線，鼻子是等腰三角形，嘴是弧線形等。這些線與形被按照一定的位置布置到一個心形的臉龐中，臉龐的外圍以羚羊角勾勒，其概括性和優(yōu)雅感十分突出。面對這些怪誕變形的作品形象，現代藝術家們無論如何也找不到最為合理的解釋。

對于非洲原始美術中“歪曲的”“怪誕的”造型特征，其優(yōu)劣、美丑，原本是有爭論的。依照常情，違背規(guī)律或打破和諧的事物統(tǒng)統(tǒng)被排除在美的范疇之外，但對于其獨特、怪異、富于靈性的造型，近現代藝術家們，又不能視而不見。他們如何得以持著審美的調子來審視這些美的范疇以外的事物，或許只有把“美”與“丑”從兩個完全對立面上拉下來，并熔二者于一爐，才可以解釋。

二、藝術作品的審美快感

一切藝術作品的美都蘊藏于知覺和想象中。欣賞者審視一件藝術作品的過程，大多是對于自然美概念中暗含的某種規(guī)范的、通常的審美欣賞能力的比較。浪漫主義的美感隨著近代世界的誕生而覺醒，自由且熱烈的表現的渴望慢慢滲透出來，因此，原本將美的概念簡單地釋義為規(guī)律、統(tǒng)一、和諧的表現等概念完全失去了意義。美不是一種自然的存在，它存在于和人相關的世界中。美是一種價值，以人為主體的價值，是藝術作品相對于人類而言的一種意義。審美價值的獨特性在于，它的本原在人本身。人類對美的欣賞，實際上是人的一種感性表現，藝術作品之所以美，也是因為其形象符合了人類理想中正價值的素質、特性。同時，人類也從美的作品中獲得精神上的愉悅和情感上的滿足。然而，丑的作品則正好相反，它的形象背離了人類理想中的正價值，即符合那些外在的或內在的負價值的東西，但它不是沒有價值。人類愛美棄丑，但是我們不得不承認，在限制、排斥丑的同時，人類也在持久地、不懈地審視它，同審視美一樣渴求般地揣測它，審視它。endprint

起初，它并未在被認可的美的理論范圍內出現。但是，美學的發(fā)展以及人們對審美認知的提升導致關于丑的分析學說出現，進而發(fā)展成為美學研究的一個公認的分支。結果，丑終于被劃入美的大范圍以內。這一概念與認知上的妥協(xié)與包容是通過意蘊和特征學說實現的。按照常情，一切美都應可以給人以快感，但是現在藝術家們發(fā)現，原本被排除在美的范疇以外的東西，經過審視，往往也能給人帶來快感。終于問題得到了緩和，一方面是因為人們承認審美欣賞在事實上有所擴大，它包容了一切經過審視可以給欣賞者帶來快感的事物；另一方面也是因為人們不得不承認，和諧、統(tǒng)一、規(guī)律等基本概念要素是美的理論或審美認知中不可或缺的因子，它們可以有機地決定所有允許被審視的內容，但是它們很多表現均不同程度的富于特征，這樣的表征有時會影響著審美群體的感官認知。

有人說，丑是作為可以提高美的襯托物被接納到藝術中來的。我反對這樣的觀點。暫且擱置對于非洲原始美術作品美與丑的爭論，只論當原始藝術被創(chuàng)作的過程發(fā)生的時候，原始人只是純粹地將他們覺得可以反映所見所想的形象勾畫或雕刻出來，無所謂藝術，無所謂美的法則。事實上，如果我們想要從心理學上來確定伴隨美的享受這樣一種特殊享受而來的感覺或構成這樣享受的感覺的話，我們大概就必須討論上述定義中所提到的一個術語——快感。事物所以給人以快感，有時固然是因為它們美，有時也是因為別的原因。它們所以美，并不僅僅是因為它們能給人以快感，而是因為它們的某種表征可以給欣賞者帶來審美快感。丑，之所以被審視，被接納入藝術范疇，大概也是因為，它引起了欣賞者、審視者的審美快感吧。

因此，不論是自然事物的美，還是藝術作品的美，不是在任何場合、任何情形下都可以激發(fā)欣賞者感受思維感到愉悅，它并不是按照欣賞者常態(tài)的的一致感覺來評判的，而是受到欣賞者經驗與教育的影響，以定向感覺的一致趨向來評判。最初能使未經訓練的感官感到愉悅的東西，通常都不一定是完全真正美的東西。能夠帶來審美快感的事物，我們均大方地可以包容進美的事物的范疇。

參考文獻

1 鮑?？?美學史[M].桂林：廣西師范大學出版社，2011

2 ?？苏\.原始美術[M].北京：中國人民大學出版社，2010

3 楊辛. 美學原理[M].北京：北京大學出版社，2010.

4 張朝陽，張艷榮. 中外美術簡史[M].北京：化學工業(yè)出版社，2009.endprint