董懷巖
(海南師范大學(xué)音樂學(xué)院,海南 ??凇?71158)
試論黎族樂器及其保護、傳承
董懷巖
(海南師范大學(xué)音樂學(xué)院,海南???71158)
黎族樂器是黎族音樂文化的重要組成部分,約有40余種。其中,極具民族特色的有十幾種。這些樂器從材質(zhì)、造型、制作工藝到演奏方式、技巧、曲目,再到應(yīng)用領(lǐng)域、適用范圍等都有著鮮明的黎族特色,是我國乃至世界民族文化的一部分。保護這些樂器不是將這些樂器放入博物館供人瞻仰,而是在實際應(yīng)用中不斷改良樂器制作工藝、改善樂器曲目、培養(yǎng)專業(yè)人才,并借助現(xiàn)代媒體宣傳、商業(yè)運作等方式使之不斷推廣、傳承下去,從而煥發(fā)出新的生命力。
黎族樂器;保護;傳承
黎族是我國五十六個民族大家庭中的重要一員,他們世代生活在山林茂密、物產(chǎn)豐富的海南中部山區(qū)。他們能歌善舞,創(chuàng)造了豐富多彩的民族音樂文化,其中黎族樂器便是這種文化的重要組成部分。宋代《太平寰宇記》卷一六九嶺南道十三曾記載:“(瓊州)打鼓吹笙以為樂?!边@里提到了鼓和笙兩種樂器,是比較早的關(guān)于黎族樂器的記載。清代張慶長的《黎岐紀(jì)聞》載:“(黎族)男女未婚者,每于春夏之交齊集曠野間,男彈嘴琴,女弄鼻簫,交唱黎歌,有情投意合者,男女各漸湊一處,即訂耦配,其不合者,不敢強也。”這段文字不僅記載了黎族青年男女戀愛的真實情況,而且還提到了鼻簫、嘴琴兩種樂器,可見黎族樂器在其生活中具有極其重要的作用。
黎族樂器種類繁多,據(jù)有關(guān)專家稱,不下40種,最有特色的是以鼻簫為代表的竹木樂器。黎族竹木樂器制作工藝雖然不是很復(fù)雜,但卻極有民族特色,現(xiàn)已入選第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄項目。其中,鼻簫、口弓、唎咧、口拜、洞勺、嗶噠等,不但在國內(nèi)堪稱一絕,在國際樂器品類中也是十分罕見的。黎族樂器按照民族樂器的一般分類方式,可以分為打擊樂器、彈撥樂器、拉弦樂器以及吹管樂器等四類。但如果按照民族器樂文化特色來講,可以分為以下三類:
(一)黎族特有的樂器
所謂黎族特有的樂器主要是指黎族先民創(chuàng)造、發(fā)明或改良,長時間在黎族村寨中流傳,具有典型黎族特色,成為黎族民族文化一部分的樂器。它們中有黎族先民在日常生產(chǎn)、生活中發(fā)明、創(chuàng)造的,如打擊樂器叮咚、吹管樂器哩咧、灼吧等;有的是黎族先民根據(jù)漢族、苗族等民族樂器改造來的,如吹管樂器拜便是由漢族樂器嗩吶改造而來,拉弦樂器椰胡、牛角胡、竹胡等便是從二胡改造而來的。當(dāng)然,這類樂器中還有由現(xiàn)代黎族音樂人在保留傳統(tǒng)樂器鮮明特色基礎(chǔ)上改良后的樂器,如七孔鼻簫、七孔哩咧等,改造后的樂器音量更大了,音質(zhì)更好了,音階更多了。總之,它們都具有鮮明的黎族特色,且在黎族地區(qū)流傳甚廣,已經(jīng)成為黎族人生產(chǎn)、生活的一部分,是黎族特有的文化符號。
(二)與其他民族共有的樂器
這類樂器雖非黎族特有,但卻已在黎族地區(qū)長期、廣泛流傳,并在黎族人生產(chǎn)、生活中具有重要地位和作用,早已很好地融入黎族人生活中了,如木臼、擊碗、螺號、樹葉笛、獨木皮鼓、銅鑼、銅鼓等。這些樂器有的可能是黎族先民發(fā)明創(chuàng)造的,但其他民族也發(fā)明創(chuàng)造了相同的樂器,可謂不謀而合,如木臼、樹葉笛、螺號;有些則是黎族人直接從其他民族“拿來”為我所用,后成為本民族樂器的,如銅鑼、銅鼓等??傊?,它們都早已經(jīng)成為黎族生活的一部分了,也可算作是黎族樂器。
(三)現(xiàn)代黎族人結(jié)合民族樂器創(chuàng)造的樂器
這類樂器不是在原有樂器的基礎(chǔ)上單純地對其進行增加音階、擴大音量等方面的局部改造,而是在造型、功能等方面有較大的改觀,有些甚至是發(fā)明、創(chuàng)造之作。在這方面,黎族非物質(zhì)文化傳承人黃照安先生做了非常多的有益的嘗試。如雙竹胡、雙椰胡、伴胡、牛角彎便是他在傳統(tǒng)樂器的基礎(chǔ)上改造出的,但又與傳統(tǒng)樂器有很大差別;而灼簫、太陽牛角鼓則是他的創(chuàng)意之作;椰烏、嘟嚕等則是他發(fā)明、創(chuàng)造的,其中椰烏已經(jīng)申請了專利。
隨著我國經(jīng)濟、社會、文化的發(fā)展,目前很多黎族人尤其是青少年,不斷走出山林走進城市,逐漸學(xué)會使用一些現(xiàn)代西洋樂器、中華民族樂器,并在一些活動中使用這些樂器,但我們只把這些樂器看做是黎族人的樂器而非黎族樂器,不在我們論述當(dāng)中。以上樂器的分類方式有利于我們進一步明晰“黎族樂器”的所指,是本文論述的基礎(chǔ)。
黎族樂器從材料、形制、曲調(diào)、演奏方法、文化內(nèi)涵等方面都具有鮮明的民族特色。但由于黎族經(jīng)濟、文化的限制,這些樂器在工藝制造、制作材料、演奏技巧、應(yīng)用領(lǐng)域等方面存在一些不足。
(一)從樂器材質(zhì)上看
黎族樂器的制作材料多為竹子、木材、牛角、椰子、螺、樹葉等,其中竹木材質(zhì)的樂器占了大多數(shù)。黎族也有一些金屬樂器,如銅鑼、銅鼓等,但明顯是從漢族地區(qū)引進的。另一些從漢族地區(qū)傳來的金屬樂器,如嗩吶逐漸被改成竹木的拜了。這與黎族先民生活的自然環(huán)境及生產(chǎn)力水平有關(guān),也充分體現(xiàn)了他們的聰明才智。
(二)從樂器形制上看
黎族樂器更是特色鮮明,當(dāng)然很多樂器還在不斷地演變中。例如:哩咧的吹管使用大竹節(jié)套小竹節(jié),一節(jié)節(jié)組合起來;灼吧吹管和主音管之間形成的標(biāo)志性的“7”字形;嗶噠將兩個竹管并排綁在一起,演奏時一指按兩個按音孔。有些竹制樂器故意保留竹節(jié)、竹根須等,顯得古樸自然;有些樂器刻上民族圖案、墜上民族飾品,觀感十足。
(三)從演奏方式上看
黎族樂器也很有特色。例如:鼻簫顧名思義是用鼻子吹奏的;哩咧、灼吧、拜等可以通過高超的循環(huán)換氣法連續(xù)不斷地吹幾個小時;有些長的鼻簫要借助腳來按音;等等。
(四)從實用角度看
黎族樂器不純粹用于藝術(shù)表演,還普遍應(yīng)用于生活的各個方面。例如:青年男女談情說愛離不了鼻簫、灼吧;婚喪娶嫁離不了拜、嗶噠、哩咧;節(jié)日慶典、宗教祭祀離不了獨木皮鼓、銅鑼;等等。另外,黎族樂器還可以給黎族歌舞伴奏或成為黎族舞蹈的道具,如《錢鈴雙刀舞》就是離不開錢鈴這個重要的樂器兼道具。
(五)從使用者角度看
黎族樂器具有極強的個人色彩。樂器的大小、長短多因人而異,其音色、音域、音階也各不相同,沒有統(tǒng)一的、規(guī)范的制作方法、方式。如鼻簫,有的僅10厘米,有的則2米多;有的僅3個按音孔,有的則7個;其音調(diào)、音域差別就更大了。可以說,每一件樂器都是專屬于一個黎族人的。
(六)從制作工藝上看
目前,黎族樂器多為黎族民間藝人手工制作而成,工藝水準(zhǔn)參差不齊,致使一些樂器音色不純,調(diào)式不準(zhǔn),并伴有一定的撕裂音。因此,有些樂器只適合自娛,而不適合藝術(shù)表演,更無法推廣。
(七)從器樂曲作品來看
黎族樂器雖然曲調(diào)悠揚動聽,極富民族特色,但多為即興之作,且受樂器自身音階少、音域窄等功能的影響,因而變化少,顯得過于單純、直白,有待進一步完善和提升。
黎族樂器一方面具有明顯的民族特色,優(yōu)勢明顯,但另一方面也具有工藝水準(zhǔn)落后等不足。保護、傳承、推廣黎族樂器,不是抱殘守缺把它放進歷史的博物館里供人瞻仰,而應(yīng)在保護其民族特色、優(yōu)勢的前提下,用現(xiàn)代眼光曲去改造它,使之逐漸融入現(xiàn)代社會,走出海南、走向世界。
(一)改良黎族樂器、樂曲
在保留民族特色的基礎(chǔ)上,漢區(qū)民樂專家會同黎族民間藝人共同探索、研制、開發(fā)新型樂器,使之音量更大、音階更多、演奏效果更持久。同時,雙方專家還要共同探索不同調(diào)樂器的制作原理、標(biāo)準(zhǔn)等,使之富于變化性、表演性、觀賞性。從制作原理上使黎族樂器更完善、更規(guī)范,利于批量生產(chǎn)。收集、整理黎族樂器曲,并對其進行改善,用改良后的樂器演奏,使之更具藝術(shù)性,更利于現(xiàn)代人接受和演奏。
(二)與專業(yè)樂器制作公司合作,生產(chǎn)制作黎族樂器
專業(yè)樂器公司具有專業(yè)的樂器制作經(jīng)驗和研發(fā)能力,與他們合作不僅可以改變一些樂器的材質(zhì),如簧片、琴弦、支架等,提高樂器音質(zhì),還可以給樂器拋光、上色、畫圖案、加飾品、精包裝,使之更時尚美觀,更具觀賞性。樂器公司可以改變傳統(tǒng)藝人手工制作的不足,實現(xiàn)標(biāo)準(zhǔn)化批量生產(chǎn),降低成本,擴大產(chǎn)量。另外,樂器公司還可以研發(fā)一些新的樂器材質(zhì),如塑料、金屬等來代替?zhèn)鹘y(tǒng)黎族樂器的某些部件,如牛角、木樁等,有條件的公司還可以開發(fā)黎族樂器的衍生產(chǎn)品,如書籍、光碟、畫冊等。
(三)借助海南“國際旅游島”建設(shè)的機遇以及“互聯(lián)網(wǎng)+”營銷模式,推銷黎族樂器,推廣黎族器樂文化
建設(shè)海南“國際旅游島”離不開具有鮮明民族特色的旅游項目。在一些重要旅游景區(qū)、高檔酒店增設(shè)民族歌舞表演、器樂演奏等節(jié)目,同時銷售一些黎族樂器及其衍生品,不僅可以增添國際旅游島的文化內(nèi)涵和品位,還有利于推廣黎族音樂、文化。另外,借助“互聯(lián)網(wǎng)+”思維,打破傳統(tǒng)營銷模式,實現(xiàn)“線上與線下”的良性結(jié)合,從而推動黎族樂器的銷售以及黎族音樂文化的傳播。
(四)培養(yǎng)新型黎族樂器傳承人
無論是保護還是傳承黎族樂器,人才是最重要的,故培養(yǎng)傳承人是關(guān)鍵。傳承人不僅具有深厚的民族文化積淀,還要具有豐富的現(xiàn)代音樂、樂器、樂曲、營銷知識,同時精通現(xiàn)代樂器制作、演奏等。這些人才的培養(yǎng),離不了傳統(tǒng)文化的熏陶,離不了高等教育的培訓(xùn),離不了現(xiàn)代社會的歷練。
總之,黎族樂器是我國特有的民族文化,我們有責(zé)任、有義務(wù)保護、傳承好它,使它在新時代煥發(fā)新的生命力。
[1]高澤強 文珍著:《海南黎族研究》,海南出版社/南方出版社,2008年4月版.
[2]費孝通主編:《中國少數(shù)民族大辭典·黎族卷》,香港當(dāng)代文藝出版社,2005年3月版.
[3]王學(xué)萍主編:《中國黎族》,民族出版社,2004年3月版.
[4]韋岳峰著:《黎族竹木器樂》,海南出版社,2010年12月版.
TS953.2
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董懷巖(1979-),男,山東曲阜人,音樂學(xué)院講師,研究方向:美學(xué)、藝術(shù)教育。
本文為海南省委宣傳部課題《海南黎族民間音樂文化保護與傳承研究及應(yīng)用》研究成果。