陳 暉 （中央民族大學(xué)舞蹈學(xué)院 100081）

說起李滄桑老師，我對(duì)她的了解基本上都是通過她的作品，從《螞拐》《可愛的一朵玫瑰花》到《贊哈》，我深深地被其細(xì)膩的感情、飽滿的情緒和深邃的思想吸引著?！短煜s地儺》這部作品大量運(yùn)用了貴州侗族大歌的素材、貴州德江地區(qū)儺戲音樂素材，以及土家族音樂素材等，把原來交響樂隊(duì)演奏的作品改為民族管弦樂隊(duì)演奏，在配器上、音樂的織體上，以及民族樂器的重組上都做了頗為有益的嘗試，使得這部作品更加獨(dú)特和動(dòng)聽。

一、李滄?！拔幕杂X”的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化：傳統(tǒng)素材的現(xiàn)代性編創(chuàng)

在舞劇《天嬋地儺》的音樂中，有許多音樂主題的創(chuàng)作，或者說元素都與中國(guó)傳統(tǒng)音樂有著緊密的聯(lián)系。這種聯(lián)系不僅體現(xiàn)在旋律與節(jié)奏的移植、配器、曲式、和聲與織體的民族化上，還體現(xiàn)在音樂中感情的把握和少數(shù)民族音樂內(nèi)涵的提煉上。同時(shí)，還注意把儺戲、原生態(tài)民歌與現(xiàn)代等元素適當(dāng)銜接，展現(xiàn)了民族文化所能具備的國(guó)際性。

1.取材于傳統(tǒng)原生態(tài)民歌音樂的現(xiàn)代性創(chuàng)編

原生態(tài)民歌作為在民間廣為流傳的民間音樂，不僅是農(nóng)耕文明時(shí)期勞動(dòng)人民娛樂精神的主要寄托形式，更是作曲家進(jìn)行創(chuàng)作的主要素材來源。因而無論是在哪個(gè)歷史時(shí)期的音樂創(chuàng)作中，民間歌曲素材向來都是作曲家創(chuàng)作中不可或缺的靈感來源。

舞劇《天嬋地儺》的第一段音樂《序》，就采用了貴州侗族大歌的素材。音樂會(huì)一開始展示了從貴州請(qǐng)來的幾位原生態(tài)民歌歌手的演唱，雖然短短幾句，但非常有特點(diǎn)。侗族大歌，起源于春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，至今已有2500多年的歷史，是在中國(guó)侗族地區(qū)一種多聲部、無指揮、無伴奏、自然合聲的民間合唱形式，被認(rèn)為是“清泉般閃光的音樂，掠過古夢(mèng)邊緣的旋律”。作者把古老的大歌旋律進(jìn)行了移植挖掘和整理，再與樂隊(duì)相結(jié)合，呈現(xiàn)在整個(gè)音樂的第一段中。為了把傳統(tǒng)的元素糅進(jìn)現(xiàn)代樂隊(duì)，作者必然會(huì)改動(dòng)部分旋律結(jié)構(gòu)，音程關(guān)系和旋律走向等，同樣的，樂隊(duì)為了適應(yīng)大歌的旋律，也要從織體，和聲及樂隊(duì)樂器配置上進(jìn)行精心的設(shè)計(jì)。這就使得第一段音樂《序》，創(chuàng)新有余，又不失傳統(tǒng)與民族性。

2.取材于傳統(tǒng)曲藝及戲曲的音樂元素的現(xiàn)代性創(chuàng)編

這類音樂在創(chuàng)作中有的直接采用某種傳統(tǒng)戲曲、曲藝的音樂曲調(diào)或形式而創(chuàng)作，有的則是借鑒和采用部分音樂的素材而創(chuàng)作。無論是直接采用還是部分借鑒，再創(chuàng)作后都能體現(xiàn)出強(qiáng)烈的脫胎于該音樂原型的氣質(zhì)，體現(xiàn)出較濃郁的傳統(tǒng)韻味與創(chuàng)新后的新鮮感。

舞劇《天嬋地儺》的第十一段音樂《儺戲－關(guān)公斬蔡陽》，就取材了貴州德江地區(qū)儺戲的音樂元素。德江地區(qū)是“中國(guó)儺戲之鄉(xiāng)”，儺戲又稱為儺堂戲和“杠神”，是一種佩戴面具表演的宗教祭祀戲劇，也是一種古老的民族民間風(fēng)俗文化活動(dòng)，被譽(yù)為“中國(guó)戲劇活化石”。儺戲表演《關(guān)公斬蔡陽》和儺戲面具堪稱中國(guó)一絕。本段音樂取材于儺戲《關(guān)公斬蔡陽》，曲作者把這段古老的儺戲進(jìn)行了一系列的加工處理，以求把戲音樂化。在音樂化的過程中，又把戲的精彩部分和特色保留了下來，使得音樂中有戲，戲中又有音樂相伴。三個(gè)儺戲演員在臺(tái)上合著樂隊(duì)，有節(jié)奏的“喊”出戲中內(nèi)容，這種音樂與戲的結(jié)合使聽眾眼前一亮，不僅增加了觀賞性，也增加了這段音樂的新鮮感。通過這種形式的再創(chuàng)作，展示出了儺戲的魅力和土家族的獨(dú)特音樂文化。

3.取材于傳統(tǒng)體育及娛樂音樂的現(xiàn)代性創(chuàng)編

人民群眾在日常生活中，除為音樂而音樂外，大多數(shù)時(shí)間并不是特意地在生活中與音樂相聯(lián)系，比如體育運(yùn)動(dòng)時(shí)敲擊的節(jié)奏與吶喊的音響等。

舞劇《天嬋地儺》的第二段音樂《板凳龍舞》，就取材于土家族的傳統(tǒng)音樂元素。板凳龍舞是鄂西土家族、苗族喜愛的傳統(tǒng)體育項(xiàng)目。 板凳龍可一人獨(dú)舞，兩個(gè)配對(duì)、三人搭幫、數(shù)龍群舞，而以兩人在前舞頭，一人在后舞尾的三人搭幫最為精彩。板凳龍表演時(shí)合著鼓點(diǎn)，按形成的套路規(guī)律，有節(jié)奏地舞出各種動(dòng)作。場(chǎng)面歡快熱烈，首尾相應(yīng)、寶珠逗引、節(jié)節(jié)相隨、起落有序、穿來擺去，似遨游江海的蛟龍。在鑼鼓聲中，人、凳絞纏穿梭，渾然一體，靈龍飛舞，使人眼花繚亂。板凳龍舞所用打擊樂有鼓、大鑼、雙鈸、馬鑼等。采用的鑼鼓經(jīng)（曲牌）有雙點(diǎn)頭、四門進(jìn)、上天梯、龍擺尾等。節(jié)奏熱烈歡快，氣氛熱烈，輕重緩急，變化多樣。這一段的音樂中，就移植變形了龍舞的節(jié)奏與節(jié)拍，并把這種少數(shù)民族特有的節(jié)奏節(jié)拍運(yùn)用到樂隊(duì)的創(chuàng)作之中。配器時(shí)，又把若干傳統(tǒng)打擊樂器作為特性樂器加入到了樂隊(duì)中，這樣的配器不僅還原了原生態(tài)的音樂形式和特色，鑼鼓喧鬧也把音樂和情感推向了第一個(gè)小高潮。

無數(shù)的歷史事實(shí)證明，只有將新的現(xiàn)代思維、觀念與中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化相結(jié)合，才能使其在中國(guó)文化環(huán)境的土壤中根深葉茂。在中國(guó)音樂藝術(shù)的創(chuàng)作發(fā)展中，注重將傳統(tǒng)文化的精髓神、形、意兼?zhèn)涞厝骟w現(xiàn)出來，這不僅是對(duì)中國(guó)音樂藝術(shù)創(chuàng)作手段和表現(xiàn)內(nèi)容的充實(shí)與豐富，更是民族音樂在中國(guó)文化環(huán)境中良好發(fā)展的需求。

舞劇《天嬋地儺》的音樂，就是傳統(tǒng)音樂元素與現(xiàn)代思維結(jié)合的范本，作者不僅僅是提煉了傳統(tǒng)音樂元素，她更是將這些傳統(tǒng)音樂元素再加工再創(chuàng)造，使其符合現(xiàn)代的音樂審美，并與現(xiàn)代藝術(shù)形式相融合，讓聽眾感受到了原生態(tài)的魅力與現(xiàn)代藝術(shù)的精彩。

二、對(duì)中國(guó)少數(shù)民族文化發(fā)展的“文化自覺”

所謂“文化自覺”，是文化的自我覺醒、自我反省和自我創(chuàng)建。費(fèi)先生將“各美其美，美人之美，美美與共，天下大同”作為“文化自覺”歷程的概括。

李老師的創(chuàng)作正是對(duì)中國(guó)少數(shù)民族音樂文化的“自覺踐行”，她試著尋找一條適合中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化發(fā)展的路。她的音樂題材廣泛、體裁多樣、風(fēng)格多變、主題豐富多彩，不僅有藏族、苗族、土家族、傣族等各少數(shù)民族音樂，還有表現(xiàn)愛情、農(nóng)耕生產(chǎn)等多樣的題材，更有舞蹈詩、舞劇等體裁多變的作品。她的創(chuàng)作處處顯示了少數(shù)民族音樂文化五彩斑斕的色彩，讓聽眾遨游在中國(guó)多民族國(guó)家、多元文化發(fā)展的氛圍里。我認(rèn)為，真正的“文化自覺”是踐行者的“文化自覺”能帶來大眾的“文化自覺”，這是一種良性循環(huán)，文化只有在這樣的繼承和創(chuàng)新之下才更有活力和魅力。李滄桑在踐行這一理念，希冀通過她對(duì)“民族文化的自覺”引起大眾乃至整個(gè)社會(huì)對(duì)文化的“自覺”。

在社會(huì)轉(zhuǎn)型的今天，信息化發(fā)展迅速，電子科技取代傳統(tǒng)文化現(xiàn)象日趨嚴(yán)重。觀眾對(duì)傳統(tǒng)文化的漠視、編創(chuàng)者的浮躁、傳統(tǒng)藝術(shù)作品的低水平重復(fù)使得中國(guó)少數(shù)民族文化漸趨衰弱。李滄桑老師的“文化自覺”是一劑良藥，可以帶給音樂、舞蹈甚至藝術(shù)的發(fā)展以新的活力，喚起人們心中的那份純真與真切。

[1]費(fèi)孝通.文化與文化自覺[M].北京：群言出版社，2010.