王文麗 （河北博物院 050000）

關(guān)羽（160—219），河?xùn)|解（hài）州人（今山西省運(yùn)城境內(nèi)），蜀國名將。史傳劉備曾在玉泉山修建“顯烈祠”來紀(jì)念關(guān)羽。

隋唐時(shí)期關(guān)羽被神圣化，民間開始建廟祭祀。宋代，民俗文學(xué)的發(fā)展帶來《三國故事》的流傳，關(guān)帝廟從民間建筑發(fā)展為國家祭祀場所。

明清時(shí)期，在統(tǒng)治者的倡導(dǎo)下，關(guān)羽崇拜愈演愈烈。在我國的山西、山東、江西、四川、北京等地官方和民間修建的關(guān)帝廟眾多，對(duì)忠義勇猛的頂禮膜拜使得關(guān)帝廟遍布全國各地。隨著朝廷對(duì)外活動(dòng)的增加，關(guān)帝信仰甚至影響至日本、韓國、新加坡等地，達(dá)到了“關(guān)公廟貌遍天下，五洲無處不焚香”的地步。

清代，關(guān)帝信仰盛行于西藏、新疆、臺(tái)灣等地區(qū)。由于文化的交融，關(guān)羽傳入藏區(qū)的紅臉壯漢的戰(zhàn)神形象與藏民信仰的民族保護(hù)神“薩格爾”的形象近似，很容易被不識(shí)字的藏民認(rèn)為是“薩格爾”神，關(guān)羽以“格薩爾王”的形象廣泛流傳，深入藏族信眾的心靈。清軍平定準(zhǔn)格爾叛亂之后，新疆地區(qū)紛紛興建關(guān)帝廟。由于自然災(zāi)害給民眾帶來的痛苦，加之清廷倡導(dǎo)臺(tái)灣人民像關(guān)羽一樣對(duì)清廷“赤膽忠心”，因此關(guān)帝廟如雨后春筍般在臺(tái)灣地區(qū)涌起 。

在文化生活匱乏的清代末年，很多地區(qū)的關(guān)帝廟都成為人們勞作之余的公共文化場所。在廟內(nèi)彩繪《三國故事》壁畫來宣傳關(guān)帝的英雄故事已蔚然成風(fēng)，崇禮縣上窩鋪村關(guān)帝廟也不例外。

此座關(guān)帝廟大殿始建于嘉慶八年（1803年），于大清光緒十六年（1890年）重修，為硬山式屋頂，面闊三間8.76米，進(jìn)深6.85米，內(nèi)高約4.42米。殿內(nèi)東、西兩壁繪有壁畫，北壁殘存少量彩繪痕跡。

根據(jù)大殿的建筑形制，壁畫分為上下兩部分。上半部分為三角形，高近2米，底邊寬4.5米，繪有10幅以水紋、花卉、人物為題材的水墨畫，簡練清爽。兩壁內(nèi)容互補(bǔ)對(duì)稱，比如：東壁繪古琴、棋盤，西壁相對(duì)的是書卷、畫卷，代表琴棋書畫；東壁繪松、竹，西壁繪梅、蘭。下半部分為長方形，繪有42幅色彩鮮艷的關(guān)羽故事圖，上下幅之間用彩云分層，左右幅以榜題隔開。故事呈之字形展開：起于東壁右下角的《劉關(guān)張?zhí)覉@結(jié)義》，到右上角的《曹公奉送十美女》告一段落；轉(zhuǎn)接西壁下方最右側(cè)的《曹公進(jìn)送赤兔馬》，到右上角的《三顧諸葛出茅廬》結(jié)束。

大殿的墻體是用土坯砌成，從破損處觀察，土坯上抹了一層厚約2cm的秸稈泥，最外面有一層摻有棉花薄如蛋殼的白灰。壁畫使用的干壁畫法，也就是墻壁干透之后再畫，從線條的力度上判斷，筆應(yīng)是使用的羊毫軟筆，描金的線條應(yīng)是使用筆鋒稍硬的勾線筆。

關(guān)帝廟壁畫所用顏料主要有朱砂、石綠、群青、鵝黃、花青，畫面中還有大量白色。另外，還有一種比胭脂色要紅的顏色，可能是從西方傳來的西洋紅。清末，繪制壁畫的顏料已經(jīng)非常豐富，除傳統(tǒng)礦物色、植物色外，一些外國顏料也傳入中國。

壁畫構(gòu)圖飽滿，線條率性而寫意，色彩鮮艷亮麗，清晰展現(xiàn)了清末民間畫工熟練的壁畫繪制技法。現(xiàn)以類別分析如下：

一、人物、鞍馬

劉、關(guān)、張三位主角的刻畫非常精細(xì)，體型相對(duì)較高大，服飾華麗，其余配角稍顯簡略。在繪畫技法上，受文人畫影響，用筆隨物象的造型而變化。由手部、臉部的部分墨線痕跡可知應(yīng)是先用墨線定稿，再用赭色勾勒；上眼皮以重墨寫成，雙眼皮和眼瞼用赭色勾勒；眉毛用幾條重墨橫線勾成，淡墨稍染。人物面部暈染用傳統(tǒng)工筆畫中“染低”的方法，眼睛周圍、鼻翼、顴骨后側(cè)使用重色暈染。衣紋的凹處輔以淡墨烘染。人物身材略顯矮小，手型略大，并不符合當(dāng)時(shí)民間畫工“行七坐五”“一個(gè)巴掌半張臉”的口訣，反而有民間版畫的味道。

壁畫中馬的體態(tài)有奔跑、跪臥、行走等姿勢，畫工用簡約的筆法，形象生動(dòng)表現(xiàn)了多種馬的造型。馬的外形符合“畫馬三塊瓦” （畫馬身體的三條曲線）的民間口訣，馬鬃略長，呈下垂?fàn)?，鞍飾上有描金花紋，馬眼睛很大，眼睛周圍、耳內(nèi)等處有暈染。在馬的顏色上，除了日常所見的白馬、黑馬、棕馬，還出現(xiàn)了一匹檸檬黃色的馬，非常亮麗可愛。

二、山石、樹木

近山使用長披麻皴勾勒而成，筆鋒隨山勢而變化，輔以苔點(diǎn)，再用淺降色罩染；遠(yuǎn)山用沒骨畫法，直接用群青色點(diǎn)染而成。

樹的畫法靈活隨意，有的直接用兩條豎線表示樹干，幾條橫線表示枝葉，“遠(yuǎn)樹無枝”；有的直接用交叉的網(wǎng)狀線表現(xiàn)樹冠。桃樹畫法極具現(xiàn)代感，樹干用重墨勾畫，赭色罩染，桃葉使用花青和藤黃調(diào)和而成，桃子用淡粉色暈染。草地的畫法頗有象征性，在地面上分散勾出一組組魚鱗狀的墨線，再罩染綠色。

三、果蔬、花卉、翎毛

果蔬花卉翎毛繪制在榜題隔帶中，起裝飾作用。隔帶高約15cm，寬約10cm。每個(gè)隔帶內(nèi)容不同，繪有南瓜、葡萄、狗、雞、鴨、喜鵲等生活中常見的瓜果蔬菜和動(dòng)物形象。

果蔬花卉一類，先用墨線勾勒輪廓，再平涂法隨意繪制，部分花卉使用渲染法。造型簡潔，用筆不拘一格，線條灑脫，但部分形象略顯圖案化。比如一幅葡萄，對(duì)生兩片葉子，一個(gè)個(gè)雷同的葡萄粒裝飾在倒三角形里。

翎毛類多以墨線勾勒，部分再以顏色罩染。鴨子、燕子、兔子等日常所見的動(dòng)物形象，描繪的比較生動(dòng)，有的造型非常新穎，比如燕子形象取俯視的角度。部分動(dòng)物像猴子、老虎，可能這類動(dòng)物形象民間畫工未必見過，因此略顯單薄，造型相對(duì)概念化。

四、亭臺(tái)樓閣

壁畫中出現(xiàn)的城樓、庭院、門廳等建筑，使用傳統(tǒng)的散點(diǎn)透視法，主要以墨線勾勒為主，線條粗細(xì)不勻，筆者推測應(yīng)是畫工徒手繪成，有的地方使用淡墨烘染來表現(xiàn)立體感。

一方面，壁畫在色彩運(yùn)用上，深受民間流行的壁畫口訣的影響。上下幅間的彩云，依次為綠、紅、黃的連續(xù)，畫工應(yīng)是深諳民間用色口訣：“黑靠紫，真狗屎；紅靠黃，亮晃晃，粉青綠，人品細(xì)……文相軟，武相硬……紅忌紫，紫怕黃，黃喜綠，綠愛紅……”使用青色地方很多，“要想精，加點(diǎn)青”。這種鮮明而充實(shí)的視覺效果，反映了底層民眾對(duì)美滿生活的追求與向往。

另一方面，壁畫中的線條用筆簡率，隨意而自然的表現(xiàn)方法，顯然是當(dāng)時(shí)寫意畫的影響。隔帶中裝飾的小人兒、動(dòng)物、瓜果蔬菜等生活常見之物，都頗有寫意趣味。其中有一位頭戴草帽、身披蓑衣的老人，蓑衣用短線點(diǎn)成，再罩以黃色。綠袖子、紅褲管、藍(lán)鞋、藍(lán)煙袋，極具現(xiàn)代感，視覺沖擊力很強(qiáng)。在空間布置上，屏風(fēng)的設(shè)置增添了畫面的層次感和趣味性。在《曹公奉送十美女》中，人物背景中裝飾有“梅蘭竹菊”屏風(fēng)，以“安（“春”誤寫為“安”）眠不覺曉，處處聞啼鳥，夜來風(fēng)雨聲，花落知多少”為題畫詩，給艷麗的畫面增添了一絲書卷氣。

壁畫這種古老的繪畫形式，秦漢發(fā)軔，魏晉興起，到唐達(dá)到頂峰，宋元時(shí)期聊以維持，明代則完全讓位于絹帛紙畫成為匠事，到清愈加衰敗，淪落為純粹的民間藝術(shù)。從這座距今一百多年前的關(guān)帝廟壁畫中，我們尚可窺見我國民間壁畫藝術(shù)最后的光輝。

[1]陳崇凱.《藏傳佛教地區(qū)的關(guān)帝崇拜與關(guān)帝廟考述》.西北民族研究，1999（2）.

[2]何綿山.《豐富多彩的臺(tái)灣關(guān)帝廟文化》.福建社會(huì)主義學(xué)院學(xué)報(bào)，2008（1）.

[3]劉凌滄.《傳統(tǒng)壁畫的制作和技法》.美術(shù)研究，1984（1）.

[4]趙權(quán)利.《中國古代繪畫技法、材料、工具史綱》.廣西美術(shù)出版社.