張小華

2014年9月11日至21日，法國巴黎大皇宮的輝煌穹頂下，舉辦了一場璀璨奢華的視覺盛宴——巴黎古董雙年展（Biennale des Antiquaires）。

巴黎古董雙年展從上世紀(jì)五十年代開始，每兩年舉辦一次，是匯聚了世界各地著名古董、藝術(shù)和高級珠寶的頂級藝術(shù)展。今年展出的高級珠寶（Haute Joaillerie）品牌數(shù)量從2012年的11個增加到14個，寶格麗（Bulgari）、卡地亞（Cartier）、香奈兒（Chanel）、迪奧（Christian Dior）、伯爵（Piaget）、梵克雅寶（Van Cleef & Arpels）……如果品牌能進入巴黎古董雙年展的殿堂，那么可以直接認(rèn)為：此品牌擁有悠久的歷史，品牌效應(yīng)享譽全球。

在這14個參展的珠寶品牌之中，有一個來自中國的珠寶雕刻大師——陳世英（Wallace Chan）。

繼2012年9月應(yīng)邀前往法國巴黎大皇宮參加第26屆巴黎古董雙年展，成為首位及唯一獲邀參展的華人珠寶藝術(shù)家，陳世英于今年9月再次回到巴黎，參加第27屆巴黎古董雙年展。

作為歐洲最知名的藝術(shù)展之一，巴黎古董雙年展以其對展品的嚴(yán)格篩選從而保證其真實性而聞名于世。而這嚴(yán)格的刪選主要靠來自全球各個領(lǐng)域的頂級專家們來主持。在開幕前兩周，350位全球古董、藝術(shù)專家率先來到展會現(xiàn)場。任何一件藝術(shù)品，只要它的出處或者質(zhì)量有哪怕一絲一毫的疑點存在，古董展都不會接受。

時隔兩年，陳世英的珠寶藝術(shù)所呈現(xiàn)的哲學(xué)思維與文化精髓，以及西風(fēng)東揉的精湛工藝技術(shù)，再次迸發(fā)出精彩的藝術(shù)火花。此外，他還接受法國國家古董聯(lián)合會暨第27屆巴黎古董雙年展主辦單位的邀請，為大會擔(dān)任亞洲地區(qū)大使，在亞洲九個藝術(shù)熱點巡回推廣藝術(shù)及文化交流。

本次展會，陳世英帶來了他最新創(chuàng)作的《唐朝的花》胸針、《乾坤日夜浮》項鏈、《浪里淘花》胸針等多款作品。“我創(chuàng)作，是為了說故事?！标愂烙⒄f。在陳世英的哲學(xué)世界里，當(dāng)我們以初生嬰兒般好奇及純潔的眼光看世界，自然會發(fā)現(xiàn)一草一木皆有故事，這便是他參展主題“非想非非想──觀物出神”核心精神。

陳世英的珠寶藝術(shù)作品，除了“禪意”，還有令人贊嘆的設(shè)計及工藝。

世英切割 （Wallace Cut）

1987年，陳世英創(chuàng)造出震驚珠寶界的“世英切割”（Wallace Cut）。這種技法融陰雕、內(nèi)雕及寶石切割于一體，可以在寶石內(nèi)部立體雕刻出多個折射面，呈現(xiàn)玄妙的視覺效果。雕刻時，采用逆向思維，左變右，上變下，深變淺，改變光的折射角度令影像重疊，形成立體多線條的倒影，始創(chuàng)出五面倒影。

剛開始雕刻寶石時，陳世英用的是牙科醫(yī)生的工具，轉(zhuǎn)速達每分鐘36000次，因溫度太高，會在寶石上造成裂痕。于是，他把寶石放進水里雕。這意味著他不能在一個視野清晰的環(huán)境中雕刻，他只有憑感覺摸索著雕。從剛開始的雕1秒鐘拿出來看一下，到10秒、1分鐘…… 他說，“到1分鐘時，已經(jīng)不是我在雕了，是意志在雕，心在雕?！钡胶髞?，他可以把寶石放水里雕刻4分鐘再拿出來看一次效果。

隨著雕刻技法越來越純熟，陳世英也發(fā)現(xiàn)，他手上的牙科工具不能滿足他所追求的作品極致度，于是，他決定去工廠當(dāng)機械學(xué)徒，一當(dāng)就是半年，白天工作，晚上苦練，半年后，他成功把牙科用的鉆頭改裝成他需要的工具。

“世英切割”是陳世英雕刻藝術(shù)的里程碑。這種立體內(nèi)雕和幻象雕刻法，只有透光的材料才可以顯現(xiàn)其玄妙的幻覺，是前無古人的反傳統(tǒng)雕刻技法，為陳世英奠下寶石雕刻大師的地位。

“世英切割”于1991年的巴塞爾珠寶展中展出，陳世英旋即被德國寶石博物館館長看中，邀請他到德國開個展。1992年，陳世英在德國寶石博物館舉行個展，成為當(dāng)?shù)刂髁髅襟w報道的焦點，被譽為“亞洲雕刻天才”。有一位德國銀行家看過展覽后發(fā)出感慨：“上百年來，德國的寶石切割都處在全球領(lǐng)先地位，但是，想不到在遙遠的東方，有一名中國人能有這種頂尖工藝技術(shù)。”

展覽轟動當(dāng)?shù)睾?，德國有珠寶師開始模仿“世英切割”，并且申請注冊專利。陳世英找到代理律師起訴剽竊者。陳世英勝訴后，當(dāng)?shù)匦侣勥€做了專題報道?！耙恢币詠?，都是中國人模仿他們。這次，是他們模仿中國人。”知情的朋友們感慨道 。

可穿戴的雕刻藝術(shù)品

傳統(tǒng)的珠寶設(shè)計多以黃金或白金作為骨干，而陳世英則另辟蹊徑選擇了鈦金屬。他將雕刻藝術(shù)和珠寶創(chuàng)作結(jié)合，并運用鈦金屬等新材質(zhì)制作出獨特的藝術(shù)珠寶。他的珠寶作品被譽為“可穿戴的雕刻藝術(shù)品”。

鈦金屬的重量只是同體積黃金的五分之一，開拓了珠寶設(shè)計的創(chuàng)造空間，擴展了實踐意念的可能性?！敖?jīng)過八年的研究和實驗，我最終把鈦金屬應(yīng)用到珠寶創(chuàng)作上?！标愂烙⒃谠O(shè)計中要考慮到配戴時候的舒適度，例如把戴在胸前珠寶的重量 分擔(dān)在肩膀上，項鏈戴起來就不會有壓迫感，這就是“可以穿戴”?！皩θ梭w工學(xué)的認(rèn)知是實現(xiàn)珠寶可以穿戴的必要條件，我在這方面投入很多的實驗，用各種的方法去解決穿戴的問題，既能展示珠寶的魅力，又能讓人在佩戴時不會有負(fù)擔(dān)。”

在2007年的巴塞爾國際鐘表珠寶展（Basel World） ，陳世英憑以鈦金屬作品骨干的“可穿戴的雕刻藝術(shù)品”，為高級珠寶創(chuàng)作掀開全新的一頁。

除了使用的創(chuàng)作材料與他人不同外，陳世英的珠寶鑲嵌手法也很特別。

在他的珠寶作品中，很難發(fā)現(xiàn)“鑲爪”，他通過自創(chuàng)的工藝和研究讓它們“隱形”。陳世英研創(chuàng)全新的嵌接技術(shù)：“鉆石爪嵌接法”及“內(nèi)格榫卯嵌接法”。前者是撇除傳統(tǒng)金屬爪腳的應(yīng)用，直接用鉆石和寶石來作嵌接;后者，是運用明式家具的接合方式，給進行鑲嵌的物料（包括鉆石、玉石、珍珠等）作特殊的切割，形成榫與榫眼一樣的鑿枘，令不同的物料無需爪腳亦能互相緊扣。

陳世英于1974年成立寶石工作室，今天的Wallace Chan已成為世界各地收藏家所追捧的頂級珠寶品牌之一。

Wallace Chan的每一件作品均訴說一個獨特故事，源于哲學(xué)理念，或神話傳說，演繹出令藏家和行家醉心的傳世珠寶藝術(shù)。陳世英的作品結(jié)合中國禪意，托物言志，喻意深長。傳達哲理禪思是Wallace Chan藝術(shù)珠寶的顯著標(biāo)志。

上世紀(jì)90年代初，陳世英在臺灣結(jié)識了“人生導(dǎo)師”林先生。林先生是一位虔誠的佛教徒，經(jīng)常與陳世英交流佛教中的哲學(xué)思想。1996至2000年期間，陳世英進入其“佛教藝術(shù)”階段，為寺院創(chuàng)制大型雕塑。后來，林先生罹患癌癥，陳世英決心趕在他去世前完成臺灣佛光山佛牙舍利寶塔的制作。經(jīng)過兩年時間夜以繼日地工作，佛牙舍利寶塔的制作終于在1999年完成。林先生在佛塔完成不久后病逝。陳世英跟隨一位禪師，開始了半年的出家修行。在修行階段，他參悟了“大道無門，唯愛是道”。

他在第27屆巴黎古董雙年展上展出的作品《真空妙有》就蘊含著他對生命的“悟”。這件作品從醞釀到實現(xiàn)，用了十多年時間。作品借“真空不空，能生妙有;妙有非有，不礙真空”點明人生似有非有的狀態(tài)。

陳世英說，創(chuàng)作是要向歷史交待。他的作品，從創(chuàng)意階段開始，包括設(shè)計、蠟?zāi)Ｖ谱?、寶石選取、加工、鑲嵌全部由他本人參與，而且大多數(shù)由他親手完成。即使作品已經(jīng)完成，他也絕不會放過任何一個從細節(jié)上提升作品的機會。用他本人的話來說：“我的每一件作品都是做到?jīng)]有更好的余地才罷休?！?/p>

當(dāng)記者問他“是否遇到過瓶頸”時，他語帶輕松地回答，“我每天都遇到瓶頸。不過，開心是創(chuàng)意，不開心也是創(chuàng)意。”他每天所做的就是“突破自我”。在他看來，這種“突破”是打破瓶頸最重要的方式?！懊刻斐阶约?，不斷挑戰(zhàn)自己，才有新的生命出來。如果你老是喜歡過去的東西，過去的工藝，就永遠不會有新的創(chuàng)作。”對陳世英而言，珠寶創(chuàng)作者用美去瘋魔人的精神，而他自己本身，更是像京劇中人常說的：“不瘋魔，不成活。”

責(zé)任編輯 梁偉