蔣園潔

摘要：鋼琴基礎(chǔ)課程是學(xué)前教育專業(yè)的必修課程。通過鋼琴基礎(chǔ)課程的教學(xué)，使學(xué)生掌握基本的鋼琴理論教學(xué)知識和鋼琴演奏技能，掌握不同時期、不同作曲家的作品風(fēng)格，達(dá)到初、中級以上的演奏水平，具有一定的獨(dú)奏、伴奏及教學(xué)的能力。 能分析處理一般的鋼琴作品，為學(xué)生鋼琴即興編配的能力打下基礎(chǔ)，并具有一定的視奏能力，能勝任幼兒音樂課教學(xué)和課外鋼琴輔導(dǎo)工作。

關(guān)鍵詞：鋼琴基礎(chǔ) ?學(xué)前專業(yè) ?能力

近年來，伴隨素質(zhì)教育的全面提高，學(xué)前教育專業(yè)也變得炙手可熱起來。鋼琴基礎(chǔ)課程是學(xué)前教育專業(yè)中的一門基礎(chǔ)必修課，學(xué)生通過系統(tǒng)地學(xué)習(xí)音樂理論知識以及演奏技能的訓(xùn)練，掌握鋼琴演奏的正確方法和基本技能。達(dá)到對自身的綜合音樂修養(yǎng)的積累，全面素質(zhì)的提高，為今后的就業(yè)打下堅實(shí)的基礎(chǔ)。

學(xué)前專業(yè)的鋼琴基礎(chǔ)課程，不等同于音樂教育中的鋼琴基礎(chǔ)課程。筆者從事教育的學(xué)校為高職院校，學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生大部分是沒有進(jìn)行過音樂學(xué)習(xí)的零基礎(chǔ)。從鋼琴基礎(chǔ)課程的專業(yè)性來看，學(xué)前教育的鋼琴教育遠(yuǎn)沒有音樂教育所要求的程度深，學(xué)前教育的鋼琴教育只需達(dá)到初、中級程度的水平，能從事幼兒教學(xué)中的音樂教育部分即可。而作為在基礎(chǔ)教育的第一階段，啟蒙教育更應(yīng)嚴(yán)格要求，教師需要具備完善的基礎(chǔ)知識和教學(xué)基本技能。筆者作為一個鋼琴教學(xué)者，在學(xué)前教育專業(yè)的鋼琴基礎(chǔ)課程教學(xué)中，總結(jié)了以下四個常見問題。

一、支撐問題

鍵盤彈奏的一切運(yùn)動都應(yīng)建立在手掌和手指的支撐上。在手型教學(xué)的課堂中，相信許多鋼琴學(xué)習(xí)者和愛好者都會記得老師的描述：在琴鍵上五指自然彎曲，同手掌一起構(gòu)成一個半圓型，像是握住一個圓圓的雞蛋。在鋼琴的入門階段學(xué)習(xí)中，初學(xué)者還不能遵循人體的生理機(jī)能，達(dá)到自然的演奏狀態(tài)，為了使學(xué)生過渡這個狀態(tài)，前期要求學(xué)生有一個基本的手型。

在對學(xué)前教育的學(xué)生的教學(xué)中，時?？梢钥吹礁鞣N形態(tài)的“姿勢”。有手指折指的、蘭花指的、也有手指不在琴鍵上或者關(guān)節(jié)塌陷的。對于出現(xiàn)這些奇形怪狀的“姿勢”，就不得不說一下有關(guān)支撐的問題的。

在人的手掌中，手掌部位的關(guān)節(jié)稱之為掌關(guān)節(jié)。在手指中，可以明顯看到能彎曲的兩個關(guān)節(jié)，靠近指尖的稱第一關(guān)節(jié)，第一關(guān)節(jié)再上去的彎曲部位稱之第二關(guān)節(jié)（不包括大拇指）?；臼中偷膶?shí)現(xiàn)要求我們手指的第一關(guān)節(jié)、第二關(guān)節(jié)和掌關(guān)節(jié)都要在演奏過程中能支撐好。

二、慢練問題

慢練是指在練習(xí)鋼琴作品中用慢于作品要求的速度進(jìn)行練習(xí)。慢練是學(xué)習(xí)鋼琴最基本、最有效以及最科學(xué)的練習(xí)方法之一，它能解決你在鋼琴彈奏中所遇到的一切技術(shù)問題。

在學(xué)前教育學(xué)生的彈奏作品中，節(jié)奏和音符時常不準(zhǔn)確、經(jīng)常會在同一地方停頓重復(fù)幾次、甚至在停頓重復(fù)幾次不能回憶起下面的旋律就必須從曲目的開頭開始彈奏，一首初級程度的曲目必須耗費(fèi)很大的精力才能彈到最后，而這些問題的出現(xiàn)往往是由于沒有慢練，或者是慢練的方式不對。

對于學(xué)前專業(yè)的學(xué)生，由于樂理知識的薄弱，慢練是提高音符、節(jié)奏準(zhǔn)確率的唯一有效方法。在慢速練習(xí)里，每一次的練習(xí)都當(dāng)成是新曲子的學(xué)習(xí)，在慢速練習(xí)中尋找不熟悉的音符，認(rèn)識譜子上標(biāo)記的指法直至固定。一味地慢練也可能具有重復(fù)性，相對于已經(jīng)能流暢完整彈奏的樂句我們可以先暫時停止練習(xí)，把那些彈奏還困難的樂句挑出來再慢速重復(fù)練習(xí)，使慢練也能具有效率性。在慢速練習(xí)中還容易出現(xiàn)誤導(dǎo)的問題，在練習(xí)曲目的前期階段，對于作品的陌生不得不放慢速度練習(xí)，而在曲目熟悉以后就再也沒有慢練過了。實(shí)際上，對曲目彈奏熟練而流暢的程度時，也可以放慢速度練習(xí)，還可以單手分開練習(xí)，以免在長期的熟練上失去有意識的訓(xùn)練而彈奏模糊，削弱了作品的表現(xiàn)力和感染力。

三、放松問題

放松是指身體的自然放松，即整個手臂從肩關(guān)節(jié)到手腕都要完全放松。手指觸鍵時，指尖能夠支撐住整個手臂的重量，腕和肘能靈活地向左右兩邊移動。在演奏者進(jìn)行演奏時，能明顯感覺到肩、腕、肘以及整個手臂輕松自如，下鍵的聲音集中有力，在快速跑動中能均勻、靈活、清晰。鋼琴彈奏中的放松是在運(yùn)動中放松，是松而不懈的形式，是掌握鋼琴彈奏技術(shù)的重要基礎(chǔ)。

在學(xué)生彈奏時，能夠明顯看到部分學(xué)生會不自覺的聳肩且腋下夾緊，這個狀態(tài)會一直持續(xù)到作品彈奏完畢。而在另一部學(xué)生上可以看到手指在沒有觸鍵的時候處于高抬指，一直很僵硬的懸在空中，同時在前臂也能清楚的看到肌肉的緊張并伴隨著手臂的酸痛。

對于放松的訓(xùn)練，要注意到讓學(xué)生感受到自然重力的放松。可以通過托舉學(xué)生的手掌，讓學(xué)生將他手臂的力量放在老師手上，然后做自由落體的運(yùn)動，落在大腿上。讓他理解到用力只是在下去的過程中，而手掌在落下去之后是沒有力氣的，這也就是所謂的放松。而出現(xiàn)肌肉酸痛和不放松的問題，也是因?yàn)榇蠹以趶椬噙^程結(jié)束后不能第一時間馬上放松，此時的手指正處于用力狀態(tài)，在手指落在琴鍵上后仍處于緊張而僵持的姿勢。從發(fā)聲的角度上來看，我們應(yīng)該認(rèn)識到的是，彈響琴鍵是用力是需要聲音，然已經(jīng)彈響之后按在琴鍵之后還是持續(xù)用力的狀態(tài)，就是所謂的白費(fèi)力了。

四、樂感問題

樂感，是指人對音樂的直接感受和理解能力。樂感是音樂表現(xiàn)藝術(shù)的靈魂，更是鋼琴基礎(chǔ)課程中彈奏的關(guān)鍵。

在樂感問題中，經(jīng)?？梢园l(fā)現(xiàn)一些學(xué)生只是把琴譜上的音符彈完，而對于作品的創(chuàng)作背景和內(nèi)容并沒有深入的進(jìn)行了解，譜面上的強(qiáng)弱記號和表情術(shù)語也一并忽視徹底，在這樣的彈奏情況下聽者自然感受不到任何美感。

在鋼琴基礎(chǔ)課程中，應(yīng)讓學(xué)生認(rèn)識和理解所面對現(xiàn)有的詞曲作品，要去挖掘其作品音樂的背景和內(nèi)涵，并結(jié)合自己的理解和感受。鋼琴的彈奏是一門聽覺藝術(shù)，人們只需通過聲音的傳播來感受音樂、享受音樂。在這一傳播的過程中，演奏者是否能完美的呈示出作品的深情，就需建立在自身良好的樂感上了。對于樂感的培養(yǎng)，能有一定的欣賞水平，要積累對各種體裁和風(fēng)格音樂的欣賞，對作品的剖析能有一定的程度。筆者相信只有具有良好的樂感后，學(xué)生演奏的作品才會更有表現(xiàn)力和感染力。