董杉

（重慶大學(xué)美視電影學(xué)院，重慶 400044）

中國(guó)早期電影歌曲特點(diǎn)初探

董杉

（重慶大學(xué)美視電影學(xué)院，重慶 400044）

本文中研究中的中國(guó)早期電影，指的是1905到1949年間，在中國(guó)早期電影中早期電影歌曲片取得了十分輝煌的成就，雖然在制作、投資、團(tuán)隊(duì)等不及好萊塢等歌舞類(lèi)型片，但中國(guó)早期電影中的電影歌曲有著鮮明的時(shí)代、民族特色。歌曲成為中國(guó)早期電影中的一道靚麗的風(fēng)景，成為有聲電影發(fā)展道路上的一個(gè)高潮期。

電影插曲；中國(guó)早期電影；有聲電影

本文中研究中的中國(guó)早期電影，指的是1905到1949年間，在中國(guó)早期電影中早期電影歌曲片取得了十分輝煌的成就，是中國(guó)早期電影的重要類(lèi)型之一，在今天，我們?nèi)阅苈?tīng)到很多那個(gè)年代的歌曲被不斷翻唱，例如《天涯歌女》《何日君再來(lái)》《夜來(lái)香》《玫瑰玫瑰我愛(ài)你》《給我一個(gè)吻》等等家喻戶曉的流行歌曲，以下筆者將從五個(gè)方面來(lái)對(duì)中國(guó)早期電影歌曲片做出特點(diǎn)的總結(jié)。

一、中國(guó)早期電影歌曲片的民族特性

中國(guó)早期電影歌曲片始于張石川導(dǎo)演、蝴蝶主演的電影《歌曲紅牡丹》，像所有國(guó)家和民族的電影一樣，中國(guó)早期電影歌曲是聲音進(jìn)入電影的必然結(jié)果。但是我國(guó)的電影歌曲片又有著自己的特點(diǎn)。主要表現(xiàn)在：1揮之不去的戲曲情節(jié)。2 特殊的社會(huì)環(huán)境發(fā)展了自己的歌曲片。3 歌曲的創(chuàng)作緊握時(shí)代的脈絡(luò)。下面我將逐條來(lái)進(jìn)行闡釋。

1.揮之不去的戲曲情節(jié)。

在1895年12月28日，法國(guó)人第一次看到了電影，那是我們的電影之父創(chuàng)作出來(lái)的一系列的短片，例如《工廠大門(mén)》《火車(chē)進(jìn)站》《嬰孩的午餐》等等。1905年，在中國(guó)的北京豐泰照相館誕生了我國(guó)的第一部電影《定軍山》，由著名演員譚鑫培在鏡頭前表演了自己最拿手的幾個(gè)片斷。中國(guó)第一部有聲片《歌女紅牡丹》，由張石川導(dǎo)演、蝴蝶主演，京劇大師梅蘭芳配音，穿插京劇《穆柯寨》、《玉堂春》、《四郎探母》、《拿高登》4個(gè)劇目的片斷。這兩個(gè)電影史上非常重要的發(fā)端都內(nèi)容都包含了戲曲，可見(jiàn)戲曲對(duì)當(dāng)時(shí)的中國(guó)人影響是十分廣泛的，已經(jīng)滲透到了各個(gè)方面。在這里我們也可以說(shuō)中國(guó)的第一部歌舞片是《定軍山》，雖然電影的呈現(xiàn)是沒(méi)有聲音的，但是電影的內(nèi)容已經(jīng)是歌與舞的形式了。

2.特殊的社會(huì)環(huán)境發(fā)展了自己的歌曲片。

自世界第一部有聲片《爵士歌王》起，歌曲片的數(shù)量和發(fā)展速度突飛猛進(jìn)，以好萊塢為代表的歌曲片給世界市場(chǎng)造成了極大的沖擊，如，《爵士歌王》《綠野仙蹤》《百老匯之歌》《飛燕迎春》等，外來(lái)影片的沖擊對(duì)于中國(guó)電影市場(chǎng)來(lái)講是一把雙刃劍，既帶來(lái)了對(duì)本土影片的沖擊，又促進(jìn)了中國(guó)電影的進(jìn)一步發(fā)展。一些進(jìn)步影人早早便察覺(jué)出有聲電影的重要性，在《音樂(lè)歌舞有積極提倡的必要》一文里，作者碧芬便急切地指出：“歐美各國(guó)攝制的有聲電影，狂風(fēng)暴雨般的撲打到中國(guó)來(lái)，被它們卷去的金錢(qián)，不知有若干千萬(wàn)；所以我國(guó)自制有聲電影，萬(wàn)萬(wàn)不容再緩?？墒亲灾朴新曤娪埃紫仍擆B(yǎng)成音樂(lè)歌舞的人才。我很希望聯(lián)華公司把音樂(lè)歌舞班盡量地?cái)U(kuò)充，更希望其他的制片 公司也仿照辦理。等到自制的有聲電影成績(jī)美滿了，不只是能堵塞漏壺，更能表現(xiàn)我國(guó)影界中人不肯甘居人下的精神。”①確實(shí)如碧芬提出的中國(guó)有聲電影的發(fā)展已刻不容緩，但是人才和經(jīng)濟(jì)實(shí)力都無(wú)法與歐美國(guó)家抗衡，所以中國(guó)早期歌舞片并沒(méi)有發(fā)展起來(lái)，而是形成了人力、財(cái)力需求較少的歌唱片，放棄載歌載舞的大場(chǎng)面，追求以純歌唱的形式創(chuàng)造屬于自己民族特色的早期有聲電影。

3.歌曲的創(chuàng)作緊握時(shí)代的脈絡(luò)。

中國(guó)在1905到1945年間社會(huì)比較動(dòng)蕩，政局不穩(wěn)，先后出現(xiàn)了多種電影的創(chuàng)作潮流，電影創(chuàng)作者緊握時(shí)代的脈絡(luò)創(chuàng)作出一批經(jīng)典電影，其中的電影插曲也是與劇情密切相連，如左翼電影時(shí)期出現(xiàn)了電影《風(fēng)云兒女》，其中的插曲《義勇軍進(jìn)行曲》非常好的宣傳了了中國(guó)共產(chǎn)黨的指導(dǎo)思想、國(guó)防電影時(shí)期的電影《馬路天使》中的插曲《天涯歌女》表面上描寫(xiě)男女之情，實(shí)則表達(dá)當(dāng)時(shí)的中國(guó)在戰(zhàn)亂時(shí)期的面貌。中國(guó)早期電影歌曲由進(jìn)步文人所作，歌詞生動(dòng)、形象、鮮明，以歌曲的形式表達(dá)了對(duì)社會(huì)、民族的優(yōu)思，獨(dú)特又有深意。

二、歌曲的出現(xiàn)是電影對(duì)于自身銀幕句法的探索

電影作為一種新的藝術(shù)形式出現(xiàn)后，和其他的藝術(shù)媒介有著共同的困惑——我是誰(shuí)，我應(yīng)該用怎樣的形式來(lái)表現(xiàn)我自己。文學(xué)的藝術(shù)媒介是文字或語(yǔ)言、音樂(lè)的藝術(shù)媒介是運(yùn)動(dòng)的樂(lè)音、舞蹈的藝術(shù)媒介是外部形體動(dòng)作、繪畫(huà)藝術(shù)的媒介是色彩和線條，現(xiàn)在我們把電影的藝術(shù)媒介總結(jié)為運(yùn)動(dòng)的聲畫(huà)影像，但是在我們的電影誕生之初的很長(zhǎng)一段時(shí)間里我們只是運(yùn)用了畫(huà)面來(lái)表達(dá)自己，并沒(méi)有運(yùn)用聲音，這歸結(jié)于電影媒介的特殊性，因?yàn)樗桥c科技的發(fā)展緊密聯(lián)系的，這就提醒了我們電影的媒介是可以不斷增加的，因?yàn)榭萍际遣粩喟l(fā)展的。

電影在誕生之初對(duì)于表現(xiàn)什么樣的東西是困惑的，盧米埃爾發(fā)明了紀(jì)錄片，梅里愛(ài)發(fā)明了故事片，格里菲斯把文學(xué)融進(jìn)了電影，愛(ài)森斯坦把蒙太奇發(fā)展到高潮，電影始終在不斷探索表現(xiàn)什么以什么樣的方式表現(xiàn)，所以當(dāng)科技發(fā)展到一定的階段的時(shí)候它便融入到了電影中，成為電影媒介的重要表現(xiàn)方式。由于聲音訴諸于人的另外一種感官模式，視覺(jué)伴隨有聽(tīng)覺(jué)的元素，使得觀賞者的注意力大為增強(qiáng)，這實(shí)際上是心理層次的增強(qiáng)，作為一種藝術(shù)形式，它變得更加完整、觀賞者可以更加充分的發(fā)揮他們對(duì)于藝術(shù)欣賞的試聽(tīng)感官的全部功能。

電影對(duì)于聲音的初探，選擇了一種更為普通觀眾所接受的形式——唱歌的形式，尤其是在中國(guó)這樣的社會(huì)環(huán)境下，方言眾多，當(dāng)時(shí)一度有人提出中國(guó)電影不適合發(fā)聲，相對(duì)于說(shuō)話來(lái)講，唱歌是一種更通俗的傳情達(dá)意的方式，觀眾不僅可以通過(guò)歌詞來(lái)了解演員傳達(dá)的內(nèi)容，也可以通過(guò)歌曲的曲調(diào)來(lái)確認(rèn)影片想要傳達(dá)的心情。

三、從寂靜到喧囂

電影聲音的出現(xiàn)，打破了電影的無(wú)聲時(shí)代，電影突然變的不再沉默，電影歌曲的出現(xiàn)推進(jìn)了電影的商業(yè)化進(jìn)程，在中國(guó)30、40年代的影星里有很大一部分是兩棲明星，她們既是歌星也是影星，聲音作為一種新的技術(shù)形式的出現(xiàn)成為當(dāng)時(shí)各大影片公司宣傳的重點(diǎn)，而電影歌曲作為一種更自然的聲音的形式把早期有聲中國(guó)電影帶到了一個(gè)非常繁華、喧囂的境地之中。

1.聲音的介入，最早表現(xiàn)為對(duì)一種新技術(shù)的崇拜心理，是一種電影推銷(xiāo)自身的形式，歌曲的出現(xiàn)成為商業(yè)的噱頭。

廣告：（全片）十二大本長(zhǎng)，一萬(wàn)四千一百三十四尺，對(duì)白九百七十七次說(shuō)話六千九百三十五句，（歌唱）自制新歌新譜四出此外京調(diào)時(shí)皆全?！队皯蛏睢?/p>

對(duì)于對(duì)白與音樂(lè)數(shù)量的迷戀，說(shuō)明電影聲音的概念在當(dāng)時(shí)仍只是一種吸引力元素，而非敘事工具?！躲y幕艷史》

當(dāng)時(shí)的聲音作為一種吸引力元素是電影進(jìn)行自我完善自我推銷(xiāo)的一種手段，在當(dāng)時(shí)的大多數(shù)歌曲片中，歌星的地位被無(wú)限的夸大，甚至有一些電影中的字幕特意放大歌星的名字，以此來(lái)吸引觀眾，歌曲成為一種被過(guò)分放大的聲音元素，導(dǎo)致早期電影的畸形發(fā)展。

2.男性初登銀幕，女性歌者達(dá)到頂峰，消費(fèi)女性心理進(jìn)一步擴(kuò)大。

我國(guó)的第一部電影《定軍山》的主演是著名京劇表演藝術(shù)家譚鑫培，在我國(guó)古代的戲曲中是不允許女性角色去演出的，但是當(dāng)電影出現(xiàn)后，人們?cè)阢y幕上看到了女性的形象，尤其是在聲音出現(xiàn)之后，出現(xiàn)了一大批非常有名的兩棲明星，比如周璇、李麗華、李香蘭、王人美、白虹、龔秋霞等等，如果說(shuō)在默片時(shí)期我們消費(fèi)的是女性的外貌、那么在有聲片時(shí)期，通過(guò)歌曲的演唱方式，形成一個(gè)更加立體的“美人”的角色消費(fèi)，迷人的外表和美妙的歌聲讓她們具有才貌雙全的本領(lǐng)，倍受觀眾的追捧和青睞。所以像周璇這樣的“金嗓子”兩棲明星，每部電影都要唱歌，并且票房成績(jī)都不錯(cuò)。

3.電影歌曲擴(kuò)大了電影的受眾群體。

在中國(guó)電影誕生之前，中國(guó)最多的文藝界的粉絲是票友，中國(guó)戲曲的觀眾和愛(ài)好者們，電影崛起之后又產(chǎn)生了影迷，票友和影迷的差異，大致可以解釋為“票友更多地沉湎于中國(guó)的文史傳統(tǒng)并傾向于相對(duì)保守的道德價(jià)值觀，影迷則更多地向往時(shí)尚的生活模式并趨騖于相對(duì)感性的自我實(shí)現(xiàn)途徑。兩者之間的對(duì)話與沖突，將戲曲演出與電影放映的分庭抗力展現(xiàn)為一種民國(guó)都市的精神矛盾和欲望角力，并共同構(gòu)成20世紀(jì)上半葉中國(guó)社會(huì)頗為生動(dòng)的人文景觀?！雹?/p>

以上觀點(diǎn)證明了20世紀(jì)還上半葉，票友與影迷是分庭抗禮的，但是到了20世紀(jì)下半葉，電影逐漸在觀眾心目中占據(jù)優(yōu)勢(shì)地位。世界第一部有聲片是1926年的《唐璜》用了“維他風(fēng)”的唱片伴音系統(tǒng)，1927年《爵士歌王》 添加了對(duì)白的電影，在聲音介入電影之后，這一局面有所改變，電影觀眾的數(shù)量逐漸超過(guò)了票友。在1932至1933年間，上海的《電聲日?qǐng)?bào)》和《明星日?qǐng)?bào)》先后舉行了轟動(dòng)全國(guó)的“電影明星影片空前大選舉”和“影后大選舉”，作為中國(guó)的第一部有聲片《歌女紅牡丹》的主演胡蝶以超過(guò)1萬(wàn)張的得票數(shù)榮登榜首，有資料記載30年代初，成為都市后的上海已迅速養(yǎng)成了都市的習(xí)性，趕時(shí)髦成為市民生活的基本態(tài)度。在服裝日用品之外，對(duì)流行歌曲的迷戀瞬間超出了中國(guó)人迷戀百多年的戲曲。在聲音尤其是歌曲介入電影之后，有一批票友將視線轉(zhuǎn)移到了電影上來(lái)，為電影擴(kuò)大了觀眾群。

4.歌者與作曲家、演奏家之間的曖昧關(guān)系形成賣(mài)點(diǎn)。

在早期的有聲電影中，我們總能看到許多的歌女、演奏者、創(chuàng)作者身份的人物，這是歌曲介入電影之后出現(xiàn)的一個(gè)特殊的創(chuàng)作現(xiàn)象，由中國(guó)古代的“才子佳人”的搭配演變而來(lái)，中國(guó)古代的“才子佳人”搭配源自于中國(guó)古代的戲曲藝術(shù)，在聲音介入電影后，電影為了追求一種更能為大眾所接受的賣(mài)點(diǎn)，極力的發(fā)展歌者與作曲家、演奏家之間的曖昧關(guān)系，形成了中國(guó)早期電影中的一大看點(diǎn)，這很顯然是聲音促成的，準(zhǔn)確地說(shuō)，聲音使居住在“同一個(gè)”聲音和敘事空間的眾多事物和形體都能通過(guò)電影化的場(chǎng)面調(diào)度出沒(méi)在鏡頭中。

四、作為特殊歌眾的歌者參與電影的創(chuàng)作

本文中提到的歌眾不是一般意義上的接受者群體，而是一種特殊的歌眾——演唱者，對(duì)于演唱者來(lái)說(shuō)，她的演唱資源有兩種：一種是新歌，一種是老歌。如果說(shuō)是新歌，那么她取得了第一次演唱權(quán)，就是我們所說(shuō)的原唱，那么這個(gè)歌者會(huì)參與歌曲的創(chuàng)作，她首先要把書(shū)面的歌詞和曲調(diào)轉(zhuǎn)換成聲音，隨后她還要根據(jù)電影的內(nèi)容進(jìn)行表演既參與電影的創(chuàng)作，這其中最經(jīng)典的是周璇在《馬路天使》中的唱段《四季歌》和《天涯歌女》，以《天涯歌女》為例，在《馬路天使》中周璇與趙丹在兩扇相對(duì)的窗戶相望，兩個(gè)人說(shuō)著話，就開(kāi)始哼唱，周璇活潑可愛(ài)的面容和趙丹眉飛色舞的眼神始終給我們一種愉悅感，而在電影《色戒》中，王佳芝也演唱了《天涯歌女》，卻讓易先生淚流滿面，同一首歌曲可以產(chǎn)生兩種不一樣的情緒，這說(shuō)明了在歌曲片中演員對(duì)歌曲的演繹也對(duì)電影的敘事進(jìn)行了再創(chuàng)作。

五、電影歌曲和流行歌曲的互相推動(dòng)

電影插曲是有聲電影最早的特殊標(biāo)志。電影插曲在逐漸完善的過(guò)程中形成了電影音樂(lè)。在有聲電影產(chǎn)生之初，電影歌曲成為電影中必不可少的元素，20世紀(jì)30年代，電影音樂(lè)的受關(guān)注度一度高于電影文本本身，許多電影音樂(lè)人的地位也隨之被捧高。這是在聲音這一元素出現(xiàn)之初產(chǎn)生的一種畸形現(xiàn)象，但是電影歌曲的出現(xiàn)也為電影贏得更廣泛的觀眾群做出了巨大的貢獻(xiàn)。

在歌曲的風(fēng)格上，歌曲介入電影多以“情歌”的形式來(lái)表現(xiàn)，有些雖然不是單純的情歌，也會(huì)增加感情的元素，推進(jìn)了中國(guó)歌曲的流行通俗的進(jìn)程，尤其是受到好萊塢電影的影響和舞廳的快速發(fā)展，探戈、爵士、等多樣流行音樂(lè)、舞曲開(kāi)始影響中國(guó)流行歌曲的風(fēng)格，加速了中國(guó)流行音樂(lè)的演變。

注釋?zhuān)?/p>

①碧芬《音樂(lè)歌舞有積極提倡的必要》，《影戲雜志》第2卷第1號(hào)，1931年7月，上海聯(lián)華影業(yè)公司雜志部出版。

②李道新《中國(guó)電影史研究專(zhuān)題》2006年第1版，北京大學(xué)出版社。

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