文/Loewe Wong
搖滾樂是當(dāng)今流行樂壇中為人們所喜聞樂見的一種音樂形式之一,自上個(gè)世紀(jì)50年代末期的產(chǎn)生發(fā)展到今天,形成了各種各樣的風(fēng)格流派。如粗獷豪放的重金屬搖滾、酸性搖滾、朋克搖滾、死亡金屬搖滾;輕柔細(xì)膩“中間路線”的輕柔搖滾、民謠搖滾等。為了敘述方便,這里把前者統(tǒng)稱為硬搖滾,后者統(tǒng)稱為軟搖滾。
五和弦,可以稱得上是搖滾樂風(fēng)格的象征,尤其在粗獷豪放的硬搖滾風(fēng)格歌曲中的應(yīng)用極為廣泛。
五和弦因?yàn)槿サ袅舜笮≌{(diào)性特征標(biāo)志的三音,而使調(diào)性變得模糊不清,這便是其與傳統(tǒng)三度結(jié)構(gòu)和弦之間的“異端”所在。也正是因?yàn)槿绱?,從某種角度來說,五和弦的調(diào)式適應(yīng)性變得更強(qiáng),我們可以隨心所欲地加以應(yīng)用。同時(shí),把更多的調(diào)性懸念留給聽眾,饒有余味。
從和弦傾向角度來說,五和弦去掉三音后,等于去掉了相對比較協(xié)和的音程成分,保留了根音與五音這對完全協(xié)和的音程成分,而使和弦的協(xié)和傾向更加鮮明。因?yàn)楦襞c五音(冠音)之間是跳進(jìn)的四度、五度關(guān)系,充滿強(qiáng)大的力度跳動(dòng)感,所以五和弦有著很強(qiáng)的力度傾向,因此常被人們稱作“強(qiáng)力五和弦”。
在搖滾類歌曲和聲走向中,五和弦的應(yīng)用多見于以下兩種方式:
這種形式多見于硬搖滾風(fēng)格的歌曲,即由始至終各個(gè)小節(jié)都使用五和弦形式。同時(shí),這也是硬搖滾的風(fēng)格標(biāo)志,讓人一目了然,一聽便知是酷酷的搖滾風(fēng)格。
“通篇五和弦”除了金屬“過激、超載”風(fēng)格的運(yùn)用外,還有下面“遒勁、穩(wěn)健”的非金屬風(fēng)格用法。
該類歌曲的和弦編配較為簡單,一般無需做過多修飾,主要是以功能傾向及旋律音協(xié)和傾向?yàn)榛c(diǎn)來展開,也可以按照常規(guī)的思路編配,然后把和弦改為五和弦形式。如黑豹樂隊(duì)《無地自容》、天堂樂隊(duì)《人之初》等等,隨處可見。
這種形式常見于各類搖滾樂隊(duì)的軟搖滾風(fēng)格歌曲及現(xiàn)代通俗樂部分編曲中,且一般使用在歌曲的高潮部分。即利用五弦和的力度、動(dòng)感傾向性特征,打造高潮的躁動(dòng)、火爆氛圍。其演奏方式多以電吉他的重金屬或失真音色作背景長時(shí)值的鋪襯為主,其中在后者的應(yīng)用,我們也可將其看作是通俗樂與搖滾樂相融合的結(jié)果。
在這種用法中五和弦一般不作另行編配,而是以原曲的常規(guī)和弦為基礎(chǔ),去掉其中的三音即可。再明確的說,就是在高潮伴奏中,電子琴、吉他I演奏正常的三和弦,而吉他II演奏對應(yīng)音級的五和弦。
該類用法主要是應(yīng)用在軟搖滾風(fēng)格的歌曲和編配中,其中對色彩和弦的垂青,也可將其理解成是為營造“與眾不同”“異端的”個(gè)性化風(fēng)格中,而采用的一種手段的體現(xiàn)。
搖滾樂的音樂形式特征除了和弦上的粗略表現(xiàn)外,主要還是體現(xiàn)在節(jié)奏上的變化。因此,對于相當(dāng)數(shù)量的搖滾歌曲(指我國目前的)來說,在和弦應(yīng)用上并沒有鮮明的特征表現(xiàn),而是常規(guī)的、大眾化的。