本刊記者/滿 源 特約記者/王 非

本刊記者： 眾所周知， 您給BEYOND樂隊填寫過不少歌詞佳作，請您談?wù)勁cBEYOND結(jié)識以及創(chuàng)作上的故事吧。

劉卓輝：最早認(rèn)識BEYOND是1983年，那時他們參加一個樂隊大賽，我當(dāng)時在一家音樂雜志做編輯工作，以媒體身份觀看了那次大賽。BEYOND在那一晚獲得大賽冠軍，因此當(dāng)時我就知道香港有這樣一支地下樂隊叫做BEYOND，那時他們還沒有發(fā)行過唱片，音樂風(fēng)格也與后來大相徑庭。在這之后，我就約了他們在香港一家茶餐廳里做了專訪，當(dāng)時的陣容里只有黃家駒和葉世榮是元老成員，后來其他成員才替換成黃家強和黃貫中。自從那次結(jié)識以后，我對他們印象就很深刻。直到1986年，BEYOND自己出資制作了他們的首張專輯《再見理想》，發(fā)行之后又自己搞了一個小型的演唱會，我又受邀去觀看了那次演出。同年底，我的朋友簽了BEYOND成為他們經(jīng)紀(jì)人，正因如此，我的工作軌跡又開始跟BEYOND有所交織了。也是同一年，我參加了一個作詞比賽也拿了個冠軍，BEYOND的經(jīng)紀(jì)人就得知了我原來還會寫詞，于是開始找我為他們的歌曲填詞。

與BEYOND在一起的歲月

其實，我跟BEYOND的合作，也沒有太多見面或者言語上的溝通，基本上都是經(jīng)紀(jì)人把樂隊歌曲小樣給我，然后我根據(jù)旋律和感覺來完成歌詞。填詞完畢以后他們就按照我的詞來演唱、錄制直至發(fā)表。所以，我一直認(rèn)為，我們合作的最大特點就是——沒有交流（笑）。其實這種方式在香港樂壇是挺普遍的，作曲人和作詞人通常都沒有什么接觸，基本都是通過中間人（經(jīng)紀(jì)人、唱片制作人等）進行接洽。

本刊記者：BEYOND的歌曲會在歌詞意境上對您有所要求嗎？

劉卓輝：早期是沒有的。他們其實一直沒有給我提過任何要求，但是我會從兩方面獲取創(chuàng)作靈感，一方面，從家駒自彈自哼的歌曲小樣上聽到旋律，大致知道他們想要表達(dá)的是什么情感；另一方面，他們有時候給我的卡帶小樣上面會標(biāo)注一個臨時歌名，這是他們自己的記號，便于記錄自己的歌曲,而我就會從這些方面入手創(chuàng)作。比如說，黃家駒早期給我一首小樣，臨時歌名標(biāo)注的是“黃河”，我聽了感覺是中國風(fēng)的，于是我就按照我的思路進行了創(chuàng)作，最終出來的成品就是《大地》；再比如《長城》這首歌，當(dāng)時給我小樣的時候，標(biāo)記上就有了“長城”這兩個字了，我認(rèn)為這個主題就很好，于是便按照這個思路發(fā)展了整首歌詞。

本刊記者：您如何評價黃家駒以及他的音樂才能。

早年間，劉卓輝與BEYOND內(nèi)地之行

劉卓輝：黃家駒是一位很難得的音樂全才！我認(rèn)識的很多音樂人，都是在某一項上比較擅長，但都會有自己的短板。而黃家駒則是我見過的比較全面的音樂人，在唱功、詞曲創(chuàng)作、吉他演奏、編曲、樂隊編配、音樂意識等方面，都是有很深造詣的，這在當(dāng)年，是比較難得的，在香港樂壇，這樣的音樂人很少。在我與BEYOND正式合作之前，我還在香港一個當(dāng)年很多文藝青年聚集的文化場所藝穗會看過家駒的吉他表演。那次是純音樂的現(xiàn)場，家駒只是彈吉他，并沒有唱歌，整晚就抱著一把木吉他在演奏。我之前沒聽他唱過中文歌，他早期的作品大部分還是以器樂為主，加上一些英文演唱。所以，黃家駒最早給我的印象，就是一個吉他手，吉他彈得很好。而后期與BEYOND深度合作以后，才發(fā)現(xiàn)黃家駒在創(chuàng)作和演唱方面也有如此的功力。

本刊記者：您是何時來京發(fā)展的，具體從事哪些方面的工作？

劉卓輝：1990年左右，我開始跟北京接觸的愈發(fā)頻繁，正式入駐北京辦公司發(fā)展自己的事業(yè)是從1992年開始。最早的時候做過大地唱片，簽約了幾個內(nèi)地的創(chuàng)作歌手，做一些唱片前期、后期的事宜。

我近期參與創(chuàng)建的三分半音樂平臺也已經(jīng)有一年的時間了，目前是平穩(wěn)地在運營，很多項目與想法還在陸續(xù)跟進，也是會讓網(wǎng)站更加成熟與完善。

本刊記者：您會從哪些方面考量音樂新人，從而納入您的旗下？

劉卓輝：我從上中學(xué)的時候——上世紀(jì)70年代中就開始接觸西方的搖滾樂，尤其是英國那時候剛興起的PUNK音樂，聽得較多，這些音樂元素其實就是我走上音樂這條道路的根源。到了我自己創(chuàng)辦公司/簽約歌手的時候，我也還是秉承著我一貫的想法，簽約到我旗下的歌手也一定要有創(chuàng)作能力的、綜合素質(zhì)比較強的，而不會是單純?nèi)プ瞿切┝餍幸魳返母枋?。在西方，歌手自己寫歌自己唱，這是很平常的事情，他們的綜合素質(zhì)普遍較高。

本刊記者：請談?wù)剬υ缙趦?nèi)地音樂市場的印象。

劉卓輝：最早接觸內(nèi)地的音樂文化，還是1986年左右的事情了。當(dāng)年我在佛山幫一家香港公司做制作上的統(tǒng)籌工作，所以接觸到一些廣州和北京的音樂人。當(dāng)年我就意識到，內(nèi)地這邊的音樂市場只局限于前期的制作，做完以后的推廣、宣傳等事情幾乎沒有人去做,基本就是錄完的唱片直接就拿到市場上去銷售了。

當(dāng)時的樂迷如何去選擇唱片呢？其實就是去看封面，如果封面夠吸引他們，他們就會買來聽。如果這個歌手上過電視，大家都認(rèn)識他，那他的臉就一定好賣。我當(dāng)時就在考慮，公司除了做好唱片之外，還要重視如何宣傳，要有推廣的思路與渠道。

當(dāng)年，內(nèi)地也沒有制作人這樣的工種。其實也有專人在做類似的工作，當(dāng)時內(nèi)地普遍管這類人叫做音樂編輯。當(dāng)年的唱片專輯封底或內(nèi)頁，你都會找到“音樂編輯”的字眼。這類工作其實就是一張唱片的大統(tǒng)籌，各種雜事都需要編輯來處理，而并沒有專業(yè)的音樂人專門負(fù)責(zé)制作。但是，香港與臺灣在當(dāng)年就已經(jīng)形成了更專業(yè)的音樂制作人的概念。每張唱片都會有專職的制作人來把控整體的想法和方向，而不僅僅是做一些統(tǒng)籌。作為制作人，要對音樂有想法，對音樂市場也要有想法。

記者采訪劉卓輝現(xiàn)場

本刊記者：近幾年隨著國內(nèi)各地音樂節(jié)的復(fù)興，音樂市場也有了很大的變化。您作為音樂市場的參與者，對內(nèi)地音樂市場的變化與發(fā)展是如何看待的？

劉卓輝：從上世紀(jì)90年代到如今，已歷經(jīng)25年之久，音樂市場的變化確實是很大的。在這以前，唱片行業(yè)全部是國營的音像出版社。那時候也有一些唱片是小商人投資的，再通過音像出版社掛版后發(fā)行。直到上世紀(jì)90年代開始，比較具現(xiàn)代模式的唱片公司才逐步發(fā)展起來，推動了整個唱片行業(yè)的發(fā)展，而且這些都是民營的公司。

在沒有互聯(lián)網(wǎng)的年代，音樂行業(yè)主要是靠唱片公司在推動。雖然互聯(lián)網(wǎng)在1996年、1997年就已經(jīng)有了，但是跟音樂行業(yè)還沒有直接的關(guān)系。從2000年開始，互聯(lián)網(wǎng)平臺迅速開拓到音樂市場之中，唱片公司開始轉(zhuǎn)型。再后來，互聯(lián)網(wǎng)對唱片行業(yè)的沖擊越來越大，導(dǎo)致唱片公司的沒落，線上平臺騰飛的年代已然開啟。

本刊記者：您現(xiàn)在做的三分半音樂屬于什么性質(zhì)的平臺？

劉卓輝：三分半音樂平臺有一部分網(wǎng)絡(luò)傳媒的性質(zhì)，里面會有一些藝人的資料和推廣功能。此外，三分半音樂更注重的是眾籌這一領(lǐng)域。我們的這個眾籌項目并不是單純?nèi)プ鲱A(yù)售某些音樂資源，不是類似淘寶、團購某些東西，你提前預(yù)付了款項，最后你拿到了想要購買的產(chǎn)品這么簡單。我心目中要做到的眾籌，是要讓喜歡你的粉絲提前獲得你的信息、資源，提前預(yù)購你的音樂，提前支持你！一旦你日后做出了自己的專輯，通過你專輯的版權(quán)獲得了收入的時候，你會提供分成給支持你的粉絲，這才是我想要的結(jié)果。

過去我們一直是在消費我們所喜歡的唱片、購買我們所喜歡的演出門票，我們一直是在為偶像而消費，但有天我們所喜愛的藝人或者樂隊成為了億萬富翁，他們所得的收入跟我們并沒有關(guān)系。而現(xiàn)如今，因為互聯(lián)網(wǎng)的強大趨勢，致使眾籌這一模式得到了迅速的發(fā)展，更多的支持者、愛好者可以把錢投放在一件事情上，而當(dāng)這件事促成并有所成就后，參與眾籌的人們又可以得到他們的后續(xù)利益，這當(dāng)然是件良性運作的好事。這對于以前來說是根本無法想象的，以前最多的是一小眾人集資來做一件事，而不可能引來如此眾多的支持者來提前為你付款。這種每個參與者支付幾元錢或者幾十元錢的事情，在過去真的是很難去操作。在2000年的時候，我已經(jīng)感覺到這種電子支付模式是非常困難的，當(dāng)時人們的消費理念也與今天有很大的不同。十年前剛有支付寶的時候，其實大家都不愿意先支付款項，都是愿意貨到付款。而如今，網(wǎng)上支付、電子支付的技術(shù)已經(jīng)相當(dāng)成熟了，所以眾籌這一事項才得以發(fā)展，也被越來越多的人所認(rèn)可。

侃侃而談的劉卓輝

本刊記者：大量歌詞佳作的背后，您一定付出了不少努力，平時都喜歡看一些什么方面的書籍？如何將您的知識量轉(zhuǎn)化到歌詞當(dāng)中？您又是如何進行創(chuàng)作的？

劉卓輝：我自認(rèn)為我作詞和我看書并沒有很直接的關(guān)系，其實我也并不是一個特別喜歡看書的人。我讀書的年代喜歡的讀物大部分都是學(xué)校以外的，喜歡看一些關(guān)于世界政治、人物傳記等方面的內(nèi)容。另外一方面，就是聽西方的音樂唱片，我十幾歲開始聽音樂，也會看著歌詞來聽?，F(xiàn)在想來，可能我寫詞的能力更多的是來源于我聽音樂看歌詞這一方面。

寫歌對我而言，其實就是工作，我沒有刻意要把什么書籍典故里的文學(xué)色彩帶入到歌詞里面去。對我來說就是腦子里靈感的涌現(xiàn)，想到什么就寫什么。我寫一首歌詞可能就一兩天的時間，最多也不超過三天。以我的經(jīng)驗，或者是一些國外經(jīng)典的作品，大部分的佳作都是一剎那的涌現(xiàn)，而并不是精雕細(xì)琢后的產(chǎn)物。

本刊記者：除了填詞創(chuàng)作之外，想必您對音樂整體都有深厚造詣，請建議一下廣大音樂愛好者如何提高自己的音樂素養(yǎng)？

劉卓輝：如果你屬于搖滾樂迷，那我會建議你多聽聽西方上世紀(jì)六七十年代的搖滾樂。如果你喜歡流行歌曲，那這個就仁者見仁智者見智了。在你剛開始聽歌的時候，你喜歡的歌手或樂隊，會對你產(chǎn)生根深蒂固的影響，有喜歡BEYOND的、有喜歡周杰倫的、有喜歡譚詠麟的，你喜歡誰，誰的歌就是最好聽的。但是，請注意一點，喜歡歸喜歡，欣賞歸欣賞，不要認(rèn)為你喜歡的就是全世界最好的音樂，因為人外有人，山外有山。你喜歡的那些歌手或者是樂隊，他們年輕的時候一樣是聽一些他們喜歡的音樂前輩的歌長大的。多聽一些不同門類的歌曲，多關(guān)注時下所流行的歌曲，這都會對你的音樂素養(yǎng)有所幫助。

本刊記者：您覺得作為一名創(chuàng)作型歌手，學(xué)會幾門樂器有意義嗎？

劉卓輝：這個肯定是有意義的！起碼有一門樂器你玩過，不一定要求你精通，只要你玩過、練過，都會對創(chuàng)作和演唱事業(yè)上有所幫助。但是這些事情并不是強求的，如果你是一個歌手，為了顯示自己的多才多藝，你又去寫歌、又去學(xué)鋼琴、學(xué)吉他，但如果你沒有那方面的天分，這些事情你是根本做不好的！你去花了那么多時間和精力，可能并不會對你有任何幫助，反而還增加了你的負(fù)擔(dān)。所以說，藝術(shù)還是需要天賦和造詣的。

本刊記者：我們知道您大部分歌曲的詞作都是填詞，請您談?wù)勛髟~與填詞的區(qū)別，您為什么不去主動作詞？

劉卓輝：對于國內(nèi)流行音樂行業(yè)而言，這二十幾年間，可以說90%以上的歌曲都是先有的曲子，然后再找人來填詞。我認(rèn)為這是更符合這個工序的一種做法。先有旋律的話，作曲的人是完全不用考慮歌詞的問題，所以他的音樂性可能會更強，作曲時也會更加專注于旋律。而一個有能力的填詞人，會根據(jù)不同曲子的風(fēng)格與旋律，來找到適合音符的辭藻，來貼合曲子的整體感覺。反過來，如果是先有了歌詞，則會給譜曲人很大的局限性，會限制他的發(fā)揮。我們寫歌出來的目的，是要讓音樂流暢、悅耳，所以曲子如果是很自由地發(fā)揮出來的，再加上很好的填詞，那么這首歌就會更加好聽，朗朗上口。

本刊記者：您在填詞的時候，是否會考慮旋律變化來斟酌您所用的詞匯？

劉卓輝：這個問題多多少少會有，但不是絕對。我不會刻意去找一些更適合這個音符的字填上去，我只是憑我的感覺，我認(rèn)為舒服了就好。我不是專業(yè)的歌手，所以我不可能做到為歌手考慮到很多細(xì)節(jié)，但大方向上還是會有所衡量。而且我認(rèn)為，一首歌詞拿給一個好的歌手，你的詞里即便有一些拗口的字眼，他也可以通過技巧與裝飾音演唱來把這一句話唱得很順利，聽起來也非常舒服；但如果碰到一個很一般的歌手，那么再順暢的歌詞從他嘴里唱出來，也可能唱不出你想要的味道。

劉卓輝著作的有關(guān)BEYOND的書籍

本刊記者：我們也是聽BEYOND長大的一代，且非常喜歡，自然對粵語歌的發(fā)音都有一些膚淺的認(rèn)知。我們會覺得同樣一首歌，粵語版的聽起來就是要比國語版的好聽，這其中會有什么學(xué)問嗎？

劉卓輝：這里面確實有一些奧妙之處。廣東話是九聲，普通話只有四聲。我雖然說廣東話，至于廣東話怎么個九聲，從語言學(xué)術(shù)上來解釋的話，我也說不清楚。但是我知道，粵語的歌曲，在填詞上是有一定要求的，填進去的詞語的聲調(diào)要基本上等同于你平時說話的聲調(diào)。而國語歌，在聲調(diào)發(fā)音上沒有那么嚴(yán)格的要求。給粵語歌填詞之所以難就難在這里，你要考慮旋律與平時說話發(fā)音音調(diào)的協(xié)調(diào)。有一些粵語兒歌可能并不太注重這樣的協(xié)調(diào)，因為是給小孩聽的，小孩唱出來大人也可以接受，沒有過多苛求。除了兒歌以外的正式歌曲，如果你填的詞跟你平時說話發(fā)音不一樣的話，就會變得很搞笑，真正的歌手或者聽眾是無法接受的。

至于說粵語版比國語版好聽，這里面會有一個先入為主的問題， 也許因為你們喜歡BEYOND，或是喜歡一些其他香港歌手，你們才會更接受粵語歌曲，而不會覺得這種方言歌很土。這是對這種語言的歌曲有了充分的喜愛與了解后，才有這種感覺的。如果你成長環(huán)境里沒有聽到太多粵語歌曲，你就不會有粵語版比國語版更好聽的感受了。

本刊記者與劉卓輝