摘要：沈周是明代著名畫家之一，“明四家”的代表人物，“吳門畫派”的創(chuàng)始人。當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作環(huán)境和自身的際遇鑄就了他繪畫生涯的三個(gè)階段，體現(xiàn)出了三種不同的風(fēng)格特色，大致可以概括為一個(gè)由細(xì)變粗的過(guò)程。

關(guān)鍵詞：沈周 繪畫 風(fēng)格 轉(zhuǎn)變

沈周（1427—1509年），字啟南，號(hào)石田，晚號(hào)白石翁，長(zhǎng)洲（今江蘇蘇州）人，世代隱居吳門。明代畫壇人才輩出，其中“明四家”占據(jù)著舉足輕重的地位，他們分別是沈周、文征明、唐寅和仇英。沈周在“明四家”中又是核心的靈魂人物，“沈周中年享盛名，文征明、唐寅曾出入其門”[1]。仇英早期繪畫風(fēng)格亦多受沈周影響，可見(jiàn)“明四家”是以沈周為代表而一脈相承凝聚起來(lái)的。

丹納在《藝術(shù)哲學(xué)》中指出一個(gè)藝術(shù)家的風(fēng)格會(huì)受到當(dāng)時(shí)社會(huì)環(huán)境和先代或同時(shí)代人的影響而產(chǎn)生變化，這種變化不是無(wú)跡可尋的，一個(gè)藝術(shù)家的多種風(fēng)格有著某種內(nèi)在聯(lián)系性。沈周繪畫風(fēng)格的嬗變正印證了丹納的這個(gè)理論，這種轉(zhuǎn)變大致可以分為三個(gè)階段，早中晚三期，是一個(gè)由細(xì)轉(zhuǎn)粗的過(guò)程，這種轉(zhuǎn)變和沈周的生活境遇和心態(tài)變化是密切相關(guān)的。

由細(xì)沈走向粗沈

（一）墨之初綻——細(xì)筆勾染

從傳世作品推斷，沈周早期創(chuàng)作應(yīng)在45歲前。沈周出身書香門第，祖父沈澄、父沈恒皆善詩(shī)畫，幼年時(shí)家中就延請(qǐng)名師陳寬和杜瓊分別教授其詩(shī)文與繪畫。因此，沈周在繪畫方面深受“元四家”的影響，宗法王蒙，并上追董源、巨然畫風(fēng)。此階段沈周畫作注重細(xì)筆勾染，世人多稱其此階段的畫作風(fēng)格為“細(xì)沈”，代表作有《廬山高圖》、《鶴聽(tīng)琴圖》、《魏園雅集圖》等，作品布局繁復(fù)，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)有序，筆法銳利細(xì)密，整體給人以縝密細(xì)膩之感。

《廬山高圖》（圖1）堪稱這一時(shí)期的扛鼎之作，是沈周41歲時(shí)祝賀老師陳寬70壽辰的作品。這幅作品取法于王蒙的技法，采取全景式布局，畫作刻意求工，匠心獨(dú)運(yùn)。遠(yuǎn)景的廬山主峰墨色濃淡相交漸次變化，濃墨、重墨交替運(yùn)用繪出稠密的巖石化為高聳的山巒，突出了廬山的巍峨肅穆之態(tài)；中景以廬山瀑布為中心，飛流直下，氣勢(shì)磅礴，兩崖間以一木質(zhì)棧道相連橫穿瀑布，打破了流水飛白的呆板，平添一份生氣，瀑布落地后轉(zhuǎn)為緩流，以細(xì)線勾勒模擬水態(tài)，增加了幾分細(xì)膩；近景畫面右下角兩棵老松虬枝纏繞給人以蒼勁之感，松下一人身著文士長(zhǎng)袍臨水佇立應(yīng)和“高山仰止”的畫意，表明了沈周對(duì)老師的崇敬之情。此畫亦頗重細(xì)節(jié)，于細(xì)微處點(diǎn)染筆墨精雕細(xì)刻，山上大小林木錯(cuò)落有致巧妙地避免了禿山的單調(diào)，巖石紋路細(xì)密為廬山更添幾分威嚴(yán)，山中云氣繚繞自生給人以仙境之感，山間石徑、小路盤旋饒有人氣。全畫景致無(wú)論大小都刻畫得一絲不茍，對(duì)王蒙的技法摹仿得嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致，足見(jiàn)沈周作畫的認(rèn)真態(tài)度，這份認(rèn)真不僅是對(duì)自己的老師的尊敬，還是一份力圖再現(xiàn)元人繪畫風(fēng)貌的努力。但正因?yàn)榭桃馇蠊?，給人一種繁瑣之感，少了一份元人畫作的平淡天真，多了一份做作虛偽之氣。

（二）墨之芳華——粗細(xì)兼?zhèn)?/p>

沈周藝術(shù)創(chuàng)作中期約在45至60歲之間，此時(shí)期是其繪畫風(fēng)格的過(guò)渡時(shí)期，既上承早期創(chuàng)作細(xì)筆勾勒的特點(diǎn)，又下啟晚期爛漫粗放的風(fēng)貌，精細(xì)中見(jiàn)粗豪，雕琢里顯爛漫，代表作有《東莊圖》、《虞山三檜圖》、《西山紀(jì)游圖》等。

《東莊圖》（圖2）是此時(shí)期的代表作品，東莊是沈周密友吳寬之父孟融所居的莊園。全冊(cè)畫面21開(kāi)，此畫冊(cè)一圖一景，全畫冊(cè)既可相連一窺東莊全貌，亦可分開(kāi)單獨(dú)欣賞一地一景，中國(guó)繪畫特有的散點(diǎn)透視法使作品的每一部分皆可以單獨(dú)品味把玩。此畫用筆圓潤(rùn)勁健，既有細(xì)筆勾畫的勁健有力的巖石，又有黃公望式大片平整的平臺(tái)，還有用淡筆隨意渲染的淺灘。設(shè)色明麗清雅，植物的點(diǎn)染既有朱紅、花青、墨綠等秾麗色彩的涂抹，又有純墨色的勾勒。景致構(gòu)圖雖趨簡(jiǎn)單淡遠(yuǎn)，但以雙勾法繪的夾葉樹(shù)木和樹(shù)干細(xì)微處紋路的刻畫又體現(xiàn)出了創(chuàng)作者的精細(xì)。這幅作品顯示出沈周創(chuàng)作風(fēng)格由細(xì)變粗、由繁趨簡(jiǎn)的過(guò)渡面貌，故屬中年杰作。

此階段沈周不再把精力只放在山水畫中，轉(zhuǎn)而開(kāi)始從事花鳥(niǎo)畫的創(chuàng)作，開(kāi)創(chuàng)了文人水墨寫意花鳥(niǎo)畫之風(fēng)。董其昌在題沈周《寫生冊(cè)》中盛贊沈周的花鳥(niǎo)畫更勝山水，對(duì)沈周代表性的花鳥(niǎo)畫作品進(jìn)行了分析。沈周典型的畫法主要有兩類：一為設(shè)色沒(méi)骨法，布局井然，筆意整飭，設(shè)色雅麗；一為水墨寫意法，筆調(diào)飄逸放肆，布局精簡(jiǎn)干練，造型逼真天然，作品雖純用水墨無(wú)色彩的涂抹，卻能明顯見(jiàn)出水墨濃淡漸變的層次，圓渾頓挫，屬于一種簡(jiǎn)率、逸放的小寫意畫法。此階段采用的基本是前種畫法，如《仿王淵花鳥(niǎo)圖軸》、《蜀葵圖》、《芝蘭玉樹(shù)圖》等，這些畫作兼具細(xì)膩與粗放，彰顯著沈周這一時(shí)期創(chuàng)作風(fēng)格的轉(zhuǎn)變與過(guò)渡。

（三）墨之大成——粗筆點(diǎn)簇

沈周藝術(shù)創(chuàng)作的晚期即60歲以后，此時(shí)的作品汲取吳鎮(zhèn)筆墨，用筆疏簡(jiǎn)蒼勁，墨氣淋漓老成，格調(diào)雄健宏闊，已由原先的“細(xì)沈”徹底轉(zhuǎn)化為“粗沈”。他早年學(xué)習(xí)倪瓚畫風(fēng)而“用筆太過(guò)”的現(xiàn)象已不復(fù)出現(xiàn)，表現(xiàn)出來(lái)的是一派超然淡泊的筆致，自有一種瀟灑適意的姿態(tài)，代表作有《京江送別圖》、《溪山欲雨圖》、《滄州趣圖》等。

《京江送別圖》（圖3）是此時(shí)期山水畫的代表作之一，此圖繪于沈周65歲時(shí)，描繪的是送別親友吳愈，眾人依依惜別的場(chǎng)景。畫面中主人乘舟遠(yuǎn)去，江面平遠(yuǎn)淡抹而出，無(wú)細(xì)筆勾染的水紋，更顯水之浩淼悠遠(yuǎn)，茫茫江面唯有一葉扁舟浮游其中，意境開(kāi)闊疏朗；群山以粗筆披麻皴法出之，墨色溫厚圓潤(rùn)，更顯山之蒼茫高遠(yuǎn)，并以淡筆于群山間隙中畫出遠(yuǎn)山輪廓，虛實(shí)結(jié)合更顯山之蒼秀連綿；岸旁四人臨江佇立拱手送別，頗有李白“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”的意味；岸上的垂柳和山桃枝干依舊以雙勾法繪出，枝葉以純墨隨意揮灑而出，姿態(tài)自然天真，“柳”即“留”，表現(xiàn)了沈周對(duì)吳愈的依依惜別、無(wú)限眷戀之情；右邊水橋上特意繪出一名持竿閑人，步履輕松，意態(tài)悠然，于送別的輕愁中摻入了一絲閑適。這幅畫作能很明顯地見(jiàn)出沈周繪畫風(fēng)格的變化，皴法采取的是斫拂式短筆皴，皴法短粗；線條整飭干脆，十分洗練質(zhì)樸；墨色濃淡變化得宜，淡墨淺色渲染與濃墨重彩攢苔相間，蒼潤(rùn)可愛(ài)。畫作整體給人以簡(jiǎn)潔蒼郁、雄渾厚勁之感，這是歲月積淀的結(jié)果，亦是繪畫技法純熟的果實(shí)。

此時(shí)期沈周的花鳥(niǎo)畫兼取設(shè)色沒(méi)骨法和水墨寫意法，隨著時(shí)間推移后者占據(jù)著更加主要的地位，后者的代表作有63歲的《蔬筍寫生圖》、83歲的《菊花文禽圖》等。通過(guò)對(duì)沈周花鳥(niǎo)畫的賞析可以看出其花鳥(niǎo)畫風(fēng)格的嬗變是滯后于山水畫的，當(dāng)其山水畫已徹底進(jìn)入“粗沈”階段時(shí)，花鳥(niǎo)畫還徘徊于“細(xì)沈”與“粗沈”之間，這和中國(guó)繪畫傳統(tǒng)視花鳥(niǎo)畫為小道，文人不愿意花過(guò)多精力鉆研有莫大的關(guān)系。沈周的花鳥(niǎo)畫隨著年齡的增長(zhǎng)畫藝逐漸成熟老辣，最終轉(zhuǎn)向?yàn)t灑肆放的“粗沈”風(fēng)貌。

內(nèi)外造化催新變

一名藝術(shù)家創(chuàng)作風(fēng)格的轉(zhuǎn)變并非是在一朝一夕之中一蹴而就的，它需要長(zhǎng)期的醞釀和積淀，并受主客觀原因的多重作用影響而成，沈周繪畫風(fēng)格的轉(zhuǎn)變也正是如此?？陀^社會(huì)環(huán)境的變遷、藝術(shù)氛圍的轉(zhuǎn)變、社會(huì)交際的拓展和主觀藝術(shù)家心態(tài)的成熟、修養(yǎng)的提高、技藝的圓融等各種因素的交融催生了由細(xì)沈到粗沈的嬗變。

（一）俗務(wù)纏身多勞碌

沈周出身于書香門第，終生無(wú)意仕途，不求榮華富貴只望隱逸自安，但生活的重壓迫使他無(wú)法徹徹底底做一個(gè)世外仙人，他15歲時(shí)就代父為糧長(zhǎng)承擔(dān)家庭的重?fù)?dān)，生活重壓下的苦悶心情在詩(shī)作的字里行間暴露無(wú)遺。從沈周的年譜和畫作風(fēng)格的對(duì)照中，這種家庭和社會(huì)瑣事的捆綁對(duì)其創(chuàng)作心態(tài)的影響無(wú)疑是巨大的。1471年，即沈周45歲時(shí)，長(zhǎng)子云鴻21歲已然可以承擔(dān)起家庭的重務(wù)敬禮賓客，沈周則如出籠之鳥(niǎo)般隱居讀書，專心詩(shī)畫。上文在分析沈周的繪畫風(fēng)格時(shí)已經(jīng)證明了45歲是沈周繪畫風(fēng)格的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)，以此為分界線沈周作品的風(fēng)格開(kāi)始由“細(xì)沈”逐漸走向“粗沈”。

除了家庭事務(wù)的繁重，沈周廣泛的社會(huì)交往亦促進(jìn)了其創(chuàng)作風(fēng)格的轉(zhuǎn)變。沈周社會(huì)接觸面之廣泛在歷代隱逸畫人中是十分罕見(jiàn)的，阮榮春的《沈周》中指出其社會(huì)交往主要有詩(shī)人、書畫家、僧人道士等文人；有朝廷要員、地方顯官或是武將[2]；這些人物都有一定的文化素養(yǎng)，能夠共同參與文藝活動(dòng)。詩(shī)人以詩(shī)會(huì)友，文士以文交心，畫者自然就以畫交游了，沈周因交游過(guò)于廣泛而陷入了被友人催畫的窘境，再加上沈周為人慷慨，“販夫牧豎”持紙來(lái)索畫，也“不見(jiàn)難色”， “下至輿皂賤夫有求輒應(yīng)”，繪畫由此不單單只是沈周的閑情雅興，而異化為一種人情往來(lái)的工具。沈周多次抱怨自己的處境，甚至后來(lái)發(fā)出了“吾在，此債不休；吾死，則已矣！”的悲嘆。為了應(yīng)付畫債，沈周不得不做出改變，撇開(kāi)讓弟子冒充自己的名義作畫贈(zèng)人不提，他自己的創(chuàng)作風(fēng)格也需要有所轉(zhuǎn)變，由耗時(shí)耗力精心雕琢的“細(xì)沈”走向一揮而就、隨意揮灑的“粗沈”，這種轉(zhuǎn)變未嘗不是一種應(yīng)對(duì)畫債的良策。

（二）歲月累積變心生

任何藝術(shù)家的長(zhǎng)成都要經(jīng)歷一個(gè)漫長(zhǎng)的過(guò)程，先要兢兢業(yè)業(yè)學(xué)習(xí)杰出前輩的典范之作，像小兒學(xué)畫一般力求形似，不越規(guī)矩。當(dāng)博采前人之精華融匯于心之后，才有能力擺脫前人窠臼自成一派，開(kāi)創(chuàng)屬于自己的獨(dú)特風(fēng)格。

沈周早年兼學(xué)諸家，涉獵極其廣泛。歷來(lái)對(duì)于沈周畫藝的品評(píng)，總是強(qiáng)調(diào)他“素善諸家”、“集眾長(zhǎng)而去取之”。各家對(duì)其具體師法對(duì)象也頗有爭(zhēng)議，何良俊《四友齋叢說(shuō)》聲稱沈周主法元人，徐沁在《明畫錄》宣稱沈周所師法的對(duì)象實(shí)跨越不同朝代者，王穉登的《吳郡丹青志》甚至將沈周的師法對(duì)象上溯至唐代，這些評(píng)論表明沈周兼取諸家是個(gè)無(wú)可爭(zhēng)議的事實(shí)。學(xué)習(xí)這么多的杰出前輩勢(shì)必會(huì)面臨著如何將所學(xué)知識(shí)與自己風(fēng)格融為一體的困境，沈周開(kāi)始似乎醉心于前輩的才華，震懾于前人的威望不敢有絲毫逾矩，一意摹仿前人而少了自己的風(fēng)味，如前面提到的仿王蒙的《廬山高圖》正是如此，畫作不能說(shuō)不細(xì)致，態(tài)度不可謂不認(rèn)真，技藝不可謂不成熟，但總是讓人覺(jué)得摹仿之心太過(guò)，缺了一點(diǎn)己心，這樣的畫作可以稱作精品，但并非神品。沈周若只是停留于摹仿他人這個(gè)階段，他就不能達(dá)到“風(fēng)流文物，照映一時(shí)。百年來(lái)東南文物之盛，蓋莫有過(guò)之者”[3]的境界了。

隨著年歲的增長(zhǎng)，技藝的圓融，沈周漸漸能更好地協(xié)調(diào)處理自己與他者的關(guān)系，陶鑄宋元各家，逐漸形成自己的風(fēng)格，漸脫其師陳寬“用筆太過(guò)”的評(píng)價(jià)。概括來(lái)說(shuō)具體的表現(xiàn)有畫作尺幅由小變大，布局由繁復(fù)轉(zhuǎn)為簡(jiǎn)疏，筆墨由謹(jǐn)慎細(xì)婉轉(zhuǎn)向圓渾勁健，中鋒側(cè)筆并用， 長(zhǎng)勾短皴兼施，仿古與寫生交融，屋舍儼然，長(zhǎng)廊回繞，并點(diǎn)綴行人、舟楫、草亭、花木等景物，于自然景致中注入生活氣息，呈現(xiàn)出清曠蒼郁、蒼潤(rùn)雄渾的風(fēng)格特色。

結(jié) 語(yǔ)

沈周作為“明四家”之一，又是吳門畫派的創(chuàng)始人，同時(shí)擁有廣泛的社交網(wǎng)絡(luò)，他對(duì)于整個(gè)明代繪畫審美趨向和風(fēng)格必然有著特殊的影響，他的價(jià)值必然是不可估量的。中國(guó)傳統(tǒng)文化的持續(xù)加溫和沈周存世作品的魚龍混雜，會(huì)進(jìn)一步加深人們對(duì)他的探究興趣，關(guān)于他的研究必定也會(huì)越來(lái)越完善。

注釋：

[1] 王伯敏.中國(guó)繪畫通史[M].北京：文化藝術(shù)出版社，2009：360頁(yè)

[2] 阮榮春.明清中國(guó)畫大師研究叢書·沈周[M].長(zhǎng)春：吉林美術(shù)出版社，1996：45-59頁(yè)

[3] 文徵明.中國(guó)古代書畫家詩(shī)文集叢書·甫田集[M].杭州：西泠印社出版社，2012：435頁(yè)

作者簡(jiǎn)介：

張麗娜，華中師范大學(xué)文學(xué)院文藝學(xué)研究生。