◎李秋麗

論學習書法理論知識的重要性

◎李秋麗

書法是一種高層次的藝術。它不僅要求學書者長期有效的艱苦練習，而且還需要一定的學養(yǎng)水平，一件成功的書法作品，除了老辣沉雄的字內功夫給人以美的感受外，書寫者通過作品反映出的學識素養(yǎng)也是感染讀者重要的因素。因此，中國歷代書家都主張“字內功夫字外求”，道出了學習書法理論知識的重要性，頗發(fā)人深思。

從書法理論和實踐的關系來看，學習書法理論的作用主要有以下兩點：

首先，學習理論，能夠用歷史的、發(fā)展的眼光來看待書法。書法藝術在它幾千年的發(fā)展過程中，受政治的、經濟的、社會的、文化的各種因素的影響，在不同的歷史時期，表現為各不相同的藝術形態(tài)，乃至每一種審美時尚，每一種風格，每一種技法都有豐富的人文內涵和時代內涵。懂得了這一點，我們就不會用狹隘的、“道德”的眼光，憑個人的好惡去任意否定某種風格或簡單地肯定某種風格；才能從歷史的發(fā)展中去正確認識某些書家某些流派的得失功過，從而在追摹臨習他們書跡的時候能自覺地揚長避短。

歷史上有些書家，一面被奉為圭臬，一面又遭到“俗書惡札”的嚴酷非難，如柳公權和趙孟頫。這都是因為沒有用歷史的、發(fā)展的眼光去看待具體的書家和書法現象。歷史發(fā)展有其內在的必然規(guī)律，是不以人們的好惡為轉移的。書法發(fā)展到唐代，呼喚完備的法度，于是有一代“尚法”的書風；唐之法度歷歐、虞、褚、顏而有未盡，于是有柳公權。從這個意義上說，“柳體”并不是柳公權個人的產物，而是社會時代使然。趙孟頫等等也是一樣。懂得這個道理，我們就會覺得自己看問題的高度提高了許多，對于很多事物，很多現象在整個書法藝術史中所居的位置也看得更清楚了。

還有一個明顯的例子。書法歷來有一種觀點：今人不如古人，近古又不如遠古，1700年前的王羲之，已經達到了書法藝術的峰巔，后世的書家誰也無法超過他。這種看法發(fā)展到極端，有人甚至認為書體也是越古老越好；真行不如隸分，隸分不如篆籀，如此等等。這種看法就缺乏歷史的、發(fā)展的眼光。啟功先生曾說過：“文字遞演，其書寫之法，自然不同，雖有時代之異，然非前必優(yōu)后必劣也?！碑斎?，王羲之書法之所以被后世奉為圭臬，這有多方面的原因，不是一個簡單的現象，然而無論如何，有一點是可以肯定的：書法藝術是不斷進步而不是不斷退步的，書法史是進步史而不是退步史。

第二，學習書法理論可以增加藝術創(chuàng)造的自覺。書法究竟是一種什么樣的藝術？它是中國特有的、以文字造型為載體，以情感抒發(fā)為內容的一種藝術形式。世界上國家民族可謂多矣，而很多國家，很多民族都有自己的文字。然而他們的文字卻沒有發(fā)展成中國式的書法藝術，這究竟是什么原因呢？這和中國（漢民族）的思維習慣、民族心理、審美習尚等等都有著極為密切的關系。我們在看待書法藝術本質的一些問題時，就時時離不開這個前提。

中國的書法藝術，既有著幾千年綿綿不絕的統(tǒng)緒，同時又永遠是隨時代的發(fā)展而變動不居的；它既有鮮明的、確定的點畫形質，和嚴格的操作技法，可它又絕不僅僅是技巧的堆砌，而永遠以表達感情為最終的創(chuàng)作旨歸。這些看來相互矛盾卻又相輔相成的方面構成了書法藝術的本質。我們在進行書法創(chuàng)作時，就時時要受到這種固有本質的規(guī)范，比如探索的、創(chuàng)新的作品，最終不能脫離傳統(tǒng)的制約，換言之，任何創(chuàng)新都必須是傳統(tǒng)基礎上的創(chuàng)新而不能脫離傳統(tǒng)的隨心所欲。書法創(chuàng)作活動中感情的表達離不開對技法的掌握和調遣運用，不言而喻，排除感情因素，把書法變成純粹玩弄技巧的形式，也就無異于取消書法藝術。

總而言之，書法藝術創(chuàng)作活動正是在準確把握這種矛盾關系的前提下進行的，毫無疑問，學習一定的書法理論，借鑒前賢的探索經驗，對于清醒認識和準確把握這種辨證關系，從而提高藝術創(chuàng)造的自覺，無疑是很有意義的。然而，學習書法理論知識強化字外功夫是一個長期的學習過程，只有不斷學習，謙虛謹慎，不懈追求，才能獲取豐厚的回報，有可能臻于字內功夫俱精的境界，得到更高層次的精神享受。

（作者單位：黑龍江省北安市群眾藝術館）

（責任編輯 高云平）