馬圓

（曲阜師范大學(xué)，山東 日照 276826）

淺析安格爾的繪畫藝術(shù)

馬圓

（曲阜師范大學(xué)，山東 日照 276826）

17世紀(jì)的西歐，開始流行一種文學(xué)思潮，古典主義藝術(shù)就是這個(gè)時(shí)代的產(chǎn)物。藝術(shù)家無論是在藝術(shù)實(shí)踐上還是藝術(shù)理論上都推崇古希臘、古羅馬的藝術(shù)，并以此作為典范和模版。安格爾作為法國古典主義的大師級(jí)人物，他同大衛(wèi)一起將這種藝術(shù)思潮推向頂峰。

安格爾；線條；創(chuàng)新

不要染指那些旁門左道，專心致志的做自己的事情。你要思考的是，如何更好的完成自己的作品。您看那銜著蟲食的螞蟻，總是不停的運(yùn)動(dòng)著，知道達(dá)到目的，才回頭看看別處的伙伴。當(dāng)您年邁之時(shí)，您也會(huì)和螞蟻一樣，把您畫的全部作品和您勁敵的作品做一比較。這時(shí)候，也只有在這個(gè)時(shí)候，您才能無憂無慮的看待一切，對(duì)一切做出應(yīng)有的估價(jià)?！尅W古斯特·多米尼克·安格爾

一、安格爾的藝術(shù)生涯

17世紀(jì)的西歐，開始流行一種文學(xué)思潮，古典主義藝術(shù)就是這個(gè)時(shí)代的產(chǎn)物。藝術(shù)家無論是在藝術(shù)實(shí)踐上還是藝術(shù)理論上都推崇古希臘、古羅馬的藝術(shù)，并以此作為典范和模版。安格爾作為法國古典主義的大師級(jí)人物，他同大衛(wèi)一起將這種藝術(shù)思潮推向頂峰。12歲開始在圖魯茲美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)美術(shù)。在圖魯茲美術(shù)學(xué)院不僅學(xué)到了關(guān)于美術(shù)色教學(xué)課程，而且確定了他對(duì)安格爾的畢生熱愛，這源于他看到了拉斐爾《椅中圣母》的臨摹品。他曾形容當(dāng)時(shí)的情景：“我激動(dòng)的熱淚盈眶，這決定了我今后的命運(yùn)”。安格爾成功的真正起點(diǎn)是他離開圖魯茲來到巴黎去大衛(wèi)畫室。1929年安格爾成為國力美術(shù)學(xué)院的院士，并確立了他在法國美術(shù)界的重要地位。30年代是浪漫主義的全盛時(shí)期，作為新古典主義的代表人物，安格爾與其展開激烈辯論。1834年，由于其精心創(chuàng)作的作品《圣撒弗里亞的殉難》被視為是佛羅倫薩畫派的復(fù)制品，安格爾很是憤怒，于是離開巴黎去了意大利，并成為羅馬的法國美術(shù)學(xué)院的院長。這成為其藝術(shù)生涯的重要轉(zhuǎn)折。

二、安格爾的藝術(shù)思想

安格爾在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，經(jīng)常運(yùn)用把古典美的法則，致力于達(dá)到“古典美”與“自然美”。統(tǒng)一協(xié)調(diào)。他以傳統(tǒng)法則為起點(diǎn),對(duì)線的輪廓表現(xiàn)方面進(jìn)行突破,改變了以往藝術(shù)家對(duì)線的認(rèn)識(shí),使線條涵蓋了更多來自情感方面的因素。另外,安格爾認(rèn)為繪畫中所表現(xiàn)的美是對(duì)自然之中美的集中體現(xiàn)，因此畫家應(yīng)該去了解自然,有自己的認(rèn)識(shí)和了解,然后把這些美集中起來。另外，他還主張畫家應(yīng)重視自身藝術(shù)修養(yǎng),這也是畫家進(jìn)行創(chuàng)作的基礎(chǔ)。他認(rèn)為藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)應(yīng)該保持自己獨(dú)特的觀點(diǎn),而不是被前人所限制。

三、安格爾的藝術(shù)特點(diǎn)

安格爾的藝術(shù)注重線條，在他的作品中，素描不光是草稿,他的素描作品簡潔明了,用很少的線條去表達(dá)作品的內(nèi)涵。其次,他認(rèn)為色彩只是用來裝飾繪畫的，但他同時(shí)又認(rèn)為畫家應(yīng)該運(yùn)用與素描相互吻合的色彩，這是安格爾對(duì)待色彩的認(rèn)識(shí),目的是突出的線條的重要性。安格爾在進(jìn)行繪畫創(chuàng)作時(shí)有自己的藝術(shù)觀點(diǎn),他強(qiáng)調(diào)客觀自然的重要性,應(yīng)該有向自然學(xué)習(xí)的認(rèn)識(shí)，他認(rèn)為完美的藝術(shù)品是以客觀自然為基礎(chǔ)上，安格爾在藝術(shù)創(chuàng)作中不斷強(qiáng)調(diào)客觀自然的重要性,因?yàn)樵谒J(rèn)為只有在客觀自然中才能找到繪畫對(duì)象的美,安格爾雖然依舊沿襲傳統(tǒng)的古典油畫技法,但在畫面表現(xiàn)形式的探索上有很大突破,他將線條的表現(xiàn)力上升到了一個(gè)新的高度。

四、安格爾的藝術(shù)創(chuàng)新

安格爾對(duì)繪畫中的線重新進(jìn)行了定義，自文藝復(fù)興以來,線在西方傳統(tǒng)繪畫中經(jīng)常被當(dāng)作畫家用來表達(dá)物像輪廓的手段,線條自身具有的特點(diǎn)未被廣泛討論。安格爾以傳統(tǒng)法則為基礎(chǔ),對(duì)線在造型功能方面進(jìn)行創(chuàng)新,改變了以往西方畫家對(duì)線的認(rèn)識(shí),拓展了線在西方繪畫中的表現(xiàn)。這種觀點(diǎn)不單是的對(duì)物像外形的模仿,而是藝術(shù)家個(gè)人對(duì)物像的感受,因此他的線條涵蓋了更多的主觀情感。安格爾雖然提倡畫家研究人體骨骼,但不認(rèn)為畫家在創(chuàng)作之前深入研究人體肌肉及解剖學(xué)。他這樣做是為了避免畫家舍棄自身的特色,安格爾將西方傳統(tǒng)繪畫中線的表達(dá)上升到一種近似二維平面的構(gòu)思，他的這一大膽舉動(dòng),不惜以違反自然人體結(jié)構(gòu)法則,使畫面中的物像演成為一種具有視覺形式意義的符號(hào)。

五、安格爾的藝術(shù)影響

安格爾作為新古典主義最后一位大師,他的一生經(jīng)歷了法國資產(chǎn)階級(jí)革命的大變動(dòng)時(shí)期。在藝術(shù)上,親身經(jīng)歷了浪漫主義畫派、現(xiàn)實(shí)主義畫派的崛起。但他始終堅(jiān)持古典主義,推崇古人和拉菲爾的藝術(shù),這種保守的藝術(shù)觀點(diǎn)，使他站在一切新興藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的對(duì)立面。他反對(duì)浪漫主義注重色彩、重感情,而從古典主義的觀點(diǎn)出發(fā),重視理素描、重視理性。盡管他的藝術(shù)觀點(diǎn)過于保守,但他作為古典主義的代表人物,在肖像畫方面有重要影響。他不僅影響了德加、雷諾阿、馬蒂斯、畢加索等大師的藝術(shù)風(fēng)格,而且印象派、后印象派、立體主義等現(xiàn)代畫派也從安格爾的畫作中取得重要借鑒。

安格爾是古典主義的代表人物，他的藝術(shù)作品典雅唯美，藝術(shù)創(chuàng)作技巧獨(dú)樹一幟，其作品在一定程度上反應(yīng)了當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景并影響著后世的大批畫家。

[1]安格爾著.朱伯雄譯.安格爾論藝術(shù).廣西師范大學(xué)出版社，2004年.

[2]朱伯雄著.世界美術(shù)名作鑒賞辭典.浙江文藝出版社，1991年.

[3]何奎.油畫形式語言探索.云南大學(xué)出版社，2010年.

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1005-5312（2014）23-0063-01