黃鋼：

60年代出生的藝術(shù)家們經(jīng)歷了中國的巨變，這一代人所有的貧困與財富，所有的信仰與叛逆，所有的批判與反思。在文化的斷層中，在生活的摧殘中，在現(xiàn)實的瘋狂中注定不同凡響，與眾不同。

張延昭：

首先，我們這代藝術(shù)家都是嚴(yán)格地接受過基本功訓(xùn)練（即：經(jīng)典教育）。而70、80兩代是缺乏這種嚴(yán)格訓(xùn)練的：

其次，我們這一代人趕上了中國改革開放時的社會劇變期，由于長時間處于一種封閉和貧困期。使得我們時刻思考國家、社會、個人生命的何去何從。生活帶給我們太多的深刻生命體驗和生活思考：

最后，60一代將生活經(jīng)歷和對自身生命體驗集合于一體，融合了民族文化精神，對民族文化傳承有著堅定的使命感。

楊明：

60后藝術(shù)家因為特殊的成長背景與經(jīng)歷，為中國當(dāng)代美術(shù)做出有別于其它年齡段藝術(shù)家的貢獻。這個年齡段的藝術(shù)家經(jīng)歷了“蘇維?！笔降乃囆g(shù)啟蒙、改革開放前后東西方藝術(shù)的引進與交融，見證了這個國家近乎天翻地覆的變化。在藝術(shù)創(chuàng)作上，60年代藝術(shù)家秉承傳統(tǒng)、融匯東西方藝術(shù)創(chuàng)作方法，創(chuàng)作出一批能夠觸及藝術(shù)本質(zhì)、深刻、厚重又真實反映時代面貌的作品。然而，迄今為止對于這個群體的創(chuàng)作無論是在藝術(shù)現(xiàn)象方面還是在它之所以產(chǎn)生的根源都沒有很好的梳理。這個群體具備極高的學(xué)術(shù)研究價值。

張?zhí)斐桑?/p>

我記得那是一個烈日炎炎的夏天，天藍得像被海水沖過了似的，天空中沒有一絲云彩。烈日毫不留情地暴曬著鋪滿瀝青的馬路?？諝庵猩l(fā)著迷人又令人不安的氣味。伏下身，臉貼著地面看去，地平線上撲面滾來一層層的熱浪，隨著風(fēng)搖擺，隨著光變化，猶如海市蜃樓?？蛇@不是沙漠中的海市蜃樓，這是我童年里馬路上的白日夢幻。過了很久我還記得那個時光的氣味，我對自己說過，我有一天要把這個幻影畫下來。

我清楚地記得那是夏天中最炎熱的一天。日頭正好走在我的頭上。天熱得使我看不見自己的影子。我和往常一樣，趕著腳下的風(fēng)景路過了一排樓房，我記得那是由幾個樓房圍成的帶一個中間大院的樓房群。正當(dāng)我靠近它們時，我聽到了女人的撕心裂肺的哭泣……

我飛快地來到了樓房中間的大院里面，看見一群拿槍的人，正圍在用木板搭成的臺子前面，在臺子的四周布滿了不知從哪兒來的巨大的冰塊。我仔細(xì)看去，在巨大的冰塊中間，仰躺著一個男人，四十多歲，和我的父親的年齡相仿，在他的頭上綁著一圈白色的紗布，白色紗布已經(jīng)被滲出的鮮血染成了紫色。

那是我第一次看到的紫色。

我記那是在1968年。父親被下放到成都二七機車車輛工廠勞改。就是在這個制造火車頭的工廠里，那些人共同制造了一起槍殺事件。

紫色，我一直不太想用的顏色，它卻時不時出現(xiàn)在我的繪畫色彩中。我太喜歡用明快的色彩畫畫，可畫著畫著就畫成了灰色。我很喜歡畫些實實在在的，可畫著畫著，就沒有了一點模樣。我有許多的事?lián)]之不去，正如張小剛和他的血緣大家庭，我又有太多的表達，詞不達意，就像藝術(shù)圈里流行的一張張的臉。

對我來講，我經(jīng)歷過的六十年代是紅透了的時代，我經(jīng)歷過的七十年代是煙消云未散的時代。我經(jīng)歷過的八十年年代是鮮花開滿山的時代。我經(jīng)歷過的九十年代是紅旗下的蛋，我經(jīng)歷過的現(xiàn)在是人人都說最好的時代，它是嗎？

我希望！希望它是。

楊明煬：

視覺藝術(shù)是藝術(shù)人探索未知的過往印跡，也是創(chuàng)作者生命信息的本質(zhì)化顯像。創(chuàng)作者的人生態(tài)度、才華天賦以及精神面貌等各種因素都可在作品中直接感知。我們從喜歡的作品中得到審美對應(yīng)與內(nèi)在精氣神的共鳴，彼此認(rèn)可、共生能量。

趙輝：

六零后，是幸運一代人，因為是登上中國開放大舞臺的第一批人。

六零后，是社會的中堅，創(chuàng)造著中國在世界E崛起的奇跡。

六零后，是研究當(dāng)代中國的活化石，因為他們身上留下了這半個世紀(jì)大變遷的標(biāo)記。

六零后。是一批即將被八零后擠出舞臺人。

張學(xué)海：

在每個時代，人都有共同的特性。就生命而言，人會不斷地去追求生命自身：“我是誰？我從哪里來？要到哪里去？”作為中國60年代出生的人。接受毛思想模式教育，具有集體理想主義的精神痕跡。改革開放后，西方自由市場經(jīng)濟進一步帶來了西方的民主和自由思想，兩種思想模式的碰撞，促使60年代出生的藝術(shù)家面臨歷史性的挑戰(zhàn)。這種矛盾沖突表現(xiàn)在藝術(shù)上有一種英雄主義式的苦難與救贖，即使某種形式借用了西方消費主義的文化模式，所針對的也是集體理想主義和個人英雄主義式的質(zhì)疑，反諷與批判。由歷史和變動中的社會現(xiàn)實新經(jīng)驗以及個體生命的自覺，構(gòu)成了當(dāng)下60年代藝術(shù)家的精神特質(zhì)和文化敘事的必然。endprint