韋琴芬

（銅仁學院音樂系，貴州 銅仁 554300）

自彈自唱是一門集演唱、演奏于一體的綜合性藝術(shù)，具有獨特的審美價值。長久以來，自彈自唱只是以自娛自樂的形式存在，其它功能沒有得到充分體現(xiàn)。隨著社會的發(fā)展，鋼琴自彈自唱逐漸進入教育領(lǐng)域，并以其獨有的實用和審美價值受到人們的喜愛。近年來為適應(yīng)基礎(chǔ)音樂教育，高校對音樂教育專業(yè)的課程設(shè)置進行了全方位、多層次的教學改革，部分高校音樂教育專業(yè)開始設(shè)置自彈自唱課程，對鋼琴自彈自唱的教學研究也不斷涌現(xiàn)。如甘霖［1］嘗試構(gòu)建自彈自唱教學模式;房思園［2］探討了自彈自唱的教學方法;馬禎［3］對自彈自唱能力和他人伴奏歌唱進行了比較;馬薇［4］對鋼琴自彈自唱能力的培養(yǎng)方式進行了思考。但由于對自彈自唱作為一個有機整體理解不夠，觀念上還是把鋼琴自彈自唱看成是彈琴與唱歌的“自然生成”產(chǎn)品，對“彈”與“唱”的關(guān)系缺乏深入理解，致使彈唱不協(xié)調(diào)，音樂作品呈現(xiàn)不完整、不“藝術(shù)”的問題成為教學中的一個突出問題。鑒于此，該文將從“彈”與“唱”的辯證關(guān)系進行論述，探討鋼琴自彈自唱藝術(shù)的完整性呈現(xiàn)途徑，旨在尋求更好的方法進行高校鋼琴自彈自唱課程教學。

一、了解“彈”與“唱”的辯證關(guān)系，展現(xiàn)自彈自唱的分層效果

唯物辯證法認為，一切存在的事物都由既相互對立、又相互統(tǒng)一的一對矛盾組合而成。矛盾著的雙方既對立又統(tǒng)一，從而推動著事物的發(fā)展。在鋼琴自彈自唱這一有機體中，“彈”與“唱”各自作為獨立的藝術(shù)形態(tài)被組合在一起時，其矛盾性非常明顯，但為了完成同一個作品，它們從不同角度、用不同方法、分不同的時段對同一作品進行呈現(xiàn)，又體現(xiàn)了“彈”與“唱”在鋼琴自彈自唱中密不可分的關(guān)系。“彈”與“唱”的這種既相互對立、又相互依存的關(guān)系，充分體現(xiàn)了事物發(fā)展的辯證關(guān)系，在這種辯證關(guān)系中，“彈”與“唱”不斷變幻其主次角色，實現(xiàn)作品的分層展現(xiàn)。

(一)以“唱”為主、“彈”為輔，更好地展現(xiàn)主題思想

“唱”在自彈自唱的呈現(xiàn)過程中承擔著歌詞與主旋律的“動態(tài)化”任務(wù)，從而把物化的歌譜轉(zhuǎn)化為音響傳遞給聽眾，與觀眾起到了最直接的交流。修海林，羅小平［5］認為，歌詞具有明確的情感基點和清晰的情緒發(fā)展線索，歌詞還具有確定的意象活動范圍，能更直接表達主題思想;而歌曲主旋律則最能表達詞意神韻，是用最能體現(xiàn)曲中情境的音樂來揭示歌曲的內(nèi)涵。如:歌曲《在那桃花盛開的地方》，歌詞從一開始就直接點明了時間——桃花盛開的時節(jié);地點——村旁的小河邊;人物——心儀的姑娘;心情——思念。這樣的歌詞馬上把聽眾的思緒帶進遙遠的故鄉(xiāng)。而該歌曲主旋律則起到了渲染氣氛、宣泄情感、美化意境的作用。

例(1)《在那桃花盛開的地方》主旋律

這段旋律在每個字上賦予了不同的音高，不同的節(jié)奏，使字帶上了韻，聽上去唱起來比讀更有韻味;同時有些字上還使用了兩個以上的音，使同一字有了不同的情緒變化，使人的情緒得到更深入的表達。如在“花”字上使用了“G”和”E”兩個音，并用了兩拍的時值，且前長后短。旋律的變化正好與人們看到桃花盛開美景時的心理反應(yīng)相吻合，使人的情緒通過旋律得到了淋漓盡致的宣泄。

由此可見，“唱”在作品的呈現(xiàn)過程中，承擔了主要任務(wù)，為展現(xiàn)歌曲的內(nèi)涵起到了主要作用。演唱者的吐字是否清楚、斷句是否正確、音高是否準確、旋律走向是否流暢等均影響鋼琴自彈自唱的最后效果。因此在鋼琴自彈自唱過程中要把大部分注意力轉(zhuǎn)移向演唱，才能使歌曲主題思想得到更好呈現(xiàn)。

(二)以“彈”為主、“唱”為輔，引領(lǐng)并充實歌曲意境

“彈”在自彈自唱中承擔著整首樂曲的旋律音響化任務(wù)，特別是在前奏、間奏、尾奏等處，“彈”在為歌唱者引入情景、轉(zhuǎn)換情緒，延伸意境等方面起主要作用。首先，前奏起到了引領(lǐng)作用。在歌唱者還未發(fā)聲之前，鋼琴奏出的旋律已經(jīng)把聽眾帶入意境，歌者按照前奏給出的思路演唱。在這里彈奏是引領(lǐng)者和指揮者。如:

例(2)《在那桃花盛開的地方》前奏

這段前奏就從音型、節(jié)奏、速度、調(diào)性、風格等方面給歌唱者進行了提示，讓歌唱者有一個進入情境的思想準備。其次，間奏則起到了轉(zhuǎn)換情緒的作用。當一種情緒表達完畢后就會轉(zhuǎn)向另一種情緒。這個轉(zhuǎn)折有時是調(diào)性的轉(zhuǎn)變，有時是速度的改變。不管是那種變化，都需要由彈奏來承擔。在歌曲《我愛你，中國》的第一段引子完成后，就由鋼琴奏出一大段優(yōu)美的旋律，在這段過渡句中，節(jié)奏、速度、情緒等都有所變化，從而起到把前面的抒情轉(zhuǎn)為后面的敘述，為歌唱者提供情緒過渡。如:

例(3)《我愛你，中國》間奏

最后，尾奏起到延伸意境的作用。余音繚繞是我們追求的最美聽覺效果，鋼琴在聲樂只能靠一個單音延長意境時及時地給予補充，讓音樂意境得到延伸。如:

例(4)《我愛你，中國》尾奏

在這段尾奏中，“國”字唱完后聲樂是八拍的長音，很多情況下演唱者只能是想象著把聲音延長，實際要靠伴奏來填空。就象“國”字后出現(xiàn)的一串琶音，對延長意境起到了很好的作用。

由此可見，“彈”從另一個層面對整體歌曲進行了呈現(xiàn)。在此時，彈奏占據(jù)主要位置，承擔主要任務(wù)，如果沒有“彈”的時間與空間，自彈自唱將無法滲透到音樂的靈魂。其實，很多受歡迎的自彈自唱表演，其看點之一就在于彈奏者有一精彩的華彩片段，有一段讓給彈奏者炫技的空間。只有認識到“彈”的不可缺失，才能實現(xiàn)“彈”、“唱”的分層呈現(xiàn)。

二、把握“彈”與“唱”的辯證統(tǒng)一，實現(xiàn)自彈自唱藝術(shù)的整體呈現(xiàn)

唯物辯證法的對立統(tǒng)一規(guī)律是事物發(fā)展的普遍規(guī)律，揭示了事物變化發(fā)展的動力和源泉?！皬棥迸c“唱”就是存在于自彈自唱這一事物中的兩個方面。在這個有機體中，“彈”與“唱”不再是原來意義上的“彈”和“唱”，自彈自唱賦予了它們新的使命，它們在自彈自唱中相互對立、又相互依存，共同完成自彈自唱這一藝術(shù)形態(tài)。那么，“彈”與“唱”是如何依存、如何統(tǒng)一的呢?換句話說，“彈”與“唱”在歌曲中是如何共同呈現(xiàn)歌曲的呢?筆者認為，把控好二門技術(shù)的主次關(guān)系，隨時注意主要矛盾的轉(zhuǎn)換是完美呈現(xiàn)歌曲的關(guān)鍵。即當聲樂占主要位置時就要把注意力放到演唱上;當演奏占主要位置時就要把注意力轉(zhuǎn)移到彈奏上來。當演唱占據(jù)主要位置時，彈奏如同綠葉在其后襯托;當彈奏占主要位置時，思緒也得隨著意境默唱同行，不能顧此失彼。

(一)重“唱”輕“彈”導致審美缺失

鋼琴自彈自唱作為一門綜合藝術(shù)，“彈”與“唱”是矛盾的兩個方面，在不斷的變化著，任何一方都不可能永遠占據(jù)主要方面，同時，任何一面也不可缺少，否則，自彈自唱就不會存在?！皬棥迸c“唱”結(jié)合的完整性是它追求的目的。任何一方不到位都會使整體受到影響。如:

例(5)《我愛你，中國》節(jié)選

此句歌意要呈現(xiàn)給聽眾的是空靈、寬廣、流動的意境。作者采用高音區(qū)、字少腔長的形式來表達，意欲用人聲在高音區(qū)的穿梭、回旋來表現(xiàn)百靈鳥在天空自由翱翔的姿態(tài)。但偌大的天空只有百靈鳥的身影顯得形只影單，如果此時有藍天白云的呈現(xiàn)，畫面就會豐滿充實。此時彈奏用和弦音鋪墊，如同那藍天白云，給百靈鳥的飛姿贈添了背景，既有高音區(qū)的人聲，又有低音區(qū)的彈奏，這樣一個立體的畫面就展現(xiàn)在了我們面前。特別是唱到“鳥”、“過”二字時，旋律在此時是一個長音，其目的是要延長演唱、聽者的情緒，但歌唱者氣息已接近尾聲，繼續(xù)表達有很大難處，此時鋼琴恰如其分的彈出一串下行音，給音樂以補充，讓思緒繼續(xù)飛翔在空中，讓唱者和聽者的情緒都得到淋漓盡致的宣泄。如果沒有這段伴奏，其情緒就掛在空中找不到支撐點，歌曲進行就會出現(xiàn)斷層，從而留下審美缺憾。

(二)重“彈”輕“唱”使主題失去光芒

但是鋼琴演奏具有獨立的審美價值，其彈奏的技法能給人們美的享受，在很多鋼琴家的獨奏中常常會有一段華彩，既有情緒的表述又有完美技術(shù)的享受。但彈奏者如果過分炫耀彈技，主題就會失去光芒。如:

例(6)《我愛你，中國》節(jié)選

這段唱詞較少，如同故事娓娓道來，而伴奏卻選用密集型形式。此時的彈奏音量不可太強，速度、節(jié)奏不可太快，要穩(wěn)穩(wěn)、勻勻、淡淡地在聲樂旋律下緩緩流動，形成一個飄逸的背景，讓歌者盡訴情懷。如果此時的彈奏只顧炫技，那么一切美的畫面將消失殆盡。

因此，要達到鋼琴自彈自唱的完美呈現(xiàn)，就要把握好“彈”與“唱”的主次呈現(xiàn)與轉(zhuǎn)換。只有把握好“彈”與“唱”的辯證統(tǒng)一，自彈自唱才能得到完美呈現(xiàn)。

三、結(jié)束語

作為一種獨特的藝術(shù)形式，鋼琴自彈自唱中的彈琴與唱歌不是兩個分離的、自然生成的產(chǎn)品，而是一個有機的整體，不能偏廢任何一方。作為一個矛盾體的兩個方面，在自彈自唱過程中，“彈”與“唱”是一種合作關(guān)系，沒有主次之分，它們相互對立、相互依存，同時又相互轉(zhuǎn)換，共同完成同一藝術(shù)內(nèi)容。只有把握好鋼琴自彈自唱中“彈”與“唱”辯證關(guān)系的實質(zhì)，處理好演唱過程中“彈”與“唱”的主次呈現(xiàn)方式，才能達到“彈”與“唱”的辯證統(tǒng)一，從而實現(xiàn)對音樂作品的完美呈現(xiàn)。

［1］甘霖.提高聲樂學生自彈自唱能力的教學實踐［J］.西南交通大學學報，2012(4):82－86.

［2］房思園.自彈自唱教學方法研究［J］.藝術(shù)研究，2011(4):100－102.

［3］馬禎.高師音樂教育中自彈自唱能力與他人伴奏歌唱的比較［J］.大眾文藝，2012(4):262，278.

［4］馬薇.淺談高師音樂專業(yè)學生鋼琴即興伴奏與自彈自唱能力的培養(yǎng)［J］.藝術(shù)教育，2011(2):81－82.

［5］修海林，羅小平.音樂美學通論［M］.上海:上海音樂出版社，2013.