葉舫妤

摘 要： 苗族傳統(tǒng)刺繡文化的傳承與保護，一直以來都是學術(shù)界關(guān)注的課題之一。作者認為最好的方式是將其融入貴州本土高校服裝專業(yè)教育中，以期使高校培養(yǎng)出具備“活用”苗族傳統(tǒng)刺繡文化元素的設(shè)計師，并以設(shè)計作品作為推廣載體將苗繡文化融入民眾生活中，以此實現(xiàn)更深層次、真正意義上的對苗繡文化的保護與推廣。

關(guān)鍵詞： 貴州傳統(tǒng)苗族刺繡 服裝設(shè)計 推廣方法

苗族傳統(tǒng)刺繡藝術(shù)經(jīng)過數(shù)千年的時間洗禮，記錄了苗族的婚喪嫁娶民風民俗，也見證了苗族先民漫長的遷徙歷史。傳統(tǒng)苗繡這樣有著深厚歷史背景的少數(shù)民族文化在高校服裝專業(yè)教育中推廣與傳承，并不是區(qū)區(qū)幾次講座或某一單一專業(yè)課程幾十個學時就能夠?qū)崿F(xiàn)的。筆者認為，在高校服裝設(shè)計專業(yè)中推廣傳統(tǒng)苗繡文化，行之有效的方法是將傳統(tǒng)苗繡文化元素融入分門別類的服裝專業(yè)課程中。這種融入并非原封不動地生搬硬套，而應(yīng)根據(jù)不同的服裝專業(yè)課程的特性，使其與傳統(tǒng)苗繡中的某一部分有機地結(jié)合起來。首先我們應(yīng)將傳統(tǒng)苗繡藝術(shù)“打散”，再將其“重組”到服裝專業(yè)不同的專業(yè)課程教學中。

所謂“打散”，可以從多角度、不同方面將傳統(tǒng)苗繡藝術(shù)分解成不同的文化元素。例如，從時間上而言，可將不同時期的苗族傳統(tǒng)刺繡藝術(shù)分為不同的階段，而從空間上來說，不同地區(qū)的不同苗族分支部落存在差異化的民族審美情趣，不同的民風民俗又形成不同的刺繡風格。針對高校服裝專業(yè)教學的特點，我們可將“打散”的方式方法，結(jié)合不同的專業(yè)課程特點、需求進行。筆者曾在《貴州傳統(tǒng)苗族刺繡藝術(shù)在貴州本土高校服裝專業(yè)教育中推廣的必要性》一文中闡述過這樣的觀點：傳統(tǒng)服裝專業(yè)課程主要分為三大類：一是服裝理論課程，其中包括服裝概論、服裝材料學、服裝人體工效學、服裝消費心理學、服裝市場營銷學中外服裝史等。二是服裝創(chuàng)意類課程，主要課程有服裝效果圖、服裝配飾學、化妝形象設(shè)計、服裝色彩學、服裝圖案設(shè)計、服裝展示設(shè)計等。三是實操性課程，主要由以下幾門專業(yè)課組成：服裝制板、服裝CAD、服裝工藝、立體裁剪。根據(jù)高校服裝專業(yè)課程的分類特性，可將傳統(tǒng)苗繡“打散”分解為以下幾個板塊：一是傳統(tǒng)苗繡文化變遷發(fā)展史；二是傳統(tǒng)苗繡材料、工具使用解析；三是傳統(tǒng)苗繡圖案、紋樣及構(gòu)圖規(guī)律解析；四是傳統(tǒng)苗繡色彩喜好傾向、用色規(guī)律分析；五是傳統(tǒng)苗繡工藝解析。完成了“打散”的步驟后，接下來應(yīng)將其重新糅合到具有不同專業(yè)特性和教學需求的專業(yè)課程科目中，以此完成現(xiàn)代服裝專業(yè)課程與傳統(tǒng)苗繡文化元素的“組合”。筆者認為根據(jù)服裝專業(yè)課程不同的學科需求，打散分解后的傳統(tǒng)苗繡文化元素板塊可與高校服裝專業(yè)課程按照以下形式加以組合：

傳統(tǒng)苗繡文化變遷發(fā)展史，融入中外服裝史課程中的貴州地區(qū)少數(shù)民族服飾環(huán)節(jié)講解，只有了解了傳統(tǒng)苗繡藝術(shù)背后悠久的文化歷史成因及藝術(shù)風格的發(fā)展變遷，后續(xù)融入苗繡文化元素的課程，才能更順利地推進和展開。

傳統(tǒng)苗繡材料、工具實用解析，對應(yīng)融入服裝材料學課程中。不同苗族部落分支不僅在刺繡紋樣、色彩、構(gòu)圖上風格迥異，在材料的運用、布匹的織造、繡線的紡織染色上也有很大的差異。如同屬苗繡的施洞地區(qū)的剖線繡與劍河地區(qū)的繞號錫繡，兩者從材料上而言就有很大的差異。多樣性的苗繡傳統(tǒng)材料的織造使用工藝，對于服裝材料的發(fā)展與新材料的挖掘也有不小的推動作用。

傳統(tǒng)苗繡圖案、紋樣及構(gòu)圖規(guī)律解析，傳統(tǒng)苗繡色彩喜好傾向、用色規(guī)律分析。傳統(tǒng)苗繡工藝解析，可融入服裝創(chuàng)意設(shè)計、服裝配飾學、服裝圖案設(shè)計、服裝色彩學等課程中。蘊含著苗族歷史文化、風土人情、神話傳說的苗族刺繡紋樣，可以說是服裝設(shè)計創(chuàng)意及面料印染設(shè)計取之不盡用之不竭的創(chuàng)作靈感來源，每一個苗繡紋樣、圖騰在經(jīng)過變形、打散、重組后都可運用于服裝設(shè)計當中。傳統(tǒng)苗繡的配色根據(jù)不同的苗族部落分支、穿著用途、穿著者的年齡又有不同的配色規(guī)律。傳統(tǒng)苗繡的配色有的鮮艷、大膽、熾熱，有的沉靜、婉約、內(nèi)斂，這些珍貴的苗繡藝術(shù)元素都是值得我們探尋、運用的藝術(shù)瑰寶。

傳統(tǒng)苗繡工藝解析，可融入服裝設(shè)計服裝工藝實操課程中。傳統(tǒng)苗族刺繡不僅在配色、紋樣、構(gòu)圖、材料上種類繁多，刺繡的針法、工藝技巧更是數(shù)不勝數(shù)，剖線繡、辮繡、鎖繡、盤繡，這些不同的刺繡種類名稱體現(xiàn)了不同種類刺繡之間針法存在差異，這些千變?nèi)f化的苗繡制作工藝在某種程度上可豐富服裝設(shè)計專業(yè)工藝實操課程的教學內(nèi)容。在服裝工藝實操課程中，還可將業(yè)界苗繡手工藝從業(yè)者請進課堂為學生做實操演示，這樣既可豐富課程內(nèi)容，又可使學生近距離地與苗繡手工業(yè)者交流學習。

要將傳統(tǒng)苗繡藝術(shù)在高校服裝專業(yè)教育中推廣開來，除了做到在各門科目不同的專業(yè)課中融入苗繡文化元素之外，還要在課外實習、校外參觀等非課堂教學環(huán)節(jié)引入苗繡文化。譬如在傳統(tǒng)苗繡產(chǎn)地建立實習基地，定期安排學生在苗繡的“原產(chǎn)地”跟隨技藝精湛的繡娘學習。經(jīng)過以上分析、對比、實例列舉，筆者對如何將傳統(tǒng)苗繡文化元素與本土高校服裝專業(yè)課程融為一體，既達到保護又做到推廣苗繡文化的方法進行了闡述，希望為傳統(tǒng)苗族刺繡的傳承與保護及高校服裝專業(yè)課程改革盡綿薄之力。