■ 張新聲

臺(tái)灣女畫(huà)家吳和珍系北京新華書(shū)畫(huà)院特聘畫(huà)家，1982年就讀于臺(tái)灣“國(guó)立藝龍學(xué)院”美術(shù)系，1995年入北京電影學(xué)院美術(shù)系，隨著名畫(huà)家景玉書(shū)教授研習(xí)油畫(huà)，并獲碩士學(xué)位。先后在臺(tái)北“首都藝術(shù)中心”舉辦“大陸記游”個(gè)人畫(huà)展，在北京中國(guó)美術(shù)館舉辦“臺(tái)灣文化風(fēng)情畫(huà)展”，獲得海峽兩岸觀眾和同行的好評(píng)，被譽(yù)為具有文化意識(shí)的優(yōu)秀藝術(shù)家。國(guó)民黨主席馬英九曾給予其作品高度評(píng)價(jià)。多年來(lái)，她執(zhí)著追求藝術(shù)創(chuàng)作，并積極推動(dòng)兩岸文化藝術(shù)交流，其極具文化精神和鄉(xiāng)土情懷的油畫(huà)受到各界人士的喜愛(ài)。近日，吳和珍在北京新華書(shū)畫(huà)院舉辦個(gè)展，給北京多彩的春天增添幾分絢麗的色彩。

吳和珍的臺(tái)灣風(fēng)情畫(huà)，為我們形象生動(dòng)地了解、認(rèn)識(shí)臺(tái)灣的傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代文明開(kāi)啟了一個(gè)窗口，在兩岸文化交流日益廣泛深入的今天，作為北京電影學(xué)院美術(shù)系第一位臺(tái)灣籍碩士研究生、海峽兩岸共同培養(yǎng)起來(lái)的藝術(shù)家，她用自己的畫(huà)筆展現(xiàn)臺(tái)灣的鄉(xiāng)土風(fēng)情文化，并將作品在祖國(guó)大陸展出，是一件十分有意義值得慶賀的事情。

在吳和珍的作品中，用一種濃烈、熾熱、明朗的筆觸去描摹她所熟悉的臺(tái)灣民間生活，橙黃、靛藍(lán)、殷紅、翠綠……炫麗的色彩相互交織，組成了一幅幅迷人的臺(tái)灣風(fēng)情畫(huà)，將普通民眾的飽滿生命力和對(duì)生活積極熱情的態(tài)度表現(xiàn)得淋漓盡致。她的導(dǎo)師景玉書(shū)先生指出，從她的作品所刻畫(huà)的亞熱帶那燦爛奪目的陽(yáng)光、萬(wàn)物勃發(fā)的生命律動(dòng)中，人們可以感受到畫(huà)家對(duì)生活火一樣的熱情及樂(lè)觀向上的人生理念。

從吳和珍的畫(huà)作中，看到了充滿金色的陽(yáng)光和勞動(dòng)者的民謠似的臺(tái)灣。也許有人認(rèn)為畫(huà)中提供視覺(jué)上的愉悅多于心靈上的沉思，那是由于畫(huà)家是以微笑注視生活、從現(xiàn)實(shí)中抽離出溫馨的回憶，將苦澀、不美與不安的潛質(zhì)淘汰了，像個(gè)單純的孩子似的將心中的喜悅與觀眾分享的緣故。吳和珍的臺(tái)灣風(fēng)情組畫(huà)，吸取了多種文化養(yǎng)分卻仍具有鮮明的臺(tái)灣地域特色和藝術(shù)家的個(gè)性色彩，從某種意義上可以把它看作是海峽兩岸美術(shù)教育中斷幾十年來(lái)首次交流的最初成果。

這次展出的二十多幅作品，是吳和珍近年來(lái)潛心創(chuàng)作的，題材全部表現(xiàn)臺(tái)灣的風(fēng)土人情及社會(huì)變革。作品色彩斑斕艷麗、人物刻畫(huà)夸張多變，人文氣息濃郁，文化內(nèi)涵豐富。作品以獨(dú)特的視角表現(xiàn)了深厚文化底蘊(yùn)的現(xiàn)代文明，傳達(dá)出一種真誠(chéng)、自然、濃烈的鄉(xiāng)情。畫(huà)面色彩的運(yùn)用極具個(gè)性，強(qiáng)烈、高純度、帶有裝飾意味的大色塊，給人以視覺(jué)上的沖擊，加之純真稚拙的繪畫(huà)風(fēng)格，令人耳目一新?！杜_(tái)灣的宿命》系列、《侗族娶親》、《惠安女》、《山地人》等作品中，給人以強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力的首先是光。熾熱的陽(yáng)光驅(qū)散了陰影，洋溢著熱力，傳遞著歡樂(lè)，制造了空間與呼吸，使連綿起伏的山巒和土地像綠寶石、紅瑪瑙般閃耀，使竹廬茅社滿壁生輝，使為自身生存和社會(huì)發(fā)展而忙碌的勞動(dòng)者的生活場(chǎng)景節(jié)日似的輝煌。純凈而明艷的色彩，源于南方大自然的豐富強(qiáng)烈，也是吳和珍對(duì)生活的火熱情懷的外化。物與我、自然形象的客觀描繪與情緒的直覺(jué)宣泄的矛盾在畫(huà)景中已合二而一了。由于畫(huà)家在全景式的構(gòu)圖中，對(duì)所有的景物采取略為傾斜的縱深走向，大色塊亦非單純的勾線平涂，而是運(yùn)筆隨情緒和材質(zhì)的變化而變化，色彩層層覆蓋交織，透明而厚實(shí)，既揉合了民間藝術(shù)五彩繽紛的特質(zhì)和富貴吉祥的情調(diào)，又避免其平面性與立體感的缺乏。

吳和珍的油畫(huà)立足于東方而不排斥西方，定位于現(xiàn)代而不拒絕傳統(tǒng)，扎根于本土而不忘世界，以明朗的造型和濃烈的色彩創(chuàng)構(gòu)了鮮明的個(gè)人畫(huà)風(fēng)。學(xué)油畫(huà)的她并沒(méi)有追隨任何西方畫(huà)派，以獨(dú)特的視角打造了一批又一批民風(fēng)民情畫(huà)，引起臺(tái)灣和祖國(guó)大陸美術(shù)界的關(guān)注。她深深地眷戀著這片土地，對(duì)山地民謠、舞蹈、小調(diào)迷醉如癡。她的畫(huà)面處處洋溢著喜慶吉利的氣氛，從今日喧騰的生活到昨日風(fēng)俗的廟會(huì)，無(wú)不凝聚著畫(huà)家的本土意識(shí)與追求。這一系列作品組成了一幅當(dāng)代臺(tái)灣的“清明上河圖”。她的作品不同于祖國(guó)大陸學(xué)院派油畫(huà)的“灰調(diào)”，也不同于西方表現(xiàn)派油畫(huà)的壓抑，有著獨(dú)特的民俗喜娛情調(diào)，是很有代表性的當(dāng)代臺(tái)灣油畫(huà)。這不僅在題材上具有新意，在藝術(shù)形式上更有大膽創(chuàng)新，預(yù)示著本土油畫(huà)道路十分廣闊的前景。

吳和珍不僅對(duì)臺(tái)灣文化如此熱衷，而且對(duì)整個(gè)中華文化都深有領(lǐng)悟，她的個(gè)展即印證了這點(diǎn)。若干年后這些作品將成為后代尋根者的向?qū)?，其歷史意義和價(jià)值是顯而易見(jiàn)的。但愿有更多的畫(huà)家能像吳和珍一樣，走出西方文化的怪圈，回到本土文化，回到母體文化，回到藝術(shù)的精神層面上來(lái)，為本土文化的發(fā)展和傳播做出貢獻(xiàn)。唯有如此，才能無(wú)愧于民族、無(wú)愧于時(shí)代、無(wú)愧于未來(lái)。