“一個人必須要學(xué)會貫通地域和民族的來龍去脈，了解過去，并將過去的經(jīng)歷作為未來發(fā)展的基礎(chǔ)?！贝ň帽Ａ徇@樣說道。30多年來，川久保玲珍藏著東西方藝術(shù)之城的經(jīng)典記憶，時至今日，仍不斷帶給現(xiàn)代生活中的我們那悠久而綿長的另類時尚氣息。

1981年，川久保玲第一次在巴黎時裝展舉行發(fā)表會，此時她開始受到全球時裝界的注目，隔年，她的服飾有了一個簡單的昵稱，稱為“乞丐裝”；并引領(lǐng)1980年初期寬松、刻意的立體化、破碎、不對稱、不顯露身材的服裝設(shè)計潮流。這一場發(fā)表會的設(shè)計靈感據(jù)知來自于日本美學(xué)中的不規(guī)則和缺陷文化。她的創(chuàng)作概念和特色引起了不少時尚評論家的爭議，也帶動了后進(jìn)設(shè)計師的服飾設(shè)計。

川久保玲善于使用低彩度的布料來構(gòu)成特殊的服飾，其中有許多是單件同一色調(diào)的設(shè)計，黑色可說是川久保玲的代表顏色。1983年，川久保玲獲得每日新聞時尚設(shè)計獎（Mainichi Fashion Award），1987年，獲得美國時尚技術(shù)學(xué)院（fashion institute of technology）的榮譽(yù)學(xué)位。眾多時尚評論家都指出，她是20世紀(jì)女性服裝設(shè)計師中的重要人物。

川久保玲的設(shè)計獨創(chuàng)風(fēng)格十分前衛(wèi)，融合東西方的概念，被服裝界譽(yù)為“另類設(shè)計師”。她的設(shè)計正如其名，獨立、自我主張——只要我喜歡，沒有什么不可以。她將日本典雅沉靜的傳統(tǒng)、立體幾何模式、不對稱重疊式創(chuàng)新剪裁，加上利落的線條與沉郁的色調(diào)，與創(chuàng)意結(jié)合，呈現(xiàn)出極具意識形態(tài)的美感。

川久保玲在日本時尚圈是一個特殊的例外：她既沒有出去學(xué)別人的模式，也沒有經(jīng)過正統(tǒng)的訓(xùn)練，但在東京的本土上，她做出的又絕不是純民族的東西。她的意識已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了當(dāng)時堪稱前衛(wèi)的美國，以及朋克發(fā)源地的英倫三島不列顛王國。她的看似古怪的思想，實際上是非常深刻的。深的無底，所以才會終于大放異彩，讓更年輕的一代時裝設(shè)計師們崇拜，去解構(gòu)，去尋求自信。她是時裝界真正的創(chuàng)造者——一位具有真實的原創(chuàng)觀念的時裝設(shè)計師，憑借她最重要的觀念——黑色，30年來席卷全球。

我們稱之為現(xiàn)實的東西，將生活隱藏了起來。是藝術(shù)，將我們眼睛中的盲點取消，讓我們發(fā)現(xiàn)了更多。川久保玲，就是這樣一位藝術(shù)家，她讓我們發(fā)現(xiàn)了許多遮蓋在高級時裝流行外衣之外的許多東西。盡管可能被大家諷刺譏笑，但經(jīng)過時光的磨洗，我們不得不收起愚蠢的高姿態(tài)，細(xì)細(xì)品味她帶來的無窮魅力。在那些另類設(shè)計的背后，蘊(yùn)藏著一種對自己的再認(rèn)識。