編/張寶華

20世紀(jì)西方音樂概覽（之十）民族主義音樂（四）
——普羅科菲耶夫與肖斯塔科維奇

編/張寶華

普羅科菲耶夫

肖斯塔科維奇

謝爾蓋·謝爾蓋耶維奇·普羅科菲耶夫 （Sergei Sergeyevich Prokofiev，1891年4月23日－1953年3月5日），蘇聯(lián)著名作曲家、鋼琴家。自幼學(xué)習(xí)音樂，后入圣彼得堡音樂學(xué)院學(xué)習(xí)，20歲舉辦首次個(gè)人音樂會(huì)，1918—1936年寄居美國、法國，從事創(chuàng)作和演出，1 936年回國，1 947年獲俄羅斯聯(lián)邦人民藝術(shù)家稱號(hào)，1 943—1 951年，6次獲蘇聯(lián)國家獎(jiǎng)金，1 957年獲列寧獎(jiǎng)金（追授）。普羅科菲耶夫主要作品有7部交響曲、5部鋼琴協(xié)奏曲、2部小提琴協(xié)奏曲、大提琴協(xié)奏曲、交響童話“彼得與狼”等。1 953年3月5日逝世，享年62歲。

普羅科菲耶夫自稱其作品是四條基準(zhǔn)線合作的結(jié)果。古典線一方面來自于他對(duì)歷史元素如古舞蹈的緬懷，另一方面則是他對(duì)傳統(tǒng)的繼承。但這種新古典主義的作品只有一部，就是他的《古典交響曲》。而現(xiàn)代線則彰顯他對(duì)大膽的和聲、不和諧音和新穎的和弦組合的偏好。這些作品已到達(dá)調(diào)性的底線。第三條線被普羅科菲耶夫稱為動(dòng)力線。他的很多作品有著緊湊的節(jié)奏和粗獷的旋律。與之相對(duì)的是抒情線。普羅科菲耶夫能夠?qū)⑹闱楹吞耢o的旋律突然帶到尖銳強(qiáng)烈的情感沖擊之中。另外，他的作品中幽默和諷刺也并不少見。普羅科菲耶夫的管弦樂有著獨(dú)特的音響，這全賴其獨(dú)特的配器，例如部分的小提琴和大號(hào)齊奏。

普羅科菲耶夫的創(chuàng)作并未中斷過，但還是可以從中劃分為三個(gè)階段。第一階段為俄國階段，這一時(shí)期的作品是他出走之前寫下的。以普氏特有的旋律、尖銳的不協(xié)和音、挖苦式的幽默和強(qiáng)大的生命力為標(biāo)志。雖然此時(shí)的他已和歐洲浪漫主義涇渭分明，但是其風(fēng)格仍未和傳統(tǒng)完全脫節(jié)，遵守調(diào)性創(chuàng)作。這些作品中還引起過丑聞（如《斯基臺(tái)人組曲》）。經(jīng)過短暫的休整（1部小提琴協(xié)奏曲、3部鋼琴協(xié)奏曲），他的音樂語言進(jìn)入第二階段外國階段（從1 91 8年起），這時(shí)他的音樂更為現(xiàn)代，第二主線分明。這時(shí)的普羅科菲耶夫開始不理會(huì)調(diào)性。聚集的音響，旋律的突然爆發(fā)是這時(shí)期作品的特色。雖然如此，他的前衛(wèi)相比起一些同僚程度還是不一樣的。20世紀(jì)30年代起其風(fēng)格開始轉(zhuǎn)變。搬回蘇聯(lián)之后，他的新風(fēng)格開始顯露，故該時(shí)期被稱為蘇聯(lián)階段。普羅科菲耶夫一直相信，作曲是行使一種社會(huì)職能。這一信念可在其簡化和聲、寫出鮮明的織體的行動(dòng)中看出來。他大量運(yùn)用俄羅斯民間音樂，寫出不但不艱澀而且易懂的音樂。此外他還堅(jiān)守調(diào)性，注重使用復(fù)調(diào)音樂。二戰(zhàn)期間，他的音樂就更尖銳更辛辣，導(dǎo)致了蘇共的指責(zé)。普羅科菲耶夫更進(jìn)一步簡化自己的音樂。他晚期的作品，就是多旋律、抒情聲調(diào)、平淡的隱退和浪漫的音色的結(jié)合體。

普羅科菲耶夫被算作現(xiàn)代古典作曲家。他還是一名電影配樂人。電影《亞歷山大·涅夫斯基》的配樂是電影音樂史上一部里程碑式的作品。他對(duì)電影配樂的發(fā)展影響甚深，可以說，20世紀(jì)末的電影音樂都有著其影子。對(duì)普氏有影響的兩個(gè)人分別是雷格和同學(xué)米亞斯科夫斯基。前者在1 906年訪問了圣彼得堡，并以其獨(dú)特的音樂給普氏留下深刻印象。米亞斯科夫斯基和普羅科菲耶夫是圣彼得堡音樂學(xué)院的同學(xué)，長年保持書信來往，共同討論作曲等話題。普羅科菲耶夫?qū)λ囊庖姺浅Ｖ匾??？梢哉f，他的作品離不開米亞斯科夫斯基的支持。而普羅科菲耶夫的音樂，也以自己別具一格的魅力吸引著此后的聽眾。

德米特里·肖斯塔科維奇（Dmitry Shostakovich，1906－1975），蘇聯(lián)重要的作曲家。生于彼得堡，11歲開始創(chuàng)作，1 3歲入列寧格勒音樂學(xué)院，1 925年以畢業(yè)作品《第一交響曲》引起國內(nèi)外的注目。一生創(chuàng)作體裁廣泛，數(shù)量極多。他在自己的創(chuàng)作中，努力將俄羅斯民族音樂的優(yōu)良傳統(tǒng)、現(xiàn)實(shí)主義的內(nèi)容以及現(xiàn)代音樂的作曲技法結(jié)合起來。這些特點(diǎn)在他的許多重要作品中反映得很突出，例如《第五交響曲》《第七交響曲》、歌劇《馬克白夫人》、舞劇《黃金時(shí)代》等等。

肖斯塔科維奇是20世紀(jì)現(xiàn)代音樂中具有獨(dú)特影響的作曲家，在他創(chuàng)作的音樂中，經(jīng)?？梢月牭酱竽懶路f的和聲手法和絢麗多彩的配器效果。他曾反對(duì)過勛伯格創(chuàng)立的“十二音體系”，但在他的一些晚期作品中又采用了這種技法，反映出他在藝術(shù)上的矛盾性與探索性。

肖斯塔科維奇是一位多產(chǎn)作曲家，一生寫有各種體裁的眾多音樂作品，其中包括兩部歌劇、4部舞劇、15部交響曲、6部器樂協(xié)奏曲、11部組曲、1 5部弦樂四重奏以及電影音樂、清唱?jiǎng)『痛罅康母枨?。在大量的作品中，最被人們熟悉的有第一、五、七、十一交響曲，《第一小提琴協(xié)奏曲》，歌劇《馬克白夫人》，舞劇《黃金時(shí)代》，清唱?jiǎng)　渡种琛返鹊取?/p>

（責(zé)任編輯 姜 楠）