陳楊屹捷

（廈門大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，福建 廈門 361000）

透過梵高的繪畫作品折射出他的不凡人生情感

陳楊屹捷

（廈門大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，福建 廈門 361000）

文森特·梵高是19世紀(jì)最偉大的后印象主義陣營中的代表畫家之一。他雖然只有短暫的37年人生旅程，卻給后人留下了欣賞不完的傳世之作。通過了解他的人生經(jīng)歷和繪畫作品的表現(xiàn)形式以及梵高情感在繪畫作品的體現(xiàn)，讓讀者能更好地領(lǐng)會梵高繪畫藝術(shù)的深刻內(nèi)涵，一幅繪畫作品只有獨樹一幟，融入個性情感，就會有強烈的生命感知，才會有強大的生命力。

文森特·梵高；繪畫；情感

一、強烈的藝術(shù)使命感造就了一位傳奇的個性繪畫大師

文森特·梵高是一位自學(xué)成才的天才畫家，他從小就受到藝術(shù)熏陶，酷愛繪畫藝術(shù)，有極高的文學(xué)素養(yǎng)。當(dāng)他27歲回到父親供職的紐南教堂時，他才真正把繪畫藝術(shù)視作自己生命。在紐南的兩年時間里，他深受荷蘭現(xiàn)實主義畫風(fēng)和精神導(dǎo)師米勒的影響，以強烈的農(nóng)民情結(jié)，苦練素描技巧，畫了大量的素描寫生作品，作品具有極強的鄉(xiāng)土氣息，從內(nèi)心深處表現(xiàn)對鄉(xiāng)間生活的向往、對淳樸農(nóng)民的尊敬和誠實勞動的贊美。在他快30歲時，他延續(xù)了紐南時期的現(xiàn)實主義風(fēng)格和深沉的筆觸，潛心研究油畫藝術(shù)，他的繪畫作品個性漸漸明朗。在他去世的前7年間，他的繪畫藝術(shù)達到了人生的頂峰，對于繪畫藝術(shù)的情感，用他自己話說：“為了它，我拿自己的生命去冒險，由于它，我的理智有一半奔潰了，不過這都沒關(guān)系……”。梵高從來沒有放棄他的信念，那就是繪畫藝術(shù)應(yīng)貼近現(xiàn)實生活，應(yīng)喚起探索良知，改造現(xiàn)實世界。

二、透過鑒賞梵高藝術(shù)洞察作者不同創(chuàng)作時期的情感

梵高創(chuàng)作的繪畫藝術(shù)都來源于生活，都以現(xiàn)實主義為題材貫穿始終。我認(rèn)為，梵高的作品是三個不同階段的產(chǎn)物。

首先是對生活的感性認(rèn)識的創(chuàng)作階段。作者在此期間經(jīng)歷了初次求婚失敗、被公司解雇、攻讀學(xué)業(yè)、放棄學(xué)業(yè)、二次求婚失敗、與家庭決裂等悲慘的人生經(jīng)歷，但他熱愛生活、關(guān)注大自然、關(guān)注生活、追求人生最美好的東西始終不變，通過繪畫創(chuàng)作來消除生活的不幸和失望，其間代表作有：《貓》、《生活中房子》、《礦工》、《麥田里的農(nóng)舍》等。就拿《麥田里的農(nóng)舍》來說吧，藍藍的天空夾雜著朵朵白云，意味著風(fēng)調(diào)雨順，是一個豐收之年；農(nóng)舍有金黃色屋頂，檐口用紅色裝飾，意味著五谷豐登，喜氣洋洋；農(nóng)舍左右及后院是正在長大的綠綠蔥蔥的樹木，與綠色的門窗勾勒人與自然和諧之美，意味這個家里主人生活恬靜、溫馨、與世無爭；農(nóng)舍的前方是一片將要成熟的麥子，麥田旁邊有兩排整齊的大樹，保持著旺盛的勢頭，呈現(xiàn)出勃勃生機。天空、白云、農(nóng)舍、麥田、樹木等各種物體極其和諧地呈現(xiàn)出來，相得益彰，表達了作者對大自然的無比熱愛。色彩搭配貼近生活，比如麥穗采用黃綠搭配，意味著麥子即將成熟而未成熟，人們翹首企盼的豐收季節(jié)即將到來，這是作者的生活積累，大自然的造化在作者的筆頭上盡顯無疑。

其次是由對事物的感性認(rèn)識到理性認(rèn)識的創(chuàng)作階段。此時，作者經(jīng)歷屢屢挫折后，幡然醒悟，他感受到人們對美好生活的向往不一定就是現(xiàn)實的，人有旦夕禍福，月有陰晴圓缺，總有不如意的地方。代表作有《夏天的傍晚》、《夕陽下的麥田》、《麥田邊的罌粟》、《太陽下的麥田和人》等，就拿《太陽下的麥田和人》來說，作品中金色的太陽、金色的麥田、綠色的天空、綠色的樹木，給人一種收獲的喜悅和希望。然而，遠處藍色的山峰給畫面添上重重的一筆，象征著事物必有缺陷，而在麥田收割的農(nóng)民，雖然充滿著希望，但卻略顯孤寂。這正是作者此時心境的體現(xiàn)。

第三是梵高從理性認(rèn)識到人生價值觀迷惘創(chuàng)作階段。作品表現(xiàn)的是他對事物的感受，也就是對他坎坷人生的總結(jié)，作品富有震撼人心的想象力。代表作有《梵高割掉耳朵》、《向日葵》等，就拿《梵高割掉耳朵》來說，這幅自畫像是作者在自己割下左耳后不久創(chuàng)作的，值得注意的是，作者在抵制受苦受難的畫家形象，考慮到他的病史是不難理解的。但從畫面上看，作品的整體面貌瞬間直逼眼簾，觸動、沖擊、刺激著我的視覺。紅色的底色使人想起血與火，帶給人的滿是激情、壯烈與勇敢，整幅作品烘托出強烈的悲劇氛圍，表現(xiàn)出一個受傷的男人為抵御病魔和生活的挫折而將自己緊緊地裹在皮帽和衣服里，不與外界接觸，這為兩年后作者在巴黎郊外不堪忍受病魔的折磨開槍自殺埋下伏筆。

三、賞析梵高的傳世作品的人生感悟

梵高是一個現(xiàn)實主義者，又是一個完美主義者，他的作品表達了他的真情實感，“融情于筆尖”是他所有繪畫作品的主要特點。他不拘泥于印象主義的東西，獨特的審美風(fēng)格，特立獨行的個性造就了他獨特的繪畫風(fēng)格，為后人留下了許多寶貴的傳世之作。單從繪畫的角度來看，梵高對繪畫藝術(shù)執(zhí)著地追求和對大自然與生活的熱愛又讓人感到親切，也為后人留下了寶貴的精神財富。然而，梵高也有消極的一面，現(xiàn)實生活的他與他筆下的自己不能完全劃等號，他沒有理性地區(qū)分好理想和現(xiàn)實。他追求完美主義，但實際上他的人生并不完美。雖然他的人生過早地不被后人稱頌地畫上休止符，但是他的繪畫藝術(shù)作品卻永遠保持著強大的生命力，這就是梵高對人類繪畫藝術(shù)的杰出貢獻。

欣賞繪畫藝術(shù)可以說是仁者見仁、智者見智的，每個人對藝術(shù)品都可以從自己的角度去欣賞它，它賦予每個人感受也不盡相同。我們應(yīng)在充分尊重自己對繪畫藝術(shù)作品的直覺同時，還要通過不斷地學(xué)習(xí)和生活積累加強自己的文化素養(yǎng)，讓自己的藝術(shù)鑒賞能力更上一層樓。

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1005-5312（2014）17-0089-01