胡 斌
(淮南師范學(xué)院 美術(shù)系,安徽 淮南 232038)
葉淺予(1907—1995),浙江桐廬人,畫(huà)家,美術(shù)教育家。其一生創(chuàng)作了大量藝術(shù)作品,尤以漫畫(huà)和舞蹈人物畫(huà)最為明顯。本文以葉淺予的舞蹈人物畫(huà)創(chuàng)作為研究對(duì)象,重點(diǎn)研究其1954年后的代表作品。葉淺予此時(shí)作品具有兩個(gè)明顯特征:一是畫(huà)家在寫(xiě)實(shí)的基礎(chǔ)上開(kāi)始探索“遷想妙得”所呈現(xiàn)的抒情畫(huà)面,即畫(huà)面具有寄情性;二是畫(huà)面線條開(kāi)始達(dá)意,墨色開(kāi)始塑型,形體和墨色已經(jīng)完全融合并相得益彰,畫(huà)面中表現(xiàn)出明顯的意筆工寫(xiě)的繪畫(huà)風(fēng)格。六十年代前后,舞蹈人物畫(huà)中寄情性的意筆工寫(xiě)風(fēng)格表現(xiàn)最為明顯。至此,葉淺予寫(xiě)意舞蹈人物畫(huà)創(chuàng)作方法日趨成熟,畫(huà)面意蘊(yùn)表達(dá)日益完善,其作品中表現(xiàn)出明顯的寄情畫(huà)面、意筆工寫(xiě)的風(fēng)格特征。
1954年后,葉淺予的舞蹈人物畫(huà)開(kāi)始趨于成熟,“他畫(huà)的舞臺(tái)人物,特別是意筆的舞蹈人物,以1962年前后所獲最豐,藝術(shù)技巧最高,可以說(shuō)是他的藝術(shù)生涯的頂峰期?!保?]《和闐裝》、《夏河裝》、《涼山舞步》、《共飲一江水》、《荷花舞》等都是這一時(shí)期的作品。這些作品取材于葉淺予平時(shí)的寫(xiě)實(shí)速寫(xiě),描繪的是少數(shù)民族載歌載舞的畫(huà)面,從形象和服飾上看畫(huà)面是寫(xiě)實(shí)的。不過(guò)葉淺予這時(shí)所追求的繪畫(huà)目標(biāo)是“不畫(huà)幕中之舞,要畫(huà)胸中之舞”?!靶刂兄琛笔钱?huà)家通過(guò)日常的觀察、仔細(xì)揣摩舞蹈的運(yùn)動(dòng)規(guī)律和形式美感,對(duì)舞蹈形象進(jìn)行的再創(chuàng)造。這段時(shí)期,葉淺予舞蹈人物畫(huà)內(nèi)容寫(xiě)實(shí),畫(huà)面寄情。如《延邊鼓聲》取自朝鮮族的長(zhǎng)鼓舞,卻不是為了記錄長(zhǎng)鼓舞。從畫(huà)面上我們只能間接意會(huì)到舞臺(tái)上那種旋轉(zhuǎn)的律動(dòng)和音樂(lè)的節(jié)奏,這種律動(dòng)和節(jié)奏是通過(guò)線條、舞者的動(dòng)態(tài)和色彩交織而傳達(dá)給讀者的。畫(huà)中描繪的素衣舞者,已經(jīng)不是生活中某個(gè)演員的寫(xiě)照,而是一個(gè)純潔的,又富有青春生命力的象征性形象?!逗苫ㄎ琛芬彩侨~淺予長(zhǎng)畫(huà)的題材。畫(huà)中舞者也不是現(xiàn)實(shí)演員的生活寫(xiě)照,因?yàn)闈M(mǎn)池的荷花和荷花上輕歌曼舞的舞者,現(xiàn)實(shí)中是不存在的。畫(huà)家在題識(shí)中說(shuō):北海盛夏,荷香滿(mǎn)園,忽神馳紐約,我藝術(shù)團(tuán)正上演荷花燈之舞,于是浮想聯(lián)翩,乃成斯圖。正是出于對(duì)本民族藝術(shù)的熱愛(ài),葉淺予才塑造出了諸如此類(lèi)的舞蹈形象,這些形象是“寄情”的,畫(huà)面中所滲透出的色彩情感和呈現(xiàn)的審美情趣溢于言表。
葉淺予在這一時(shí)期塑造的舞蹈人物形象,已經(jīng)達(dá)到了“以形寫(xiě)神”、“以形言志”的高度。他塑造的舞蹈人物形象是舞蹈形象的升華(個(gè)別已經(jīng)達(dá)到符號(hào)化地步的圖像除外),不再作生活中某個(gè)演員的真實(shí)記錄,所以他不去追求畫(huà)面上人物氣質(zhì)表現(xiàn),而是著重強(qiáng)調(diào)畫(huà)面的動(dòng)感,用人物姿態(tài)優(yōu)美的動(dòng)作來(lái)凝固一個(gè)舞姿、一個(gè)瞬間,激發(fā)人們的美感。葉淺予對(duì)形神關(guān)系有自己的理解,如《快樂(lè)的羅索》,“人體是傾斜的,重心懸在體外,似乎要倒,卻又覺(jué)得她倒不下去,達(dá)到動(dòng)中見(jiàn)靜的效果。好像電影的‘定格’,把激烈活動(dòng)中的一個(gè)姿勢(shì)突然固定住,使人感覺(jué)特別的生動(dòng)?!保?]155
以上可見(jiàn),葉淺予在六十年代,國(guó)畫(huà)人物筆墨已經(jīng)精熟,達(dá)到他寫(xiě)意舞蹈人物創(chuàng)作的高峰。這里說(shuō)的高峰,不僅僅指畫(huà)舞的數(shù)量,更是指畫(huà)舞時(shí)采用的筆墨技法。葉淺予本人已經(jīng)不滿(mǎn)足對(duì)客觀事物的簡(jiǎn)單圖示,而是在塑造優(yōu)美舞姿的同時(shí)寄托自己對(duì)民族藝術(shù)的情感。畫(huà)家說(shuō):“我畫(huà)得的舞蹈形象是舞蹈藝術(shù)作品的再創(chuàng)造。我畫(huà)里包含了演員的個(gè)性,但也不完全是演員,我有主觀的東西在里面。所以我的畫(huà)中既有演員的個(gè)性,也有我自己的個(gè)性,演員的個(gè)性融合在我的個(gè)性里,我借演員的藝術(shù)創(chuàng)造來(lái)發(fā)揮我的藝術(shù)創(chuàng)造。這是我們兩者之間合作的結(jié)果,這是我的再創(chuàng)造?!保?]156
所謂“意筆”,是就畫(huà)類(lèi)來(lái)分的;所謂“工寫(xiě)”是就畫(huà)法而言。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)可以分為寫(xiě)意、工筆兩類(lèi)。在畫(huà)法上,工筆講究工寫(xiě),意筆注重意寫(xiě)。前者用筆勾劃嚴(yán)謹(jǐn),色墨暈染精致,講究慘淡經(jīng)營(yíng),九朽一罷,法度森嚴(yán),以功力取勝;后者用筆求意,墨色求韻,以達(dá)到抒發(fā)胸中之臆氣。在國(guó)畫(huà)寫(xiě)意發(fā)展過(guò)程中,從蘇軾“論畫(huà)以形似,見(jiàn)與兒童鄰”到齊白石的“不似之似”,“文人寫(xiě)意的畫(huà)法,大多提倡意筆草草,不假思索,筆墨隨意而發(fā),以無(wú)法為法,以天賦為勝”[3]145的創(chuàng)作方法,追求“三絕四全”的畫(huà)外功夫。
工筆與寫(xiě)意在國(guó)畫(huà)中沒(méi)有輕重之分,但畫(huà)法卻有明顯區(qū)別。工筆就要工寫(xiě),這種法則大多為以后的宮廷畫(huà)家及職業(yè)畫(huà)工所遵循,即為我們常說(shuō)常見(jiàn)的“行家畫(huà)”;意筆注重意寫(xiě),這種法則多被后來(lái)的文人畫(huà)家所提倡,這即為我們所知的“利家畫(huà)”。
國(guó)畫(huà)中,工筆和寫(xiě)意在畫(huà)法上就很難融合,換句話說(shuō):意筆工寫(xiě)和工筆意寫(xiě)在繪畫(huà)實(shí)踐中很難協(xié)調(diào)。就兩者的關(guān)系,葉淺予有自己的見(jiàn)解:“寫(xiě)意和工筆是兩種流傳已久的不同表現(xiàn)方法,從現(xiàn)象看,寫(xiě)意長(zhǎng)于發(fā)揮氣勢(shì)磅礴的效果,工筆則長(zhǎng)于表現(xiàn)細(xì)致嚴(yán)密的形象,但二者之間并不是不可逾越的,花鳥(niǎo)畫(huà)的兼工帶寫(xiě)法,早已打破了二者之間的鴻溝。在我看來(lái),方法要靠人掌握,才能發(fā)揮效能,掌握好,可以化腐朽為神奇,掌握不好,西施也會(huì)變成丑婦。寫(xiě)意有他的長(zhǎng)處,失之粗野就是它的短處;工筆有它的短處,運(yùn)用的好,便于深入刻畫(huà)細(xì)節(jié),就是它的長(zhǎng)處。在人物畫(huà)方面,這兩種方法都還未有運(yùn)用得很理想,最好不要存偏見(jiàn)。而且,不同方法的運(yùn)用,也要根據(jù)畫(huà)家的具體條件,來(lái)決定合適與否。生搬硬套是不行的?!保?]205
這種工整塑形與寫(xiě)意表現(xiàn)相結(jié)合的創(chuàng)作方法就是“意筆工寫(xiě)”。
對(duì)于“意筆工寫(xiě)”的寫(xiě)意畫(huà)法,徐建融老師在談潘天壽的藝術(shù)風(fēng)格時(shí)指出:“這種風(fēng)格(指潘天壽“意筆工寫(xiě)”畫(huà)法:作者注)一直延續(xù)到他后期的創(chuàng)作,一方面是大氣磅礴,另一方面又是刻意經(jīng)營(yíng),慎之又慎。”[3]144
六十年代,葉淺予的舞蹈人物畫(huà),就屬于“意筆工寫(xiě)”畫(huà)法。
葉淺予的中國(guó)畫(huà)舞蹈人物是寫(xiě)意人物。他的作品“在表現(xiàn)方法上把線條藝術(shù)的表現(xiàn)力發(fā)揮到了一個(gè)新的高度?!~淺予的舞蹈人物兼有二者(造型與寫(xiě)意:作者注)之長(zhǎng),卻在很大程度上克服了兩者之短,使人物畫(huà)向似與不似之間的寫(xiě)意原則方面作了成功的探索與實(shí)踐?!保?]
寫(xiě)意畫(huà)用筆,就應(yīng)該恣肆奔放,墨色淋漓,也就是“意筆意寫(xiě)”,這是寫(xiě)意畫(huà)的法則。然而,葉淺予的寫(xiě)意舞蹈人物,所用的卻是“工寫(xiě)”表現(xiàn)方式,其目的是讓畫(huà)面的寫(xiě)意性獲得更大程度的抒發(fā),就是在塑形準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上達(dá)到人物寫(xiě)意的最強(qiáng)表現(xiàn)?,F(xiàn)就葉淺予寫(xiě)意人物創(chuàng)作過(guò)程來(lái)闡述造型(工寫(xiě))與寫(xiě)意表現(xiàn)(意筆)的關(guān)系。
國(guó)畫(huà)寫(xiě)意,很少有人就畫(huà)面構(gòu)圖“慘淡經(jīng)營(yíng)”、反復(fù)推敲過(guò)。葉淺予的寫(xiě)意人物畫(huà)則是在立意確定之后,非常注重畫(huà)面構(gòu)圖,他說(shuō)“我們現(xiàn)在畫(huà)創(chuàng)作,立意定了以后,表現(xiàn)方法的第一步就是構(gòu)圖,構(gòu)圖也叫‘章法’?!保?]95并對(duì)經(jīng)營(yíng)位置中的“呼應(yīng)開(kāi)合”、“天地賓主”、“對(duì)稱(chēng)平衡”等八大關(guān)系做了一一解釋。構(gòu)圖確定后,就是怎樣畫(huà)的問(wèn)題了。葉淺予的國(guó)畫(huà)人物主要是用線造型,這種表現(xiàn)“是中國(guó)畫(huà)歷史發(fā)展所形成的特有手段,訓(xùn)練中國(guó)畫(huà)人物畫(huà)的造型能力,必須以這個(gè)特有手段為基礎(chǔ)?!保?]218他對(duì)線描過(guò)程有著嚴(yán)格的要求:首先鉛筆起稿,然后“要過(guò)稿,用薄紙蒙在起的稿子上,用鉛筆輕輕勾下來(lái),”最后落墨,“墨的干濕濃淡,筆的輕重緩急,來(lái)表達(dá)質(zhì)感和動(dòng)感的效果?!薄翱紤]得一定要周密,何處起筆,何處轉(zhuǎn)折,哪里輕,哪里重,都想好?!保?]83-84
這里的“起稿”、“過(guò)稿”,甚至于“添些白粉,在白粉上修改”這些作畫(huà)過(guò)程,用的是工筆畫(huà)法,追求的是畫(huà)面的縝密?chē)?yán)謹(jǐn)?shù)摹办o氣”。葉淺予要求在畫(huà)線過(guò)程中,也要講究靜心用氣,只要“一猶疑”、“一換氣”,線條“就會(huì)抖、會(huì)斷,連不上氣?!边@是工筆畫(huà)要求的作畫(huà)狀態(tài),也就是要求畫(huà)法上要“工寫(xiě)”。
葉淺予注重白描,重視線的表現(xiàn)力,他始終恪守中國(guó)畫(huà)這一造型原則。在國(guó)畫(huà)舞蹈人物塑造上,他的線不同于古人,也不同于當(dāng)時(shí),而是自成一家——速寫(xiě)風(fēng)格。但這又不同于速寫(xiě),因?yàn)樗⒅赜妹P表現(xiàn)線條的剛?cè)?、粗?xì)、虛實(shí)、濃淡、疾徐的變化,強(qiáng)調(diào)一筆畫(huà)準(zhǔn),讓線帶有更強(qiáng)烈的中國(guó)畫(huà)特色。這就要求創(chuàng)作過(guò)程要非常認(rèn)真。葉淺予能夠做到,“同一個(gè)舞姿,他往往多次重復(fù)表現(xiàn),并主要在線的錘煉上下功夫,通過(guò)線型結(jié)構(gòu)的調(diào)整和筆法的變化,把人物畫(huà)得更美?!保?]這也要“工寫(xiě)”。
在起稿、定稿和用線描畫(huà)的過(guò)程中,葉淺予對(duì)人物畫(huà)的要求,雖然沒(méi)有達(dá)到“九朽一罷”的程度,但就是在不得已下施白粉稍做修改,他也不贊成,按他的要求“最好還是要重新畫(huà)一張”。可見(jiàn)葉淺予對(duì)寫(xiě)意人物畫(huà)的要求就是這樣苛刻——“意筆”還是要“工寫(xiě)”。
起稿畫(huà)線后,接著就是國(guó)畫(huà)人物的用墨賦色,這是決定寫(xiě)意人物成功的關(guān)鍵。也是寫(xiě)意人物中“寫(xiě)意”特征呈現(xiàn)的關(guān)鍵。這涉及到造型與寫(xiě)意兩個(gè)方面。
在寫(xiě)意墨色與形體的關(guān)系中,葉淺予的人物畫(huà)寫(xiě)意表現(xiàn)仍隨形走。葉淺予主張,色墨關(guān)系應(yīng)該遵循古法“墨為主,色為輔。色不可奪墨”的布色原則。就形與寫(xiě)意表現(xiàn)上,他指出“清代南田(作者注)在運(yùn)用色彩時(shí),首要之點(diǎn)還在于表現(xiàn)形體,而不在于表現(xiàn)色彩本身。同時(shí)南田還不能忘情于墨,有時(shí)葉子仍用墨勾,題款也一定用墨?!保?]89這里,葉淺予仍然注重形體,就是對(duì)不加勾線的“沒(méi)骨法”,他還是倡導(dǎo)墨色要服從形體的需要,不能任意揮灑。葉淺予寫(xiě)意人物畫(huà)善用墨與色相對(duì)照,以突出墨色濃郁、色彩鮮明的特點(diǎn),《快樂(lè)的羅索》、《涼山舞步》、《于闐裝》等寫(xiě)意人物畫(huà)中都能看到墨色輝映的畫(huà)面效果。
在中國(guó)畫(huà)的著色技法上,葉淺予總結(jié)了六種常用方法(調(diào)、罩、接、托。蘸、染),并分別做了方法上的解釋。
不管是用墨還是賦色,歸根結(jié)底就是用筆,不會(huì)用筆,就無(wú)從談墨、色關(guān)系。所以葉淺予說(shuō):“用墨用色都講究用筆,要處處見(jiàn)筆。平涂無(wú)筆跡,為國(guó)畫(huà)所忌。民間畫(huà)工講究烘染,也就是為了避免平涂的板滯?!保?]92也就要求創(chuàng)作中“工寫(xiě)”也要“意筆”來(lái)表現(xiàn)
在寫(xiě)意人物畫(huà)中,葉淺予的“意筆”表現(xiàn)為什么一定要用“工寫(xiě)”的方法完成?他在《師古人之心》一文中給了明確回答:“神是依附于形的,通過(guò)形似才能傳神;做不到形似,便達(dá)不到神似,這是盡人皆知的事實(shí)。……然而有人提出:“傳神可以遺形”的說(shuō)法,來(lái)肯定走了形的畫(huà),豈非把形神割裂開(kāi)來(lái),孤立起來(lái)了嗎?”[4]2
葉淺予的藝術(shù)創(chuàng)作歷程可以分為三個(gè)比較明顯的階段:二三十年代的漫畫(huà)起家;三十年代到四十年代速寫(xiě)過(guò)渡;四十年代中期及以后的國(guó)畫(huà)舞蹈人物之旅。第一個(gè)時(shí)期他創(chuàng)作了深受市民歡迎的《王先生》和《小陳留京外史》兩部經(jīng)典漫畫(huà);第二個(gè)時(shí)期產(chǎn)生了《逃出香港》和《戰(zhàn)時(shí)重慶》兩部漫畫(huà)速寫(xiě);第三個(gè)時(shí)期他則創(chuàng)作出了眾多寫(xiě)意舞蹈人物畫(huà),如《于闐裝》、《快樂(lè)的羅索》等。
前兩個(gè)階段的人物畫(huà)創(chuàng)作,因?yàn)樯詈蛣?chuàng)作方法等方面的原因,畫(huà)面仍擺脫不了漫畫(huà)味。第三階段的舞蹈人物畫(huà)才確立了他在國(guó)畫(huà)寫(xiě)意人物中的地位。
葉淺予的舞蹈人物畫(huà),尤其是20世紀(jì)50年代以后的舞蹈人物畫(huà),在內(nèi)容上實(shí)現(xiàn)了以形傳意的畫(huà)面效果,具有寄情畫(huà)面的典型特征;在表現(xiàn)技法上,實(shí)現(xiàn)了以線塑形、墨色表意的完美融合,表現(xiàn)出“意筆工寫(xiě)”的畫(huà)面特征。“意筆工寫(xiě)”就是要求在“形似”的基礎(chǔ)上達(dá)到“傳神”。葉淺予的舞蹈人物畫(huà),“工寫(xiě)”是“形似”,“意筆”是“傳神”,就是在“應(yīng)物象形”的基礎(chǔ)上真正做到“氣韻生動(dòng)”。
值得說(shuō)明的是:在這三個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作階段中,人物速寫(xiě)始終貫穿著葉淺予的藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程。
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[3]舒士俊.叩開(kāi)中國(guó)畫(huà)名家之門(mén)[M].上海:上海書(shū)畫(huà)出版社,2001.
[4]葉淺予.畫(huà)余論畫(huà)[M].天津:天津人民美術(shù)出版社,1985.
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[6]劉曦林.談葉淺予的中國(guó)畫(huà)[J].美術(shù)研究,1982(4):13.