劉小武

（景德優(yōu)瓷 景德鎮(zhèn)市 333000）

當(dāng)代粉彩藝術(shù)的基本狀況

粉彩是在五彩的基礎(chǔ)上發(fā)展而成的，粉彩瓷康熙時(shí)期萌芽，至雍正時(shí)期成熟，乾隆時(shí)期粉彩已經(jīng)發(fā)展的很興盛,民國(guó)時(shí)期的粉彩瓷在“珠山八友”的創(chuàng)新下，更加的具有藝術(shù)性，粉彩在不斷的向前發(fā)展，直到今天仍然受到大家的喜愛(ài)。粉彩的藝術(shù)風(fēng)格為秀麗雅致，細(xì)致粉潤(rùn)。當(dāng)代陶瓷藝術(shù)產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展，景德鎮(zhèn)作為瓷都，其藝術(shù)瓷的發(fā)展尤其突出，在人們的審美情趣發(fā)展改變的今天，粉彩藝術(shù)也在不斷的豐富自身的表現(xiàn)語(yǔ)言。粉彩藝術(shù)在繪畫(huà)工藝上比較復(fù)雜，需要不斷的嘗試才能夠掌握其規(guī)律。在粉彩藝術(shù)瓷作品中，大致可以分為兩類(lèi)，一類(lèi)是以繼承傳統(tǒng)形式和紋樣為主的粉彩繪畫(huà)作品；另一類(lèi)是以表達(dá)個(gè)人情感與張楊個(gè)性為主的現(xiàn)代粉彩作品。傳統(tǒng)粉彩的器形多為沿用了康雍乾三朝的造型，花瓶的造型多為橄欖瓶、天球瓶、花盆、碗等，大部分為批量生產(chǎn)，繪畫(huà)題材涉及的有山水、花鳥(niǎo)、人物、傳統(tǒng)吉祥圖案等，還有些人專(zhuān)門(mén)從事研究模仿清代粉彩的精品，俗稱(chēng)仿古瓷。傳統(tǒng)粉彩藝術(shù)其裝飾意味具有濃郁的東方文化氣息，如清乾隆時(shí)期的粉彩百鹿圖雙耳尊，在器形的腹部以粉彩繪畫(huà)出山水百鹿圖，其百鹿的神態(tài)十分生動(dòng)有趣，或奔跑、嬉戲、覓食等，周?chē)忌鷧⑻旃艠?shù)，遠(yuǎn)處為山峰及瀑布、流水等，整個(gè)畫(huà)面和諧統(tǒng)一。其鹿與“祿”諧音，百祿為俸祿豐厚，其鹿一直被廣泛應(yīng)用到粉彩藝術(shù)的吉祥紋樣創(chuàng)作之中。

當(dāng)代粉彩藝術(shù)需要對(duì)傳統(tǒng)進(jìn)行學(xué)習(xí)，優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化是當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的根基，同時(shí)把握時(shí)代的審美特征，使得當(dāng)代粉彩藝術(shù)既有民族性又有時(shí)代性。我們對(duì)于傳統(tǒng)不能夠機(jī)械的照搬，它需要當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作者用敏銳的眼光去分析和提煉。當(dāng)代的粉彩藝術(shù)由過(guò)去的象牙之塔轉(zhuǎn)向?yàn)椤懊癖姷乃囆g(shù)”，因此，粉彩藝術(shù)的繪畫(huà)性表現(xiàn)語(yǔ)言在表現(xiàn)題材、繪畫(huà)形式、審美傾向都發(fā)生了很大的變化。如今當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中不受任何藝術(shù)形式控制，注重表達(dá)個(gè)人的情感和展現(xiàn)個(gè)人性格，把粉彩藝術(shù)發(fā)展成為具有時(shí)代氣息和時(shí)代審美的新粉彩藝術(shù)。

當(dāng)代粉彩藝術(shù)在表現(xiàn)語(yǔ)言的題材上，仍然保留了一部分傳統(tǒng)的題材，對(duì)于同一題材，則繪畫(huà)手法卻不同，其立意上也不再是傳統(tǒng)的吉祥寓意。當(dāng)代藝術(shù)家在創(chuàng)作思路上更加廣泛，花鳥(niǎo)、人物、山水、鄉(xiāng)村小景等，這些傳統(tǒng)題材在著意上力求創(chuàng)新，創(chuàng)造出符合當(dāng)代人的審美要求。在繪畫(huà)語(yǔ)言的表現(xiàn)手法上，大膽的借鑒了其它繪畫(huà)手法吸收釉上新彩、墨彩等表現(xiàn)技法，甚至油畫(huà)、水粉畫(huà)等繪畫(huà)形式也會(huì)被利用，更好地拓展粉彩藝術(shù)繪畫(huà)的表現(xiàn)空間。除此以外，陶瓷畫(huà)家還在粉彩顏色上大膽的革新，使得顏色更加的明亮，是將釉上彩顏色代替珠明料打底的傳統(tǒng)方法，直接上色后涂一層雪白，使得粉彩繪畫(huà)達(dá)到另一種藝術(shù)效果。當(dāng)代的陶瓷藝術(shù)家們擅長(zhǎng)表現(xiàn)色彩，色彩之間的配合非常協(xié)調(diào)，在粉彩藝術(shù)領(lǐng)域里注重色彩的神韻。

色彩在當(dāng)代的粉彩藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言中受到了極大的關(guān)注，在粉彩釉料中的西赤，常用來(lái)表現(xiàn)紅色的花朵和人物的衣物，其給人艷麗、明亮的色彩感覺(jué)；粉彩中能夠的大綠及翠綠，使人有種舒服、寧?kù)o的感覺(jué)；紫色則給人神秘的情感。當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家除了喜歡在色彩上琢磨研究以外，肌理在粉彩繪畫(huà)中也常常被應(yīng)用，肌理包括筆繪肌理和非筆繪肌理。當(dāng)代粉彩藝術(shù)的表現(xiàn)語(yǔ)言通過(guò)色彩、肌理、大小、濃淡、疏密等諸多要素來(lái)表達(dá)其在繪畫(huà)中的重要性。粉彩繪畫(huà)中，局部的重點(diǎn)刻畫(huà)能夠表達(dá)陶瓷粉彩的工藝特點(diǎn)，通過(guò)點(diǎn)、線、面的處理和相互融合，局部刻畫(huà)的不細(xì)則很難表現(xiàn)畫(huà)面的神韻，相反，每個(gè)細(xì)節(jié)部位都畫(huà)的很精細(xì)，那么畫(huà)面則過(guò)于繁瑣，顯得匠氣十足，缺乏藝術(shù)性。在西方繪畫(huà)中極其看重比例，是藝術(shù)常用的外在形式，也是作品能否成功的關(guān)鍵因素。當(dāng)代粉彩吸收對(duì)自身有利的元素來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，通過(guò)線條來(lái)構(gòu)建畫(huà)面各個(gè)事物之間的均衡比例。在繪畫(huà)創(chuàng)作時(shí)，對(duì)每個(gè)部分都會(huì)很大的影響畫(huà)面的比例，如形狀大小的比例、動(dòng)靜合理的比例、色彩冷暖的比例，不斷調(diào)整這些比例，是達(dá)到矛盾雙方達(dá)到和諧。在比例上過(guò)于強(qiáng)烈往往會(huì)顯得夸張，因此在粉彩藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言中需要充分利用畫(huà)面的整個(gè)空間位置及全面把握事物之間的比例，才能夠達(dá)到理想境界。在任何藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)中都需要重點(diǎn)把握整體，協(xié)調(diào)畫(huà)面中各個(gè)事物的組合。在粉彩藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言中，協(xié)調(diào)并不等于統(tǒng)一，協(xié)調(diào)是種手段，是為了達(dá)到均衡。協(xié)調(diào)通常是使得畫(huà)面更加的具有層次感，畫(huà)面中的事物并不是一樣的大小或同樣的深淺，需要協(xié)調(diào)畫(huà)面組合，表達(dá)出創(chuàng)作者心中的理想境界。粉彩創(chuàng)作無(wú)論采用是單一的表現(xiàn)語(yǔ)言還是多種的表現(xiàn)形式，畫(huà)面的最終效果都是給人感覺(jué)協(xié)調(diào)統(tǒng)一的，協(xié)調(diào)是當(dāng)代粉彩藝術(shù)創(chuàng)作的重要條件之一。當(dāng)代粉彩在表現(xiàn)語(yǔ)言有多種形式的結(jié)合，用圖案與繪畫(huà)相結(jié)合，在陶瓷俗語(yǔ)中稱(chēng)為“開(kāi)光”，開(kāi)光外師圖案形式，其空白的形狀有很多，圓形、正方形、長(zhǎng)方形、扇形等，里面繪的題材不受限制，整個(gè)作品在最終效果上渾然一體。

陶瓷粉彩藝術(shù)離不開(kāi)陶瓷工藝，我們?cè)谕卣狗鄄仕囆g(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言的同時(shí)離不開(kāi)對(duì)工藝的研究，只有在陶瓷繪畫(huà)創(chuàng)作中，粉彩的藝術(shù)性與工藝性完美的結(jié)合才能獲得藝術(shù)精品。在粉彩藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言中，過(guò)分的追求工藝美反而失去了藝術(shù)的生命感。當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家在粉彩創(chuàng)作初期，從泥料的選擇上就開(kāi)始有別于傳統(tǒng)藝人，其創(chuàng)作觀念既表達(dá)了創(chuàng)作者個(gè)人的情趣，又能夠滿足大眾審美。工藝是當(dāng)代粉彩藝術(shù)的基礎(chǔ)，工藝技術(shù)的最高境界應(yīng)該是與藝術(shù)相融為一體的，所謂技近乎道，把技術(shù)理解為一種精神世界的感悟。陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)，一般在瓷板畫(huà)瓷質(zhì)器皿上作畫(huà)，它是陶瓷器物與粉彩繪畫(huà)藝術(shù)相統(tǒng)一的藝術(shù)形式。當(dāng)代粉彩藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言在形式與內(nèi)容上需要高度統(tǒng)一，對(duì)于繪畫(huà)載體陶瓷器物也需要完美的結(jié)合。陶瓷器物的造型很多，在選擇上要做到“因材施教”，瓷器的造型特征主要表現(xiàn)在外輪廓線上，如曲、直、張、合等，人物題材一般選擇直造型的瓷器，山水可以選擇開(kāi)造型的瓷器，花鳥(niǎo)的選擇范圍更加廣泛。

畫(huà)面與造型的完美結(jié)合在整個(gè)繪畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中需要不斷調(diào)整畫(huà)面，使得達(dá)到完美境界。在粉彩繪畫(huà)之前，根據(jù)不同的陶瓷器物，選擇恰當(dāng)?shù)念}材，題材確定之后，重要的部分安排在瓷器中的重要位置上，以便能夠體現(xiàn)主次分明，相互呼應(yīng)。在當(dāng)代的藝術(shù)環(huán)境下，粉彩繪畫(huà)成為創(chuàng)作者主觀的行為活動(dòng)，陶瓷藝術(shù)家們把自身的設(shè)計(jì)思想用畫(huà)面中各種形式語(yǔ)言表達(dá)出來(lái)，力求有新意、有內(nèi)涵。當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家不同于傳統(tǒng)的樣本藝人，是有文化底蘊(yùn)和思想內(nèi)涵、藝術(shù)修養(yǎng)為統(tǒng)一的創(chuàng)作家。陶瓷粉彩繪畫(huà)中的表現(xiàn)語(yǔ)言是個(gè)性的、整體的、民族的、時(shí)代的，豐富的表現(xiàn)形式將為陶瓷藝術(shù)帶來(lái)更加廣闊的發(fā)展空間。

結(jié) 語(yǔ)

粉彩作為景德鎮(zhèn)四大名瓷之一，從形成至今已有300多年，其在不同的發(fā)展階段都有完善和創(chuàng)新。當(dāng)代粉彩藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言所包含的色彩、肌理、大小、濃淡、疏密等，是人們?cè)诜鄄仕囆g(shù)創(chuàng)作中長(zhǎng)期的認(rèn)識(shí)?？傊?，處理好繪畫(huà)題材與造型、陶瓷工藝性與藝術(shù)性、各種形式語(yǔ)言的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，這些都是作為當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家所需要具備的素質(zhì)，這需要他們不斷努力地去學(xué)習(xí)理論知識(shí)和踏實(shí)地進(jìn)行實(shí)踐創(chuàng)作。

[1]李硯祖《工藝美術(shù)概論》北京：中國(guó)輕工業(yè)出版社2009年

[2]李文躍《景德鎮(zhèn)粉彩瓷繪藝術(shù)》南昌：江西高校出版社2004年