姜 源
(河北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,中國 天津 300300)
“新世紀(jì)素質(zhì)教育‘審美型’教學(xué)模式”對音樂教師來說至關(guān)重要。從審美教育的角度把握音樂教學(xué)活動,已成為學(xué)校當(dāng)前音樂教學(xué)改革的熱門課題和必然趨勢。那么,如何在音樂教學(xué)中體現(xiàn)其審美意義,如何優(yōu)化音樂的審美效應(yīng),則是一個待解決的實際問題。審美教學(xué)認(rèn)為,美的實質(zhì)是情感教育。因此,普通音樂教育則應(yīng)以培養(yǎng)和發(fā)展學(xué)生的審美情感為內(nèi)涵,以培育人格完善,身心和諧發(fā)展的人為目標(biāo)進(jìn)行音樂教學(xué)的改革思考,把著眼點放在對音樂教學(xué)的“情感化”和“審美化”的構(gòu)建上。那么如何做到以審美教育為音樂教育的核心呢?下面我具體談?wù)勛约旱目捶ê陀^點。
首先,要將教學(xué)過程開放,創(chuàng)設(shè)藝術(shù)教育情境,培養(yǎng)學(xué)生的審美感受能力。“情”是藝術(shù)創(chuàng)作的靈魂,引導(dǎo)學(xué)生感悟作者的創(chuàng)作意境是對作品最好的理解。因此應(yīng)以教師自己的情感去撥動學(xué)生情感的琴弦,使之產(chǎn)生共鳴。蘇霍姆林斯基對課堂教學(xué)活動的心理因素做了生動具體的描述:“所謂課上得有趣,這就是說,學(xué)生帶著一種高潮的激動的情緒從事學(xué)習(xí)和思考,對面前展示的真理感到驚奇,甚至震驚,學(xué)生在學(xué)習(xí)中感受到自己的智慧力量,體會到創(chuàng)造的歡樂,為人的智慧和意志的偉大而感到驕傲?!币虼?,音樂教學(xué)的開始就應(yīng)將學(xué)生的情緒調(diào)動起來。組織教學(xué)時,教師優(yōu)雅的儀表,親切而真誠的問候,清晰簡潔的談話,優(yōu)美輕盈的背景音樂等,都會使學(xué)生感到輕松,和諧和愉快,使其產(chǎn)生良好的音樂審美心境。這便是與音樂審美注意相伴隨的那種特定情緒,即一種對音樂學(xué)習(xí)期待的、企盼的、渴望的情緒。
其次、進(jìn)行綜合技能的訓(xùn)練,使學(xué)生領(lǐng)悟音樂的美。綜合技能訓(xùn)練的目的在于對已學(xué)過的教材進(jìn)行鞏固和加深理解,使教師了解學(xué)生對學(xué)過的知識技能的掌握情況,培養(yǎng)學(xué)生對音樂的責(zé)任感。在這一環(huán)節(jié)教學(xué)中,教師必須充分利用合理的方法去學(xué)習(xí),體會,歌唱姿勢的美,呼吸發(fā)聲的技巧美,咬字,吐字的形象美,將這一連串的音樂美,展現(xiàn)給學(xué)生,使之在訓(xùn)練中去再現(xiàn)。這些有目的,有計劃,由淺入深的輔導(dǎo),能逐步提高學(xué)生的歌唱技能,使學(xué)生做到歌唱時姿勢優(yōu)美,呼吸正確,發(fā)聲自然,圓潤,咬字吐字清晰。
普通學(xué)校的音樂教育要建立以審美為核心的教育思想,就必須有其體現(xiàn)審美教育為核心的教學(xué)方法。教學(xué)生認(rèn)譜只是使學(xué)生獲得學(xué)習(xí)音樂的一種手段,教學(xué)生唱歌也不是音樂教育的最終目的,真正的目的是通過學(xué)校音樂教育去培養(yǎng)學(xué)生感受音樂,理解音樂。那么,我通過近幾年對音樂教育的學(xué)習(xí)和理解,認(rèn)為下面兩個教學(xué)方法是比較符合音樂教學(xué)規(guī)律與特點的,能更好的完成音樂審美教育。
著名教育家蘇霍姆林斯基說過:“對美的感知和理解,是審美教育的核心,是審美的要點”。音樂是聽覺藝術(shù),這就決定了音樂教學(xué)的一切音樂藝術(shù)實踐都必須從聽入手,音樂教學(xué)必須把培養(yǎng)學(xué)生良好的敏銳的聽覺放在首位。例如:在學(xué)習(xí)音的高低,長短時就必須首先讓學(xué)生用聽覺去感知,聽辯出音的長、短、高、低;在學(xué)習(xí)音符名稱及時值關(guān)系時,不是只靠講去認(rèn)識的,重要的是用耳聽、用手、用腳的動作體會出各種音符的時值及其之間的關(guān)系;在學(xué)習(xí)調(diào)式時更必須通過耳朵的聽辨,感覺出某一調(diào)式的特點。培養(yǎng)學(xué)生良好的耳朵,使其學(xué)生終生收益,這是音樂教學(xué)必須重視的任務(wù)。
情趣是音樂教學(xué)“情感化”“審美化”的重要形式,在音樂教學(xué)中,師生們常被抽象的音樂知識和單調(diào)的技能訓(xùn)練所困擾,教學(xué)在一種刻板機(jī)械的訓(xùn)練中反復(fù),久而久之,學(xué)生常常因此喪失了對音樂的興趣,甚至?xí)a(chǎn)生厭煩音樂逆反心理。音樂教學(xué)的情趣性,是審美教育發(fā)生情感體驗和優(yōu)化效應(yīng)的心理機(jī)制,就是要變單調(diào)為豐富多彩,變刻板為生動活潑,變機(jī)械為愉快靈活。音樂教學(xué)方法的情趣化,不僅給學(xué)生帶來極大的快樂,而且會使他們對音樂發(fā)生濃厚的興趣,使“要他唱”變?yōu)椤八保埂俺枚唷弊優(yōu)椤俺煤谩?,變“苦學(xué)”為“樂學(xué)”,真正體現(xiàn)“樂”(音樂)即是樂(快樂)的至理。
情感交流是音樂教育的又一典型特征。音樂是最長于抒發(fā)感情的藝術(shù)門類。音樂情感實踐教學(xué)法重在對音樂作品所表現(xiàn)的情感的體驗和主動參與之后的有理解地真情實感地表現(xiàn)。音樂是情感藝術(shù),表情是音樂藝術(shù)最基本的表現(xiàn)功能,是音樂的靈魂。我國古代《樂記》中記載“凡音者,生人心者也,情動于中,故形于生?!彼砸魳繁豢闯墒恰耙环N崇高的心靈語言”(舒曼),“是一門情感的科學(xué)”(格什溫),是表現(xiàn)人類情感的最高形式。對此李斯特有過更精辟的論述:“在純音樂中感情的體現(xiàn)并不通過思想,并不是像在大多數(shù)其他藝術(shù)——尤其是文字藝術(shù)中一樣,必須通過思想。如果說音樂表現(xiàn)感情比其他方法優(yōu)越,通過音樂人可以傳達(dá)心靈所體驗的印象,那么,音樂的這種優(yōu)越性主要因為它有一種最高的性能——它能不求助于任何推理的形式,而復(fù)制出任何內(nèi)心的運(yùn)動來。”
音樂教學(xué)應(yīng)從表情開始,并要貫穿于音樂教學(xué)的全過程。只要有歌聲,有樂聲,有音樂,就一定要有情感的反映。教學(xué)中教師應(yīng)盡力引導(dǎo)學(xué)生在聽、唱、奏、演中去捉捕音樂的情緒和意境。只要是唱就應(yīng)唱出音樂所表現(xiàn)的真實情感;奏就要奏出內(nèi)心的感受與想象;演就要演得活靈活現(xiàn),身臨其境之感;跳就要跳得富有音樂情趣和美感。情感在音樂教學(xué)過程中是最為活躍的心理因素,既是音樂審美感受的動力,又是音樂教育目標(biāo)之一。音樂教育應(yīng)牢牢地把握住情感性原則,不時點燃學(xué)生的情感火花,使用其在情緒的勃發(fā)與激動中進(jìn)入審美的圣境。在《二泉映月》中,阿柄對二泉的描繪,首先是對二泉的感知,情由景生,這里的情,是阿柄真摯情感的表露,反過來又影響感知活動本身,“二泉”提供了感知的直感條件,而作品中的音外之音,景外之景所蘊(yùn)含的豐富內(nèi)容只有借助想象和理想,才能使感知的內(nèi)容遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過“二泉”所給予的東西。這樣情景交融,最生動地說明了情感在音樂審美中所起的動力和中介作用。通過情境,情趣,情感的教育和培養(yǎng),音樂教學(xué)不僅是讓學(xué)生掌握音樂的技能,技巧,更重要的是要挖掘?qū)W生的音樂潛能,激發(fā)對音樂的學(xué)習(xí)興趣,培養(yǎng)學(xué)生對藝術(shù)美的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造。這就需要教師在教學(xué)中善于運(yùn)用一切美的教學(xué)手段來喚起學(xué)生的美感,使他們在輕松,活潑的音樂氣氛中感受美,表現(xiàn)美,創(chuàng)造美,培養(yǎng)和提高他們的審美能力。
教學(xué)是種精湛的藝術(shù),即教師正確的運(yùn)用教學(xué)方法最大限度地調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的主動性,進(jìn)而進(jìn)行獨(dú)創(chuàng)性的教學(xué)實踐活動。課堂教學(xué)是一種科學(xué),是按照學(xué)生身心發(fā)展的規(guī)律、教學(xué)內(nèi)容的科學(xué)邏輯規(guī)律以及教學(xué)過程本身的各種規(guī)律來進(jìn)行的。音樂教學(xué)的方法應(yīng)以突出審美為核心,遵循教學(xué)規(guī)律和美的規(guī)律,創(chuàng)造性地應(yīng)用各種教學(xué)方法和美的情景最佳地完成教學(xué)任務(wù)。