中國的大陸電影日趨成熟，電影品質(zhì)和票房水平都已經(jīng)得到了顯著提升，這為中國電影的“走出去”戰(zhàn)略提供了前提條件。但電影的國際化發(fā)展必然面臨著文化差異、傳播變化、視角差異等諸多問題，這些問題對中國電影走出去的進(jìn)程有一定的制約作用。但中國電影中依然有一些走出去的成功案例，這些電影往往是國際知名電影節(jié)的獲獎作品，在海外得到了極高的評價(jià)。本文就以其中柏林電影節(jié)的中國獲獎作品為例，分析中國電影走出去的軌跡、特征和未來方向。

電影作為一種兼具藝術(shù)性和商業(yè)性的藝術(shù)作品，其評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)不只一種，常見的包括票房、口碑、所獲獎項(xiàng)等，而在國際知名電影節(jié)中獲獎可以說是評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)中相對權(quán)威的一種。尤其是柏林國際電影節(jié)，該電影節(jié)的獲獎作品一向以文藝氣息濃烈著稱，因此在柏林電影節(jié)中獲獎，不只意味著該電影成功打入了國際市場，還代表其藝術(shù)價(jià)值得到了國際上的肯定?；谝陨显?，中國電影在柏林電影節(jié)獲獎的作品可以說是我國電影走出去的成功典型，以它們?yōu)槔治鲋袊娪皣H化的軌跡和特征具有很強(qiáng)的代表意義。

一、中國電影走出去的重要意義

電影具有文化和商業(yè)兩方面的重要價(jià)值，中國電影走出去的重要意義也同樣體現(xiàn)在兩方面，只有在兩方面取得平衡，中國電影走出去才能實(shí)現(xiàn)價(jià)值的最大化。

從文化方面來看，中國電影走出去是一種文化的對外輸出，是促進(jìn)中外文化交流的重要手段。無論何種電影，支撐其主題的終歸是一個(gè)國家的文化底蘊(yùn)，所以中國電影的國際化進(jìn)程也是中國文化與外國文化磨合的一個(gè)過程，對全球化的文化交流具有重要意義。

從商業(yè)方面來看，中國電影近些年在境外票房方面頗多斬獲，這不僅有利于我國的經(jīng)濟(jì)發(fā)展，而且有助于中國電影產(chǎn)業(yè)整體的進(jìn)一步發(fā)展。從宏觀角度來看，中國電影走出去，促進(jìn)了我國第三產(chǎn)業(yè)的局部提高，對我國的經(jīng)濟(jì)也產(chǎn)生了一定的良性影響。

二、柏林電影節(jié)的中國電影獲獎情況

中國大陸電影在柏林電影節(jié)上獲獎始于1982年，最初的獲獎影片《三個(gè)和尚》獲得了最佳短片編劇的銀熊獎。當(dāng)時(shí)正值20世紀(jì)80年代，中國的大陸電影正處于一個(gè)新時(shí)期，不僅創(chuàng)作非常活躍，而且在探索創(chuàng)新方面多有建樹，因此開始進(jìn)行了中國電影國際化發(fā)展的初期嘗試。這其中值得一提的是1988年《紅高粱》，該影片由莫言編劇，張藝謀導(dǎo)演，在第38屆的柏林電影節(jié)上獲得了最高獎項(xiàng)——金熊獎，這不僅是中國電影國際化的最典型成功案例，更是中國電影國際化的里程碑。

以《紅高粱》為分界點(diǎn)，中國電影在柏林電影節(jié)上演繹了十年的輝煌，諸多優(yōu)秀電影在柏林電影節(jié)上集群出現(xiàn)。這其中包括了相當(dāng)數(shù)量的獲提名電影，比如《日光峽谷》、《紅玫瑰與白玫瑰》、《女人四十》等，也包括了實(shí)際獲得柏林電影節(jié)獎項(xiàng)的電影，比如獲得特別銀熊獎的《晚鐘》，獲得視覺效果銀熊獎的《紅粉》等，其中謝飛的《香魂女》在1993年再次獲得了最高獎項(xiàng)——金熊獎，代表了90年代中國電影國際化的巔峰。

1995年之后，中國電影在柏林電影節(jié)中的熱度突然消退，連續(xù)數(shù)年未在柏林電影節(jié)中獲得任何獎項(xiàng)，這段時(shí)間也成為了中國電影國際化的瓶頸期。直到2000年，張藝謀導(dǎo)演才以《我的父親母親》獲得評委會銀熊獎，開啟了21世紀(jì)中國電影國際化的新時(shí)代。但值得注意的是，2000年后，隨著經(jīng)濟(jì)水平的提高，中國電影市場出現(xiàn)了相當(dāng)一部分大成本、大制作的影片，但這些電影在柏林電影節(jié)上并未獲得與成本相當(dāng)?shù)脑u價(jià)。以2003年張藝謀導(dǎo)演的《英雄》為例，該影片投資達(dá)3000萬美元，票房也相當(dāng)可觀，人民幣票房高達(dá)2.5億，北美的外語片票房也達(dá)到了6000萬美元，單從票房來看，其國際化相當(dāng)成功。但在柏林電影節(jié)上，《英雄》僅獲得特別創(chuàng)新作品獎，反而是李楊指導(dǎo)的一部描述小煤窯生活的小影片——《盲井》獲得了藝術(shù)貢獻(xiàn)銀熊獎。這是一個(gè)非常值得人深思的結(jié)果。

這一現(xiàn)象在2007年的柏林電影節(jié)上得到了最大限度的凸顯，這一年，王全安導(dǎo)演的《圖雅的婚事》捧走了最佳影片金熊獎。這是一部很典型的小成本電影，但其對社會的深刻反映、對人性的深入剖析令其在柏林電影節(jié)上受到了國際青睞。可以說，《圖雅的婚事》獲得金熊獎為中國電影的國際化事業(yè)提出了新課題。

2014年，由刁亦男導(dǎo)演，廖凡主演的《白日焰火》獲得了最佳影片金熊獎，主演廖凡還同時(shí)將最佳男主角銀熊獎收入囊中。這輝煌的成績標(biāo)志著中國電影在柏林電影節(jié)上的又一次突破，中國電影走出去的戰(zhàn)略構(gòu)想也邁入了新的階段。

三、柏林電影節(jié)對中國電影的取向標(biāo)準(zhǔn)

從1982年的《三個(gè)和尚》到2014年的《白日焰火》，中國電影在柏林電影節(jié)上的浮沉已經(jīng)超過了30年。這30年來，中國在變化，世界也在變化，柏林電影節(jié)對中國電影的取向標(biāo)準(zhǔn)當(dāng)然不會是一成不變的，但其中也有一些積淀著文化底蘊(yùn)的標(biāo)準(zhǔn)幾十年來依然如舊。

從不變的方面來看，柏林電影節(jié)原本就具有自身的獨(dú)特文化風(fēng)韻，傳統(tǒng)的政治目的和政治特色雖然早已消失不見，但嚴(yán)肅、冷峻的風(fēng)味卻一定程度上保留在了柏林電影節(jié)的取向標(biāo)準(zhǔn)中。這使得柏林電影節(jié)與國際三大電影節(jié)中的另兩個(gè)——威尼斯電影節(jié)和戛納電影節(jié)相比，對文藝片特征濃厚的電影更為青睞。中國捧得金熊獎的幾部電影都具有較強(qiáng)的文藝片氣息也一定程度上證實(shí)了這點(diǎn)。

由此可見，文化底蘊(yùn)依然是中國電影實(shí)現(xiàn)走出去戰(zhàn)略的根基。部分商業(yè)大片重成本、重場面的行為在中國電影國際化方面不能說完全沒有效果，但效果有限。豐富文化底蘊(yùn)，提升電影文藝價(jià)值始終是中國電影國際化的基礎(chǔ)，對比較注重電影文化內(nèi)涵的柏林電影節(jié)來說更是如此。

從變化的方面來看，柏林電影節(jié)曾經(jīng)非常青睞中國電影具有獨(dú)特民族氣息和東方文化氛圍的電影主題，換言之，柏林電影節(jié)對中國電影的評判和取向重點(diǎn)曾經(jīng)集中在中國電影的民俗性上。這點(diǎn)在《紅高粱》中體現(xiàn)得尤為強(qiáng)烈，民俗性在之后也成為相當(dāng)一部分想要走出去的電影的表現(xiàn)重點(diǎn)。某種意義上來說，正是這種評價(jià)取向引領(lǐng)了20世界80年代末到90年代中期中國電影在柏林電影節(jié)上的熱潮。個(gè)人認(rèn)為這種評判取向與當(dāng)時(shí)的中國封閉性仍相對較強(qiáng)有一定關(guān)系，柏林電影節(jié)一向關(guān)注具有強(qiáng)烈國家和民族特色的電影，對文化弱勢國家甚至有一定的扶持習(xí)慣，這使得當(dāng)時(shí)剛剛開放不久的中國通過民俗文化吸引了柏林電影節(jié)的評判目光。

但是，隨著中國開放程度的進(jìn)一步提高，文化交流越來越頻繁，民俗文化不能再成為中國電影吸引國際關(guān)注的主要籌碼，這引起了90年代后期中國電影在柏林電影節(jié)上的沉寂。自2000年起，中國角逐柏林電影節(jié)的電影雖然也保留了一定的民俗文化風(fēng)味，但基本都有了一定程度的淡化，開始嘗試其他的電影主題氛圍。舉例來說，《圖雅的婚事》雖然帶有濃厚的民俗風(fēng)味，但表現(xiàn)的主題重點(diǎn)轉(zhuǎn)移到了對生活和人性的刻畫上；獲得2012年藝術(shù)貢獻(xiàn)銀熊獎的《白鹿原》則將民俗風(fēng)味更自然地融入了對普通生活的刻畫里，告別了90年代電影中對民俗特征近乎夸張的刻畫。這標(biāo)志著柏林電影節(jié)對中國電影的評判視角和進(jìn)軍國際市場的中國電影本身都開始將重心轉(zhuǎn)移到了電影的社會性、生活性上。某種意義上來說，這也代表了中國電影不再作為文化弱勢群體的受保護(hù)對象而存在，而是開始試圖站到與文化發(fā)達(dá)國家同等的高度上進(jìn)行電影事業(yè)的國際競爭。

2014年，《白日焰火》的獲獎標(biāo)志著中國電影的國際化發(fā)展正式進(jìn)入了以社會性、生活性、文藝性為中心的新階段?；就耆艞壛嗣袼谆卣?，描寫落魄警察與黑寡婦之間糾葛的《白日焰火》是一部相當(dāng)純粹的現(xiàn)實(shí)題材影片，它能俘獲柏林電影節(jié)評委的心，靠的不是傳統(tǒng)的東方色彩，而是對普通生活的生動刻畫，對人性的深入探析，以及那“黑色”的文藝氣息。

柏林電影節(jié)對中國電影評判視角和標(biāo)準(zhǔn)的變化與這30年來中國與世界的發(fā)展變化有很大關(guān)系。中國開放程度的提高與全球化交流的頻繁，使得人們可以通過越來越多的渠道去了解地球另一端的民俗文化，而不是只依賴于電影，所以從整個(gè)國際市場上來看，電影的民俗文化特征都出現(xiàn)了一定程度的褪色，許多全球共通的生活化、社會化特征則在電影中得到了更好的體現(xiàn)。如何順應(yīng)這種潮流應(yīng)該會成為未來一段時(shí)間內(nèi)中國電影走出去的重要課題。

四、中國電影走出去的未來展望

近些年來，隨著經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展，我國對電影業(yè)的投入越來越高，而受到全球化文化交流的影響，中國電影產(chǎn)生了一些向美國好萊塢式電影靠攏的趨勢，具體體現(xiàn)為各種商業(yè)大片的涌現(xiàn)。如前文所述，這些高成本、高投資，注重視覺效果的影片雖然在國際票房上獲得了一定程度的成功，但一來所獲得的票房成果難以與正宗的美國好萊塢電影相提并論，二來在柏林電影節(jié)等國際知名電影節(jié)中表現(xiàn)不佳。由此可見，對中國電影來說，高成本電影這條國際化之路很難走通，反而是《圖雅的婚事》、《白日焰火》這類生活氣息、人性氣息濃厚的小成本電影在中國電影的國際化之路中跑在了前面。因此中國電影走出去的目的在未來更可能由這些抒寫生活真諦、刻畫現(xiàn)實(shí)百態(tài)的中小成本電影來實(shí)現(xiàn)。

五、結(jié)語

電影是一種商業(yè)作品的同時(shí)也是一種文化產(chǎn)業(yè)，因此其發(fā)展絕非一朝一夕之功，中國電影想要真正實(shí)現(xiàn)走出去就需要一個(gè)長時(shí)間的文化磨合過程，因此過于求快、求成，盲目照搬他人的成功案例都是不可取的。柏林電影節(jié)中的諸多中國獲獎電影，在方向指導(dǎo)方面的意義更大一些，從近些年來的獲獎影片來看，獲獎電影往往具有很強(qiáng)的社會性和深層次的精神發(fā)掘特征，這對中國電影的制作者們來說有很重要的參考價(jià)值。相比把重點(diǎn)放在成本上的商業(yè)大片，中低成本的內(nèi)涵型電影也許更容易實(shí)現(xiàn)走出去的戰(zhàn)略目的。

（江蘇師范大學(xué)文學(xué)院）