劉洋

摘要：本文從生理結構上探討鋼琴演奏者音樂審美神經(jīng)機制的基本內(nèi)涵，分析鋼琴演奏者音樂審美神經(jīng)機制的研究對演奏過程所產(chǎn)生的認知意義，并認為此研究豐富了對大腦神經(jīng)機制作用方式及其功能的認知，并對鋼琴演奏者音樂審美機制的形成和多元化的審美認知體驗有著重要的意義。

關鍵詞：審美神經(jīng)機制 鋼琴演奏者 認知體驗

一、音樂審美的界定

千百年來，人們對音樂美的追求窮經(jīng)皓首，在審美主體對美感的產(chǎn)生和體驗的過程中形成了人的審美心理，而音樂審美心理指作為審美主體的音樂創(chuàng)作者或演奏者對審美客體的美感產(chǎn)生、知覺操作、情感體驗、情感升華、創(chuàng)造能力以及審美價值與效應等的一系列心理活動。而音樂作為藝術，就審美機制而言，不僅與審美主體的大腦神經(jīng)機制的生理基礎有關，而且與演奏者或欣賞者對音樂作品審美客體的深刻理解，以及每個審美主體的審美情趣、審美理想以及豐富其審美經(jīng)驗都是密切相關的。在鋼琴演奏過程中，通過對演奏者審美認知的神經(jīng)機制的研究，了解其對音樂感知的結構，注重在音樂審美心理制約下所產(chǎn)生的審美認知效應，探索其在審美過程中的機制和功能，從而會對培養(yǎng)鋼琴演奏者的接受能力和表達能力以及對一部作品的深刻理解方面有著重要的作用。

二、鋼琴演奏者音樂審美神經(jīng)機制的基本內(nèi)涵

首先，在生理結構上，主體感知音樂特征的區(qū)域包括耳蝸神經(jīng)節(jié)、上橄欖核、外側丘系、下丘以及內(nèi)側膝狀體所組成的皮層下結構，這些結構是對音樂的時間和空間特征加以展現(xiàn)的載體，成為了大腦皮層建立的一級信息感知模式，它能將其所負責的樂聲分解為不同的頻率成分（即頻域加工），并以聽覺組織所具有的頻率特征和實踐特征為基礎，從而使人類在大腦中形成了最初級的音樂審美表象。

其次，生理結構上的感覺皮層結構，即由初級聽皮層、次級聽皮層、第一聽覺聯(lián)合區(qū)以及第二聽覺聯(lián)合區(qū)所組成，構成了音樂感知的二級信息感知模式，它為組織相應的本體經(jīng)驗和情感狀態(tài)提供大腦生物學的載體基礎，并在音樂審美表象中首先滲入了審美主體的情感動機或者是其特定的審美經(jīng)驗，甚至可以體現(xiàn)在審美主體所具有的更高層級的審美心理表征之中，從而使得主體的音樂審美理念及理論知識與人格理想等能夠發(fā)揮主動性，并對情感、經(jīng)驗等審美狀態(tài)的形成產(chǎn)生積極能動性的作用。

第三，生理結構上的大腦聯(lián)合區(qū)結構由顳極、枕顳聯(lián)合帶、額顳聯(lián)合帶、邊緣系統(tǒng)以及邊緣旁區(qū)、丘腦和下丘腦等神經(jīng)元組成，它們占大腦皮層的絕大部分，能夠處理內(nèi)部信息并持續(xù)緩慢地發(fā)出一些可逆信息。審美主體所具有的豐富想象力、各種判斷推理能力以及評判認知一部音樂作品的價值，都依賴于大腦的這個特殊結構，因為它能夠為主體提供多種感覺信息，并結合其自身所具有的經(jīng)驗知識和認知理念，將一切音樂體驗通過知識記憶和大腦的形象判斷能力與人類的所有生活情境相互融通，并在其他各種領域里將主體的音樂審美與音樂創(chuàng)造能力實施心理遷移，從而使得主體對音樂文化的感受和創(chuàng)新能力得以綜合性的延展和優(yōu)化。

最后，大腦生理結構上最為復雜的結構能夠成為審美主體對音樂作品形式及其內(nèi)容與認知客觀世界的存在性規(guī)律相互聯(lián)結的載體，它主要包括以前額葉新皮層為主的最高級調(diào)節(jié)性神經(jīng)元結構。而且它以一種特有的自上而下的輸出方式不斷地發(fā)出高頻慢波電流，這樣整個大腦的所有區(qū)域都可以時空同步地實現(xiàn)相關的腦電活動，并與上面提到的三個結構交互投射，形成了密不可分的關系，這樣便有助于最終形成音樂審美或創(chuàng)造方面所特有的高級產(chǎn)物——音樂意向，并由此產(chǎn)生出了人類審美心理活動中的審美認知意向，它包括感知意向、聽覺意向、想象意向、理解意向以及情感意向等。

三、鋼琴演奏者音樂審美神經(jīng)機制對演奏過程的認知意義

認知神經(jīng)科學認為，認知過程中的心理結構體現(xiàn)為主體的心理要素，諸如感知覺、情感思維和意志等對外部刺激信息的同化方式，換句話說，它體現(xiàn)了音樂文化內(nèi)化并轉化為審美主體新的心理活動載體形態(tài)，具有時空交匯的特點。首先音樂審美神經(jīng)機制促進鋼琴演奏中對和聲聽覺的審美，在鋼琴演奏中首先要感知和聲聽覺的審美特征。和聲聽覺是利用聽覺記憶感知來辨別和分析音程、和弦以及和聲的功能，在這一過程中，演奏者能夠辨明和弦結構或分辨清楚和弦的性質、色彩以及功能等，因為不同的和聲效果會為演奏者帶來不同的審美感受，演奏者要具有一定的音樂理解能力和音樂記憶能力，并培養(yǎng)對調(diào)式和調(diào)感以及節(jié)奏感等音樂基礎能力，從而產(chǎn)生出一定的和聲審美取向，并最終使演奏者豐富其審美情感體驗。

其次，音樂審美神經(jīng)機制有助于鋼琴演奏中對旋律的審美，旋律是非常重要的音樂表現(xiàn)形式之一，它不僅具有節(jié)奏與力度的變化方式，而且擁有音高的各種變換模式，因此它具有的豐富表現(xiàn)力對演奏者以及欣賞者都帶來美感體驗。在鋼琴演奏中，對旋律的審美特征的體驗，表現(xiàn)為對旋律中包含的快樂、感傷、悲憤等藝術風格產(chǎn)生審美共鳴，對不同歷史時期、不同民族和不同的音樂創(chuàng)作者的旋律具有不同的審美氣質和感受，使演奏者在演奏過程中更加深刻地理解音樂內(nèi)涵的魅力，從而更加豐富自身的審美情感體驗。

第三，音樂審美神經(jīng)機制提高對鋼琴演奏中調(diào)式的審美，調(diào)式是音階的結構形式，它是有相互關聯(lián)的音按照一定的規(guī)律所組成的音階，不同地區(qū)和民族各自形成了自己獨特審美特征的音樂文化，所以就存在各種不同結構的音階調(diào)式，甚至不同的作曲家也有各自的審美取向，例如貝多芬的作品中多用小調(diào)來展現(xiàn)其極具悲美色彩的革命主義精神，而肖邦則偏愛降號的調(diào)性來表現(xiàn)其自身的典雅和沉靜的音樂審美氣質和情趣。在鋼琴演奏中，對調(diào)式的審美感知來自于演奏者的聽覺感知以及豐富的想象力和理解力，在實際的演奏過程中來體驗調(diào)式前后轉換是的音樂意境，從而培養(yǎng)其多元化的審美體驗。

第四，音樂審美神經(jīng)機制改善鋼琴演奏中對曲式風格的審美，在不同的音樂文化背景下，人們對音樂結構組織形態(tài)的審美追求也是不盡一致的，例如在西方音樂中多使用兩端呼應的三段連綴體為普遍的音樂結構形態(tài)，而在中國的傳統(tǒng)音樂中多以多段連綴體作為普遍使用的結構形態(tài)，因此各個國家和民族以及不同的音樂創(chuàng)作者就形成了各自不同的音樂風格。在鋼琴演奏過程中，演奏者只有把握了不同時代、不同國家以及不同作曲家的音樂風格，才能更好地理解作品的音樂魅力，并建立起豐富多樣的審美體驗并拓展其審美視野。

總之，音樂審美神經(jīng)機制的認知研究過程，豐富了對大腦神經(jīng)機制作用方式及其功能的認知，并對鋼琴演奏者的審美機制形成和多元化的審美認知體驗有著重要的意義。

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