崔權(quán)
在古琴收藏領(lǐng)域有一種說(shuō)法——“清朝無(wú)好琴”,因此,清代之前的琴才有收藏價(jià)值。對(duì)于實(shí)力雄厚的收藏家來(lái)說(shuō),收藏古琴時(shí),不僅要考慮使用價(jià)值,更重要的是掂量其歷史價(jià)值、科學(xué)價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。
據(jù)專家介紹,古琴一般分為三檔,高檔琴為唐、宋、元琴和明代皇家宗室制琴。由于留存鳳毛麟角,一旦在市場(chǎng)露面,就受到藏家追捧,價(jià)位動(dòng)輒數(shù)百萬(wàn)、數(shù)千萬(wàn)元;明代文人制琴作為中端品種,尚有一定數(shù)量遺存,價(jià)位在百萬(wàn)元區(qū)間居多;清和民國(guó)時(shí)期的古琴因品質(zhì)遠(yuǎn)遜、數(shù)量較多,價(jià)位相對(duì)較低。
唐琴:最珍貴健勁有力
古琴收藏炙手可熱。但目前真正具有收藏意義的古琴存世量極其稀少。古琴拍賣價(jià)格的大幅攀升,和其數(shù)量稀少密不可分。有行家在考察了北京故宮博物院、南京博物院、上海博物館等館藏機(jī)構(gòu)和包括香港在內(nèi)多個(gè)地區(qū)的私人收藏后得出結(jié)論:目前存世的包括民國(guó)在內(nèi)的古琴數(shù)量應(yīng)不會(huì)超過2000張。其中,最為珍貴的唐琴更是難覓其蹤。據(jù)故宮博物院研究員鄭珉中統(tǒng)計(jì),全世界收藏的唐琴僅18張,中國(guó)藏17張(臺(tái)灣和香港各藏1張)、美國(guó)藏1張。而且,這些琴多藏于博物館,私人手中僅有5張。
今北京故宮博物院藏的唐琴“九霄環(huán)佩”、“大圣遺音”、“飛泉”,中國(guó)藝術(shù)研究院藏“枯木龍吟”琴等,都是稀世珍品。
唐琴的造型和風(fēng)格與博大華貴的大唐國(guó)風(fēng)同出一轍。它的工藝制作在繼承并吸收歷代文化藝術(shù)的基礎(chǔ)上,進(jìn)入到一個(gè)新的歷史時(shí)期,其形體和漆色都散發(fā)著華麗潤(rùn)妍、自由清新的格調(diào),呈現(xiàn)出圓潤(rùn)豐滿、富麗端莊的風(fēng)格。
如今唐琴的存世量很少,但從現(xiàn)存的唐琴實(shí)物和唐代彈琴圖來(lái)看,其形制以伏羲式居多;造型特點(diǎn)為體態(tài)寬闊、雄偉渾圓、健勁有力,富有活力,給人以強(qiáng)碩的感覺;額頭多做圓弧形,項(xiàng)寬而長(zhǎng),肩部多在三徽以下,腰部肥美,琴底也多作弧狀,冠角多刻成陽(yáng)線。
宋琴:一色漆有含蓄美
宋代社會(huì)經(jīng)濟(jì)繁榮,推動(dòng)了髹飾工藝的普及與發(fā)展。當(dāng)時(shí)的古琴最能體現(xiàn)時(shí)代特點(diǎn)的是一色漆琴。一色漆琴,顧名思義指通體一色的漆琴。而有時(shí)同一張琴表里異色,實(shí)際上是漆色因時(shí)間久遠(yuǎn)褪變的結(jié)果。一色漆單純而不簡(jiǎn)陋,樸實(shí)而不粗鄙。宋琴漆胎較為細(xì)膩,金光內(nèi)含,其色質(zhì)溫潤(rùn),表現(xiàn)出一種內(nèi)在、含蓄的美。宋琴的弧度逐漸扁化,造型多以仲尼式為主,以樸素簡(jiǎn)潔、工整規(guī)范、簡(jiǎn)約實(shí)用為美。琴的形體有超越形體之外的精神氣韻。
傳世宋代名琴如北京故宮博物院的“雪夜鐘”、“海風(fēng)清暉”,中國(guó)藝術(shù)研究院藏“鳴鳳”、“清雷”琴等都極為珍貴。
元琴:較粗壯敦實(shí)勁健
由于元代歷史較短,總共不到100年,因而元代斫琴藝術(shù)沒有形成新的特色。在琴文化史上,屬于過渡發(fā)展階段。元代琴的形制基本上繼承宋琴的風(fēng)格特征,款式上基本都是仲尼式。但元代古琴的制作還是留下了一些時(shí)代特點(diǎn),如琴的頸部一般較短、較粗壯,腰部?jī)?nèi)收較小,總體造型風(fēng)格敦實(shí)明朗、強(qiáng)悍勁健。這一時(shí)期也出了一些制琴名手,如嚴(yán)古清、施溪云、谷云等。
明琴:受重視式樣較多
明代琴文化得到長(zhǎng)足的發(fā)展,尤其受到統(tǒng)治階層的重視。上自皇室大夫,下至文人平民,皆出現(xiàn)過很多著名琴家。明代,宗室與民間的斫琴之風(fēng)盛行。明宗室的寧王、益王、潞王都親自參與設(shè)計(jì)琴形,新增了許多式樣,這也是明朝琴文化發(fā)展的主要成就之一。明代的新增琴形主要有飛瀑連珠式、劉伯溫式、列子式。這一時(shí)代的斫琴名家有祝公望(海鶴)、張敬修、方隆、惠祥等。
清琴:無(wú)精品簡(jiǎn)練質(zhì)樸
清初的古琴雖承襲了明代傳統(tǒng),形制保持簡(jiǎn)練、質(zhì)樸的特征,但無(wú)論是質(zhì)量還是數(shù)量,都大不如前。特別是乾隆、嘉慶之后,由于社會(huì)奢靡之風(fēng)盛行,古琴亦追求纖巧悖謬,幾乎無(wú)一精品流傳于世。
傳世古琴大多具備松透圓潤(rùn)音質(zhì)
專家提醒鑒賞古琴“要多聽多看多思考”。
古琴是多項(xiàng)藝術(shù)的綜合載體,涉及木材、髹飾、斷紋、音質(zhì)、品格、造型美學(xué)等方方面面。鑒定古琴比鑒定其他藝術(shù)品難得多。古琴界對(duì)于琴的斷代,有“唐圓宋扁”之說(shuō)。唐代古琴大氣雄渾,制作棱角圓潤(rùn);而宋琴端莊秀美,線條簡(jiǎn)潔流暢。但是,僅憑借形狀、老化程度等進(jìn)對(duì)古琴進(jìn)行鑒定,未免顯得太過片面。鑒賞古琴,還須多聽多看,多對(duì)比多思考。
有些傳世名琴會(huì)題字注明音質(zhì)
古人對(duì)古琴的音很看重。明代的冷謙曾提出奇、古、透、潤(rùn)、靜、圓、勻、清、芳、蒼、松、脆、滑“九德四芳”的琴音美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)。嚴(yán)格來(lái)講,一張琴的音質(zhì)要達(dá)到這么多的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)是不可能的,但傳世的古琴大多具備松、透、圓、潤(rùn)的特點(diǎn)。事實(shí)上,像“九霄環(huán)佩”、“枯木龍吟”等傳世名琴,都是以其上題文字直接命名,每個(gè)文字都形象地形容出各自的音色特點(diǎn)。
從老化程度、漆質(zhì)、斷紋看價(jià)值
鑒別一把古琴是否具有價(jià)值,還得看它的“質(zhì)”。首先,可從琴背龍池、鳳沼看出琴的內(nèi)腹木質(zhì)的老化程度。明代以前的琴,木質(zhì)多呈金黃色且松軟,納音上多留有不同時(shí)代人的指甲印,鳳沼尾端的納音處有明顯凹塘,凹處的木質(zhì)比其他部位木質(zhì)要緊硬些,這是掛琴時(shí)琴體相應(yīng)部位長(zhǎng)期和掛鉤撞擊所致。二是看漆質(zhì)。宋元以前的琴胎質(zhì)較細(xì)膩,漆色純凈,火氣盡退,在強(qiáng)光下能透過表漆看到漆胎內(nèi)閃閃爍爍的鹿角霜和金、銀、銅等粉末。三是看斷紋。斷紋是漆器因?yàn)槟甏眠h(yuǎn)而出現(xiàn)的裂痕,主要是由于胎骨及漆層經(jīng)常不斷地脹縮而產(chǎn)生的。斷紋標(biāo)志著漆器的年代,唐宋時(shí)代的古琴等多呈蛇腹斷、梅花斷。元明時(shí)代的古琴多為流水?dāng)嗪团C珨唷?/p>
名人制作、把玩古琴更加珍貴
鑒定古琴除了多聽、多看,還要多比較、多思考。在實(shí)踐中,要對(duì)各個(gè)時(shí)代的古琴加以類比、分析,從中找出規(guī)律性。
還需要說(shuō)明的是,時(shí)代藝術(shù)風(fēng)格的形成和演變,不同于政治上的改朝換代。有時(shí),一個(gè)朝代的風(fēng)格會(huì)延續(xù)到下一個(gè)朝代。如唐代豐滿圓潤(rùn)的風(fēng)格特征,一直到北宋初期仍然被沿襲。僅僅從造型特征上下簡(jiǎn)單定義是不夠的,還要從古琴的造型、材質(zhì)、胎質(zhì)、斷紋、漆色、音色、線條、弧度、款識(shí)等多個(gè)方面去綜合辨別。所以,給古琴斷代所包含的內(nèi)容極其復(fù)雜,需綜合諸多因素,單顧一點(diǎn),不及其余,就會(huì)出現(xiàn)鑒別上的錯(cuò)誤。
其次,個(gè)人風(fēng)格與地區(qū)特征、時(shí)代特征、時(shí)代跨度及其藝術(shù)審美也有著密不可分的關(guān)系。比如唐代的四大制琴家雷威、郭亮、張?jiān)?、沈鐐,雷、郭的琴音以“清雄沉?xì)”著稱,而張、沈的琴音則以“雷鳴響亮”聞名。他們既可以代表唐代特征,又具有個(gè)人的獨(dú)特風(fēng)格。
此外,名家收藏與制琴對(duì)古琴的收藏非常重要。歷代名人品題、制作或者是把玩過的琴,其琴的造型、工藝和用的材料都有它的珍貴之處,如有漆鑲螺鈿、金徽、玉軫等。