張耀娟

（西北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，甘肅 蘭州 730070）

淺談工筆畫創(chuàng)作中線條的重要性

張耀娟

（西北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，甘肅 蘭州 730070）

現(xiàn)當(dāng)代工筆畫的創(chuàng)作相對于傳統(tǒng)的工筆畫，在題材上更為廣泛，內(nèi)容上更為豐富，在構(gòu)圖上，更為飽滿并呈現(xiàn)多元化，色彩處理上更加情感化，在表現(xiàn)手法上也更加多樣化。本文通過工筆畫的歷史演變以及線條表現(xiàn)方式，談自己對工筆畫創(chuàng)作中線條的一些認(rèn)識。

工筆畫；線條；演變

“線”是中國繪畫藝術(shù)的核心，它確立了中國繪畫的基本樣式，同時，也確立了中國繪畫的藝術(shù)觀念。因此，認(rèn)識、研究“線”是認(rèn)識中國繪畫藝術(shù)的關(guān)鍵。中國畫的發(fā)展，也可以說是線條的發(fā)展。中國畫線條早期就有了巨大的發(fā)展，平實的線逐漸變?yōu)楦挥猩Φ?、具有書法意味的線條。通過這種表現(xiàn)手法，才使作品表現(xiàn)出極強的生命力。線條的功能不僅僅是畫家繪畫造型的基本手段，更重要的是線條在繪畫時所傳達出來的情感和所呈現(xiàn)的審美價值。所以線條在傳統(tǒng)工筆畫中的具有重要的地位及其獨立的美學(xué)價值。

自宋元以后，中國畫由以人物畫逐漸轉(zhuǎn)為以山水、花鳥為主，畫家們對線條作了大膽的創(chuàng)新，創(chuàng)造出了具有審美價值更高的線條。到了明清時期，寫意花鳥畫盛行，在形勢上注重筆法自身的規(guī)范和組合原則，強調(diào)用線的生動感和力量感，重視書畫印的結(jié)合。明代汪珂玉總結(jié)出“十八描”技法，標(biāo)志著繪畫中線條的發(fā)展達到了頂峰。對后邊的工筆花鳥畫線條藝術(shù)產(chǎn)生了很大的影響。工筆花鳥畫在復(fù)古思潮下大都承襲黃荃一派畫法。明初畫家注重筆、法、形、色，強調(diào)中國畫家本身技法的完善，到了明代中期以后，畫家的精力才在筆墨上下功夫，講求筆墨自身的審美價值。明末清初出現(xiàn)的“不囿造化，隨我安排”的繪畫思想，對后世的畫家產(chǎn)生了極大的影響。明末畫家陳洪綬，他的工筆花鳥畫風(fēng)古拙，形態(tài)飽滿，用線細(xì)勁。清代工筆花鳥畫，筆致工整，設(shè)色妍麗。明清花鳥畫線條，更加強調(diào)書法用筆，這在某種程度上也發(fā)展了書法的筆法。

在早期，人類已經(jīng)用簡單的點、線來描繪客觀物象。在山崖峭壁上出現(xiàn)了生澀且古拙的原始線條來描繪物象，記錄了生活、狩獵以及生活環(huán)境等。到春秋戰(zhàn)國時期，花鳥畫有了進一步的發(fā)展，線條的形式從粗獷、古拙變?yōu)榱鲿?、纖細(xì)，繪畫的創(chuàng)作中已出現(xiàn)了“游絲”形態(tài)。到了秦漢時期，社會政治局面的穩(wěn)定，儒家和道家思想所左右著文化，工筆畫也隨之呈現(xiàn)出當(dāng)時的生活環(huán)境。在漢代的畫像石和畫像磚中都有著較高的藝術(shù)成就，畫面中注重運用線條的造型形式，工匠們運用嫻熟的技巧繪制動物造型和各式各樣的藝術(shù)題材，線條造型氣勢宏博、巧奪天工。用抽象的線條高度概括出意象和具象的客觀事物，線條的組合形式形成了別具一格的韻律和意境。魏晉南北朝時期，繪畫中不斷融入書法技巧和筆法；五代兩宋時期，繪畫中線條的應(yīng)用幾乎接近完美。元代文人花鳥畫大興，線條藝術(shù)抒發(fā)著胸中逸氣。這些都是中國畫領(lǐng)域?qū)€條造型藝術(shù)的一種繼承和發(fā)展。而現(xiàn)當(dāng)代線條造型的表現(xiàn)形式更加具有時代性地發(fā)展著。

早期的彩陶色彩古樸，其中描繪動物形態(tài)的線條剛?cè)嵯酀?。已具很高的藝術(shù)價值。花鳥畫至唐代成為獨立的畫科，并走上了成熟階段，唐代絹本花鳥畫作品因年代久遠(yuǎn)都已經(jīng)不復(fù)存在了，遺留下來的僅僅為墓室壁畫，多以牛、馬為題材的花鳥畫。牛作為主體，在繪畫中得到反映。到兩宋花鳥畫的鼎盛，尤其宋代畫院的設(shè)置又為花鳥畫的發(fā)展提供的優(yōu)厚的條件，也進一步提高了花鳥畫的格調(diào)與品質(zhì)。工筆花鳥畫發(fā)展至今線條的運用和造型則一直是工筆花鳥畫的基礎(chǔ)和骨架。因此，也看出以線造型是描繪物象形體結(jié)構(gòu)關(guān)系最直接有力的手段。線在描繪物象時不僅能夠直接表現(xiàn)出它們的客觀形象，且在表現(xiàn)意境方面也是不可或缺的憑借和依據(jù)。

現(xiàn)當(dāng)代在欣賞習(xí)慣的影響下，繪畫中造型傳統(tǒng)觀念的差異，形成了不同的表現(xiàn)力和民族風(fēng)格。無論平面還是立體的作品，無論寫實還是抽象的作品，線條作為創(chuàng)造形象和表現(xiàn)藝術(shù)家思想感情的繪畫語言，顯示出了豐富的表現(xiàn)力以及藝術(shù)美感，線條變得豐富多彩。根據(jù)不同的表現(xiàn)方法采取著不同的用線方式，隨著工筆畫的發(fā)展,現(xiàn)在的工筆畫吸收了很多西方繪畫技巧,在表現(xiàn)方法上敢于突破，有創(chuàng)新而且更具有裝飾美。在現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)形式中，工筆畫家們在積極探索著新的線條表現(xiàn)語言，使自己個性化的審美思想融入到自己的創(chuàng)作中，從而形成了自己獨有的面貌和風(fēng)格。產(chǎn)生許多新的觀念和法則，所以就出現(xiàn)了多元的線條表現(xiàn)形式。當(dāng)代工筆畫的新異和突出成就，重要在于風(fēng)格、樣式、手法、表現(xiàn)形式的拓展于創(chuàng)新。無論是古老的勾勒加渲染的傳統(tǒng)風(fēng)格，平面表現(xiàn)的裝飾性趣味，還是來自西方的寫實主義手法，或是撲朔迷離的夢幻般的意境，或者稚拙樸實的民間畫風(fēng)，以及強烈的現(xiàn)代樣式都溶入當(dāng)代工筆畫中。從當(dāng)今繁榮的工筆畫壇可以看出，工筆畫是在相應(yīng)文化背景下對工筆畫的重大開拓與革新。因而具有較強的時代性。

創(chuàng)作一幅有思想的工筆花鳥畫，要通過細(xì)致入微的手寫心記來把握形象，把握意境，借助無限的自然世界來表現(xiàn)生機和意趣，不管是技法還是意境表達上，都要做到情景交融，表情達意，要創(chuàng)作有意境的作品，一定要將自己的感情注入到表現(xiàn)的對象中托物抒情，才能創(chuàng)作出感人至深的意境來，更要有自己的思想和風(fēng)格。

[1]文藝.中國畫·工筆[M].沈陽:遼寧美術(shù)出版社,2007.

[2]中國美術(shù)學(xué)院中國畫系.品格與意境[M].北京:中國美術(shù)學(xué)院出社, 2008.

[3]方楚雄.中國花鳥畫教學(xué)[M].北京:高等教育出版社,2010.

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1005-5312（2014）11-0199-01