劉棟梁

（湖南理工學院音樂學院，湖南 岳陽 414000）

“民通唱法”及其在聲樂教學中的實踐

劉棟梁

（湖南理工學院音樂學院，湖南 岳陽 414000）

“民通唱法”由“民族唱法”與“通俗唱法”通過跨界、交融而衍生而來。是近年我國聲樂界所涌現(xiàn)出的眾多跨界唱法形態(tài)之一。本文通過對其形成邏輯和技法特征進行分析與闡釋，對該唱法在聲樂教學中的具體實踐提出了自己的看法，期待能為聲樂愛好者提供借鑒。

民族唱法；通俗唱法；民通唱法；聲樂教學

“民通唱法”是聲樂界對“民族唱法”與“通俗唱法”跨界、交融的動態(tài)表述，是演唱者將兩種唱法的演唱技術與風格通過交融、滲透、皆有、改造直至超越而衍生出的一種新的唱法形態(tài)。它集傳統(tǒng)與時尚于一身的雙重品格贏得了龐大的欣賞群體。眾多聲樂愛好者希望對該唱法有一個全面的了解，希望對這一唱法的技法與風格熟稔于心。當然，要了解與學習這一唱法，我們不妨從它的形成邏輯說起。

一、“民通唱法”的緣起邏輯

俄國美學家普羅列夫認為：“任何一個民族的藝術都是由它的心理所決定的；它的心理由它的境況所造成，而它的境況歸根到底是受它的生產(chǎn)力狀況和它的生產(chǎn)關系制約的”。我國具有悠久的歷史，經(jīng)歷了漫長的封建社會階段，盡管朝代興廢更替，但儒、釋、道思想?yún)s相輔相成。在這種生產(chǎn)關系制約下，自給自足的小農(nóng)生產(chǎn)方式占據(jù)了生產(chǎn)力的主導地位。這一文化生態(tài)鑄就了中華民族以“仁、義、禮、智、信、忠、勇、和、平”為核心價值理念的民族心理。在這種民族心理陶冶之下，“甜、脆、水、亮、柔”成為了民族唱法的審美追求。此外，我國幅員遼闊，民族眾多，各民族、各地域在生活與勞作中形成了自身特色鮮明、方法各異的唱腔形態(tài)，它們共同構(gòu)筑了我國豐富多彩的民族唱法體系。當然，傳統(tǒng)民族唱法在發(fā)聲技術上存在問題，它多用真聲演唱，高、中、低聲區(qū)不太統(tǒng)一；音色過于尖亮、聲線過細造成音量小，穿透弱等問題，使其藝術表現(xiàn)力大打折扣。

“五·四”運動以后，美聲唱法傳入我國。美聲唱法音量宏大、音色明亮、聲線寬廣、音區(qū)統(tǒng)一、教學體系完善等特點展示出其發(fā)聲方法的科學與規(guī)范。美聲唱法的這些特點正是傳統(tǒng)民族唱法需要彌補的。于是，我國聲樂界先輩在不斷的實踐與探索中，嘗試將美聲唱法的發(fā)聲技術運用到民族唱法的演唱與教學當中，形成了以“聲、情、字、味、表、養(yǎng)、象”為審美標準的學院派民族唱法。學院派民族唱法以頭、口腔共鳴為主，聲音位置靠前，音色上追求甜美、脆亮；共鳴上講究全通道歌唱；咬字上借鑒了傳統(tǒng)曲藝的咬字規(guī)則，講究字正腔圓；演員造型上追求清秀、水靈、靚麗；學院派民族唱法的審美旨趣吻合了當代中國觀眾的心理需求，它迅速占據(jù)了我國演藝市場的大半壁江山。但其“千人一面，千人一聲”的舞臺表現(xiàn)卻也屢遭圈內(nèi)人士詬病。

八十年代，通俗唱法在我國興起，它聲音自然、貼近生活、親切感人且富有時代氣息，加上歌手的偶像化包裝與煽情的表演，贏得了廣大觀眾特別是青少年群體的喜愛，通俗唱法迅速成為當下最受眾喜愛的唱法之一。鑒于此，一些民族演唱領域的歌手嘗試將民族與通俗兩種唱法的演唱技術與風格通過交融、滲透、皆有、改造直至實現(xiàn)超越，開創(chuàng)出新的唱法形態(tài)——“民通唱法”?！懊裢ǔā钡某霈F(xiàn)，不僅使傳統(tǒng)民族唱法在技術與風格上實現(xiàn)了拓展，更是讓這一傳統(tǒng)藝術形態(tài)與時俱進的適應了新時期文化生態(tài)的發(fā)展需求，促進了我國文化事業(yè)的繁榮發(fā)展。

二、“民通唱法”的技法特征

“民通唱法”是民族唱法與通俗唱法通過跨界、交融而衍生出的唱法形態(tài)，在歌唱技法上，它以民族唱法科學的發(fā)聲體系為基礎，對通俗唱法的技術進行了恰當借鑒。

“民通唱法”以胸式呼吸為主，相對學院派民族唱法，它的呼吸要淺一些，但這種呼吸狀態(tài)已經(jīng)足夠為歌唱者在演唱時值長或音域跨度大的樂句提供良好的呼吸支持，同時，接近自然狀態(tài)的呼吸讓歌唱者易于掌控。

在共鳴腔體使用上，“民通唱法”采用細聲線的全通道歌唱，多用口腔共鳴，相對于民族唱法，它聲音位置稍低，音色在明亮之中更顯柔美委婉。由于“民通唱法”聲線較細，所以共鳴不大，演唱便相對自然輕松，通過電聲擴音設備的輔助，不僅能貼切的傳遞作品的情感與意境，而且富有民族聲情意韻。

“民通唱法”的咬字依然遵循民族唱法的咬字規(guī)范，要求字頭準確，字音清晰，但卻不似傳統(tǒng)民族唱法那樣刻意追求字正腔圓。它歌唱的語氣更傾向于通俗唱法，追求咬字的自然連貫，貼近生活。此外，運用少數(shù)民族語言演唱也是歌手們出新的手法之一。

在實踐演出中，“民通唱法”借鑒了“通俗唱法”的表現(xiàn)手法，歌手往往借助舞臺的燈光與現(xiàn)代布景手法來營造時尚動感的舞臺氛圍，借助優(yōu)質(zhì)的音響設備擴大與美化聲音，獲得自然、輕松、唯美的聲音效果。值得一提的是，“民通唱法”歌手的伴奏音樂制作非常講究，通常采用時尚元素極強的編曲與配器手法，并在伴奏中加入富有特色的民族樂器或民族特色濃郁的伴唱，使得伴奏音樂節(jié)奏明快，音色豐富，民族韻味濃烈。

三、“民通唱法”的聲樂教學實踐

運用“民通唱法”詮釋的作品集傳統(tǒng)與時尚之美于一體的風格特點，贏得了廣大欣賞群體的喜愛。眾多聲樂愛好者希望對該唱法有一個全面的認識和了解，期待通過學習掌握這一唱法的技法與風格。當然，要諳熟這一新興唱法的技術與風格絕非易事，在聲樂教學實踐中，如下問題值得注意。

首先，在選材上，“民通唱法”的審美品格決定了演唱者既要流擁有古典氣質(zhì)，又要兼有時尚與現(xiàn)代之美。這就對演唱者的形象氣質(zhì)和嗓音條件提出了雙重要求。在教學中，應盡量選擇身形氣質(zhì)較好、五官清秀且音域?qū)拸V、嗓音甜美的學生。

其次，在訓練進度安排上，應該先讓學生熟練掌握民族唱法的科學發(fā)聲技術，再逐漸向通俗唱法領域跨越?！懊裢ǔā苯杂忻褡宄ㄅc通俗唱法的歌唱技術，但民族唱法的科學發(fā)聲技術始終是它的堅實的技術基礎，這一點是有前車可鑒。如：著名歌唱家李谷一，15歲考入湖南省花鼓戲?qū)？茖W校，因主演花鼓戲《補鍋》一劇拍成電影而成一舉成名。1974年調(diào)入中央樂團后開始探索通俗風格作品的演唱，并在民族和通俗唱法的跨界演唱上取得突破，最終成為了“民通唱法”的開山鼻祖；青年歌唱家譚晶，出生于音樂家庭，自幼在母親的熏陶下學習歌唱，1994年考入中國音樂學院，開始系統(tǒng)的學習民族唱法。2000年，譚晶參加了全國第九屆青年歌手電視大獎賽，她運用“民通唱法”完美演繹了高難度的蒙古族民歌《大地》，并征服了在場所有評委而一舉榮獲了本屆青歌賽通俗唱法金獎。除此以外，在“民通唱法”領域取得驕人成績的于文華、湯燦、陳思思、王麗達等等的實踐經(jīng)歷均同出一轍。

第三，在聲音技能訓練上，可分階段進行。早期訓練應嚴格按照民族唱法的訓練規(guī)范進行。首先要重視學生的呼吸訓練，讓學生了解呼吸的功能和不同呼吸狀態(tài)，要求學生在歌唱中學會運用胸腹聯(lián)合呼吸方法；在練聲母音的選擇上，宜多采用“U”或“O”等母音，旨在讓學生掌握全通道的歌唱理念；早期訓練應以演唱發(fā)聲練習曲為主，不宜演唱太多作品，且所選作品的難度不宜過大，音域以一個八度左右為宜。當學生具備基本的發(fā)聲理念和狀態(tài)后，便可進入中期階段訓練。中期訓練階段可選擇跨度與難度稍大的練聲曲目，嘗試布置具有一定難度的民族聲樂作品。本階段的訓練目的在于鞏固學生的發(fā)聲狀態(tài)；訓練學生的咬字與共鳴、發(fā)聲器官的密切配合；提高學生高、中、低聲區(qū)統(tǒng)一與協(xié)調(diào)能力，擴展學生音域。在學生熟練掌握民族唱法的歌唱技巧后，便可以嘗試給學生布置一些簡單的，風格間于民族與通俗之間的曲目了。

京劇大師梅蘭芳曾說過：“我是一個笨拙的學藝者，沒有充分的天才，全憑苦學”?！懊裢ǔā弊鳛樾屡d的跨界唱法之一，它的產(chǎn)生符合當代文化生態(tài)的發(fā)展。當然，要熟練掌握它，需要有良好的先天條件，更要有艱辛努力與付出。

★本文為湖南理工學院2013年校級教研教改課題結(jié)題成果，課題編號：2013B04

[1]普列漢洛夫.論藝術[M].三聯(lián)書社.1967：47.

[2]劉棟梁.對文化生態(tài)視閾下“唱法”跨界的思考.音樂創(chuàng)作.2013.01.

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1005-5312（2014）08-0118-02