景作人

2013年12月下旬，著名指揮家湯沐海指揮天津歌劇院，在天津大劇院演出了三場歌劇《茶花女》，這次演出采用了全新的中國版本，集合了包括天津交響樂團(tuán)、天津歌舞劇院合唱團(tuán)、天津音樂學(xué)院青年合唱團(tuán)、中央音樂學(xué)院教育學(xué)院合唱團(tuán)、天津歌舞劇院芭蕾舞團(tuán)、天津歌舞劇院舞美中心在內(nèi)的200多名演職人員，可謂一次大型的、全新規(guī)模的藝術(shù)創(chuàng)意，劇中主要人物的扮演者均為青年演員，來自北京的優(yōu)秀女高音周曉琳飾演薇奧萊塔，天津歌舞劇院的青年男高音王澤南飾演阿爾弗雷德，來自北京的著名青年男中音孫礫飾演喬治·亞芒，其余角色大多來自天津本土。

關(guān)于歌劇《茶花女》早已無須贅言。本次《茶花女》的演出，我想從演唱、表演和演奏等方面談起。

我看的是12月25日的首場演出。我對女高音周曉琳印象頗深，她是一個很好的抒情女高音，有著優(yōu)美的音色、輕松的技巧和松弛的表演。對于薇奧萊塔這個角色，她的總體把握到位，音樂呈現(xiàn)自如，氣質(zhì)上十分吻合。雖然深知周曉琳的條件、能力和水平，當(dāng)晚的演出還是令我心中一震，她的聲音、形象、氣質(zhì)，完全是一個純粹的、高雅的薇奧萊塔的展現(xiàn)。

周曉琳的發(fā)聲方法是先進(jìn)的，她位置高、假聲感覺好，氣息亦很順暢，最可貴的是，她的音樂感覺出色，演唱時不做作，聲音與旋律的結(jié)合自然，給人的感覺很舒服。從這次的演出看，薇奧萊塔應(yīng)該是她擅長演唱的角色。

王澤南這個形象出眾的男高音，是個條件很好的后起之秀，他的聲音干凈、高亢，很有磁性的魅力。對于阿爾弗雷德這個角色，王澤南在飾演中是有一定難度的，但這個年輕人卻以刻苦的精神和頑強(qiáng)的毅力，很好地完成了角色。當(dāng)晚王澤南給人們的印象是漸入佳境，開始時由于緊張而放不開，“飲酒歌”的速度有些跟不上。然而越往后，他的演唱越精彩，尤其是他投入的狀態(tài)和漂亮的聲音。

孫礫是個經(jīng)驗(yàn)豐富的青年男中音，近年來飾演的歌劇角色數(shù)不勝數(shù)。他的聲音渾厚而富有穿透力，演唱中的戲劇性變化和把握非常出色。他十分擅長以音樂刻畫人物的內(nèi)心情感，喬治·亞芒的自私、霸道、道貌岸然以及最終的悔恨，都被他一一表現(xiàn)出來，其刻畫的準(zhǔn)確度令人信服。

在其余的角色中，我很欣賞飾演弗洛拉的女中音王乃仟和飾演男爵的男中音王來，他們的演唱和表演都有著一定的功底和成熟感。

指揮家湯沐海無疑是整部歌劇演出的靈。指揮時，他的高明技巧似乎并不重要，而帶給全體演員和樂團(tuán)的音樂感染力及藝術(shù)氛圍才是至高的動力。湯沐海是那種能夠以全身的藝術(shù)細(xì)胞來帶動演員和演奏員的指揮家，當(dāng)晚那充滿激情和戲劇感的《茶花女》演出，就是他精湛指揮藝術(shù)的最好體現(xiàn)。

天津交響樂團(tuán)是近年來進(jìn)步快速的樂團(tuán)，2013年該團(tuán)除大量交響音樂會演出外，總共演出了《弄臣》、《阿依達(dá)》、《游吟詩人》、《藍(lán)胡子公爵的城堡》、《俄狄浦斯王》等8部歌劇，創(chuàng)下了任何一個國內(nèi)音樂團(tuán)體都未達(dá)到過的紀(jì)錄?！恫杌ㄅ肥窃搱F(tuán)2013年演出的最后一部歌劇，而這部歌劇的成功上演，也為“天交”整個年度的演出畫上了一個完美的句號。

天津交響樂團(tuán)自湯沐海擔(dān)任音樂總監(jiān)后，專業(yè)技能與合奏能力提高很快，8部歌劇演出完后，樂團(tuán)的聲音變了一個樣，聽起來“洋氣”了很多?，F(xiàn)在，這個樂團(tuán)的演奏有很好的層次感，聲部之間的磨合亦達(dá)到了互融互助的效果，在演奏歌劇時，樂團(tuán)整體上有了戲劇性的細(xì)微變化，懂得如何利用“托”、“襯”、“墊”的方法與聲樂合作?！恫杌ㄅ肥且徊渴闱閼騽』母鑴?，音樂中有不少揭示人物心理變化的特點(diǎn)，因此演奏這部歌劇時，樂團(tuán)需要擁有高超的控制能力，在“收”與“放”的環(huán)節(jié)與程度上做到嫻熟自然。天津交響樂團(tuán)在湯沐海神奇的指揮棒下，很好地做到了這一點(diǎn)，他們的弦樂、木管、銅管各個聲部，均能夠演奏出帶有伸縮性和層次感的聲音，在為聲樂伴奏時，亦能夠以靈活而有機(jī)的效果“穿插”其中。這樣的樂團(tuán)，如果繼續(xù)在湯指揮的調(diào)教下，經(jīng)過嚴(yán)格、系統(tǒng)、全面的訓(xùn)練和實(shí)踐，定會躍升為我國一流職業(yè)樂團(tuán)的重要一員。

本次“津版”《茶花女》演出的合唱團(tuán)陣容龐大，由三個合唱團(tuán)的120余位歌唱家組成。他們表演認(rèn)真，演唱努力，為全劇的成功演出增加了色彩、烘托了氣氛。然而，由于排練時間緊張，三支合唱團(tuán)彼此協(xié)調(diào)不夠，在舞臺上演唱時難免有一些凌亂的現(xiàn)象出現(xiàn)，聲音也未能全部發(fā)揮出來，這是整部歌劇演出中的一個遺憾點(diǎn)。

易立明導(dǎo)演此次導(dǎo)出的新版《茶花女》形式上變化很多，立意也很大膽。他把歌劇的故事背景放到了現(xiàn)代中國，兩個主角的身份也有了根本的轉(zhuǎn)變——薇奧萊塔成為知名藝術(shù)贊助人，阿爾弗雷德則成為雕塑藝術(shù)家。整部歌劇的舞美效果和舞蹈編排，也都帶上了濃厚的中國民族色彩。導(dǎo)演之所以這樣做，其目的是力圖以“穿越”的手法，給人們帶來一種新穎的視覺沖擊，繼而增強(qiáng)歌劇的現(xiàn)代意識和新鮮亮點(diǎn)。

我個人對導(dǎo)演勇于創(chuàng)新、大膽追求的藝術(shù)精神和作風(fēng)表示贊同，也認(rèn)可他在其中所運(yùn)用的部分手法。然而，看過全劇后，我還是對這個“新版”《茶花女》心存異議，覺得它多少有些別扭和不合理。首先，角色身份的改變影響了人物關(guān)系的正常邏輯性。在原作中，阿爾弗雷德是一個貴族青年，而薇奧萊塔是一個高等妓女，正是由于這樣的身份，才導(dǎo)致了阿爾弗雷德妹妹的婚姻受到影響，喬治·亞芒才背對著阿爾弗雷德要求薇奧萊塔離其而去，這里面有一個高低貴賤的歧視因素存在?，F(xiàn)在薇奧萊塔改為知名藝術(shù)贊助人，這樣的身份不可能影響到阿爾弗雷德妹妹的婚姻，因而喬治·亞芒逼迫薇奧萊塔離去的那場戲就顯得不夠充分合理，而他本身自私、陰險的計謀也就失去了一定的可信度。

再有，二幕二場中的貴族聚會場面，大蒙古包的背景設(shè)計、京劇過場和武打場面的安排、麻將賭具的聲聲作響，都與威爾第充滿個性化的音樂不甚相符，那種西班牙舞曲和吉普賽舞曲的旋律與節(jié)奏，實(shí)在不適合京劇武打的串場動作，看上去有些不倫不類。對于歌劇藝術(shù)來說，作曲家的音樂是靈魂，它決定著戲劇表演的風(fēng)格和舞臺環(huán)境的特點(diǎn)，非要把歐洲化的音樂與中國的傳統(tǒng)戲曲動作連在一起，生硬化、表面化的缺點(diǎn)就顯露無遺了。

易立明導(dǎo)演對場面的調(diào)度非常出色，對角色之間的情感交流與“交鋒”也有著獨(dú)特的、富有效果的處理，他能夠充分利用舞臺的寬度、高度和長度，以新穎的視角構(gòu)置出豐滿而又集中的舞臺“畫面”，這是他突出而又高明的一面。但是，在這里我還是想給他提一個小意見，第一幕開始時，薇奧萊塔被阿爾弗雷德示愛后，獨(dú)自一人留在客廳中，唱起了那首著名的詠嘆調(diào)“他也許就是我渴望見到的人”（Estrano），這段詠嘆調(diào)極艱難，又有著很強(qiáng)的音樂心理刻畫因素，結(jié)尾時的high E極需功力，一般演員站定了演唱都很難完成，可導(dǎo)演卻讓薇奧萊塔在幾十級的臺階上上下走動著演唱，這不僅給演員在演唱時增加了負(fù)擔(dān)與障礙，同時也影響了觀眾完好地欣賞這首詠嘆調(diào)。其實(shí)，讓演員站在臺口前演唱，既能夠使音樂得到完美的表達(dá)，又能使角色內(nèi)心激動猶豫的心情讓觀眾看清，這是正常的歌劇化導(dǎo)演效果。另外，序曲和間奏曲中二胡獨(dú)奏的出現(xiàn)效果不太好，似有畫蛇添足之感。

《茶花女》是世界歌劇史上的偉大精品，如今《茶花女》又有了一個中國版本，這是一件令人興奮和自豪的事。盡管這個版本有著包括審美、民族性等不同角度的偏差存在，但它畢竟是一個嶄新的中國版本，是值得呵護(hù)、支持和肯定的。為此，津門所有參加演出的藝術(shù)家，你們的奉獻(xiàn)、你們的精神、你們的成就，都是令全國的歌劇工作者和歌劇觀眾心中一震、眼前一亮的。