吳歐紅

有意味的形式
——玻璃藝術主題教學小記

吳歐紅

在玻璃藝術設計專業(yè)有針對性地實施主題教學，其目標不僅是要讓學生有能力完成玻璃的鑄造工藝以及大部分冷加工工藝，而且要積極培育學生自由創(chuàng)作的精神，逐漸形成獨立思考的能力。玻璃藝術設計專業(yè)人才的培養(yǎng)需要在對外學術交流過程中采眾家之所長，最終形成帶有自我標識和民族特色的設計風格，這種本土生存法則是培養(yǎng)藝術設計專業(yè)人才的重心，也是在教學中所一貫倡導的。

主題教學 玻璃藝術 形式

有意味的形式是一切藝術的共同本質(zhì)，“美”作為“有意味的形式”需要經(jīng)歷一個由內(nèi)容到形式的積淀過程：一般來說即是由再現(xiàn)到表現(xiàn)，由寫實到符號。將這一美學理念作為主題引入玻璃專業(yè)課程之中，其目的正是希望引導學生通過對藝術的“意味”與“形式”的理解，進而把握玻璃藝術的本質(zhì)?！耙馕丁笔遣Ａ囆g品眾多因素之間關系的組合，它并不空洞，而是可以觸摸，可以看得見的，可以感覺到的。在這里，“形式”是玻璃藝術品的核心，是玻璃藝術品內(nèi)所有元素構成的一種純粹的關系。在某種意義上，“意味”與“形式”存亡與共。在具體不同的玻璃藝術品中，線條、色彩、肌理、質(zhì)地這些要素以某種特殊的方式構成某種形式或形式的關系，這些給人以美感的形式，這些不同的關系和組合，都可視為“有意味的形式”。玻璃藝術品的形式意味應從它的特殊性中探索規(guī)律，即從玻璃材料和制作工藝的特殊性中尋找答案。

一、課程概述

《有意味的形式——玻璃禮品的設計與制作》是一個主題教學的組合課程群，由設計稿繪制、油泥制作、模具制作、玻璃燒制、軟件制作等課程組成，課程內(nèi)容圍繞著主題教學貫穿始終。目的是通過這個組合課程群一系列的練習，引導學生在創(chuàng)意表達、素材收集、思維轉換和表現(xiàn)技能上有整體的把握和提高。在學生完成主題教學的過程中，讓學生面對實際，面對市場需求，不斷強化自己，不斷追求更高的目標，讓學生既有明確的學習目的，又有主動學習的熱情。

“有意味的形式——玻璃禮品的設計與制作”這一主題課程群所針對的是裝飾藝術專業(yè)玻璃方向二年級的學生，教學內(nèi)容分為相互關聯(lián)的三個部分，進行階段式實施。其中設計與制作部分在三年級上半年完成，此時，學生通過前面專業(yè)課的學習，已經(jīng)熟悉了玻璃的基本制作工藝。三年級導入這一主題設計課程，一方面是本著以學以致用、學有所專目的，使他們在這個階段打好扎實的基礎，掌握一些重要的玻璃品制作專業(yè)技能；另一方面也是通過學習玻璃品的創(chuàng)作，使他們學會將構思設計與工藝技巧相結合，從而進一步體會到玻璃藝術品創(chuàng)作中“有意味的形式”。這將使他們成為熟練掌握玻璃工藝技能的巧匠的同時，還能成為一個有思想的玻璃藝術設計者，為畢業(yè)后更快地成長為工藝品設計師打下基礎。

在整個教學中，采用貫穿全主題的“階段式”教學模式，將教學任務分階段進行，加之以工作過程圖片保留的作業(yè)樣式，培養(yǎng)學生良好的、循序漸進的習慣。本學期的課題要求學生在一個大單元的課時（288課時）內(nèi)，完成玻璃工藝品的制作過程的訓練。課程將從玻璃材料的基本認知入手，完成圍繞主題主題導入、形式意味研究、搜集素材、構思草圖、玻璃制作設計以及入窯燒制這一完整的任務實施過程。

二、課程實施

課程按照“主題導入、有意味的形式的研究、設計稿繪制、藝術品造型表達、玻璃品設計制作”的順序進行。

1、主題導入

引導學生進入課題，從探尋蘇州傳統(tǒng)元素入手，在帶有吳地文化特色的傳統(tǒng)元素精華中去發(fā)現(xiàn)“有意味”的形式，培養(yǎng)他們細心觀察、認真思考、獨立研究分析的能力，尊重他們個性化風格的表達。

2、有意味的形式（蘇州元素）的研究

花窗：花窗在蘇州園林之內(nèi)隨處可見，既有實用的功能也帶有極大的裝飾性。（如圖1）蘇州的花窗紋飾繁多，構圖精巧，體現(xiàn)了深厚的傳統(tǒng)文化底蘊。將具有傳統(tǒng)特色的花窗與現(xiàn)代玻璃藝術巧妙融合，在形式與意味上都有可書之處，既不失原有的傳統(tǒng)韻味同時也擁有現(xiàn)代的美感，它所傳達給人的感覺是蘇州“高雅”的人文特點。

假山：假山常被用于園林造景或被雕成小巧玲瓏的盆景，與小橋流水、亭臺樓閣、花木園藝共同營造出完整的園林綜合藝術品。雖然形態(tài)各異，但是其外形輪廓易于概括。山石自然的質(zhì)地紋理、大小曲直與營造后的虛實起伏、濃淡疏密，使得假山呈現(xiàn)出了各自不同的意趣。（如圖2）

昆曲臉譜：昆曲臉譜種類繁多，因角色性格不同而結構各異，樸素簡潔，富有裝飾性，在構圖、色彩、線條等方面具有獨特的風格。臉譜因其紋飾多樣，局部細節(jié)豐富而易于被選取成設計元素，作為飾品設計中的一部分。（如圖3）

3、搜集相關資料，完成設計稿的繪制

學生張晨燕的系列作品截取了“花窗”元素，以“涼亭”、“墻壁”、“道路”、“屋檐”、“市花”、“高樓”這些元素為輔助特征，利用花窗中景與景相互襯托的設計手法，在靜態(tài)中展現(xiàn)玻璃飾品獨立的靜態(tài)美，使畫面的層次更加豐富和多樣化，結構層面的層次感、空間感加強。（如圖4-5）

學生單培文的系列作品中，假山元素被用于修飾小型物件，以層次、空間感來模擬假山的突出，以多樣性模擬出假山的形狀各異。作品的外形輪廓就是對假山整體的高度抽象概括，力求在整體上給人視覺沖擊效果。（如圖6-7）

學生王正云的飾品以“臉譜”為設計基本元素，采用臉譜中的一部分或整體進行設計整合，在整體與局部上協(xié)調(diào)一致，沒有明顯的突兀之感，視覺上具有一種簡約的美感。我們可以看到線與面的生動結合，線條簡單明了不失華麗，更符合女性審美需求，作品鏤空和半鏤的設計手法也極具現(xiàn)代的時尚氣息。（如圖8）

4、藝術品造型表達

設計稿完成之后進入油泥制作階段，即將草圖轉化為泥稿的形式，事實上，這也是一個不斷完善草圖的過程。根據(jù)自己的設計稿進行油泥制作，首先需要軟化油泥完成基本形，慢慢進行細致刻畫，深入雕刻。（如圖9）由于油泥表面肌理粗糙、凹凸不同，會影響整個作品的效果，因而需要格外繁榮耐心和細心才能達到最好的效果。（如圖10）

5、玻璃品設計制作

油泥搞得完成使作品構思由平面進入立體，這一階段，草圖構思也得到了進一步的完善，緊接著便是學生自己動手，將設計手稿轉化為實物，也就是玻璃藝術品的制作階段。在這一階段的課程中，要求掌握所有的工藝技術要點，掌握熱加工方法、冷加工方法，了解各種工藝對于藝術表達效果的有效支持范圍，并最終制作完成自己的作品。

首先是硅膠模具的制作，制作模具中，固化劑、硅膠和針孔必不可少，硅膠加入固化劑才能凝結成固體，固化劑一般添加量為2%～3%，然而一般硅膠會在20分鐘后開始凝固，10到15小時完全固化。（如圖11）油泥成品經(jīng)過三層涂刷之后，放入紗布增加彈力。（如圖12）隨后進入翻制石膏（如圖13）、拆模、分模（如圖14）、灌蠟（如圖15）、修蠟（如圖16）、翻制耐火材料（如圖17）、高溫失蠟（如圖18）、稱量（稱水算出所需的玻璃料的重量，水與玻璃的比例為1:3）、在模具中填入玻璃料（如圖19）等程序，最后放入窯中燒制完成。

6、部分學生作品

單培文的蘇州元素假山系列（如圖20-21），以蘇州園林假山為元素，運用假山凹凸的表面加以藝術化加工，通過玻璃材料的通透、折射和反光的原理，客觀直接的呈現(xiàn)了玻璃的層次感，其玻璃的顏色與厚薄關系更加凸顯了假山獨有的重疊關系，是自然形式抽象的現(xiàn)代闡釋。

張晨燕的花窗系列（如圖23-24）利用不同厚度的彩色透明玻璃的漸變效果，也是為了表現(xiàn)作品的高低起伏變化，分別運用玻璃薄且色彩明度較高的部分和厚且色彩明度較低的部分形成鮮明對比的手法，在有意味的形式——花窗元素的自然元素中找到靈感，進行了全新的藝術組合與改造。

三、作業(yè)安排

作業(yè)一：完全從自己的興趣出發(fā)，在大自然中尋找形式意味的素材，用平面或立體的形式表現(xiàn)出來，為做后面的課程作準備。作業(yè)數(shù)量授課教師適時決定。

作業(yè)二：將前期的作業(yè)用泥塑的形式體現(xiàn)出來，可以根據(jù)形式需要改變，授課教師依照具體的前期作業(yè)給出建議，作業(yè)量可以以前期的作業(yè)量為參照，設法將作業(yè)進行保存。

作業(yè)三：以收集完成的中國風元素作業(yè)為出發(fā)點，設計系列禮品，每個同學需設計至少三套禮品（三套掛件或者三個裝飾品），設計的中間環(huán)節(jié)有形狀、形態(tài)、肌理、色彩等，每個環(huán)節(jié)都需要手繪精確的草圖。作業(yè)數(shù)量由授課教師適時決定。

作業(yè)四：手繪圖制作成電腦效果圖。作業(yè)數(shù)量授課教師適時決定。

作業(yè)五：用油泥把三套完成的設計圖表現(xiàn)出來，數(shù)量要求完成三套，要求泥稿準確精致。

作業(yè)六：硅膠脫蠟完成。作業(yè)數(shù)量在作業(yè)七的基礎上完成。

作業(yè)七：將設計的作品制作成品。制作三套作品，須達到做工精致，結構完整。

作業(yè)八：每位同學需對自己的單元作業(yè)進行完好的保存和記錄的工作，適時清理，既要保存好實物，也要做好影像的記錄。以完整的資料參加作業(yè)回報展覽，制作展覽版面。

四、課程小結

在教學過程中，要求每個學生適時將實踐以文字和圖片的方式加以記錄，形成個人課程手冊，學會融會貫通地掌握所學知識，探索工藝制作方法和設計多樣化，提高分析解決實際問題的能力，充分調(diào)動學生學習的自覺性和積極性，最大程度地實現(xiàn)主題教學的目的。最終的作品以影像方式裝訂成冊，亦有利于在課程結束之后分析設計制作過程的得與失，為今后下一步的學習積累豐富的經(jīng)驗。

（吳歐紅，蘇州工藝美術職業(yè)技術學院講師）