摘要

青花瓷中“分水”法的發(fā)明，推動了青花彩繪技法的發(fā)展，并一直影響到現(xiàn)當代青花陶瓷藝術。當下如何將傳統(tǒng)的青花技藝傳承并發(fā)展好，是現(xiàn)當代陶瓷藝術工作者所要重視和解決的矛盾和問題，這也是景德鎮(zhèn)青花瓷器藝術傳承和創(chuàng)新發(fā)展道路的未來表現(xiàn)問題。

關鍵詞

青花分水

傳 承

發(fā) 展

青花，作為景德鎮(zhèn)瓷器裝飾中的一種重要裝飾工藝，是經(jīng)過歷史長河的洗禮和眾多陶瓷藝術工作者偉大智慧的結晶。而元代的青花瓷中略有分水技法的出現(xiàn)更是將青花瓷裝飾推向新的高潮。

一、青花分水的歷史淵源

1、青花分水的創(chuàng)始初期

青花瓷創(chuàng)燒于唐代，以單一的青色為其獨有的色彩語言，像中國水墨畫一樣有著千變?nèi)f化的無窮魅力。青花是用毛筆勾勒好物體或者花卉紋樣后，將青花料與水由不同的比例調(diào)成濃淡有序的色料，再用“雞頭筆”填入線條輪廓內(nèi)，這樣的表現(xiàn)技法稱之為“分水”，因“分”與“混”民間說法同音，故“分水”也稱“混水”。

元代青花瓷使用拓涂法來表現(xiàn)畫面的不同層次色彩，也受文人寫意水墨畫的技法影響，拓涂法與文人水墨畫如出一轍。這一時期雖只是分水技法發(fā)展的初期，但有的青花紋飾中已有兩三種色階，但這時期分水技法沒有形成系統(tǒng)的技法，筆觸痕跡也較明顯，藝術表現(xiàn)效果較為粗獷、自由、奔放。

2、青花分水的發(fā)展期

明代，青花技法已由元青花的大筆拓涂改為小筆拓涂，這種技法一直延續(xù)于永樂、宣德直至明成化的前期。這種拓涂的技法由于受伊斯蘭藝術風格影響，以一筆蘸偏少料，繪制時先濃后淡，重復多次蘸料繪制，從而整體上呈現(xiàn)出濃淡交錯的巧妙效果。成為這一時期特殊的藝術風格，有鮮明的時代特質(zhì)，后人常有譽“發(fā)曠古之未有，開一代之奇葩”。永樂、宣德青花雖被譽為中國青花瓷制作史上的最高制作水平，但分水技法確實是在成化中期開始形成和發(fā)展的。

成化中期，青花料被國產(chǎn)的陂塘青所取代，在分水技法上一改以前粗獷的拓涂法，而用精細的雙勾分水法所代替。雙勾分水法，常是用青花料勾好畫面紋樣，之后再用以青料調(diào)制的水料填入勾好紋樣內(nèi)，使其色彩上更加平和、溫潤，沒有筆觸感，賦予青花更加清新鮮亮的藝術效果。這種繪制技法雖達到濃淡兩種色階，但總體上層次感并不如永宣青花，且常會渾濁不清以至于筆觸精細還不足。

嘉靖時期曾有過細微進步的苗頭，這時期青花分水層次清晰，偶爾會出現(xiàn)有三層以上的色階作品，但是技法上并未有明顯的發(fā)展。

3、青花分水的成熟期

國畫“水墨”中有“墨分五色”之說，而青花分水中亦有“料分五色”。進入康熙朝中期時代，清官窯正式重新確立，此時期青花發(fā)色靚麗，呈現(xiàn)極其純粹的翠藍色，“料分五色”、“青花五彩”正是人們形容這一時期青花分水高湛技法的典型說法。青花料常被調(diào)制為五個色階：頭濃、正濃、二濃、正淡、影淡。繪法上融合了中國畫的水墨繪法，且結合西洋畫表現(xiàn)手法，濃淡深淺變化無窮，展現(xiàn)其極為豐富的節(jié)奏感和立體感，散發(fā)著中國畫寫意的意味而又工筆畫的精細縝密。色階由于受分水筆法上的影響，常能分出更多的色階，有時一筆也有濃淡兩個色階表現(xiàn)。水的層次多，在坯胎上形成了如指捺般的水印，這種痕跡在明萬歷后期便已出現(xiàn)，這也說明萬歷后期可能已經(jīng)使用了同樣的分水筆和分水料。

青花分水技法在各個歷史時期形成了不同的技藝。總的來看可以將其分為：平色水即平水、水跡紋即浪頭水、暈水、洗水和點水。分水技法是在拓涂法的基礎上衍生而來的一種先進的色調(diào)處理方法，從元青花的大筆拓涂到明永宣青花的小筆細拓，再到后來的沒有筆觸的分水技法，青花分水技法是歷代先人長期努力的結果。至康熙晚期時期這種精妙絕倫的分水技法已開始走向衰退，晚清時社會動蕩、觀念傳統(tǒng)、無創(chuàng)新而又有粉彩的出現(xiàn)等種種因素的制約，青花瓷也漸漸衰敗，分水也隨之止步不前。

二、青花分水的傳承與發(fā)展

1、青花分水的傳承

現(xiàn)如今當人們談論起傳統(tǒng)陶瓷藝術時，有不少人仍帶有許多“落后的東西，沒什么新意”等消極面甚至于不屑一顧的思想態(tài)度。這也是我國近現(xiàn)代陶瓷藝術衰落的根源，嚴重阻礙了我國近現(xiàn)代陶瓷藝術的發(fā)展，因此思考如何將我國固有的陶瓷藝術文化更好地傳承與發(fā)展下去便顯得尤其重要。

青花分水技藝是一項高深的工藝，需要陶瓷藝術者用筆速度快，眼明心細，在繪制時不能停頓。未燒之前繪制好的青花都為黑色，不像水墨畫一般直觀，只有經(jīng)過長期的實踐和熟練的技巧才能發(fā)揮出最佳青花分水的藝術效果。這一高湛的技藝已有幾百年歷史了，它對延續(xù)和保持傳統(tǒng)技藝文化有著非常重要的作用。

2、對青花分水技藝的創(chuàng)新與展望

伴隨著時代的變遷，傳統(tǒng)青花材料的單一性已經(jīng)趨向多元化發(fā)展。而我們當代陶瓷藝術創(chuàng)作者在考慮如何傳承優(yōu)秀的青花制瓷工藝的同時，更應該要思考材料本身所特有的自然屬性和如何賦予青花瓷新的精神內(nèi)涵，從而使得青花藝術更符合現(xiàn)代人的審美要求和趣味。

在探索青花藝術未來發(fā)展的道路中，青花早已不僅僅是注重自身的實用功能，而對其藝術性往往是當代人所追求的更高境界，趨向藝術瓷的發(fā)展?，F(xiàn)代青花藝術的創(chuàng)作處于古典與現(xiàn)代共存、工藝性與繪畫性并行、單一與綜合裝飾的互補、傳統(tǒng)器型與現(xiàn)代陶藝的交融、中西方藝術元素的結合等多元化的格局。

傳承青花分水這一高深技藝的同時，如何將現(xiàn)代陶瓷材質(zhì)與之相結合從而創(chuàng)作出更加新穎并符合當下人們審美要求和歷史潮流，這是我們新一代陶瓷藝術工作者所需要思考和展望的未來青花藝術發(fā)展。

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