與眾多大師一樣，張大千先生曾用大量的時間和心血臨摹古人名作，作品惟妙惟肖，幾近亂真，但這并沒有給他帶來廣泛的影響。在同行眼中，他充其量不過是一個優(yōu)秀的畫匠而已。

后來，他拜到國畫名家曾熙先生門下，把自認為臨摹的得意之作拿給老師看，曾熙先生總是搖頭不語。一次，他隨意畫了一幅荷花，自認為難登大雅之堂，便信手置于案頭。不料想，被曾熙先生看到，竟愛不釋手，連聲夸獎神來之筆。張大千很是不解，那畫是即興所作，沒什么層次與章法，如何獲得老師如此之高的贊譽？曾熙先生說，此畫好就好在不炫耀技巧、沒套用陳法，張大千恍然大悟，之后開始畫山水花鳥，創(chuàng)造了潑彩墨藝術(shù)，同時還改進了國畫宣紙的質(zhì)地，最終成為了一代國畫宗師。

張大千晚年對學(xué)生說：“大抵畫一種東西，不應(yīng)當(dāng)求太像，也不應(yīng)當(dāng)故意求不像。一定要在像與不像之間，得到超物的天趣，方算是藝術(shù)?！逼鋵?，大師，只是充分發(fā)揮了自己個性的人而已。

【素材解讀】什么是藝術(shù)，每個人都會有不同的解釋，張大千先生用自己的親身經(jīng)歷告訴了我們什么才是真正的藝術(shù)：模仿不是藝術(shù)，只有順其自然，不炫耀技巧、不刻意追求章法，才能創(chuàng)造出自己的個性作品，這樣的作品就是藝術(shù)的。

【適用話題】藝術(shù) 創(chuàng)作 個性 追求 順其自然 盲從