【摘 要】莫高窟隋唐壁畫是敦煌佛教藝術(shù)中最杰出的成就，尤其是在色彩審美表現(xiàn)中，呈現(xiàn)出絢麗多彩，飽滿壯觀的美感體驗。本文主要以研究莫高窟隋唐壁畫色彩的表現(xiàn)形式。使我們深入認(rèn)識色彩的表現(xiàn)形式，重視色彩的審美規(guī)律，在繪畫創(chuàng)作中，構(gòu)建自己的色彩審美形式，建立主觀色彩的藝術(shù)表現(xiàn)性有重要意義。

【關(guān)鍵詞】莫高窟；隋唐；壁畫；色彩

一、隋唐壁畫的發(fā)展概況

莫高窟壁畫藝術(shù)的發(fā)展源遠(yuǎn)流長，展現(xiàn)出清晰的承啟脈絡(luò)，由于地域和歷史的原因，使莫高窟得以保存至今。在其建筑，雕塑，繪畫方面具有最鮮明的中國造型風(fēng)格和美學(xué)特征，以及宗教文化，社會風(fēng)俗等方面的社會歷史內(nèi)容，給我們留下了非常寶貴的財富.由于隋唐初期內(nèi)政、外交政策開明寬松，使社會生產(chǎn)迅速發(fā)展，進而促進了文化的繁榮。敦煌莫高窟壁畫藝術(shù)以其形式上的和諧生動、色彩上的富麗華貴、構(gòu)圖上的圓滿巧構(gòu)和整濃厚的裝飾氛圍、形式完美的和諧場景，信仰與審美、理想與現(xiàn)實在此達(dá)到了審美的表現(xiàn)，為中國藝術(shù)建立了和諧美的典范。

隋代莫高窟壁畫布局與早期壁畫略有不同，前期仍為北周時期的上下三段式，一般正壁龕內(nèi)及龕外兩側(cè)繪佛弟子及諸天。故事畫均繪于窟頂人字坡上，仍是以橫卷式連環(huán)畫的佛本生故事為主。在隋代后期壁畫中本生故事畫已經(jīng)消失，而說法圖成為最主要的題材。由于隋代政治上的統(tǒng)一，促進了經(jīng)濟的發(fā)展和文化藝術(shù)的繁榮，使莫高窟佛教藝術(shù)得到了長足的發(fā)展，遺書內(nèi)容出現(xiàn)了新的變革，藝術(shù)形式進一步中國化。在新的審美理想和表現(xiàn)形式的探索過程中，石窟藝術(shù)的造型、線描、賦彩、傳神等方面，都有了相應(yīng)的發(fā)展和變化。

唐代初期的壁畫，較隋代壁畫從內(nèi)容到形式都有了重大的變化和發(fā)展。經(jīng)變畫趨于成熟，形成一部壁畫的巨型結(jié)構(gòu)。經(jīng)過前期對莫高窟的發(fā)展和積累，盛唐時期的佛教美術(shù)也完成了他的中國化、世俗化進程。盛唐時期的莫高窟壁畫藝術(shù)也是最輝煌、最豐富的，內(nèi)容更多了現(xiàn)實生活的場景，真實地放映了盛唐時期人們安居樂業(yè)的生活狀態(tài)，在構(gòu)圖上也得到了新發(fā)展，裝飾圖案也進一步生活化。到了中唐時期佛教活動得到空前繁榮，給莫高窟佛教藝術(shù)增加了新的認(rèn)識和主題，拓寬了本地佛教文化視野。而晚唐時期由于它同現(xiàn)實生活的關(guān)系更加密切，進而反映在人物神態(tài)的逼真，賦彩樸實，世情感人的壁畫藝術(shù)風(fēng)格。但隨著唐王朝的衰亡，經(jīng)濟文化的消弱，自晚唐藝術(shù)短暫的盛極之后而逐漸衰敗。

二、莫高窟隋唐壁畫色彩的體現(xiàn)形式

2.1色彩與造型的完美結(jié)合

唐代壁畫，其色彩金碧輝煌，和諧有致，富有裝飾和渾然一體的視覺效果，都離不開壁畫色彩與造型的完美結(jié)合：畫師們從宗教教義出發(fā)，通過理想化和精湛的藝術(shù)處理，把人間的生動形象變化成天國的神，創(chuàng)作出人間的佛國世界。佛、菩薩等人物形象的世俗化表現(xiàn)，也是佛教人性化和佛教深入人心的反應(yīng)。這當(dāng)然是匠師們對人間生活的廣泛而深入的觀察和理解，以及國家的統(tǒng)一強大、社會相對安定和經(jīng)濟的長足發(fā)展，給他們以經(jīng)濟上的大力支持和精神上的自由，佛教繁榮也激發(fā)著他們的創(chuàng)作激情。隋唐時期的敦煌莫高窟在融匯國內(nèi)各族的藝術(shù)成果和吸取外來藝術(shù)營養(yǎng)，博采眾長，形成了特有的中國繪畫風(fēng)格。

2.2傳統(tǒng)的色彩審美習(xí)慣

從莫高窟隋唐壁畫色彩的研究中，可以體會到當(dāng)時人們對色彩的審美追求。壁畫傳統(tǒng)的賦彩規(guī)律，強調(diào)色彩的裝飾美，不過分追求色彩的真實感，在復(fù)雜的色彩中，精心設(shè)計了對比、襯托以及疊暈、渲染，使色彩相輔相成，相得益彰，更有主觀的意象色彩，除了宗教上的要求外，也許更是藝術(shù)上的需要，精神上的需要。這種民族的色彩審美特征表明，繪畫色彩的美不僅在于描繪自然，而且也在于繪畫本身的色彩和形體結(jié)構(gòu)的再創(chuàng)造，可以使繪畫色彩具有不依存于表現(xiàn)對象的相對獨立的美。

隋唐壁畫色彩觀念變化是工藝性向繪畫性的漸變。在唐朝盛期壁畫“繪畫性”因素已占主導(dǎo)地位，壁畫作為藝術(shù)創(chuàng)作的獨立性和完美性越來越顯著。早期壁畫的色調(diào)比較單一，多為土紅色底暖色調(diào)，結(jié)構(gòu)上多為對比色調(diào)。到了隋唐時期壁畫色調(diào)已極其多樣化，色調(diào)上展現(xiàn)出各種不同個性，反映出壁畫的色調(diào)意識越來越強。壁畫色調(diào)的單一性像多樣性的發(fā)展，是色彩觀念進入高層次發(fā)展階段的重要標(biāo)志。

2.3精美細(xì)微的裝飾氛圍

莫高窟隋唐壁畫的色彩呈現(xiàn)出強烈的美感特征，與充滿洞窟的精美細(xì)微的裝飾氛圍有直接關(guān)系。由于壁畫內(nèi)容和石窟建筑形式的要求，決定了莫高窟壁畫形式的裝飾性特點。壁畫采用了圖案與繪畫相結(jié)合的形式，為了取得形式的統(tǒng)一而采用裝飾性的構(gòu)圖布局和裝飾性的色彩方法，莫高窟壁畫正是充分發(fā)揮了裝飾色彩的形式法則，使壁畫既保持了色彩的鮮明度，又取得了豐富和和諧的色彩效果。主要特點是按照裝飾色彩的秩序來組合色調(diào)，講究色彩均衡、韻律、疏密、節(jié)奏關(guān)系，把復(fù)雜多變的物象概括為平面化的大小色塊，通過色彩的巧妙配置以形成整體的和諧統(tǒng)一。為求壁畫色彩的豐富性，通過各種不同性質(zhì)的色彩對比，互相襯托，相互穿插，以造成色彩并置的裝飾效果。

隋唐壁畫和圖案中所出現(xiàn)的色彩并置效應(yīng)，如隋代最突出的圖案化的千佛，其排列整齊，按一定的次序變化色調(diào)，在單色重復(fù)中，形成了絢麗而復(fù)雜的圖案背景，由于選用的顏色不同，所造成的色調(diào)也各異，其效果之奇特可謂一絕，其實就是運用了色彩并置所產(chǎn)生的效果，在莫高窟的許多藻井圖案裝飾中也得到充分的發(fā)揮。還有大量豐富的裝飾圖案，它們的形和色補充和豐富了畫面，都為“佛國世界”增添了極大的裝飾性，美化了洞窟的宗教氣氛。

三、豐富的隋唐壁畫色彩帶給我們的啟示

莫高窟隋唐壁畫色彩所呈現(xiàn)出的時代審美特征，使隋唐壁畫表現(xiàn)出藝術(shù)所據(jù)有的恒久的生命力。當(dāng)我們身處莫高窟隋唐洞窟中時，用心感受充滿生機，富有生命活力的色彩氛圍，深深被這些藝術(shù)杰作而感染。美好的藝術(shù)作品能體現(xiàn)出的人們共通的審美，反映在壁畫上則除了造型、色彩、裝飾等的豐富生動性和整體的和諧性，更重要的是壁畫創(chuàng)作者精神情感的表達(dá)，他們的生命也融入進了壁畫中，與壁畫藝術(shù)共存。

通過對隋唐壁畫色彩的研究，使我們加強了對色彩的認(rèn)識，要應(yīng)用好色彩，除了要了解色彩的歷史發(fā)展及色彩審美的規(guī)律，還要體會色彩在不同時期不同的文化背景，不同人群的審美意趣。色彩的現(xiàn)代意義要符合現(xiàn)代人的審美情趣和情感體驗，現(xiàn)代社會思想的解放和自由，經(jīng)濟和文化都在蓬勃發(fā)展變化，藝術(shù)也將得到蓬勃的發(fā)展。培養(yǎng)豐富的審美體驗，建立符合自己特色的色彩、造型語言形式，熱愛生活，感悟人生，充滿激情地投入到藝術(shù)想象和藝術(shù)創(chuàng)作中是時代的需求。所以說，研究莫高窟隋唐壁畫色彩的體現(xiàn)形式，在學(xué)習(xí)和體悟隋唐時期時代背景、審美追求和藝術(shù)創(chuàng)造熱情的同時，對我們現(xiàn)在新時期建設(shè)“和諧社會”，繁榮文化藝術(shù)是有重要的現(xiàn)實意義。

【參考文獻】

[1]段文杰.中國敦煌壁畫（盛唐）[M].北京：天津人民美術(shù)出版社，2010.

[2]昭陵博物館.昭陵唐墓壁畫[M].北京：文物出版社，2006.

[3]李星明.唐代墓室壁畫研究[M].西安：人民美術(shù)出版社，2005.

[4]馬新廣.唐五代佛寺壁畫的文獻考察[M].北京：中國社會科學(xué)出版社， 2012.

[5]冀東山.神韻與輝煌--唐墓壁畫卷[M].北京：三秦出版社，2006.